Բուլատ Օկուջավա ստեղծագործության հիմնական թեմաները. Դպրոցականին օգնելու համար

Բուլատ Օկուջավան ծնվել է 1924 թվականի մայիսի 9-ին Մոսկվայում։ Սովորել է դպրոցում, իսկ Հայրենական մեծ պատերազմի մեկնարկից մեկ տարի անց կամավոր մեկնել է ռազմաճակատ։ Պատերազմից հետո ավարտել է Թբիլիսիի պետական ​​համալսարանի բանասիրական ֆակուլտետը։
Պատերազմի տարիների ծանր փորձությունները վճռորոշ ազդեցություն ունեցան Բ.Օկուջավայի բանաստեղծի ձևավորման վրա։
Առաջին «Լիրիկա» ժողովածուն հայտնվել է 1956 թվականին։
Արտահայտման ինքնատիպ բանաստեղծական ձևի և ստեղծագործական անհատականության որոնումները հստակորեն դրսևորվեցին Օկուջավայի երկրորդ գրքում՝ «Կղզիներ» (1959): Այս ժողովածուին հաջորդեցին «Կենսուրախ թմբկահարը» (1964 թ.) և «Թինաթինի ճանապարհին» (1964 թ.), որոնք ջերմորեն ընդունվեցին պոեզիայի սիրահարների կողմից։ «Մեծամեծ երթ» (1967) գիրքն ավելի թույլ է ստացվել, քան նախորդները. դրա պատրաստման ընթացքում բանաստեղծը անքննադատորեն մոտեցել է պարբերականներում նախկինում տպագրված բանաստեղծությունների ընտրությանը։ Բայց նույնիսկ իսկական բանաստեղծի, այսպես կոչված, «թույլ» բանաստեղծությունների մեջ ընթերցողը հաճախ գտնում է դրանց ստեղծողի ամենամտերիմ զգացմունքների արտահայտությունը։
Բանաստեղծի բանաստեղծությունները սիստեմատիկ կերպով տպագրվել են բազմաթիվ թերթերի ու ամսագրերի էջերին։
60-70-ական թվականներին Բ.Օկուջավան գրել է նաև արձակ («Խեղճ Ավրոսիմով», «Շիպովի արկածները, կամ հին վոդևիլները», «Սիրողականների ճանապարհորդությունը»)։ Բայց նույնիսկ արձակ ժանրերում Օկուջավան մնում է բանաստեղծ՝ անդրադառնալով իր սեփական, գաղտնի անձնական ինչ-որ բանի:
Օկուջավայի երգի պոեզիան գրավում է ընթերցողների և ունկնդիրների լայն լսարանի ուշադրությունը։ 50-ականների վերջում Օկուջավան առաջինն էր, ով վերցրեց կիթառը՝ նրա նվագակցությամբ երգելու իր բանաստեղծությունները։ Այդ ժամանակից ի վեր լայն տարածում է գտել սեփական բանաստեղծությունների հիման վրա սեփական մեղեդու կատարումը։ Նրա կատարմամբ Բ.Օկուջավայի երգերն ու բանաստեղծությունները հնչում են ռադիոյով, համերգային բեմից, հեռուստատեսային և կինոէկրաններից։
Մեկ անգամ չէ, որ հակասություններ են ծագել Օկուջավայի բանաստեղծությունների շուրջ: Այս վեճերում հակառակորդները փորձում էին բացահայտել Օկուջավայի բանաստեղծությունների ուժեղ և թույլ կողմերը և հասկանալ նրա բանաստեղծական ձայնի յուրահատկությունը: Ճիշտ են այն քննադատները, ովքեր խոսելով Օկուջավայի բանաստեղծությունների և երգերի հանրաճանաչության մասին, առաջին պլան են մղում ոչ թե երգի մեղեդին, այլ դրա բովանդակությունը, քնարականությունն ու անկեղծությունը։
Փաստը մնում է անվիճելի, որ Բ.Օկուջավան քնարերգու է։ Լավատես ու կյանքի սիրահար նա չի կարող անտարբեր մնալ իրականում ոչ պոետիկ ամեն ինչի նկատմամբ։ Սա է պատճառներից մեկը, որ նրա պոեզիայում մի կողմից այդքան շոշափելի են մարդկային վշտի ու տխրության ինտոնացիաները, իսկ մյուս կողմից՝ հեգնանքն ու ինքնահեգնանքը։ Այսպիսով, «Ա՜յ, պատերազմ, ինչ արեցիր, ստոր» ծակոտկեն խոսքերում չի կարելի ուշադրություն չդարձնել մարդկային մեծ վշտի ու վշտի ինտոնացիայի վրա։ Բայց հազիվ թե լեգիտիմ լինի Օկուջավային ողբերգական բանաստեղծ համարելը։ Նա նաև ունի տողեր, որոնք արտահայտում են կյանքի հանդեպ խոր սեր և վստահություն ապագայի նկատմամբ:
Բուլատ Օկուջավան բազմաթիվ բանաստեղծություններ է նվիրել Մոսկվային։ Դրանցից մեկում բանաստեղծը բացականչում է.
Իմ քաղաքը կրում է Մոսկվայի ամենաբարձր կոչումն ու կոչումը,
Բայց ինքը միշտ դուրս է գալիս բոլոր հյուրերին դիմավորելու։
Օկուջավայի քնարական հերոսը բնավորությամբ ինչ-որ չափով նման է այս քաղաքին. «Օ՜, այս քաղաքը, այն ինձ այնքան նման է…
Բանաստեղծի բանաստեղծություններում շատ հաճախ հիշատակվում է Արբաթի՝ Արբաթի բակը, որտեղ բազմաթիվ իրադարձություններ են տեղի ունենում։ Եվ սա պատահական չէ։ Օկուջավայի պոեզիան խորապես անհատական ​​է։ Բանաստեղծը շատ բան է կապում Արբաթի հետ՝ մանկություն, պատանեկություն, պատերազմից խանձված, ռազմաճակատից չվերադարձած իր ընկերները և վերջապես այն վայրը, որտեղ ձևավորվել են ապագա բանաստեղծի առաջին էթիկական և բարոյական չափանիշները։ Օկուջավան գրում է.
Ախ, Արբաթ, իմ Արբաթ,
Դուք իմ կրոնն եք:
Բանաստեղծի բանաստեղծությունները համարձակ են, կոնկրետ և խորապես ճշմարտացի:
Այնուամենայնիվ, սխալ կլինի պնդել, որ նրա աշխարհը նեղացել է Արբաթի շրջանակին: Այսպես, «Սոկոլնիկի երգում» բանաստեղծն ասում է.
Մենք մեր արմատներով սոճիների պես աճել ենք
Այն երկրին, որտեղ մենք ապրում ենք:
Օկուջավայի պոեզիայի քնարական աշխարհում շատ են պայմանական, հեքիաթային տարրերը. ահա խաղի տարրերը, որոնք ցրված են առանձին տողերում, այստեղ կան նաև անսովոր կերպարներ՝ ուրախ թմբկահարը, կապույտ մարդը, մրջյունները, ծղրիդներ. Բայց այս բանաստեղծություններում շոշափելի անքակտելի կապ կա իրականության, ժամանակակից կյանքի հետ։ Այն իրականացվում է տարբեր շարժառիթներով (հույսի շարժառիթը բանաստեղծի համար ամենահարազատներից է): Օկուջավայի պոեզիան բնութագրվում է ներածական բառերի, ներածականների, շաղկապների և հակապատկեր իմաստ ունեցող բառերի («ծիծաղ ու լաց», «դժվար և հեշտ») լայն տարածումով:

Բուլատ Օկուջավան արդեն մի քանի սերունդ է զգացմունքների տերը։ Նրա անկրկնելի երգերը վստահության ու անկաշկանդության տպավորություն են թողնում։ Այնուամենայնիվ, Օկուջավայի ինքնաբուխությունը բնավ հոմանիշ չէ պարզության հետ: Օկուջավան բանաստեղծական ոճի վիրտուոզ է։

Բուլատ Շալվովիչ Օկուջավան՝ բանաստեղծ և արձակագիր, բարդ երգի ժանրի հիմնադիրներից մեկը, ծնվել և մեծացել է Մոսկվայում։

Իմ քաղաքը կրում է Մոսկվայի ամենաբարձր կոչումն ու կոչումը,

Բայց ինքը միշտ դուրս է գալիս բոլոր հյուրերին դիմավորելու։

Նրա մանկությունն անցել է փոքրիկ գողտրիկ բակերում՝ հանգիստ Արբաթի ծառուղիներում։ Հենց նա՝ Արբատ երեխաները, հնարեցին «Արբատստվո» խաղը և նրա «դասարան» մտնելու ծեսը։

Թեև իմ սերն աշխարհի պես հին է,

Նա միայնակ ծառայեց և վստահեց նրան,

Ես՝ ազնվականս Արբաթի բակից,

Ազնվականության մեջ ներառվել է իր արքունիքի կողմից:

1942 թվականին իններորդ դասարանի աշակերտուհի Օկուջավան կամավոր գնաց ռազմաճակատ։ Դասագրքերի փոխարեն նա տիրապետում է հետեւակի մարտական ​​գիտությանը։

Ահ, պատերազմը, այն չի տևի ևս մեկ տարի,

Դրա համար էլ պատերազմ է.

Շատ ավելի կիլոմետրեր ոտքով փաթաթում

Կտրեք սպիտակեղենից:

Շարքային Բուլատ Օկուջավան կռվել է մինչև 1944 թվականի վերջը։ Վնասվածքներ, հիվանդանոցներ… և մենք այլևս պայքարելու կարիք չունեինք. «Վեր վերարկուդ և գնանք տուն»... Եվ հետո եկավ երկար սպասված Հաղթանակը դաժան պատերազմում, որը արժեցավ միլիոնավոր մարդկանց կյանքեր, մի պատերազմում, որը խլեց երիտասարդության չորս ամբողջ տարին մի սերնդից, որը հենց նոր էր։ մտել է չափահաս.

Ինքը՝ բանաստեղծի խոսքերից, հավաստիորեն հայտնի է, որ իր սեփական մեղեդու առաջին երգը՝ «Մենք չենք կարող քնել գնացքի սառը վագոններում...» հայտնվել է ճակատում 1943 թվականին։ Եվ եթե առաջինը՝ առաջնագիծը, որը հեղինակն ինքը թույլ է համարում, վաղուց մոռացվել է, ապա երկրորդը պահպանվել է ու հնչում է այսօր, թեպետ ծննդյան տարեթիվը 1946-ն է։

Դաժան և համառ

Այրե՛ք, կրակե՛ք, այրե՛ք։

Դեկտեմբերին փոխարինելու համար

Հունվարներն են գալիս.

