Anneye mektubun ana fikri. “Sergei Yesenin'in “Anneye Mektup” şiirinin analizi

Her şeyden önce, herhangi bir eseri "anlamak" ve analiz etmek için, onun yaratılış tarihini bilmeniz gerekir. S. Yesenin'in "Anneye Mektup" şiiri 1924 yılında yani yazarın hayatının sonunda yazılmıştır. Yaratıcılığının son dönemi ustalığının en yüksek noktasıdır. Bu döneme ait şiir, onun daha önce ifade ettiği tüm düşünceleri özetliyor gibi görünüyor. Aynı zamanda eskinin sonsuza kadar ortadan kaybolduğu ve yeninin anlaşılmaz olduğu ve şairin Ekim 1917 günlerinde hayal ettiği şeye hiç benzemediği gerçeğinin bir ifadesi haline geldi. Bildiğim kadarıyla “Anneye Mektup” bu dönemin en ünlü şiirlerinden biridir. Ve zaman bağlamını açıklığa kavuşturduktan sonra, bunun hala belirli bir kişiye değil, bir annenin, hatta bir annenin - Anavatan'ın kolektif imajına adandığı sonucuna vardım. Bir de bu şiire bu açıdan bakalım...

S. Yesenin'in “Bir Anneye Mektup” şiiri halka şeklinde bir kompozisyona sahiptir (“Neden sık sık yola gidersin / Eski moda, eski püskü bir şuşunla” - “Yollara bu kadar sık ​​​​gitme / Eski moda perişan şuşun." Buna göre, hem sonunda hem de başında ifadenin neredeyse tamamen tekrarı vardır. Ona mantıksal düşünce bütünlüğü sağlar ve anlamsal vurguları geliştirir. Şiirin, olayların arka planını anlatan bir olay örgüsü (ilk iki kıta) vardır. Üçüncü kıtanın "eylemlerin artan gelişimi" olduğunu düşünüyorum. Orada zaten daha keskin duygular ortaya çıkıyor ve duruma trajedi katıyor. Dördüncü kıta doruk noktasıdır. "Ben o kadar sert bir sarhoş değilim, / Böylece seni görmeden öleyim" - burada lirik kahramanın annesine karşı gerçek duygularını öğreniyoruz. Artık anlıyoruz ki, hayatın tüm denemelerine rağmen, lirik kahraman bize "inmiş" bir insan gibi görünse de, ona hayat vereni hâlâ hatırlıyor ve seviyor. Daha sonra "eylemin azalan bir şekilde geliştirilmesi" gelir (beşinci kıtadan sekizinci kıtaya kadar). Orada onun şefkatli duyguları daha detaylı bir şekilde ortaya çıkıyor ve geçmişten gelen bir takım anılar anlatılıyor. Son dörtlük, olay örgüsü, yukarıdakilerin hepsini özetliyor gibi görünüyor. Lirik kahraman annesini sakinleştirmeye ve ona güven vermeye çalışır.

Şiirin ana imgeleri elbette lirik kahraman ve annesidir. Ancak daha önce de söylediğim gibi kendim için annemin imajını her şeyden önce bir bütün olarak Rusya'nın imajı olarak yorumluyorum (bu fikri daha sonra daha detaylı olarak genişleteceğim). Mesela bahçenin görüntüsüne de dikkat çekmek isterim (“Dallar yayıldığında geri döneceğim / Beyaz bahçemiz bahar gibi”). Bana öyle geliyor ki burada her şeyden önce baharın ve şairin çocukluğunun sembolü var. Yolun imajı da önemlidir (“Sık sık yola çıktığınız”). Bu şairin yaşam yolunun bir sembolüdür.

