Turgenev'in "sisli sabah, gri sabah" şiirinin analizi. Turgenev'in “Yolda Turgenev yol analizinde” şiirinin analizi

Makalenin anlamı açıktır: bunlar geçmişin anılarıdır. Durumun kendisi onları davet ediyor: kahraman yolda. Gündelik işlerle meşgul değildir, huzurludur, sakindir, düşünceler ve anılar kendiliğinden gelir: İstemeden de olsa geçmişi hatırlarsın...

Çevredeki doğa (donmuş sonbahar) bunu hazırlıyor.
Bu resimler, yaşanan hayatın farklı anlarının yavaş yavaş hafızada ortaya çıkmasıyla felsefi bir tefekkür, kendini özümseme atmosferi yaratır.
St-e ilginç bir kompozisyon yapısına sahiptir. Bu, ana içeriği çerçeveleyen arka plan resimlerinin bulunduğu bir tür çerçeve tasarımıdır. Ve ne? sınırlar kıtaların arasından değil, birinci ve üçüncü kıtaların içinden geçiyor, bu da bir yandan şiire pürüzsüz bir süreklilik kazandırırken, diğer yandan anılarla bağlantılı her şeyi birleştiriyor. Metnin tamamını bir arada tutan unsurun rolünü hatırlamak fiili oynar. Bu fiil, “olmuş, geçmiş, anılarda kalmış” şeylerle bağıntıya daha yakın kelimelerle vurgulanıyor: geçmiş zamanlar, çoktan unutulmuş yüzler, hatırla... uzak.

Şiirin ilk mısrası çok etkileyici geliyor. Sonbahar sonlarının (veya kışın başlarının) mütevazı resmi, daha yavaş bir yaşam akışı, neredeyse hiçbir hareketin yokluğu izlenimini bırakıyor. Bunlar, yalnızca parçalanmayla değil aynı zamanda geniş bir ifade içeriği kapasitesiyle de karakterize edilen, tekrarlar ve numaralandırmalar içeren isim cümleleridir.
Yavaşlık hissi, çevrenin uzunluğu, yaşamın parlak tezahürlerinin sessizliği özel bir sesli harfle yaratılır: ilk satırda bir sesli harfle başlar. En göze çarpan ses, uzatılmış U, vurgulu A'dır ve sonraki uzun N - sisli (üçüncü kıtada tekrarlanacak - garip, aralıksız) ile birlikte uzamış gibi görünmektedir.

Kahramanın odaklanmış ve ölçülü durumu, gri-beyaz renk şeması, metaforik "üzüntü" sıfatıyla aktarılır: sisli sabah, gri sabah (ilk sıfatın ana anlamı diğerinin ikincil anlamı ile desteklenir: gri - “donuk gri, beyazımsı”), karla kaplı hüzünlü tarlalar.

Şiirde kahramana, duyuların şiddetinin donuklaştığı, aklın duygulara üstün geldiği ve kişinin olayları ve eylemleri en doğru şekilde değerlendirebildiği sabah eşlik eder.
Sabah, yol, doğa, olan bitenden uzaklık - tüm bunlar kahramanın onu bilge, dengeli bir şekilde anlamasına yol açar: her şeyin, yaşamın her anının içsel değerinin anlaşılması.
Anı parçaları aşamalı olarak oluşturulur. İlk başta bunlar yavaş yavaş süzülen, bulanık, neredeyse gerçek dışı resimlerdir. Yavaşlık zaten ilk iki satırda ima ediliyor ve tekrarlanan "hatırla" fiili ve bağlaçla birlikte destekleniyor: "zamanı hatırlayacaksın, yüzleri hatırlayacaksın."
İkinci kıtada, anılar dalgası büyüyor - resimler canlılık kazanıyor, gerçek hatlar kazanıyor: hatırlıyorsun...görünüşleri,...toplantıları, sesli hale geliyorlar: hatırlıyorsun...konuşmaları,...sesleri ve sesleri. Bu satırlarda duyguların yeşerdiği anları aktaran ana ifade lakaplarda yoğunlaşmıştır. Bunlar duygusal, bol tutkulu konuşmalar, sessiz bir sesin yakından boğuk sesleri, sevilen sesler, ilk toplantıların, son toplantıların anlamlı bir şekilde zıtlığıdır. Aynı sırada algılanan, beklenmedik bir yakınlaşma içinde görülen - öyle açgözlü, öyle çekingen yakalanmış bakışlar bunlar ki.
Sıfatın anlamlılığı ve belirsizliği, solmuş aşkın anısı ile ilişkilendirilen parçada da korunuyor: Ayrılığı tuhaf bir gülümsemeyle hatırlayın...
Turgenev'in burada neyi göstermek istediğini belirlemek çok zor: acı mı, pişmanlık mı, minnettarlık mı?