Համալսարանն ավարտելուց հետո Օկուջավային հանձնարարում են աշխատել Կալուգայի շրջանի գյուղական դպրոցներից մեկում։ Հայտնվում են նոր բանաստեղծություններ, որոնք ժամանակ առ ժամանակ տպագրվում են Կալուգայի թերթերում։ 1956 թվականին լույս է տեսել բանաստեղծությունների առաջին ժողովածուն՝ «Լիրիկա»։ Նա վերադառնում է Մոսկվա, սկզբում աշխատում է որպես խմբագիր «Մոլոդայա Գվարդիա» հրատարակչությունում, իսկ ավելի ուշ գլխավորում է «Լիտերատուրնայա գազետա»-ի պոեզիայի բաժինը։

Հենց այս տարիներին սկսեցին հայտնվել երգերը մեկը մյուսի հետևից՝ «Լենկա թագուհու մասին», «Աղջիկը լացում է. գնդակը թռավ», «Վերջին տրոլեյբուսը», «Ցտեսություն, տղաներ»։ Դու չես կարող բոլորին հաշվել, բայց չես կարող չուշանալ Արբատի մեղեդիների վրա:

Դուք հոսում եք գետի պես:

Տարօրինակ անուն!

Իսկ ասֆալտը թափանցիկ է, ինչպես ջուրը գետում։

Ախ, Արբաթ, իմ Արբաթ, դու իմ կանչն ես։

Դուք և՛ իմ ուրախությունն եք, և՛ իմ դժբախտությունը։

Միայն իմանալով այդ բաժանման ու իրարանցման տարիների ճշմարտությունը, «երբ կապարի անձրևներն այնքան ուժգին էին դիպչում մեր մեջքին, որ ողորմություն չէիր սպասում», կարող ես հասկանալ, թե ինչու է Օկուջավայի սիրելի Արբաթը և՛ ուրախություն, և՛ դժբախտություն: Մեկ տարի առաջ գրվեց ևս մեկ «Արբաթ» երգ՝ նվազ խանդավառ, բայց ավելի կենսագրական։

Ի՞նչ կարծիքդ փոխեցիր, հայրս, որին գնդակահարեցին,

Երբ ես կիթառով դուրս եկա՝ շփոթված, բայց ողջ:

Ես ասես բեմից բարձրացա Մոսկվայի կեսգիշերային հարմարավետությունը,

Որտեղ ծեր Արբատի տղաներին ձրի են տալիս իրենց ճակատագիրը։

Երգը կամ սիրավեպը մի բան է, բանաստեղծը՝ կիթառով բեմի վրա՝ բոլորովին այլ բան։ Հետաքրքիր է, որ հեղինակն ինքը, համենայն դեպս, նախկինում իր երգերը չէր համարում երգեր։ Նրա համար դրանք եղան ու մնացին բանաստեղծություններ՝ միայն թղթի վրա չգրված, այլ ձայնից երգված։

Օկուջավայի հանդարտ, հոգևոր ձայնը գրավում էր մարդկանց և ստիպում լսել: Նա երբեք հնչեղ բանաստեղծություններ չի գրել «պատվիրելու համար»։ «Սոցիալական պատվերները» նրա համար չէին։ Նրա հոգին և սիրտը անսխալ կերպով սահմանում էին թեմաներ, որոնք կարևոր էին իր ժամանակակիցների համար:

Մեր կյանքում, գեղեցիկ և տարօրինակ,

և կարճ, ինչպես գրչի հարվածը,

ծխացող թարմ վերքի վրա

Ժամանակն է մտածել դրա մասին, իսկապես:

«Եկեք միմյանց հաճոյախոսենք» կոչը պարզապես գեղեցիկ արտահայտություն չէ, այլ կենսական անհրաժեշտություն մեզանից յուրաքանչյուրի համար։ Քայքայվող իդեալների աշխարհում «հույսը փոքր նվագախումբ է, որը ղեկավարվում է սիրով», որպես առաջնորդող աստղ: Սեր բառը բանաստեղծը շատ հաճախ է օգտագործում։ Ի վերջո, խոսքը, ըստ էության, մարդու կյանքի, նրա գոյության հիմնական սկզբունքի մասին է։ Կյանքը կարող է տեղի ունենալ միայն այն դեպքում, եթե կա սեր՝ մեզ շրջապատող աշխարհի, մարդկանց, կյանքի հանդեպ՝ իր բոլոր դրսեւորումներով:

1997 թվականին Բուլատ Շալվովիչ Օկուջավայի անսպասելի մահը ցնցեց մեզ՝ նրա ժամանակակիցներին։ Նա երգում էր մարդու համար հավերժական, ճշմարիտ, իսկապես կարևոր արժեքների մասին. «Խաղողի հատիկ կթաղեմ տաք հողի մեջ...» Մեզնից ով չի տխրել այս ծակող խոսքերի տակ, ով չի զարմացել: «Հակառակ դեպքում, ինչո՞ւ եմ ես ապրում այս մեղավոր երկրի վրա»:

Բանաստեղծի մասնագիտությունը «վտանգավոր է և դժվար». Բանաստեղծի դերը հասարակության մեջ, նրա նպատակն ու ճակատագիրը - Բուլատ Օկուջավան իր տողերից շատերը նվիրեց այս թեմային.

Բանաստեղծներին հալածում էին, բռնում իրենց խոսքից,

նրանց համար ցանցեր էին հյուսվում. խաբված

նրանք նրանց թևեր էին տալիս,

և նրանք տարան դեպի պատը...

Օկուջավան հայտնի դառնալուց հետո չի փոխվել՝ համեստ արտաքին, կիթառ, զարմանալի նրբություն և հարգանք ունկնդիրների նկատմամբ: Նրա վերջին ժողովածուներից մեկը կոչվում է «Նվիրվում է քեզ», այսինքն՝ մեզ՝ նրա երկրպագուներին՝ երախտապարտ իր ժամանակակիցներին։

Բանաստեղծական խոսք ստեղծողների նեղ ժանրային մասնագիտացումը, ինչպես հայտնի է, ի սկզբանե գոյություն չունի։ Դրամատուրգ Ա.Վոլոդինը վերջերս ևս մեկ անգամ հիշեց. մետրը դառնում էր ընտրովի, իսկ երբեմն նույնիսկ միտք՝ պոեզիան ինքնին սկսում էր անարժան նպատակների ծառայել... Հետո նա ուշքի եկավ և պահանջեց՝ միացրու ինձ։ Մեր երկրում Օկուջավան առաջինն էր, որ դա արեց»։

Այս հայտարարության վերջում, հավանաբար, կա հիպերբոլիզացիայի որոշակի աստիճան: Հավանաբար առաջինը չէ: Այնտեղ էին Վիզբորն ու Անչարովը։ Այնուամենայնիվ, փաստը մնում է փաստ, որ եթե առաջնահերթությունը դիտարկվում է ոչ միայն իրադարձությունների ժամանակագրության համաձայն, նրա առաջին իսկ երգերից, այլ հաշվի առնելով նրանց թիվը, որոնք հայտնի են ամենատարբեր շրջանակներում, կարծես թե ամենալայն ժողովրդականության հիմնական գագաթնակետին. , ապա Առաջին Բարդի տիտղոսը իրավամբ պատկանում է Օկուջավային։

Օկուջավան գրել է ընդամենը մոտ մեկուկես հարյուր հրաշալի երգ սիրո և հույսի, պատերազմների անիմաստության, ողջախոհության և իմաստության հաղթանակի հանդեպ հավատի մասին։

Բուլատ Շալվովիչ Օկուջավան ծնվել է 1924 թվականի մայիսի 9-ին Մոսկվայում։ Նա լայնորեն հայտնի է որպես խորհրդային ամենատաղանդավոր բարդերից, կոմպոզիտորներից և բանաստեղծներից մեկը։ Բուլատ Օկուջավան կատարել է երգեր՝ հիմնված իր իսկ բանաստեղծությունների վրա։ Իր ստեղծագործությամբ նա ընդմիշտ իր հետքն է թողել երգարվեստի պատմության մեջ։ Բարդն ու բանաստեղծը մահացել են գրեթե 20 տարի, սակայն նրա երգերն ու բանաստեղծությունները դեռևս հայտնի են բարդի երգերի սիրահարների շրջանում։

Այն բանից հետո, երբ Օկուջավայի հորը գնդակահարեցին ճամբարում, իսկ մորը ձերբակալեցին և 9 տարով աքսորեցին ճամբար, Բուլատն ապրում էր Թբիլիսիում հարազատների հետ։ Բուլատը սովորել է դպրոցում, հետո աշխատանքի է անցել գործարանում՝ որպես պտտագործող։ 1943 թվականին Մոզդոկի մոտ տեղի ունեցած մարտերին մասնակցելիս վիրավորվել է։ Հենց այդ ժամանակ էլ լույս տեսավ նրա առաջին երգերից մեկը։

1950 թվականին Օկուջավան Թբիլիսիի համալսարանն ավարտելուց հետո դարձավ ուսուցիչ։ Գյուղական դպրոցում որպես ուսուցիչ աշխատելուց հետո Բուլատը հայտնվում է Կալուգայի շրջանի Շամորդինո գյուղում, որտեղ գրում է բազմաթիվ բանաստեղծություններ, որոնք հետագայում դառնում են երգեր։

Օկուջավայի գրական գործունեությունը սկսվում է 1954 թվականին։ 40 տարվա ընթացքում հրատարակվել է Բուլատ Օկուջավայի բանաստեղծությունների շուրջ 15 ժողովածու։ Հեղինակի ստեղծագործության մեջ տեղ են գտել նաև պատմվածքներ, այդ թվում՝ մանկական, պիեսներ։

1958թ.-ին Օկուջավան սկսեց կատարել իր գրած երգերը և բավականին արագ ժամանակահատվածում գրավեց Խորհրդային Միությունում ապրող միլիոնավոր մարդկանց սրտերը: Նրա ստեղծագործությունը մեծ ազդեցություն է ունեցել բարդ երգի ձևավորման վրա։

Բուլատ Օկուջավան աչքի է ընկել ոչ միայն խորհրդային կինոյի էպիզոդիկ դերերում իր մասնակցությամբ, այլև գրել է բազմաթիվ հայտնի ստեղծագործություններ ֆիլմերի համար, ինչպես նաև ծառայել է որպես սցենարիստ։

1967-1985 թվականներին թողարկվել է հինգ ձայնագրություն Օկուջավայի օրիգինալ երգերով (մեկը Ֆրանսիայում, մնացածը՝ ԽՍՀՄ-ում):

Իր կյանքի ընթացքում պարոն և կոմպոզիտորն արժանացել է բազմաթիվ մրցանակների, մրցանակների և պատվավոր կոչումների։