S. Yesenin şiirinde büyük miktarda sanatsal araç kullanıyor. Örneğin, "Anneye Mektup" un başladığı retorik soru ("Hala hayatta mısın, yaşlı kadın?"). Bu sorunun bir cevap gerektirmediği şiirin bağlamından açıkça anlaşılmaktadır (örneğin o zaman lirik kahraman şöyle der: "Ben de hayattayım." Yani cevabı zaten biliyor). Ardından gelen cümlelerin önemini vurgulamak için gereklidir: “Ben de hayattayım. Merhaba sana, merhaba!/ O akşam kulübenizin üzerinden tarif edilemez bir ışık aksın” - yani anneye en iyi dileklerimle. Ayrıca lakaplar da nadir değildir: "isyankar melankoli", "acı veren hezeyan", "akşamın anlatılamaz ışığı" vb. Yazar, şiirine kasıtlı olarak "yaşlı kadın", "kulübe", "harika" gibi gündelik sözcükler katıyor. Bu, gerçek bir Rus köyünün atmosferini, belli bir rahatlık ve özgünlük atmosferini hissetmemize yardımcı oluyor. Elbette S. Yesenin'in anafora kullanımının da önemli bir anlamsal anlamı vardır (“uyanmayın…”, “merak etmeyin…”, “gerçekleşmedi…”, “don.) öğret...”, “yapma.. .”, “üzülme…”, “gitme…”). Her şeyden önce lirik kahramanın ruhunda var olan üzüntüye, hayattaki hayal kırıklığına ve annesine olan gerçek ilgi ve özleme işaret eder.

Bana göre “Bir Anneye Mektup” şiirinin amacı, her şeyden önce Rus halkına sevmeleri gerektiğini göstermek, Anavatanlarını her zaman hatırlamak ve onlara vatansever bir ruh hali kazandırmaktır. Gerçekten de, ilk bakışta kahramanın tüm duygularının özellikle belirli bir kişiye yönelik olduğu görülebilir ve kısmen de olsa durum böyle olabilir, ancak buradaki “anne”nin Anavatan'ın kolektif bir imgesi olmadığına dair hiçbir kanıt yoktur. . Elbette bazı bölümleri özellikle Rusya ile karşılaştırmak oldukça zordur. Örneğin, "sık sık yola çıkıyorsunuz."

Bana göre bu bir tür kişileştirmedir. Daha önce de söylediğim gibi, yol lirik kahramanın yaşam yoludur ve ülkemiz sık sık bu yolda "görünür". "Sekiz yıl önceki gibi uyanmayın" - bu durumda Rusya pencerelerden gelen parlak güneş ışığıyla, sokaktaki gürültüyle ve sadece lirik kahramanın Anavatan'ın gelecekteki kaderi hakkındaki düşünceleriyle "uyanabilir" . “Ve bana dua etmeyi öğretme. Gerek yok!" - bu, Rusya'nın Ortodoksluğuna, onun Tanrı'ya olan güçlü kitlesel inancına atıfta bulunmaktadır. “Yaşlı kadınım” - Rusya oldukça eski bir devlettir. “Öyleyse seni görmeden öl” sözü en çok şüphe uyandıran cümle. Bununla birlikte, bunu da açıklamak mümkündür: lirik kahraman, henüz kendi ülkesini tam olarak tanımak için zamanı olmadığını veya Rusya'yı sevme ihtiyacını uzun süredir unuttuğunu (ve şimdi bunu yeniden canlandırmak istediğini) belirtiyor. his). Örneğin, "Anneye Mektup" un özellikle Anavatan'a ithaf edildiğinin doğrulanması, örneğin, 1923'te biraz daha erken bir zamanda, "Bu sokak bana tanıdık geliyor" adlı başka bir şiirin yazıldığı gerçeği olarak düşünülebilir. Orada lirik kahramanın Anavatana olan sevgisini de görüyoruz: "Ah, bu ülkeleri biliyorum - / Ben de orada uzun bir yol yürüdüm. / Sadece memleketime daha yakın / Şimdi dönmek istiyorum." Genel olarak bu bakış açısının elbette tartışmalı olduğunu ancak var olma hakkına sahip olduğunu belirtmek isterim.

Ayrıca şiirin fikri şairin annelerimizi unutmamamız gerektiğine dikkat çekme arzusu olarak da değerlendirilebilir. Onları daha sık ziyaret etmeli, onlara sahip çıkmalı ve onları sevmeliyiz. Lirik kahraman bunu yapmadığına pişman oluyor ve değişmek istiyor.