Ve son resim somut, gerçek ana hatlarını kaybediyor. Ve daha önce söylenen her şeyi beklenmedik bir şekilde birleştiren ve başlangıçtaki "İsteksizce hatırlayacaksın" ifadesini zıt bir şekilde tekrarlayan "Sevgili, uzak olan pek çok şeyi hatırlayacaksın" ifadesi genel bir anlam kazanıyor: ne olduysa, ne olduysa o oldu. senin canım, ama kaçınılmaz olarak geçmişe doğru giderek daha da ileri gidiyorsun.

Ivan Sergeevich Turgenev okuyucular tarafından çoğunlukla düzyazı çalışmalarıyla tanınır. Onu ünlü yapan şey büyük biçimli eserleriydi: öyküler, romanlar. Ancak yazarın kendisi, yeteneğinin renkli şiir için yeterli olmadığına inanmasına rağmen, eserinde şiirsel lirizme de yer vardı. Kendini çeşitli türlerde denedi: ağıtlar, baladlar, doğaçlama, parodiler, madrigaller.

Genç Turgenev'in yazdığı "Yolda" şiirinin çok olgun görünmesi ilginçtir. Sanki yirmi beş yaşında bir adam tarafından değil de dünyada yaşamış, hayatın, anıların, buluşmaların ve ayrılıkların kıymetini çok iyi bilen bir bilge tarafından yazılmıştır.

Yayının amacı ve tarihçesi

Yazarın hayatında, o zamanlar ünlü devrimci ve filozof Mikhail Bakunin'in kız kardeşine aşık olduğu bir hikaye vardı. Ve bu şiir, bu güzel kadına - Tatyana Alexandrovna'ya veda itirafı oldu. Ancak Ivan Turgenev'in bu güzel, hassas ve lirik şiirsel eserinin başka bir kadına ithaf edildiğine inandıkları başka bir versiyon daha var. Adı Pauline Viardot. Genç yazarın bu büyüleyici Fransız şarkıcıyla nasıl tanıştığının hikayesi çok basit ve sıradışı.

1843'ün son sonbahar ayında Ivan Sergeevich, bir zamanlar opera binasını ziyaret ettiği ve sahnesinde güzel bir opera sanatçısı gördüğü St. Petersburg'u ziyaret etti. Bir süre sonra genç yazar bir arkadaşının evine davet edildi ve orada Demidov'ların evinde Viardot ile tekrar tanıştı. Böyle bir kadın Ivan Turgenev'i etkilemekten kendini alamadı. Polina, yalnızca İspanya'da değil, kendi ülkelerinin dışında da ünlü olan sanatçıların kızıydı. Viardot, on dokuzuncu yüzyılın en ünlü kadınlarından biri oldu. Zeki ve yetenekli şarkıcı çok güzeldi. Birçok genç onunla sadece arkadaş canlısıydı ama aynı zamanda onu seviyordu. Örneğin Fransa'nın ünlü oyun yazarı Musset, çok genç bir kıza evlenme teklif etti. Tabii hemen reddedildi.