Ինչ վերաբերում է բարդի անձնական կյանքին, ապա նա երկու կին ուներ. Նրանք ամուսնալուծվել են իրենց առաջին կնոջից՝ Գալինա Սմոլյանինովայից 1964 թվականին, իսկ որդին ու դուստրը մահացել են։ Նա ամուսնության մեջ ապրեց իր երկրորդ կնոջ՝ Օլգա Արսիմովիչի հետ մինչև կյանքի վերջը, նրանց որդին դարձավ երաժիշտ և կոմպոզիտոր։

Բուլատ Օկուջավա. Կենսագրություն

Բուլատ Շալվովիչ Օկուջավան խորհրդային շրջանի երաժշտական ​​և գրական գործիչ է։ Ծնվել է 1924 թվականի մայիսի 9-ին Մոսկվայում և մահացել 1997 թվականի հունիսի 12-ին Կլամարում (Ֆրանսիա): Նրա ստեղծագործությունը դեռ հայտնի է, յուրաքանչյուր խորհրդային մարդ սիրում էր նրա երգերն ու բանաստեղծությունները։

Հայրը ազգությամբ վրացի է (մինգրել), իսկ մայրը՝ հայաստանցի։ Մայրն ու հայրը ապրում էին Թիֆլիսում, բայց նրանք մեկնեցին Մոսկվա՝ սովորելու, և այնտեղ ծնվեց Բուլատը։ Հետո փոքրիկ Բուլատը հոր հետ գնաց Թբիլիսի ապրելու, իսկ մայրն աշխատում էր Մոսկվայում։ Որպես «Ուրալվագոնստրոյ» գործարանի տնօրենի դեմ մահափորձի մասնակիցներ՝ նրա հայրն ու երկու եղբայրները գնդակահարվել են 1937թ. Ուստի Բուլատին վերադարձրին Մոսկվա՝ մոր և տատիկի մոտ, որտեղ նրանք ապրում էին Արբատ փողոցում։ Բայց 1938 թվականին նրա մորը ձերբակալեցին և աքսորեցին Կառլագ։ Նա Գուլագից վերադարձավ միայն 1947 թվականին։

Բուլատ Օկուջավան մոբիլիզացվել է բանակ 1942թ. օգոստոսին, քանի որ նոր էր լրացել 18 տարեկանը: 1944թ.-ին նա զորացրվեց, քանի որ վիրավորվելուց հետո առողջությունը խիստ վատթարացել էր: 1985 թվականին պարգեւատրվել է Հայրենական պատերազմի 1-ին աստիճանի շքանշանով։ Պատերազմից հետո Բուլատը ընդունվել է Թբիլիսիի համալսարան որպես բանասեր, իսկ ավարտելուց հետո մի քանի տարի աշխատել է որպես ուսուցիչ։

Բանաստեղծական և երգչական գործունեություն

1956 թվականին լույս է տեսել Բուլատ Օկուջավայի դեբյուտային ժողովածուն, որտեղ հավաքվել են նրա բանաստեղծությունները։ Միաժամանակ նա տեղափոխվում է Մոսկվա և հայտնի է դառնում իր երգերի շնորհիվ։ Միևնույն ժամանակ գրվել են նրա ամենահայտնի երգերը՝ «Սենտիմենտալ երթ» և այլն։ 1962 թվականին նրան ընտրեցին «Շղթայական ռեակցիա» ֆիլմում մի փոքրիկ դեր, որտեղ նա կատարեց իր «Կեսգիշերային տրոլեյբուս» երգը։ 1968 թվականին նրա ձայնագրությունը հայտնվեց Ֆրանսիայում, նա նաև երգեր ձայնագրեց այս ձայնագրության համար Ֆրանսիայում։ 1970 թվականին նրա երգը հնչում է նաև «Բելոռուսկի կայարան» ֆիլմում։ Նրա երգերը ֆիլմերում հնչել են ավելի քան 80 անգամ։ Արդեն 70-ականների կեսերին նրա ձայնագրությունները սկսեցին հայտնվել Խորհրդային Միության դարակներում։

Իր ստեղծագործությունների վրա աշխատելուց զատ զբաղվել է թարգմանչական գործունեությամբ։ Սովորել է տարբեր երկրների տարբեր հեղինակների պոեզիա և արձակ: Իսահակ Շվարցի հետ նա ստեղծել է մեծ թվով հայտնի երգեր։ Նաև մեկ ալմանախում տպագրվել է ինքնակենսագրություն և տպագրվել պատմական թեմաներով պատմվածքներ։ Նա նաև գրել է պատերազմի պատմություններ երեխաների համար և աշխատել հայտնի հրատարակչությունում՝ որպես խմբագիր։

Կյանքի վերջին հատվածում Բուլատ Շալվովիչն ապրել է Մոսկվայի մարզում՝ իր ստեղծագործությունները կատարելով Խորհրդային Միության տարբեր քաղաքներում և Արևմուտքում։ Նա ավարտեց իր ելույթները Փարիզում։

Օկուջավան մահացել է 1997 թվականին Ֆրանսիայում թոքաբորբի բարդությունների պատճառով, սակայն նրա մարմինը տեղափոխել են Մոսկվա և թաղել։

Կենսագրություն ըստ ամսաթվերի և հետաքրքիր փաստերի. Ամենակարևորը.

Այլ կենսագրություններ.

• Վիկտոր Հյուգո

  Վիկտորը ծնվել է 1802 թվականի փետրվարի 26-ին Բեզանսոն քաղաքում։ Նրա հայրը զինվորական էր։ Ֆրանսիական առաջին բուրժուական հեղափոխության ժամանակ ծառայել է որպես հասարակ զինվոր։

• Ստոլիպին Պյոտր Արկադևիչ

  Պյոտր Արկադևիչ Ստոլիպինը ռուս պետական ​​գործիչ է։ Ակտիվ, հաստատակամ, նպատակասլաց նա կարողացավ զբաղեցնել նախարարի և մարզպետի պաշտոնները, ինչպես նաև բազմաթիվ բարեփոխումներ իրականացնել և արմատապես բարելավել մարդկանց կյանքը։

• Ալեքսանդր I

  Ալեքսանդր Երանելի - այսպես էին նրան անվանում մարդիկ: Տոլստոյի «Պատերազմ և խաղաղություն» հայտնի վեպում փառաբանված մեծ կայսրը լավ հիշողություն է թողել իր մասին: Դաստիարակվել է ֆրանսիական կրթական դպրոցի լավագույն ավանդույթներով

• Ալեքսանդր Սերգեևիչ Դարգոմիժսկի

  Ալեքսանդր Սերգեևիչ Դարգոմիժսկին, երաժշտական ​​գործիչ, ուսուցիչ և 19-րդ դարի կեսերի երաժշտական ​​ստեղծագործությունների հեղինակ, ծնվել է 1813 թվականի փետրվարի 2-ին (14) Ռուսաստանի ծայրամասում, Տուլայի նահանգում:

• Լյուիս Քերոլ

  Անգլիայից ժամանած գրողի և մաթեմատիկոսի իրական անունը, ով աշխատում է Քերոլ Լյուիս կեղծանվամբ, Չարլզ Լաթվիջ Դոջսոնն է (1832-1898), որը ծնվել է Չեշիրի գյուղերից մեկում տեղի հոգևորականի ընտանիքում։

9-րդ դասարանի աշակերտ Եվգենի Կանաև

Ներածություն. Բուլատ Շալվովիչ Օկուջավա

1. Գրողի բանաստեղծական ժառանգության մասին. Պոեզիա և երգեր.

3. Հույսի թեման որպես հիմնական գրողի ստեղծագործություններում

Եզրակացություն. Բուլատ Օկուջավայի ներդրումը 20-րդ դարի ռուս գրականության մեջ

Դիմում

Հղումներ

Ներբեռնել:

Նախադիտում:

ԳՈՈՒ ՍՈ «Կարպինսկայայի հատուկ (ուղղիչ) հանրակրթական թիվ 1 գիշերօթիկ դպրոց».

ԲՈՒԼԱՏԱ ՕԿՈՒՋԱՎԱ

Ավարտեց՝ Կանաև Եվգենի,

9բ դասարանի աշակերտ

Ղեկավար՝ Dryagina L.Yu.,

ռուսաց լեզվի ուսուցչուհի և

G. Karpinsk, 2009 թ

Ներածություն. Բուլատ Շալվովիչ Օկուջավա

1. Գրողի բանաստեղծական ժառանգության մասին. Պոեզիա և երգեր.

3. Հույսի թեման որպես հիմնական գրողի ստեղծագործություններում

Եզրակացություն. Բուլատ Օկուջավայի ներդրումը 20-րդ դարի ռուս գրականության մեջ

Դիմում

Հղումներ

Ներածություն.

Հույս՝ սպիտակ ձեռքով

խաղալ ինձ նման մի բան

որպեսզի գույնը դուրս գա ձեր դեմքից,

ոնց որ ձիերը շքամուտքից լինեն։

Խաղա ինձ նման բան

այնպես, որ ոչ տխրություն, ոչ խաղաղություն,

ոչ նշումներ, ոչ բանալիներ և ոչ ձեռքեր...

Նրանք ստում են, որ ես դժգոհ եմ:

Մենք կարող ենք նաև լաց լինել և ծիծաղել,

բայց մի՛ խոնարհիր քեզ, մի՛ խոնարհիր քեզ:

Այդ վերելքը դեռ չի ավարտվել։

Մենք նորից կգտնենք իրար...

Այս բոլոր փողոցները նման են քույրերի։

Ձեր խաղը նրանց խայտաբղետ խոսակցությունն է,

նրանց կրունկները կտտացնում են կեսգիշերին...

Ես ագահ եմ ինձ շրջապատող ամեն ինչի համար:

Այդպես ես խաղում, այդպես ես խաղում

Կարծես կամաց-կամաց այրվում ես։

Բայց քո կրակի մեջ ինչ-որ բան կա

ինձ դեռ անհայտ է:

Բուլատ Օկուջավա. Ֆավորիտներ. Բանաստեղծություններ. «Մոսկվայի բանվոր», 1989 թ.