A. Yashin, 1964 yılında “Annemle Yalnız” şiirini yazdı. Adı bile “Anneye Mektup”a oldukça benziyor. Ancak A. Yashin'in fikri belirsiz bir şekilde yorumlanamaz. Bu tam olarak insanlara bir çağrı, onlara hayat verenlerin fikirlerini dinlemeleri ve onları sevmeleri için bir çağrıdır. Bu iki şiirde anlatılan durumlar da benzerdir. Her iki durumda da lirik kahraman, "hiçbir şeyin gelmediği" bir kişidir (A. Yashin'in dediği gibi). Ayrıca “Anneye Mektup” ve “Anneyle Yalnız” şiirinde “Sonuçta, dünyada hala sizin basit sığınağınızdan daha değerli hiçbir şey yok” deniyor. Bu örnekle, anneye duyulan sevgi temasının aslında ebedi temalara ait olduğunu kanıtlamak istiyorum (aynı zamanda “Anneye Mektuplar”ın bu yorumunu alırsak Anavatan teması da). Bununla birlikte, bana öyle geliyor ki, 1924'te becerilerini çoktan geliştirmiş olan S. Yesenin'in şiiri (örneğin, şiirlerinde gerçekten doğuştan gelen ve yalnızca büyük şairlerin erişebileceği "Puşkin" hafifliği ve sadeliği ortaya çıktı) her Rus için en anlaşılır ve hoş olanı. Çünkü hiç kimse gibi kendine nasıl nüfuz edeceğini bilen ve bizim için çok değerli olan o "Rus ruhunu" okuyucularına aktaran kişi bu yazardı.

“Anneye Mektup” Sergei Yesenin

Hala hayatta mısın, yaşlı kadınım?
Ben de hayattayım. Merhaba Merhaba!
Kulübenizin üzerinden akmasına izin verin
O akşam tarif edilemez bir ışık.

Bana senin kaygı beslediğini yazıyorlar,
Benim için çok üzülüyordu
Sık sık yola çıktığınız
Eski moda, eski püskü bir Shushun'da.

Ve sana akşamın mavi karanlığında
Çoğu zaman aynı şeyi görüyoruz:
Sanki birisi benimle meyhane kavgasındaymış gibi
Fin bıçağını kalbimin altına sapladım.

Hiçbirşey canım! Sakin ol.
Bu sadece acı verici bir saçmalık.
O kadar da sert bir ayyaş değilim
Seni görmeden öleyim diye.

Hala nazik biriyim
Ve sadece hayal ediyorum
Böylece asi melankoli yerine
Alçak evimize dönün.

Dallar yayıldığında geri döneceğim
Beyaz bahçemiz bahara benziyor.
Sadece sen zaten şafak vakti bana sahipsin
Sekiz yıl önceki gibi olmayın.

Not edilenleri uyandırmayın
Gerçekleşmeyen şeyler için endişelenmeyin -
Çok erken kayıp ve yorgunluk
Hayatımda bunu deneyimleme fırsatım oldu.

Ve bana dua etmeyi öğretme. Gerek yok!
Artık eski yöntemlere dönüş yok.
Yalnız sen benim yardımım ve neşemsin,
Sen benim için tek başına tarif edilemez bir ışıksın.

Bu yüzden endişelerinizi unutun,
Benim için bu kadar üzülme.
Yola çok sık çıkmayın
Eski moda, eski püskü bir Shushun'da.

Yesenin'in “Anneye Mektup” şiirinin analizi

1924 yılında, 8 yıllık bir ayrılığın ardından Sergei Yesenin, memleketi Konstantinovo köyünü ziyaret etmeye ve sevdikleriyle tanışmaya karar verdi. Şair, Moskova'dan memleketine gitmek üzere ayrılmanın arifesinde, bugün bir program şiiri olan ve Yesenin'in lirizminin en çarpıcı örneklerinden biri olan yürekten ve çok dokunaklı bir "Annesine Mektup" yazdı.

Bu şairin eseri çok yönlü ve olağanüstüdür. Ancak Sergei Yesenin'in eserlerinin çoğunun ayırt edici özelliği, son derece dürüst ve açık sözlü olmasıdır. Dolayısıyla şairin tüm yaşam serüveni, iniş çıkışları, ruhsal ıstırapları ve hayalleri şiirlerinden kolaylıkla izlenebilir. “Bir Anneye Mektup” bu anlamda bir istisna değil. Bu, müsrif oğlunun şefkat ve tövbe dolu itirafıdır. Bu arada yazar, o zamana kadar mahvolmuş olduğunu düşündüğü hayatını değiştirmeyeceğini doğrudan belirtiyor.