Birçok Rus şair ve yazar ona olan aşkını itiraf etti. Her seferinde bu ülkeden birçok hediyeyle ayrıldı. Ancak bu ülkede edindiği en değerli şey yazar Ivan Turgenev'in aşkıydı. Birlikte pek çok mutlu gün geçirdiler ama aşkları mektuplarda ve Turgenev'in şiirlerindeydi. Bu aşk kırk yıl sürdü. Sevgili kızından ayrılma ve yeni güzel kadın Polina Viardot ile tesadüfen tanışma izlenimleri, bu harika Turgenev şiirinin temelini oluşturdu.

Muhteşem eser “Yolda” birçok kişi tarafından farklı bir isimle biliniyor. Genellikle ilk satırıyla "Sisli sabah" olarak anılır. Aynı isimli harika Rus romanlarının yazılmasının temelini oluşturdu. Şiirlerden birden fazla besteci ilham almış; metni beğenerek Rus besteci Gödicke'yi, Rus piyanist Prigozhego'yu ve Fransa doğumlu besteci Catoire'ı müzik yazmaya teşvik etmiştir.

Turgenev'in olay örgüsünün anlamı şeffaf ve açıktır: bunlar yazarın geçmişe dair anılarıdır. Lirik kahraman, zamanın uzun süre uzadığı, sıkıcı ve monoton olduğu uzun bir yolculuktadır. Ve bu sefer kahraman seyahat ederken anılarla yüzleşme fırsatı sunar. Artık herhangi bir basit ama sürekli günlük olaydan rahatsız olmuyor. Ruh hali huzurlu ve sakindir. Ve böyle anlarda düşünceler kendiliğinden aklınıza gelir ve çok geçmeden anılar hafızanızda belirmeye başlar.

Yanımızdan geçip giden doğa da bizi bu tür geçmiş anılara hazırlıyor. Sonbahar her yerdedir: sakinlik, düşüncelilik, uyum. Yazar, ilk şiirsel kıtanın ilk iki satırını doğanın tasvirine, ardından son kıtanın son satırını ayırıyor. Şiirin tamamının ana fikrini özetlemeye ve tamamlamaya yardımcı olur. Bu güzel resimler, bir tür felsefi tefekkür ve zorunlu kendi kendine emilimin alışılmadık bir atmosferi yaratmanıza olanak tanır.

Bu sadece hafızanın daha önce yaşanmış hayattan farklı anları yeniden üretmesine olanak tanır. Turgenev'in tüm şiirinin havasının nostaljik ve kişisel olmasının nedeni budur.

Sisli sabah, gri sabah,
Tarlalar hüzünlü, karla kaplı,
İstemeden de olsa geçmiş zamanı hatırlarsın,
Uzun zamandır unutulmuş yüzleri de hatırlayacaksınız.

Bol tutkulu konuşmaları hatırlıyor musun?
Bakışlar öyle açgözlülükle, öyle çekingenlikle yakalanmış ki,
İlk toplantılar, son toplantılar,
Sessiz sesler, sevilen sesler.

Ayrılığı tuhaf bir gülümsemeyle hatırlayacak mısın?
Uzak evinizden birçok şeyi hatırlayacaksınız,
Tekerleklerin aralıksız uğultusunu dinlemek,
Düşünceli bir şekilde geniş gökyüzüne bakıyorum.

Sanatsal medya

Turgenev'in şiirindeki kompozisyon ilginç ve orijinaldir. Metin, ana içeriğin doğal bir arka planla çerçevelendiği belirli bir çerçeve yapısına sahiptir. Burada da metinde beş kez geçen “hatırlamak” fiili devreye giriyor. Bu, kompozisyonun unsurlarından biridir. Yanında her şeyin geçmişte olduğunu anlamanıza yardımcı olacak kelimeler var. Örneğin hatırladığı bir zamandan bahsediyorsak, yüzler ortaya çıkıp hatırlanıyorsa, uzun süredir unutulmuş demektir ve genel olarak lirik kahraman yalnızca uzak şeyleri hatırlar.