Օկուջավա Բուլատ Շալվովիչ (1924-1997), ռուս բանաստեղծ, արձակագիր։ Ծնվել է 1924 թվականի մայիսի 9-ին Մոսկվայում՝ կուսակցական աշխատողների ընտանիքում, իր մանկությունն անցկացրել է Արբատում։ Նա ծնողների հետ ապրել է Նիժնի Տագիլում մինչև 1937 թվականը, երբ նրա հայրը ձերբակալվել և գնդակահարվել է, իսկ մորը ուղարկվել է ճամբար, ապա աքսոր։ 1942 թվականին իններորդ դասարանի աշակերտ Օկուջավան կամավոր մեկնել է ռազմաճակատ, որտեղ եղել է ականանետ, գնդացրորդ, իսկ վիրավորվելուց հետո՝ ռադիոօպերատոր։ 1945 թվականին աշխատել է Թբիլիսիում՝ որպես պտտագործող և ավարտել երեկոյան դպրոցի տասներորդ դասարանը։ 1946–1950 թվականներին սովորել է Թբիլիսիի համալսարանի բանասիրական ֆակուլտետում, որից հետո աշխատել է որպես ռուսաց լեզվի և գրականության ուսուցիչ Կալուգայի մերձակա գյուղական դպրոցում, այնուհետև Կալուգայում, որտեղ համագործակցել է շրջանային թերթերում։ Օկուջավայի առաջին գիրքը լույս է տեսել Կալուգայում, որի մեջ ներառված Ցիոլկովսկու մասին բանաստեղծությունները և բանաստեղծությունը հեղինակը չի ներառել հետագա ժողովածուներում: 1956 թվականին տեղափոխվել է Մոսկվա, աշխատել «Մոլոդայա Գվարդիա» հրատարակչությունում՝ որպես խմբագիր, ղեկավարել «Լիտերատուրնայա գազետա»-ի պոեզիայի բաժինը։ 1962-ին անդամագրվելով Գրողների միությանը, նա ամբողջությամբ կենտրոնացել է ստեղծագործական աշխատանքի վրա (1):

Պոեզիա և երգեր

Իր ոչ այնքան երկար կյանքի ընթացքում Բուլատ Օկուջավան գրել է բազմաթիվ հետաքրքիր գործեր՝ արձակ, դրամա և, իհարկե, պոեզիա։ Հենց որպես բանաստեղծ, և հատկապես որպես երգահան, նա ծանոթ է ընթերցողների լայն շրջանակին։ Իր պատանեկությունից հարմարավետ լինելով կիթառի հետ՝ Բուլատը սկսեց բզզացնել իր բանաստեղծությունները՝ բոլորովին անտեղյակ լինելով, որ նա դառնում է խորհրդային երգի մի ամբողջ տենդենցի հիմնադիրը, որը հետագայում հայտնի դարձավ որպես «հեղինակային երգ»։ Արվեստում այս ուղղությամբ նրա ներդրման մասին կխոսենք այս գլխում։

Քսաներորդ դարի հիսունականների երկրորդ կեսին և վաթսունականների սկզբին էր, որ ռուսական պոեզիայում նոր ուղղություն առաջացավ, որը դրվեց «երգող պոետների» կողմից՝ բանաստեղծությունների և իրենց երգերի երաժշտության հեղինակների կողմից, որոնք իրենք էին կատարում դրանք, առավել հաճախ կիթառի ուղեկցությամբ: Որոշ դեպքերում, ինչպես Բ. Օկուջավան, սրանք պրոֆեսիոնալ պոետներ էին, ովքեր համատեղում էին երգի ստեղծարարությունը ոչ երգային բանաստեղծությունների ստեղծման հետ, որոշ դեպքերում՝ սրանք երգահաններ էին, ովքեր իրագործեցին իրենց բանաստեղծական տաղանդը այս ժանրում (Յուրի Վիզբոր, Վլադիմիր Վիսոցկի, Յուրի Կուկին. Եվգենի Կլյաչկին և շատ ուրիշներ): Այս տեսակի երգերը սկզբում հնչում էին ընկերների խմբերում, զբոսաշրջային ճամփորդությունների և երկրաբանական արշավների ժամանակ, դրանք նախատեսված էին համեմատաբար նեղ շրջանակի համար, իսկ կատարողների և ունկնդիրների անմիջական շփումը ստեղծեց յուրահատուկ, ոչ պաշտոնական և վստահելի մթնոլորտ:

Ժամանակի ընթացքում նման երգերի հեղինակներից ոմանք սկսեցին ելույթ ունենալ հանրային համերգներում (առավել հաճախ ոչ ֆորմալ կամ կիսապաշտոնական), և ինչպես հանրային, այնպես էլ տնային համերգների ժամանակ արված ձայնագրությունները ավելի ընդլայնեցին իրենց լսարանը: Հենց այդ ժամանակ էլ մեր առօրյա կյանք մտան ձայնագրիչները, որոնք խաթարեցին ձայնային տեղեկատվության տարածման կառավարության մենաշնորհը, որը մինչ այդ թողարկվում էր ռադիոյով, հեռուստատեսությամբ և գրամոֆոնի ձայնագրություններով միայն ամենախիստ գրաքննության և գաղափարական վերահսկողության ներքո: Որպես «սամիզդատի» տեսակներից ձևավորվել է այսպես կոչված «մագնիտիզդատը»: Հազարավոր անծանոթներ ամբողջ երկրում սկսեցին լսել (և երգել) երգող բանաստեղծներին:

Երկար բանավեճ ծավալվեց, թե ինչպես կարելի է անվանել գեղարվեստական ​​նոր ֆենոմենը։ Ի հայտ եկավ «սիրողական երգ» արտահայտությունը, առաջացան KSP (սիրողական երգի ակումբներ), սկսեցին անցկացվել բազմաթիվ փառատոներ ու հանրահավաքներ։ Իր հիմքում դա բնական երիտասարդական շարժում էր՝ ազատ-ժողովրդավարական սկզբունքներով և օրենքներով, սակայն իշխանությունները փորձում էին կարգավորել ակումբների աշխատանքը և փառատոներին ու հանրահավաքներին պարտադրել կոմսոմոլի նշաններ և կարգախոսներ։ Սա շարժման անկախ մտածողությամբ մասնակիցների և, առաջին հերթին, այն հեղինակների կողմից, ովքեր ոչ առանց պատճառի իրենց համարում էին ոչ թե «սիրողական» գրողներ, ոչ թե սիրողական, այլ պրոֆեսիոնալներ, մերժեցին «սիրողական երգ» տերմինը։ արվեստում։ Այդպիսին էր, անկասկած, Բուլատ Շալվովիչ Օկուջավան։ Հենց այդ ժամանակ՝ հեռավոր վաթսունականներին, սկսեցին հնչել նրա բանաստեղծությունները։ Դա պոեզիա է, ոչ թե երգեր, քանի որ ինքը միշտ ասում էր, որ իրեն ոչ մի կերպ երգիչ չի համարում, պարզապես նրա համար ավելի հարմար է խոսել ունկնդիրների և ընթերցողների հետ: Ինչի՞ մասին էր երգում բանաստեղծն այդ տարիներին։ Օկուջավան, իմ կարծիքով, միշտ գրել, խոսել և երգել է միայն այն մասին, ինչ ինքն է ապրել։ Նա, ով տասնյոթ տարեկանում մեկնել է ռազմաճակատ, բազմաթիվ տողեր է նվիրել պատերազմին.

Լսու՞մ եք, թե ինչպես են կոշիկները դղրդյուն:

և թռչունները թռչում են խելագար,

իսկ կանայք թևի տակի՞ց են նայում.

Հասկանու՞մ եք, թե ուր են նայում։

Եվ միշտ, բոլոր ժամանակներում նա ուզում էր, որ մեր ժողովուրդը հույս ունենա... Ինչի՞ համար։ Որ կլինի խաղաղություն, որ երեխաները կծիծաղեն, որ սեր կլինի... և բաժանում... Եթե նա չուզեր հույս տալ, կգրե՞ր.

Քանի դեռ երկիրը պտտվում է, մինչ լույսը դեռ պայծառ է,

Տե՛ր, տուր բոլորին այն, ինչ նրանք չունեն...

Նա իր ողջ կյանքում ամենից շատ ուզում էր, որ իր Հայրենիքը՝ Ռուսաստանը, ազնիվ ապրի, որպեսզի ոչ ոք չամաչի մեր ապրելակերպից։ Բայց եկեք վերադառնանք հեղինակային երգին, որովհետև 1965 թվականից այսպես սկսեցին կոչել այս ուղղությունը պոեզիայում: Այս անվանումն ընդունվեց շատերի կողմից, առաջնորդներն ու իշխանությունները, ինչպիսիք են Օկուջավան, Գալիչը և Վիսոցկին, համաձայնեցին կիրառել այն՝ վերապահումներով կամ առանց վերապահումների, իրենց աշխատանքի համար: Այսօր արդեն անիմաստ է վիճել այս անվան հետ, մեղք գտնել դրա ներքին իմաստային անհամապատասխանության վրա, քանի որ այն ամուր հաստատվել և ներառվել է տեղեկատուներում, հանրագիտարաններում և ուսումնական նյութերում: Այս վերնագրով հրատարակվում են բանաստեղծությունների ամբողջ ժողովածուներ։ Պատմական պոետիկայի տեսակետից հեղինակի երգը վերադառնում է այնպիսի «բազային» աղբյուրներին, ինչպիսիք են գողական բանահյուսությունը և քաղաքային ռոմանսը, այն շատ առումներով կապված է ռուսական մոդեռնիզմի պոեզիայի հետ («Արծաթե դար»): Հենց հեղինակային երգում ենք հանդիպում Բլոկի պոեզիայի արձագանքները։ Դիտարկենք օրինակ.

Իսկ ես, ինչպես բոլորը, դեռ նույն վիճակն ունեմ

Թվում է գալիք մթության մեջ.

Կրկին - սիրել Նրան երկնքում

Եվ փոխիր նրան երկրի վրա:

(Բլոկ. «Գոյության օղակը սեղմված է...», 1909)

Փայտե կամ չուգուն խաչ

հանձնարարված է մեզ գալիք խավարում...