Edebi şöhret Yesenin'e oldukça hızlı bir şekilde geldi ve devrimden önce bile güzelliği ve zarafetiyle dikkat çeken çok sayıda yayın ve lirik şiir koleksiyonu sayesinde okuyucular tarafından oldukça iyi tanınıyordu. Yine de şair, nereden geldiğini ve yakınlarının - annesi, babası, ablaları - hayatında oynadığı rolü bir an bile unutmadı. Ancak koşullar öyleydi ki, bohem bir yaşam tarzı sürdüren halkın favorisi sekiz yıl boyunca memleketini ziyaret etme fırsatı bulamadı. Oraya edebi bir ünlü olarak geri döndü, ancak "Anneye Mektup" şiirinde şiirsel başarıya dair hiçbir ipucu yok. Aksine, Sergei Yesenin, annesinin muhtemelen sarhoş kavgaları, sayısız ilişkisi ve başarısız evlilikleri hakkında söylentiler duymuş olmasından endişeleniyor. Şair, edebiyat çevrelerindeki şöhretine rağmen, her şeyden önce oğlunu iyi ve düzgün bir insan olarak görmenin hayalini kuran annesinin beklentilerini karşılayamadığını fark eder. Yaptığı kötülüklerden en yakınındaki kişiye tövbe eden şair, yine de yardımı reddediyor ve annesinden tek bir şey istiyor: "Hayalini kurduğun şeyi uyandırma."

Yesenin için anne sadece her şeyi anlayıp affedebilen en sevgili kişi değil, aynı zamanda bir vasi, bir tür koruyucu melek, imajı şairi hayatının en zor anlarında koruyan bir tür koruyucu melektir. Ancak asla eskisi gibi olmayacağının da farkındadır - bohem yaşam tarzı onu manevi saflıktan, samimiyete ve bağlılığa olan inançtan mahrum etmiştir. Bu nedenle Sergei Yesenin gizli bir üzüntüyle annesine şu sözlerle dönüyor: "Yalnızca sen benim yardımım ve neşemsin, yalnızca sen benim anlatılmamış ışığımsın." Bu sıcak ve nazik ifadenin arkasında ne yatıyor? Hayal kırıklığının acısı ve hayatın hiç istediğimiz gibi gitmediğinin ve herhangi bir şeyi değiştirmek için artık çok geç olduğunun farkına varılması - hataların yükü çok ağırdır ve düzeltilemez. Bu nedenle, şairin hayatındaki son kişi olacak olan annesiyle bir buluşmayı öngören Sergei Yesenin, ailesi için pratikte bir yabancı, kopuk bir parça olduğunu sezgisel olarak anlıyor. Ancak annesi için hala tek oğul olarak kalıyor, ahlaksız ve babasının evini çok erken terk ediyor, ne olursa olsun hala onu bekliyorlar.

Çocukluğundan beri her şeyin tanıdık, yakın ve anlaşılır olduğu memleketi köyünde bile huzur bulma ihtimalinin düşük olduğunu fark eden Sergei Yesenin, yaklaşan toplantının kısa ömürlü olacağından ve yapamayacağından emin. duygusal yaralarını iyileştir. Yazar, ailesinden uzaklaştığını hissediyor ancak karakteristik kaderciliğiyle bu kader darbesini kabul etmeye hazır. Kendisi için değil, oğlu için endişelenen annesi için endişeleniyor ve ona soruyor: "Benim için bu kadar üzülme." Bu satır, kendi ölümünün bir önsezisini ve her zaman en iyi, en sevgili ve en sevilen kişi olarak kalacağı kişiyi bir şekilde teselli etme girişimini içeriyor.

Sergei Aleksandrovich Yesenin hayatı boyunca çeşitli konularda eserler yazdı. Ailesine gerçekten özel şaheserler adadı. Eserlerin çoğu, modernliklerine hayran kalarak bugün hala popülerdir. Çarpıcı bir örnek, hayatındaki en sevgili kişiye ithaf edilen “Anneye Mektup” şiiridir.