Turgenev'in ilk satırında yazar tekrarları ve yalın cümleleri kullanıyor ve bunları listeliyor. Hayatın neredeyse yok olduğunu, bunların sadece kafasındaki anılar olduğunu göstermeye çalışıyor. Ve bu olgu zamanın yavaşlamasına ve parlak renklerin soluklaşmasına yardımcı oluyor. Bu duygusal metindeki ilk cümle sesli harfle başlıyor ve metinde ünsüz harflerden çok sesli harf olduğuna dikkat çekiyor. Kahramanın ruh halini belirlemek kolaydır: biraz ölçülü ve biraz konsantredir. Yazar bunu iletmek için gri ve beyaz boyalar kullanıyor. Turgenev'in tüm metninin ana ruh hali üzüntüdür. Mesela sabah kolay sisli değil ama burada gri sıfatı beliriyor, yani donuk gri ve zaten karla kaplı tarlalar üzücü.

Turgenev'in olay örgüsündeki aksiyonun yavaşlığı, bir fiil ile ve bağlacının birleşimi yoluyla aktarılır. Bu durum şiirin ilk satırlarında açıkça görülmektedir. Ancak aşağıdaki ifade araçları, anıların temel ruh halini aktarmaya yardımcı olur:

✚ Tüm aksiyonu yavaşlatmaya yardımcı olan ses kaydı. Bu nedenle, Turgenev'in olay örgüsünde, u ve a sesli harfleri çok uzatılmıştır, ancak yalnızca sıfatlarda çift ünsüz n kullanıldığı yerde.

✚ Tüm eserin duygusallığını ve duygusallığını yaratmanıza olanak tanıyan epitetler. Yani, eğer konuşma konuşmayla ilgiliyse, o zaman tutkulu ve boldurlar, eğer ses sesleri ise, o zaman sadece sevilen ve sessizdirler. Mesela ayrılıkla gülümsemek tuhaflaşır.

✚ Son satırlarda yer alan metaforlar yol ve sürüş imajını oluşturmaya yardımcı olur. Böylece yazar sürekli olarak tekerleklerin uğultusunu duyar.

Turgenev'in şiirsel minyatüründe hiç zamir bulunmaması da ilginçtir. Bu şekilde, artık okuyucuya belirli bir muhatabı olmayan, ancak herhangi bir okuyucuya veya dinleyiciye hitap edebilen bir yansımanın olduğu bir tür monolog gibi görünen metnin tamamına ilişkin alışılmadık bir algı elde edilir. .

Şiirsel metin zarf cümleleriyle biter. Metinde bunlardan sadece ikisi var. Daha önce söylenen her şeyi açıklığa kavuşturmaya ve tamamlamaya yardımcı olurlar. Metinde yalnızca üç cümle var ama bunlar hem Turgenev'in kahramanının karakterini ortaya çıkarmaya hem de anılarının tüm hikayesini göstermeye yardımcı oluyor. Ivan Turgenev şiiri için üç heceli daktil ölçüsünü seçti.

Romantizm tarihi

Turgenev'in "Yolda" şiiri güzel ve lirik bir romantizmin temeli oldu. Ancak pek çok besteci şiirlerden ilham alıp müzik yaptığı için farklı konser salonlarında farklı icralarını duyabiliyorsunuz.

En ünlü favori seçenek Abaza'nın müziğiydi. Ama burada bile bir gizem var. Mesele şu ki Abaza ailesinde herkes müzisyendi. Yani Arkady, Victor ve Vladimir - üçü de besteciydi. Tsarskoye Selo'daki hafif süvari alayında görev yaptıkları, subay oldukları, mükemmel gitar çaldıkları, çingene şarkılarına ve beste yapmaya meraklı oldukları biliniyor. Ve bunu hep birlikte yapabilirlerdi. Memurlar sosyal etkinliklere katılamadıklarında gitar çalmakla meşgul oluyorlar ve çoğu zaman şiirlere hayranlık duyuyorlar ve bunları daha sonra müziğe uyarlıyorlardı.

Hep birlikte bu eser için alışılmadık derecede güzel bir melodi bestelediler. Aynı yıl dergilerden birinde bu melodi yayınlandı. 1971'in Krugozor dergisiydi. Müziğin yazarının adı Erast'tı. Savaşta öldü ama yazarı olduğu müzik hâlâ duyuluyor. Bu aşk, iki yetenekli ve duygusal insanın eşsiz yeteneği sayesinde doğdu: sıradışı yetenekli söz ustası Ivan Turgenev ve profesyonel müzik eğitimi almamış, ancak müziği çok seven en sıradan müzisyen-besteci, güvenlik görevlisi Erast Aggeevich Abaza.