Մի խոստացեք երիտասարդ աղջկան

հավերժական սեր երկրի վրա:

(Օկուջավա. «Հեծելազորի գվարդիայի երգը», 1975)

Խորապես անհատական ​​և անձնական երգ առաջացավ. Մեկ անձը, որպես կանոն, միավորում է մեղեդու հեղինակին, խոսքերի հեղինակին, նվագակցողին և կատարողին. սա ինքնատիպ երգի նշան է։ Եվ այստեղ գերիշխողը բանաստեղծական տեքստն է, որին ստորադասվում են թե՛ երաժշտական, թե՛ մեղեդիական կողմը, թե՛ կատարման եղանակը։

Բուլատ Շալվովիչ Օկուջավան զարմանալիորեն ազնիվ էր, նա միշտ իրերն իրերն էր անվանում և օգնում էր մեզ հասկանալ, թե ինչն է մեզ պակասում, ինչու ենք այսպես ապրում։

Նրա բանաստեղծություններն ու երգերը հեշտ է հիշել, դրանք երգվել և երգվում են արշավների ժամանակ, շինարարական բրիգադներում և ընկերների մերձավոր շրջապատում: «Եկեք ձեռք ձեռքի տայինք, ընկերներ, որ մենակ չկորչենք»,- դարձավ մեր հայրերի և մայրերի սերնդի կարգախոսը։

Պարզվեց, որ իշխանությունների համար անհնար է ընտելացնել կիթառի պոեզիան, իսկ որոշ բարեհաճների դիվանագիտական ​​փորձերը՝ հեղինակային երգը «Սովետ» պաշտպանիչ պիտակով ապահովելու, նույնպես ապարդյուն են ստացվել։ Այս ժանրը համառորեն մնաց, եթե ոչ հակասովետական, ապա գոնե ոչ խորհրդային։ Հատկանշական է, որ հեղինակային երգի տարատեսակներից են եղել դարասկզբի բանաստեղծների բանաստեղծությունները, այդ թվում՝ արգելվածները՝ Գումիլյով, Խոդասևիչ, երաժշտված։ 60-70-ական թվականներին Յոզեֆ Բրոդսկու բանաստեղծությունները կատարել է Եվգենի Կլյաչկինը, ով նրանց համար մեղեդիներ է հորինել։ Արդեն 1968 թվականին հեղինակային երգը սկսեց հալածվել ու հալածվել։ Նովոսիբիրսկի ակադեմիական քաղաքում ելույթից հետո Գալիչը «չզբաղվեց արվեստով» և նրան արգելեցին դուրս գալ հանրությանը։ Մամուլը սկսեց հալածել Վիսոցկին (դա բանաստեղծորեն արտացոլվեց «Գայլերի որս» հայտնի երգում): Օկուջավան մշտական ​​կասկածի տակ էր։ Չնայած այս ամենին, հեղինակի երգը գոյատևեց՝ և՛ որպես հասարակական շարժում, և՛ որպես քսաներորդ դարի երկրորդ կեսի իրական ռուսական պոեզիայի լիարժեք մաս:

Հույսի թեման՝ որպես գլխավոր գրողի ստեղծագործություններում

Ես գրելու ցանկություն չունեմ

Ոչ պոեզիա, ոչ արձակ,

Ես ուզում եմ փրկել մարդկանց

վարդեր աճեցնել.

Հուլիսյան շոգը ցայտում է,

լողում է շուրջը մոմով,

առաջին վարդ կարմիր գնդակը

լողում է դեպի երկինք:

Ծաղիկներ են բացվում

մռայլ խոտի միջով

մեղուների եռուզեռից

պատվի և փառքի համար:

Պատուհանից դուրս ցրտաշունչ է

վայրի, կատաղի -

վարդերի այգին ծաղկում է

սպիտակ թղթի վրա։

Չար վառարանը շիկանում է ջերմությունից,

սալիկները պայթում են,

սահեցրեք հպարտ ուսերից

լրացուցիչ թիկնոցներ.

Եվ նրանք ընկնում են պատահականորեն

երբեմն ծիծաղի մեջ, երբեմն արցունքների մեջ

հետո կեչու բույրը,

վարդի այդ շունչը:

Սա բանաստեղծի վաղ շրջանի բանաստեղծություններից է։ Ինչքան պարզ, հասկանալի ճշմարտություններ կան և ինչ փիլիսոփայական խորություն։Նրա երգերն ու բանաստեղծությունները միշտ քնարական մենախոսություն են, նույնիսկ երբ նա գրել է այլ կերպարների տեսանկյունից։ Նա միշտ ունի մեկ հերոս՝ հեղինակը։ Հատկանշական է, որ Բուլատ Օկուջավայի արձակը նույնպես նրա երգարվեստի շարունակությունն է։ Միայն մեկ այլ երկրում՝ արձակի երկրում։ Թերևս դրա համար է, որ նրա արձակն իր ինտոնացիայով նույնքան եզակի է, որքան նրա երգերը: (1) Ա. Գորոդնիցկին Բուլատ Օկուջավայի մասին հարցազրույցում ասել է.

«Ես իսկապես սիրում եմ նրա պոեզիան, անհնար է թվարկել իմ բոլոր սիրելի տողերը: Բուլաթը, ով գրել է «Աղոթք» երգը, ըստ էության դարձավ մեր սերնդի մարգարեն՝ մարդկանց վերադարձնելով կյանքի իմաստն ու լույսը։ Պատահական չէ, որ նրա երգերի թեւավոր տողերից շատերը նման են Նոր Կտակարանի պատվիրաններին, ես դրանք ընկալում եմ որպես պատվիրաններ... Ուզում եմ երիտասարդներին վերապատմել մի կովկասյան առակ, որն ինձ ասաց Օկուջավան. ով միշտ եղել է իսկական ռուս հայրենասեր.

«Եկան կաչաղակի մոտ և հարցրին, թե ինչ է Հայրենիքը: -Դե, իհարկե,- պատասխանեց կաչաղակը,- սրանք հայրենի անտառներ են, դաշտեր, սարեր: Նրանք եկան գայլի մոտ և հարցրին, թե ինչ է Հայրենիքը։ «Չգիտեմ», - ասաց գայլը, - ես դրա մասին չեմ մտածել: Եվ հետո երկուսին էլ տարան, դրեցին վանդակների մեջ ու տարան հեռու։ Եվ նորից եկան կաչաղակի մոտ և նույն հարցը տվեցին. -Դե, իհարկե,- պատասխանեց կաչաղակը,- սրանք հայրենի անտառներ են, դաշտեր, սարեր:

Մենք եկանք գայլի մոտ, բայց գայլն այլևս չկար՝ մելամաղձությունից մեռավ»։

. Այս առակում հեղինակը ցանկանում էր մեզ հիշեցնել, որ մենք կարող ենք ապրել միայն Հայրենիքի զգացումով: Օկուջավան, որը ստիպված է եղել ապրել արտասահմանում (նա մահացել է Փարիզում), բոլորից լավ հասկացել է, որ հայրենիքը պետք է լինի սրտում, և նա, ով չի մտածում հայրենիքի մասին, մահանում է։

Սկսելով հին քաղաքային սիրավեպից՝ Օկուջավան օրգանական և անհաշվելի բանահյուսական հիմքին տվել է պրոֆեսիոնալ պոեզիայի խոհունությունն ու հմայքը՝ պահպանելով նախատիպի բնականությունը։ Նրա ստեղծագործությունը հիմնված էր ճաշակի, լակոնիզմի և ճշգրտության վրա՝ զգացմունքային, իմաստային, ինտոնացիոն։ Զարմանալին այն մեղեդիների և ռիթմիկ օրինաչափությունների բազմազանությունն է, որը նա հանել է երկու կամ երեք ստեղներով վերցված մի քանի փոքր ակորդներից: Նա, բառի նեղ դպրոցական իմաստով, երաժշտական ​​անկիրթ մարդ, կարող էր նախանձել մեծ ձևերի շատ կոմպոզիտորների, քանի որ նա գիտեր, թե ինչպես անել մի բան, որը նրանցից ոչ բոլորն են կարող անել. ձայնային քաոսը վերածել պարզ և պարզի: անիմացիոն մեղեդու հստակ տիեզերք: Մոցարտը կարծում էր, որ երաժշտության մեջ ամենադժվարը հասարակ երգ գրելն է, որը բոլորը կընդունեն: Սա հենց ամենադժվար բանն է, որ հաջողվել է անել Բուլաթին։ Նա իր ստեղծագործություններն անվանեց «երգեր»՝ ձևի անփույթության և թվացյալ անլուրջության հետևում թաքցնելով բովանդակության լրջությունը, բծախնդիր վերաբերմունքը յուրաքանչյուր բառի արտահայտչականության և պատշաճության նկատմամբ: Նրա «երգերը» չափազանց մտերմիկ, փիլիսոփայական և ազատամիտ էին զանգվածային մշակույթի գրանցամատյանում մտնելու, անզգամ մարդկանց հավանությունը ստանալու, դատարանի կարգավիճակ ձեռք բերելու կամ կոմպոզիտորական շրջանակներում ճանաչում ձեռք բերելու համար։ Մինչդեռ Օկուջավան անձնավորել է դասական բարդին երգչի, կոմպոզիտորի և բանաստեղծի «եռյակում»։ Նրա կարողությունները բոլոր երեք ձևերում էլ անսահման չէին։ Կամերային ձայնը չէր կարող հավակնել օպերայի ուժին։ Կոմպոզիտորիզմը սահմանափակվում էր միայն երգեր գրելով։ Իսկ քնարական տաղանդը չէր ոտնձգություն անում էպիկական չափերի վրա։ Օկուջավան ոչ մի բանաստեղծություն չի ստեղծել։ Բայց ստեղծագործական ոլորտում, որը նա մշակեց, նա հավասարը չուներ։

Անմիջապես ճանաչելի ձայն՝ տագնապալի, ուշադրություն գրավող, անհատական ​​մոդուլյացիաներով լի, երբեմն կտրուկ, երբեմն մեղմորեն հոսող – հոսում է առվակի պես, կիթառի փոփոխվող արպեջիների հետ համահունչ: Անբասիր ինտոնացիա. Ճշգրիտ շեշտադրումներ. Ֆոնդերի առավելագույն խնայողությամբ ազդեցության այդ ուժը, որը հասանելի է միայն շատ մեծ արվեստագետներին և բանաստեղծներին, քանի որ գեղարվեստական ​​սկզբունքն անբաժանելի է բանաստեղծական շնորհից։

Հեշտ հիշվող, ասես կետագծով կարված, մեղեդիները ոճականորեն միասնական են և միևնույն ժամանակ միշտ բազմազան, այնքան օրգանապես կապված բառի հետ, որ Շոստակովիչը, ի պատասխան Օկուջավայի բանաստեղծություններին «իսկական երաժշտություն» ստեղծելու կեսկատակ առաջարկին. , նշել է, որ դա անհրաժեշտ չէ։ Այն ժանրը, որում աշխատում է բարդը, դրսից երաժշտական ​​միջամտություն չի պահանջում։

Վերջապես բանաստեղծություններ, որոնք գոյություն ունեն ոչ միայն հնչողությամբ, այլեւ գրքում։ Բուլատի պոեզիայի սիրավեպն ակնհայտ է, բայց ավանդական շրջանակներում նա այնքան հնարամիտ է ու ժամանակակից, որ վերացնում է իր նորության ու յուրահատկության մասին կասկածը։ Նրա սիրավեպը դաժան չէ, այլ վեհ։ Հատվածը պարզ է, բայց ոչ երբեք տարօրինակ։ Երևակայությունը չի թռչում ամպերից այն կողմ և միևնույն ժամանակ ռոմանտիկորեն բարձրանում է։

Ինչ վերաբերում է նրա «կատալիտիկ» ազդեցությանը սիրողական երգի վրա, ապա այն պարզապես ֆենոմենալ է։ Բարդի օրինակը շատերին ոգեշնչեց գրիչով և կիթառով զբաղվել:

Որքան պարզ և որքան իմաստուն է բանաստեղծը գրում մարդու մասին.