Bu yaratım geçen yüzyılın 24. yılında yaratılmış olup şairin en parlak şiirlerinden biridir. Tema daha önce Yesenin tarafından kullanılmış ve okuyucular arasında heyecan fırtınasına neden olan “Sovyet Rus” adlı eserin yaratılması sırasında duyurulmuştu. Ve şimdi konu yeni bir formatta geri dönüyor. Bu, daha önce başlatılan bir iş döngüsünün bir nevi devamıdır.

Şairi şiiri yaratmaya iten şey neydi?

Sergei, 17 yaşında doğduğu köyü terk ettikten sonra, küçük memleketinde nadiren ortaya çıktı. Onun 1924'te gelişi annesini ve kız kardeşlerini çok sevindirdi. Burada hassasiyet ve sıcaklık dolu bir şiir yazdı.

Böyle bir toplantı Yesenin için çok önemliydi ve bunu çalışmalarına da yansıttı. Sergei hayatında zor bir aşamadan geçiyordu ve memleketi ve ailesiyle olan bağlantısı onu büyük ölçüde canlandırdı. Doğru, dramatik olaylardan kaçınamadı - dönüm noktası birçok yetenekli insanı ezmeyi başardı.

Sergei Yesenin'in her şiiri lirik yönelimli bir tür romandır. Şiirlerin konusu her zaman biyografisinin özelliklerini ve tam olarak yaşam yolunda meydana gelen anları izler. Yesenin'in eserleri şairin hayatının hikayesidir. Vatan teması "Vatan'a Dönüş" eserinde daha ayrıntılı olarak anlatılmıştır, ancak "Huş Ağacı" eseri de şair için en önemli anların sayısını yansıtmaktadır.

“Anneye Mektup” başyapıtının analizi

Bu çalışma özel bir türde yaratılmıştır; hayatındaki en değerli kişiye özel bir mesajı temsil etmektedir. Bu yön o zamanın birçok şairi tarafından kullanıldı, örneğin Alexander Sergeevich Puşkin "Chaadaev'e" şiirini yazdı. Sergei Yesenin, bu türü olabildiğince yumuşak ve basit bir şekilde aktarmayı başardı ve satırlarda yalnızca samimi duyguları ifade etti.

Bu şiirin, mesajın mümkün olduğu kadar gerçek bir mektuba benzeyecek şekilde yaratıldığını belirtmek gerekir. Satırlar yalnızca güven veren duyguları ve deneyimleri içerir. Bu ayetteki inandırıcılık, düşünceleri ifade ederken doğru seçilmiş konuşma kalıplarının yanı sıra, tam ruh halinin kullanılmasıyla yaratılır.

Eser, okurken entrikayı korumanıza olanak tanıyan yerel dili tam olarak kullanıyor:

“...Bana senin endişe içinde benim için çok üzüldüğünü yazıyorlar,
Sık sık eski moda, eski püskü bir şuşunla yola çıkıyorsun..."

Hemen hemen her dörtlükte öyle özel sözler bulunur ki, Mesela, “...Bu sadece acı verici bir saçmalıktır…”

Sergei Yesenin'in yaratımlarının birçok günlük konuşma biçimi var. Eser bayağılık ve jargondan yoksun değil. Bu özellikler şiirde kullanılan söz varlığının şairin kendisine çok tanıdık geldiğini ve hayatta kullandığını göstermektedir:

“...Sanki biri meyhane kavgasında kalbimin altına Fin bıçağı saplamış gibi... O kadar da sarhoş bir sarhoş değilim…”

Şiirin kendisi gizli bir şekilde yazılmıştır. Çizgiler hassas samimiyeti ifade ediyor. Böyle bir hitap yalnızca en sevilen kişiye uygulanabilir ve konuşma tarzı duygusallığı vurgular:

“...Hâlâ hayatta mısın, hanımefendi? Ben de hayattayım. Merhaba Merhaba!..."

Kendi açılarından ilginç oldukları için bu satırları daha ayrıntılı olarak ele almaya değer. Burada annenize bir çağrı var ve göze çarpıyor - “...Hâlâ hayattasın, hanımefendi…”, ayrıca tematik eylem çağrıları da var - “...hiçbir şey canım! Sakin ol...” Şiir her türden ünlem işaretiyle dolu – “..ve bana dua etmeyi öğretme. Gerek yok!" Şair sevgiyle uzun zaman önce büyüdüğünü ve ne yapacağını kendisinin bildiğini hatırlatır.