Başka bir versiyona göre Turgenev'in şiirlerine dayanan bu romantizmin bestecisi, bu subaylardan birinin karısı olabilir. Yulia Fedorovna ünlü bir şarkıcıydı ve daha sonra icra ettiği aşkları için sıklıkla müzik besteledi. Ivan Turgenev'in sık sık davet edildiği evinde sık sık konserler düzenledi.

Öyle ya da böyle, üstün yetenekli insanların kolektif yaratıcılığı, bugüne kadar icra edilmeye devam eden harika bir romanı doğurdu.

On dokuzuncu yüzyılda Ivan Sergeevich epigramları ve parodileriyle ünlüydü, ancak Turgenev şair olarak yeteneğini gerçekten değerli bir şey olarak görmüyordu. Ama yine de yaygın olarak bilinen bir şiir var: “Yolda” şiiri. Catoire gibi birçok besteci tarafından müziğe uyarlandı.

Güzel ve Gedike. Çoğu kişi bu şiiri ilk satırından tanıyacaktır: “Sisli sabah, gri sabah…”.

Esas itibariyle ana lirik karakter geçmişi hatırlatır. Arka plandaki manzara, kahramanın düşüncelerinin ve ruh halinin karakterini açıkça yansıtıyor: Hüzünlü, hüzünlü bir sonbahar, yalnızca düşünceli olmaya ve hayatın meseleleri üzerinde düşünmeye vesile oluyor. “Gri Sabah” ana karakterin yaşını gösterir.

Eserin tamamı boyunca sanki yazar okuyucuya eski bir tanıdığıymış gibi hitap ediyormuşçasına “hatırla” fiili karşımıza çıkıyor. Bizi felsefi bir sohbete davet ediyor. Ve yine manzara önemli bir rol oynuyor: net bir taslağı olmayan sabah

- hala hiçbir şey anlamadığımız konuşmamızın başlangıcı.

Bununla birlikte, giderek daha fazla ışık belirir, net, parlak bir resim görürüz - aynı şekilde, yazarla mektuptan mektuba yaptığımız bir konuşmada, giderek daha net bir şekilde.Anlayışın artması ve manzaranın değişmesiyle birlikte, lirik şiirin ruh hali de değişir. kahraman değişir: hayatınızdan daha canlı ve şehvetli sahneleri hatırlamaya başlar.

Vefat eden romantik duygulardan söz etmemize rağmen melankoli ve üzüntü hissi bırakmıyoruz.Bu şiir 1843 yılında sevgilisi Tatyana Bakunina'dan ayrılma şerefine yazılmıştır.Okuyucu kahramanla birlikte daha akıllı. Lirik kahramanla birlikte ruhun arınmasını sağlıyoruz.

Romanov "Rudin", "Noble Nest" ve daha birçokları, Rus klasiklerinin uzmanları tarafından daha az tanınmıyor. Ancak yazar yaratıcı faaliyetine tam olarak şiirsel formlarla başladı ve hayatının son yıllarında daha sonra "Düzyazı Şiirleri" adını alan özel bir türle ünlendi. Turgenev kendisini şiirlerin, ağıtların, baladların ve madrigallerin yazarı olarak denedi. 19. yüzyılın ortalarında epigramları ve parodileri, doğaçlama ve mizahi mesajlarıyla ünlendi. Turgenev ayrıca Avrupa'nın en büyük şairlerinin eserlerinin çevirilerini de kaleme aldı: Byron, Heine, Musset, Voltaire.

Ivan Sergeevich şiirsel deneylerini çok ihtiyatlı bir şekilde değerlendirdi ve şiirsel yeteneğinin hiç olmadığına inanıyordu. Ancak şiirlerinden biri yalnızca bu türün pek çok hayranının en sevdiği romantizm haline gelmekle kalmadı, hatta çeşitli besteciler tarafından müziğe bile uyarlandı: G. Catoire, J. Prigogine, A. Gedicke.