ՄԱՐԴ

Շնչում է օդը, շնչում է առաջին խոտը,

եղեգները, մինչ նրանք օրորվում են,

ամեն երգ, մինչ այն լսվում է,

տաք կնոջ ափը գլխավերեւում:

Նա շնչում է, շնչում, բայց չի կարողանում հագենալ դրանից:

Նա շնչում է մոր հետ, նա միակն է, որ ունի,

շնչում է իր հայրենիքը, դա նրա միակն է,

լացում, տառապում, ծիծաղում, սուլում,

և լռում է պատուհանի մոտ և երգում մինչև մութ,

ու սիրով շրջում է իր կարճ կյանքի էջերը։

(50-70-ականների ռուսական սովետական ​​պոեզիա. Ընթերցող. Կազմ. Ի.Ի. Ռոզանով. Մինսկ: Բարձրագույն դպրոց, 1982 թ.)

Անցյալ դարի ազգային մշակույթի համար Բուլատ Օկուջավան, թերեւս, ամենապարադոքսալ կերպարն է։ Նույնքան անհրաժեշտ ու անհանգիստ, որքան Մոսկվայում նրա հուշարձանը։ Ըստ երևույթին, իրական պոեզիան իր համար ոչ մի բանի կարիք չունի, քանի որ պոեզիան կատարելության ձեռքբերում չէ, այլ Աստծո պարգև։ Ինչի համար կարող է իրականանալ, պոեզիա պետք չէ։

Օկուջավան փախչում է հիշողությունից. Կարծես թե նրա ասածը՝ ոչ թե իր մասին, այլ իր կողմից, մեկնաբանություն չի պահանջում։ Հուշագրական մանրուքներն ու այլ մանրուքները միայն մթագնում են նրա կերպարը։ Նրա մասին հիշողությունն աստիճանաբար խտանում է առասպելի մեջ։

Ռուս մեծ բանաստեղծը... գրական լիբերալները հեգնանքով կծիծաղեն՝ չընդունելով իր համար մեծի սահմանումը; էթնիկ հայրենասերները ագրեսիվ դուրս կգան՝ վիճարկելով ռուսական կոչման նրա իրավունքը. երկուսն էլ կնախընտրեն նրան դասել հայտնի բարերի շարքում, բայց դատելը նրանց գործը չէ...

Նրա օտարումը իր շրջապատից սկսվել է մահից շատ առաջ: Խմբային համերգներից մեկում, որին նա, հոգնած հրապարակայնությունից, մասնակցում էր ավելի շատ պարտավորությունից ելնելով, քան ցանկությունից, բացահայտող միջադեպ է տեղի ունեցել. Բարդներից մեկը, զգացմունքների ավելցուկից և անճաշակությունից, ինքնատիպ երգի արձագանքներից պարոդիայի նման մի բան է հորինել։ Եվ նա հոգևոր երգեց, թե ինչպես է կարապի երամը թռչում երկնքում, իսկ առջևում առաջնորդն է, որի անունը Բուլատ է... Եվ հետո բեմ բարձրացավ Օկուջավան, ով չէր լսել նախորդ երգչին, և ասես քմահաճույքով. , նա երգեց մի երգ հիմարների մասին.

Հիմարները սիրում են հավաքվել տուփերով:

Առջևում գլխավորն է՝ իր ողջ փառքով։

Մանկուց մտածում էի, որ մի օր կբարձրանամ,

բայց հիմարներ չկան. բոլորը թռան։

Հանդիսատեսի հրճվանքն աննկարագրելի էր... Իսկապես, շատ ծիծաղելի։ Եվ շատ տխուր: Որովհետև նրա պոեզիայի իմաստի աղավաղումն ու պատկերների աղավաղումը հետապնդում էին բանաստեղծին իր ողջ կյանքում։ Նրա ամենավառ տողերը, որոնք աղավաղված կերպով արտացոլված էին բամբասանքի աղավաղող հայելիներում, վերադարձան որպես զրպարտություն։ Բոլոր հարձակումների իրական պատճառը ոչ թե պոետիկան էր, այլ բանաստեղծի էթիկան։ Նրանք չէին կարող ներել նրան իր ինքնագնահատականը, որը հազվադեպ էր բոլոր ժամանակներում: Անկախությունն ընկալվում էր որպես համակարգի մարտահրավեր. Երբ Օկուջավան բոլոր բարի կամքի տեր մարդկանց կոչ արեց ձեռք ձեռքի տալ, առաջնորդները ձեռք չսեղմեցին նրա հետ։ Երբ նոր ժամանակները փոխադարձ երաշխիքով կապեցին ուժերը, Օկուջավան հայտնվեց արատավոր շրջանակից դուրս։ Եվ նույնիսկ ավելի միայնակ ու խոցելի, քան գաղափարական հալածանքների տարիներին։

Ինչպե՞ս էր նա ապրում վերջին տարիներին։ Նա այլևս պատրանքներ չէր կրում, իր գեղեցիկ երազանքներն այլևս չէր կերակրում կիթառի ակորդներով։ Ես հիշեցի անցյալը և հիշեցի անցյալը. գրել է բանաստեղծություններ մի վարդի մասին, որը կանգնած էր իր սեղանին ներկրված գարեջրի մուգ ապակե շշի մեջ: Վերջին վարդի մասին, որը նա կտրեց այգում, չորացած արյան գույնի չորացած ծաղկաթերթերը գցելով անհավասար գծերով սպիտակ սավանի վրա.

Դե, մինչ մենք զվարճացնում ենք մեր կյանքը

և ձևացնել, թե մենք ստեղծում ենք

ամեն ինչ իր երբեք չթուլացած ծաղկաթերթերում է.

կիրք, և բաժանում, և հավերժություն, և Հռոմ:

Հավանաբար նա այդպես էր պատկերացնում; առջևում հավերժություն կա, որը դու չես ուզում. հետևում Երրորդ Հռոմն է, որին վերադարձ չկա. իսկ ի՞նչ, դրանից այն կողմ, դրանից առաջ։ - սեր և բաժանում, սեր և բաժանում, սեր և բաժանում... Ամեն ինչ բոլորի նման է: Ինչպե՞ս կարող էր այլ կերպ լինել: Ի վերջո, սրանք են մեր գոյության երկու հիմնական պարամետրերը։ Եվ ամեն ինչ լավ կլիներ, բայց չգիտես ինչու մեր աշխարհում շատ ավելի բաժանում կա, քան սերը: Մարդը վաղուց անհետացած կլիներ, եթե պոեզիան չլրացներ այն, ինչ պակասում էր։ Օկուջավան այս ամենի մասին է, հենց այս և միայն սա:

Բուլատ Օկուջավայի ստեղծագործական կյանքը, միլիոնավոր ունկնդիրների և ընթերցողների կողմից նրա ճանաչումը հետապնդում է բոլոր նրանց, ովքեր այլևս ոչնչի չեն սիրում և չեն հավատում: Այս ուսումնասիրության համար նյութեր հավաքելիս մենք պետք է ծանոթանայինք շատ ճանաչված գիտնականների, քննադատների և գրողների «կարծիքներին»: Նույնիսկ մահից հետո նրանք հերձում են Օկուջավայի բանաստեղծությունները՝ ապացուցելով, որ սա ամենևին էլ պոեզիա չէ, այլ պարզապես փայփայել։ Նրա ստեղծագործություններում խորություն չկա, հանգերը մտածված չեն, նա շատ է հիանում ուտելիքով, չի սիրում իր ժողովրդին... Այս ամենը ճիշտ չէ։ Իհարկե, դուք չեք կարող վիճել վերափոխման օրենքների հետ, բայց պոեզիան հոգու ճիչն է, և ո՞վ է դա տեսել, հոգին: Իմ կարծիքով, իր ողջ ստեղծագործական կյանքի ընթացքում Օկուջավան ուզում էր հասկանալ, թե ինչին հավատալ... Ինչպե՞ս ապրել այս խենթ աշխարհում, որտեղ այլևս հույսի տեղ չկա... Եվ այս «քննադատները» գրում էին, որ հերոսական ոչինչ չկա իր բանաստեղծությունները, նա, ասում են, նույնիսկ վախկոտի պես գրում է պատերազմի մասին։ Այո, իսկապես, Բուլատ Օկուջավան միշտ ասում էր, որ պատերազմի ժամանակ շատ է վախեցել, շատ է վախենում մահից։ Եվ ահա Յուլիա Դրունինայի բանաստեղծությունը, ով նույնպես անցել է ամբողջ պատերազմի միջով.

Ես միայն մեկ անգամ եմ տեսել ձեռնամարտ,

Մի անգամ իրականում, և հազարը երազում,

Ո՞վ է ասում, որ պատերազմը սարսափելի չէ:

Նա ոչինչ չգիտի պատերազմի մասին...

Իմ կարծիքով, բանաստեղծուհին հիանալի կերպով հաստատում է Օկուջավայի իրավացիությունը պատերազմի վախի վերաբերյալ։ Մեռնել չուզելը նորմալ է...

Բուլատ Օկուջավայի բանաստեղծություններում և երգերում մեկ թեմա է հույսը, որ մարդը կարող է ավելի լավը դառնալ։ Ի՞նչը կօգնի նրան այս հարցում: Սեր ու բաժանում, հույսեր, փոքրիկ նվագախումբ, ընկերոջ, Աստծո ձեռքը... Բայց գլխավորը, որ չի կարելի կորցնել, հավատն է... Ինչի՞ հանդեպ: Սիրով, հույսով, Աստծուն...

Դուք նույնպես պետք է կարողանաք մեռնել,

երկինք գնալու ժամադրության վրա

ընտրելով ամուր առագաստներ.

Լավ է, եթե դուք ինքներդ դա անեք

Ավելի վատ է, եթե ուրիշներն օգնեն:

Մահը գալիս է լուռ

անմարմին

և ձեր մտքում:

Տխուր խոսքերն անհեթեթություն են

անպատշաճ

սառը զգեստի նման՝ ձմռան համար:

Իսկ ինչի՞ մասին կա խոսելու։

Հավերժ վեճ

Ո՛չ Քրիստոսը, ո՛չ Հուդան որոշեցին...

Եթե ​​այնտեղ շնորհ կա,

լավ, դեռ ոչ ոք

այնտեղից լուրերով չե՞ք վերադարձել։

Դուք նույնպես պետք է կարողանաք մեռնել,

Ինչպե՞ս ապրել խոստովանությունից մինչև բամբասանք,

և ժամանակ ունենանք նախավերջին հարվածը կիրառելու համար,

հավաքել նախավերջին աթոռակը,

որպեսզի մինչև վերջնաժամկետը,

ինչպես նախավերջին բաժակը,

նախավերջին արցունքները այտերիցս...

Եվ վերջին բանը Աստծուն է,

վերջինս մերը չէ,

վերջինս չի հաշվում:

Դուք նույնպես պետք է կարողանաք մեռնել,

անկախ նրանից, թե ինչպես է կյանքը կոտրվում

համառ ու հաճախ...