Eserde tesadüfi hiçbir şey yoktur, tüm edebi dönüşler okuyucuda tam bir güven duygusu yaratmayı amaçlamaktadır. Biçimsel dönüşler, ilk algıda bile, okuyucuya olay örgüsünün ana karakterleri olan bireyler arasındaki bir konuşmanın sunulduğu izlenimini yaratır.

Eser sadece sevilen birine yapılan bir çağrıyı içermiyor. Sergei Yesenin, satırlarında evini ve çok sayıda elma ağacının bulunduğu bahçesini hatırlıyor. Şair, bu tür düşünceleri ifade etmek için şiirde çeşitli metamorfik kişileştirmeler kullanmıştır, örneğin:

“...Beyaz bahçemiz bahar gibi dallarını açınca döneceğim...”

Şair, dizelerinde çeşitli lakaplar da kullanır:

“...O akşam kulübenizin altından tarif edilemez bir ışık aksın…”
“...İsyankar melankoliden hızla alçak evimize dönmek için...”

Yukarıda açıklanan özelliklere ek olarak, şiir çeşitli sözdizimsel ifadelerin yanı sıra yalnızca kitap tarzı yazma eserlerinde kullanılan ifade birimleriyle doludur, örneğin:

“...Artık eski usullere dönüş yok. Yalnızca sen benim yardımım ve sevincimsin, yalnızca sen benim tarif edilemez ışığımsın..."

Bu çalışmada Sergei Yesenin, o zamanın bireysel eserlerinde bulunan iki üslup planını kullanıyor. Konu, samimi bir birebir konuşmanın yavaş yavaş lirik odaklı gergin bir monoloğa dönüşeceği şekilde yaratılmıştır. Metinde kullanılan hayatın gerçekleri yavaş yavaş toplumsal önem kazanmaya başlar. Çizgiler herkesin sahip olduğu insani değerleri anlatıyor. Yavaş yavaş yüce ve güzel bir şeye dönüşürler, olup bitenlerin yüksek önemini kişileştirirler.

Eserde anaforik tekrarlar da mevcut, örneğin “...sen benim için teksin…”. Bu tür özel ifadeler, ifadelerde mevcut olan ifadeyi kendi yöntemleriyle güçlendirerek, bunların kulağa daha da hüzünlü gelmesine olanak tanır.

“Bir Anneye Mektup” şiirinin dizelerinde özellikle öne çıkan, şairin ruhunu parçalayan çelişkili özelliklerin bir an önce aşılacağı umududur. Yazara göre, bu ancak hayati türbelerle kişisel bir dokunuştan sonra mümkündür - ev, anne sevgisi, yerel yerlerdeki doğanın özel güzelliği, örneğin:

“...hâlâ nazikim ve sadece hayal ediyorum
İsyankar melankoliden hızla alçak evimize dönmek için..."

Sergei Yesenin'in şiirinde de satırlarda rahatsız edici notlar var ve okuyucunun biraz ilgisini çekiyor. Yazar, umutlarının ve yaşam hedeflerinin neredeyse savunulamaz olduğuna dikkat çekiyor. Ve bu sonucun temel nedeni kendi içinde yatmaktadır, çünkü uzun zamandır kaderini kontrol etmeyi bırakmış ve onun üzerindeki kontrolü kaybetmiştir:

“...Kaybı ve yorgunluğu çok erken yaşadım...”

Bu satırlar okuyucuya şairin hayatında yaşanan olayların onu pek sevindirmediğinin ipucunu verir. Yazar hayal kırıklığına uğramıştır. Her şey planladığı gibi gitmedi ve bu onu üzdü. Bu, eserin birçok satırında duyulan acı ve acıyla kendini gösterir:

“...Hayal edileni uyandırma, gerçekleşmeyen şey için endişelenme...”

Ayetin sonunda “...artık eskiye dönüş yoktur…” ifadesi bulunmaktadır. Bu, şairin gençliğini, çocukluğunu ve ilk hayallerini bitiren bir tür akordur.