Bir şiir hakkında "Yolda", ilk satırla daha iyi bilinir - "Sisli bir sabah, gri bir sabah...". Lirik komplo Oldukça basit: Yoldaki kahraman eski günleri hatırlıyor. Donuk bir sonbahar manzarası sadece düşünceli olmayı değil, aynı zamanda tefekkür ve felsefe yapmayı da davet eder. Kahramanın hafızasında istemsizce yaşanmış uzun bir hayatın anları canlanıyor, belki de bu yüzden sabahı "gri saçlı"- kahramanın kendisi kadar gri saçlı. Ancak bu tanım "gri sabah"- sürekli epitetlere atfedilebilir, çünkü sis sıklıkla gri saçla karşılaştırılır (çapraz başvuru: S. Yesenin'de - “bulutlu bir günde gri saç”).

Bir kelimenin tekrarlanmasıyla ayetin algısı güçlendirilir. "Unutma": Beş defa kullanıldı. İkinci şahıs formundaki fiil, sanki okuyucuya hitap ediyormuş gibi bir diyalog kurar, kişisel, samimi bir şeye katılım hissi yaratır, ancak cümlelerin kendisi genelleştirilmiş kişisel niteliktedir ve herkesi sohbete davet eder. Aynı zamanda, resimde kademeli olarak bir "netleşme" meydana gelir: İlk başta, sabahın erken saatlerinde olması gerektiği gibi, her şey bulanıksa ve net ana hatlar yoksa, o zaman ışık almaya başladığında, her ikisinin de algısı ortaya çıkar. kahraman ve okuyucu daha net hale gelir.

Doğada şafağın sökmesine paralel olarak lirik kahramanın duygularında da bir artış olur. Eğer ilk o “Geçmişi gönülsüzce hatırlar ve çoktan unutulmuş yüzlerle yüzleşir”, ardından bir sonraki dakikada hafıza yararlı bir şekilde hatırlamayı teklif eder "bol miktarda tutkulu konuşmalar" ve görünüyor, "açgözlülükle... yakalandık". Ve okuyucunun geçmiş aşktan bahsettiğimizi açıkça anlamasına rağmen ( "son toplantılar", ayrılık), ayrıca kahraman bunu hatırlıyor "garip bir gülümsemeyle" ancak bu umutsuzluk ve umutsuzluk duygusuna neden olmaz. Bu, I. Bunin'in "Karanlık Sokaklar" Nadezhda öyküsünün kahramanının sözleriyle karşılaştırılabilir: "Her şey geçer, ama her şey unutulmaz."

25 yaşındaki yazarın, mutsuz ya da zaten geçmiş aşkla ilgili şiirlerin karakteristiği olan bu kadar hafif bir üzüntü durumunu ne kadar akıllıca ve doğru bir şekilde aktarmayı başarması şaşırtıcı (Puşkin'in "Gürcistan Tepelerinde..." şiirindeki gibi). Çok daha çarpıcı olanı, 1843'te yazılan bu şiirin sevgili bir kadına - Tatyana Bakunina'ya veda etmesi ve bir başkasıyla - genç bir şarkıcı, evli bir kadın olan Pauline Viardot ile uzun ve acı verici bir ilişkinin habercisi haline gelmesidir. Turgenev neredeyse 40 yıldır şefkatle ve sevgiyle sevdi.

Ve "Yolda" şiirinin kahramanını takip eden okuyucu, bir kişinin başına gelen tüm denemelerin onu daha akıllı, daha dayanıklı hale getirdiğini, onu kalbi için değerli anılarla doldurduğunu, aydınlanma fırsatı sağladığını da anlamalıdır. kahramanın bilinci, geçmişin anlarını yeniden yaşadıktan sonra ruhunun arınması (katharsis).

• Turgenev'in romanının bölümlerinin özeti "Babalar ve Oğullar"
• “Babalar ve Oğullar”, Ivan Sergeevich Turgenev'in romanının analizi