Մեղքերի թողություն ունենալ -

ախ, ինչպես սա բավարար չէ

հավերժական երջանկության համար:

Տեղում տապալվել է

Ի՞նչ կշահի նա թողությամբ։

Եթե ​​միայն Աստված ինձ թողություն տա...

Բայց մարդիկ տալիս են!

Ի՞նչ են մեղքերը:

Բանաստեղծությունները մնում են

շարունակել վայրագություններ գործել ամբողջ աշխարհում,

առանց ողորմություն խնդրելու...

Այո, երբ իսկապես մեղքեր կլինեն,

բայց մեղքեր չկան,

պարզապես ուտել

շարժում։

Այս բանաստեղծությունը պարունակում է այն ամենը, ինչ տուժել է բանաստեղծն իր ողջ կյանքի ընթացքում...

Եզրակացություն. Բուլատ Օկուջավայի ներդրումը քսաներորդ դարի գրականության մեջ.

Նորմալ հասարակության մեջ գնահատվում է Օկուջավայի նման մարդկանց գոյությունը։ Նրանք դա գնահատում են զուտ այն պատճառով, որ նայում են շուրջը և վախենում՝ ի՞նչ կմտածի, ի՞նչ կասի։ Նրանք գնահատում են, ինչպես պետք է, ամոթի պատրաստ զգացումը` մարդու այս առաջնային նշանը, առանց որի նա պարզապես մարդ չէ: Աննորմալ հասարակության մեջ, որը նույնիսկ իր դեմ ապստամբողներին վարակում է աննորմալությամբ, այդպիսի մարդիկ ատելի են։ Փառք Աստծո, ոչ այն ամենն, ինչ հույս է ներշնչում, որ մենք անհույս չենք։ Մեր հասարակությունը միշտ տարբեր է եղել՝ և՛ նորմալ, և՛ աննորմալ, սա հաստատում է նրա (հասարակության) տարբեր վերաբերմունքն իր բանաստեղծների նկատմամբ...

Օկուջավայի հանդեպ ազգային սերը դատապարտված էր ատելությամբ ուղեկցվելու՝ որպես խարան նշելով ատողներին։ Սկզբում դա պաշտոնական էր, այնուհետև նրանք, ովքեր տարբեր ձևերով, բայց հավասարապես միավորված են թշնամանքով զարմանալի և, ինչպես երևի նրանց թվում էր, վիրավորական արհամարհական անկախության նկատմամբ, որը Բուլատ Օկուջավան իսկապես ուներ, ինչպես ոչ ոք: Չնայած այն հանգամանքին, որ նա իրեն ընդհանրապես սադրիչ չէր պահում, չէր ցնցվում, չէր ծաղրում. նա ուղղակի առանց նկատելու անցավ անդունդի վրայով...

Անդունդի վրայով այս թռիչքը (որտեղ այնքան հեշտ է ընկնել, պետք է միայն մի պահ կասկածել, որ պոեզիան, ինչպես Մանդելշտամն էր ասում, «մարդու արդարության գիտակցությունն է») անկշռելի է, քանի որ դա կարող է լինել միայն երազում: Այսպիսով, նա քայլեց անդունդի վրայով մինչև ընկավ... Նրա սիրտը չդիմացավ...

Ալեքսանդր Վոլոդինը փայլուն կերպով Օկուջավայի երգերը անվանեց քաղաքային մտավորականության բանահյուսություն. Եվ հետաքրքիր է, որ խոսակցությունները կամ լեգենդները չեն հաճոյանում Օկուջավային՝ կողք-կողքի սեղմելով նրան ամենահայտնի հերոսներից կամ ամենադաժան տիրակալներից մեկին, այլ իրենց՝ մարդկայնացնելով նրանց երգի կամ վեպի հանդեպ սիրով։ Ինքը՝ Օկուջավան, բանահյուսության կերպար է, որը մի կողմից հիասքանչ է, բայց մյուս կողմից՝ ոչ այնքան լավ, քանի որ կարող է սոցիալականացնել նրա յուրահատկությունը։ Ինչպես պատահում է բոլորի հետ, ում մենք սիրում ենք չափից դուրս, նախանձով փնտրում ենք նրանց մեջ, ինչպես հայելու մեջ, մեր նմանությունը:

Այս կիրքը, ինչպես ընդհանրապես կիրքը, եսասիրական է, և հուսով եմ, որ կգա ժամանակ, երբ մենք կսովորենք սիրել նրան՝ ինքն իրեն: Եկեք ներկայացնենք ռուս բանաստեղծների շարքերը, որոնց հետ նա շատ ավելի կապված է, քան իր նույն տարիքի ժամանակակիցների հետ, որոնց հետ նա մի ժամանակ հավաքել էր «Լուժնիկի» մարզադաշտը:

Ռուս վրացի Օկուջավան երազների բանաստեղծ է, այսինքն՝ ամեն ինչից ավելի մտերմիկ ու անհատական։ Ենթագիտակցության պոետ. Ո՛չ, ավելի լավ է ասել՝ գերգիտակցություն, որովհետև ինչպիսի՞ «տակ» կա, ինչպիսի՛ ստորգետնյա գոյություն: Ահա այն, ինչ նախկինում կկոչվեր ճախրում, իսկ Օկուջավան հիմա այն անվանեց. «Արի, եղբայր, արի ճախրենք»։

Նա իր երազանքների պատմողն է, բայց ոչ դրանց մեկնաբանը, քանի որ յուրաքանչյուրն ազատ է դրանք հասկանալու յուրովի։

Հիշենք նրա հայտնիը՝ «Մոցարտը նվագում է հին ջութակ... կարմիր զգեստապահարան, ոսկե կոշիկներ, սպիտակ պարիկ, ժանյակե թևեր»։ Որտե՞ղ, եթե ոչ երազում, ո՞ր նկարում կարող եք տեսնել Վոլֆգանգ Ամադեուս Մոցարտին (1756-1791), մարկիզայի պես հագնված:

Եվ երբ ազատասերները, ովքեր լույս տեսան ուրիշների (ներառյալ նրա) հաշվին, սկսեցին նախատել Օկուջավային «փոշոտ սաղավարտներով կոմիսարների» համար, ահա վաթսունականների պատրանքները, ահա «լենինյան նորմերի» կարոտը։ -Սա միայն նրանց ողորմելի մեծամտությունը չէ, դա նրանց անտեղյակության ցուցանիշն է...

Ի դեպ, պատրանքներով էլ ամեն ինչ պարզ չէ։

Պատրանքները կարող են լինել խնայող, բուժական երազանքի տեսք, բայց դրանք նաև Պուշկինի, Մանդելշտամի, Զոշչենկոյի, Պաստեռնակի արտոնությունն են իրենց բարձր դյուրահավատությամբ, որը սովորաբար առանձնացնում է հանճարներին: Եվ, այնուամենայնիվ, պատրանքներից ամենավտանգավորն այն է, որ մենք այսօր մեկընդմիշտ սթափ ենք դարձել. սա ինքնագոհությունը խեղդելու ամենաուղիղ ճանապարհն է։

Ինչ վերաբերում է «Սենտիմենտալ երթին», ապա դրանով Օկուջավային կշտամբելը ոչ միայն անպատմական ու անշնորհակալ գործ է, այլև անգրագետ։ Ահա հրաժեշտի էսթետիկան. Դատապարտության էսթետիկան՝ ոչ միայն պատրանքների, այլ նաև սեփական անձի: Սեփական (բայց և ընդհանուր) կյանքի գոնե այն հատվածը, սեփական (բայց նաև ընդհանուր) ճակատագիրը, որն ապրում է այս պատրանքով։

«Բայց եթե հանկարծ մի օր չկարողանամ պաշտպանել ինքս ինձ… ես դեռ կընկնեմ…» Սա նույնիսկ անկախ նրանից, թե ինչ էր մտածում իր մահապատժի ենթարկված հոր և մոր որդին՝ ճամբարի բանտարկյալ Բուլատ Օկուջավան, որի այն ժամանակվա վերականգնումը կարող էր ժ. գոնե հակիրճ վերակենդանացնել նախկին պատրանքը: Այսպես թե այնպես նա ոչ թե երգեց, այլ երգեց...

Ժամանակի ընթացքում մենք կհասկանանք, թե որքան հոգեպես շարժուն է եղել նա, ում մենք (մեր ժամանակակիցների ներելի մոլորությունը), մի ժամանակ սիրելով, պատանդ դարձրինք մեր մշտական ​​սիրո։ Եվ նա, ստեղծելով իր էլեգիա-ռոմանտիկ կերպարը, ձեռնամուխ եղավ նրա հեգնական կործանմանը։ Հայրենական պատերազմի կամավորը, ով նշում էր Հաղթանակի օրը և իր ծննդյան օրը որպես վերքից ապաքինվող զինվոր, ցուցադրական անլուրջությամբ պատրաստ էր ասել իրեն հասած գնդակի մասին. պատերազմ»։

Հեգնանք, այնուհետև խստություն, նույնիսկ դաժանություն սեփական անձի նկատմամբ, ահա թե ինչ է երևում, օրինակ, «Իմ երազների աղջիկը» պատմվածքում, որը Օկուջավայի լավագույն արձակ գործերից է:

Այս ամենն արել է գրողը իր երկրորդ իրականությունը ստեղծելու, առաջին իրականության գռեհկությունից պաշտպանելու, ապա սեփական դաժան վերանայման ենթարկելու համար։ Ճշմարտության և ուժի համար փորձարկել՝ նաև քոնը, ոչ թե ուրիշի:

Ինչ էլ որ լինի, Բուլատ Օկուջավան մի տեսակ անկախ պետություն է. կղզի - հաշվի առնելով և՛ անկախությունը, և՛ նրանից անբաժան մենակությունը։ Թերեւս մի ամբողջ արշիպելագ՝ տարասեռ, բայց միատարր։ Փակ քաղաքակրթություն՝ իր սեփական պատմությամբ, ճգնաժամերով ու վերելքներով, կործանումներով ու արարումներով։ Օկուջավան մեկն էր նրանցից, թերևս գլխավորներից, ովքեր ոչնչացրեցին սոցիալիստական ​​ռեալիզմի մեծ ոճը, բայց տարիների ընթացքում նա միայնակ խաղաց իր համար պոստմոդեռնիզմի դերը։ Ընդհանուր առմամբ, ընդհանուր առմամբ. Ես ընդհատել եմ այս դերը նրանցից, ովքեր մտածել են դրա մասին և սովորել: Նա նույնիսկ իր մասին պարոդիա է հորինել՝ «գոյություն չունեցող բանաստեղծությունների», այսինքն՝ կանխել է դրանց ի հայտ գալը՝ պաշտպանվելով այն ճանապարհից, որն ինքը ոտնահարել է։