"Anneye Mektup" şiir adresi, yetişkin bir oğlunun kendisine hayat veren, onu büyüten ve büyüten, onu özleyen, mesafeye bakan kadına olan gerçek bir sevgi beyanıdır. Bu, duygusal bir tanıma ve sevilen biriyle ilişkilerdeki hatalar üzerine bir tür çalışmadır. Şair annesine uzun bir ömür diler: "O akşam kulübenizin üzerinden tarif edilemez bir ışık aksın" ve endişelenmemenizi ister: "Hiçbir şey canım! Sakin ol. Bu sadece acı verici bir saçmalık” diyor ve geçmişi karıştırmamayı istiyor: “Kutlananlar için endişelenmeyin, gerçekleşmeyenler için endişelenmeyin.”

Şairin bir yıl içinde hayatını kaybedeceğini henüz kimse bilmiyordu. Ancak kendisini annesine açıklamayı ve ona minnettarlığını, minnettarlığını ve evlat sevgisini ifade etmeyi başardı.

Şiirin analizi

1. Eserin yaratılış tarihi.

2. Lirik türdeki bir eserin özellikleri (şarkı sözü türü, sanatsal yöntem, tür).

3. Eserin içeriğinin analizi (olay örgüsünün analizi, lirik kahramanın özellikleri, motifler ve tonalite).

4. Eserin kompozisyonunun özellikleri.

5. Sanatsal ifade ve şiirselleştirme araçlarının analizi (mecazların ve üslup figürlerinin varlığı, ritim, ölçü, kafiye, kıta).

6. Şairin eserinin tamamı için şiirin anlamı.

“Anneye Mektup” şiiri S.A. 1924'te Yesenin. Türü başlıkta belirtilmiştir - yazı. Ana tema annelik, ev, evlat sevgisidir. Çalışma doğası gereği günah çıkarma niteliğindedir. Lirik kahramanın sesi hüzünlü, pişmanlık dolu notalar içeriyor.

Şiir, anneyle samimi ve açık sözlü bir sohbete sorunsuzca akan retorik bir soruyla açılıyor:

Hala hayatta mısın, yaşlı kadınım?
Ben de hayattayım. Merhaba Merhaba!
Kulübenizin üzerinden akmasına izin verin
O akşam tarif edilemez bir ışık...

Buradaki kompozisyon tamamen türe karşılık geliyor. İlk kıtada bir tür giriş görüyoruz. İkinci kıtada temanın gelişimini görüyoruz, burada yol motifi ortaya çıkıyor ve bu daha sonra kahramanın dolaşarak hayat yolculuğunun motifine dönüşüyor:

Bana senin kaygı beslediğini yazıyorlar,
Benim için çok üzülüyordu
Sık sık yola çıktığınız

Şiirde lirik kahramanın başıboş dolaşması, evsizliği ve günahkar yaşamı, evinin dünyası ve her şeyi bağışlayan anne sevgisiyle tezat oluşturuyor. Üçüncü kıtada anne sevgisi ve oğluna duyulan ilgi teması işleniyor.

Ve sana akşamın mavi karanlığında
Çoğu zaman aynı şeyi görüyoruz:
Sanki birisi benimle meyhane kavgasındaymış gibi
Fin bıçağını kalbimin altına sapladım.

Yesenin'in lirik kahramanı manevi bütünlükten yoksundur. O bir holigan, bir "Moskova yaramaz eğlence düşkünü", bir tırmık, bir meyhane müdavimi, "isyankar melankoli" ile dolu. Şiirde onun iç durumu “akşam”, “acı”, “acı verici” sıfatları ve sert “sadanül” fiili ile aktarılmaktadır. Aynı zamanda ruhunda şefkat, annesine olan sevgisi ve evine duyduğu üzüntü yaşar. Araştırmacılar bu çalışmada Yesenin'in İncil'deki savurgan oğul benzetmesinin motiflerini geliştirdiğine dikkat çekti. Bu sebeplerden biri de seyahatlerden eve dönmektir. Beşinci, altıncı, yedinci ve sekizinci kıtalarda geliyor. Ve burada sadece anneyle, ebeveyn eviyle buluşmaktan değil, aynı zamanda geçmişe, eski benliğe dönüşten de bahsediyoruz:

Hala nazik biriyim
Ve sadece hayal ediyorum
Böylece asi melankoli yerine,
Eski evimize dönelim.

Ebeveyn evinde lirik kahraman, kurtuluşunu hayatın fırtınalarından ve sıkıntılarından, huzursuzluğun melankolisinden, talihsizliklerden ve acı verici düşüncelerden görür. Geçmişi hatırlıyor ve bu geçmiş, hayattaki en güzel zaman olarak karşımıza çıkıyor:

Dallar yayıldığında geri döneceğim
Beyaz bahçemiz bahara benziyor.
Sadece sen zaten şafak vakti bana sahipsin
Sekiz yıl önceki gibi olmayın.

Daha sonra kahraman kaderini, deneyimlerini, gerçekleşmemiş umutlarını düşünür. Sesi acı ve yorgun çıkıyor. Olay örgüsü burada içsel olarak derinleşiyor:

Rüyanda gördüğün şeyi uyandırma
Gerçekleşmeyen şeyler için endişelenmeyin -
Çok erken kayıp ve yorgunluk
Hayatımda bunu deneyimleme fırsatım oldu.

Kahramanın duyguları sondan bir önceki kıtada doruğa ulaşır. Geçmişi geri getiremeyeceğinin açıkça farkına vararak hayatını özetliyor gibi görünüyor. Aynı zamanda umudu, manevi uyumu bulmayı ve zihinsel yaralardan iyileşmeyi umarak annesinin sevgisine yönelir. Kahramanın annesine hitabı burada doruğa ulaşıyor:

Ve bana dua etmeyi öğretme. Gerek yok!
Artık eski yöntemlere dönüş yok.
Yalnız sen benim yardımım ve neşemsin,
Sen benim için tek başına tarif edilemez bir ışıksın.

Son kıtada sonuç verilmiştir. Buradaki lirik kahraman kendini, sıkıntılarını, yorgunluğunu, melankolisini unutmuş görünüyor. Burada kıtanın ortasında annenin görüntüsü var. Konu, oğlunun kendisi hakkındaki endişeleriyle kapanıyor. Onun samimi sevgisini ve ilgisini görüyoruz:

Bu yüzden endişelerinizi unutun,
Benim için bu kadar üzülme.
Yola çok sık çıkmayın
Eski moda, eski püskü bir Shushun'da.

Kompozisyon olarak eserde üç bölümü ayırt edebiliriz. İlk bölüm, ilk üç kıtadır. Burada şair, ruhunuzu dökebileceğiniz sevilen birinin imajını özetliyor. İlk bölümde bir soru, bir selamlama ve ayrıntılı bir cevap yer alıyor. Dördüncü, beşinci, altıncı ve yedinci kıtalar şiirin ikinci bölümünü oluşturur. Burada lirik kahraman okuyucunun karşısına çıkıyor. Son iki kıta bizi yine anne imajına geri döndürüyor.

Böylece bir halka kompozisyonumuz var. Şiirin başında ve sonunda, lirik kahramanın evi ve itirafı hakkındaki düşüncelerini çerçeveleyen bir anne imgesi belirir. "Eski moda, eski püskü bir şuşunla sık sık yola çıktığın" dizeleri de mektubun ana bölümünü çağrıştırıyor.

Şiir beşli ölçü, dörtlükler ve çapraz kafiyelerle yazılmıştır. Şair, sanatsal ifadenin çeşitli araçlarını kullanır: lakaplar ("akşam anlatılmamış ışığı", "mavi karanlıkta", "Ben acı bir sarhoşum"), metafor ("ışık akar"), anafora ("Sen benimsin) sadece yardım ve sevinç, Sen benim tek anlatılamaz ışığımsın"), retorik soru ("Hâlâ hayatta mısın, yaşlı kadınım?"), ters çevirme ("Ben o kadar sert bir ayyaş değilim"), günlük konuşma ifadeleri ("sadanul" , "hemen hemen") aliterasyon ("Ben hala o kadar nazikim"), asonans ("Kulübenizin üzerinden akmasına izin verin").

"Anneye Mektup" Yesenin'in en iyi eserlerinden biridir. Şairin lirik kahramanı, karakteristik özelliklerini onda kazanır. Bu şiirler çok melodik, müzikal ve onların temelinde muhteşem bir romantizm yaratıldı.