«Բանաստեղծի գործն ամենևին էլ բոլոր հիմարներին հասնելը չէ. ավելի շուտ, նրա ձեռք բերած ներդաշնակությունը նրանց միջև ընտրություն է առաջացնում՝ նպատակ ունենալով մարդկային խարամի կույտից ավելի հետաքրքիր բան հանել, քան սովորական մարդը», - ասաց Ալեքսանդր Բլոկը:

Բուլատ Օկուջավան կատարել է իր ընտրությունը. դա արդեն այնքան ակնհայտ է, որ նրա հետ հանդիպել չցանկացողներից ոմանք իրենք են հայտարարում այդ մասին։

Երբ բոլորը սիրում են բանաստեղծին, ինչ-որ բան այն չէ՝ կա՛մ բանաստեղծի, կա՛մ սիրող մասսաների մեջ: Օկուջավայի համար գալիս է սիրո ժամանակը, որը ծանրաբեռնված և քանակապես սահմանափակված է հասկացողությամբ: Միայն այս ըմբռնմամբ կարող ենք արդարացնել մեր հպարտ հույսը, որ անցել ենք ընտրությունն ու վերացումը։

Օկուջավան, գոնե վաղը, մեր հույսերի հնչող երաժշտական ​​նոտան է։ Իզուր չէ, որ նա՝ Օկուջավան, նկարահանվում է նոստալգիկ ֆիլմերում՝ լինի դա օսկարակիր «Մոսկվան արցունքներին չի հավատում», թե ժողովրդի կողմից սիրված «Պոկրովսկու դարպասը»։ Դա միշտ չէ, որ ներդաշնակ է հնչում ժամանակագրության հետ, բայց նույն չափով, որ վաթսունականներն իրենք, որոնք մի փոքր ավելի վաղ սկսվեցին և շատ ավելի ուշ ավարտվեցին, չեն համակերպվում դրա հետ:

Հղումներ.

1. Ստանիսլավ Ռասադին. Բուլատ արշիպելագ.

2. Ալեքսեյ Սմիրնով. Անսպասելի ուրախության երգ.

3. Իրինա Ալեքսեևա. Վերադարձ դեպի Արբատ։

3. «Կռուգոսվետ» հանրագիտարան - նյութեր կայքից

4. Վլադիմիր Էրմակով. Բուլատ Օկուջավա. Սեր և բաժանում. 1998.- կայքի նյութեր

6. Բուլատ Օկուջավա. Ֆավորիտներ. Բանաստեղծություններ. – Մ., – 1989 թ.

7. Թեյախմություն Արբատում։ Տարբեր տարիների բանաստեղծություններ. – Մ., ՊԱՆ, 1996. Նույն (հապ.) Կոմպ. Օ.Օկուջավա. – Մ., Կորոնա-Պրինտ, 1997:

8. Ընտրված աշխատանքներ. 2 հատորում. Մուտք Արվեստ. Գ.Ա.Բելովա. – Մ., 1989:

9. Վերացված թատրոնը. Ընտանիք Տարեգրություն. - Մ., - Հրատարակչություն. Ռուսանովի տուն. 1995 թ.

ԴԻՄՈՒՄ

Վերջին հարցազրույցը

Օկուջավայի վերջին հարցազրույցը Մոսկվայի պետական ​​համալսարանի ժուռնալիստիկայի ֆակուլտետի ուսանող Դենիս Լևշինովին տված 1997 թվականի գարնանը և նույն թվականի հունիսի 14-ին հրապարակված «Իզվեստիա»-ում։

Բուլատ Շալվովիչ, ինչպե՞ս եք վերաբերվում ձեր ժողովրդականությանը:

Գիտեք, ես ոչ թե ունայն մարդ եմ, այլ ամբիցիոզ։ Իզուր մարդը փորձում է ճանաչվել, իսկ փառասեր մարդը փորձում է լինել: Ինձ երբեք չի հետաքրքրել իմ անվան շուրջ աղմուկը: Բայց որպես հեղինակ, իհարկե, հաճելի է իմանալ, որ նրանք ինձ լավ են վերաբերվում:

Շատերը քեզ համարյա ժողովրդական հերոս են համարում։

Եթե ​​ես ապրեի ամայի կղզում, նույն բանը կանեի՝ սա իմ մասնագիտությունն է, իմ կոչումը։ Ես այլ կերպ չեմ կարող ապրել, և հետո, իմ գործի իսկական երկրպագուները, մտածված ու լուրջ մարդիկ, ինձ տեսնելիս ձեռքերը չեն բարձրացնում։ Ոմանք, հատկապես ավելի վաղ, երբ ես սկսեցի կիթառով հանդես գալ, ինձ ընկալեցին որպես փոփ կատարող. աղմկեցին, քրքջացին, բայց արագ հանգստացան և գնացին այլ դահլիճներ, և ինձ հետ մնացին ոչ շատ, բայց շատ հավատարիմ և մտածող մարդիկ: .

Հիմա ինչ-որ բան գրու՞մ եք, տեսնում եմ, որ ամենուր ցրված բանաստեղծությունների նախագծեր ունեք։

Ես անընդհատ գրում եմ և անընդհատ աշխատում:

Երաժշտություն գրու՞մ եք։

Ես երբեք չեմ գրել երաժշտություն բառի ամբողջական իմաստով. ես չգիտեմ նոտաները: Իսկ հիմա ես լրիվ կորցրել եմ դրա նկատմամբ հետաքրքրությունը։

Ինչո՞ւ։

Չգիտեմ, գուցե այն պատճառով, որ բանաստեղծություններս կատարելը իմ հիմնական մասնագիտությունը չէր, այլ հոբբին. ինձ դուր եկավ, ընկերներիս դուր եկավ, և ես երգեցի: Հետո ես երբեք կիթառ նվագել չեմ սովորել, գուցե դա պայմանավորված է մասնագիտական ​​հետաքրքրության պակասով, կամ գուցե տարիքով։ Ամեն դեպքում, վերջին երգով մոտ երկու տարի առաջ եմ եկել։ Չեմ կարող ասել, որ նախկինում շատ ակտիվ եմ աշխատել այս ոլորտում՝ իմ գրած հարյուր բանաստեղծություններից առավելագույնը հինգը վերածվել են երգերի։

Այսպիսով, դուք առաջին հերթին բանաստեղծ եք:

Նախ՝ ես բանաստեղծություն գրող մարդ եմ, բայց բանաստեղծ եմ, թե ոչ՝ չգիտեմ։

Դուք հատուկ կրթություն ունե՞ք՝ երաժշտական ​​կամ գրական։

Ոչ, ոչ, ես բանասեր եմ, ռուս մասնագետ, ավարտել եմ բանասիրական ֆակուլտետը։ Ժամանակին, որպես երեխա, ինձ ուղարկեցին երաժշտական ​​դպրոց, բայց այսքանը։

Հիմա ի՞նչ հարաբերություններ ունեք կինոյի հետ։

Հանգամանքները այնպես եղան, որ ես զբաղվեցի կինոյով, ունեի հիանալի ռեժիսոր ընկերներ, զբաղվում էի սցենարներ գրելով, սցենարներ էի գրում հիմնականում ապաշնորհ, տանջվելով, ընկերների օգնությանը դիմելով։ Որոշ բաներ լավ ստացվեցին: Բայց հետո վերադարձա տուն, մնացի մենակ և գրեցի իմ վեպերն ու բանաստեղծությունները, և դա էր գլխավորը։

Հիմա ես դուրս եմ եկել այս շրջանակից։ Ժամանակ է եղել՝ առաջարկել են, ես հրաժարվել եմ, այդ ժամանակն անցել է։ Ես կատարեցի իմ նպատակը, արեցի այն, ինչ կարող էի։ Հետո դադարեցին ֆիլմերում օգտագործել այս ժանրի, այս ոճի երգերը։ Ընդհանրապես արվեստը սկսեց փոխվել։ Ամեն տեղ ռեստորանի մակարդակի վրա է, բայց ռեստորանային երգը ռեստորանային երգ է, և Աստված օրհնի, ռեստորանում չես լսի Կավարադոսիի արիան: Բայց երբ այս երաժշտությունը տիրում է, սարսափելի է: Վերջերս ինչ-որ միջակ, ձայնազուրկ, ծամածռացող կատարողներ են ի հայտ եկել, նրանց աստղ են ասում, իրենք իրենց լուրջ են վերաբերվում, վատ է այս ռեստորանային գռեհկությունը։ Բայց կարծում եմ՝ կանցնի։

Բուլատ Շալվովիչ, Ձեզ դուր է գալիս Յուրի Շևչուկը, թե՞ Բորիս Գրեբենշչիկովը:

Ես ոչինչ չգիտեմ ռոք երաժշտությունից: Ես չեմ ուզում ասել, որ սա վատ է, բայց ես դրանից ոչինչ չեմ հասկանում, ես հնաոճ մարդ եմ: Ինչ վերաբերում է Գրեբենշչիկովին, ես նրան վաղուց եմ ճանաչում, և ինձ հետաքրքրում է առաջին հերթին որպես բանաստեղծ, նա ունի մի քանի բան, որոնք ինձ ուղղակի գրավել են։ Նույնը վերաբերում է Յուրի Շևչուկին: Մարդը շնորհալի է, վառ, ինքնատիպ, բայց ես ընկալում եմ միայն նրա բանաստեղծությունները։

Ձեզ չի՞ զայրացնում, երբ դերասանները կամ երաժիշտները հանկարծ դառնում են գործարար կամ քաղաքական գործիչներ։

Ոչ, ինձ ընդհանրապես չի հետաքրքրում և դա ինձ վրա ոչ մի կերպ չի ազդում, պարզապես երբեմն խղճում եմ նրանց: Դերասանը չպետք է լինի քաղաքական գործիչ. Հասարակական կյանքին հնարավոր է մասնակցել, բայց միայն քաղաքացու մակարդակով։ Բայց ինչ-որ տեղ ընտրվել, վերընտրվել, պատգամավոր դառնալ՝ այս ամենը ծիծաղելի է, և շատերն արդեն հասկացել են դա։

Ի՞նչ է, ըստ Ձեզ, խելացի մարդը:

Խելացի մարդն առաջին հերթին կրթության ձգտողն է։ Սա մարդ է, ով դեմ է բռնությանը։ Պատահում է, որ ակադեմիկոսը կարմիր է, իսկ բանվորը՝ մտավորական։ Ասում են՝ Լենինը խելացի մարդ է։ Նա երբեք մտավորական չի եղել, քանի որ մտավորականը դեմ է բռնությանը։

Ի՞նչ նշանակություն եք տալիս «ազատություն» հասկացությանը:

Ազատությունն առաջին հերթին Ռուսաստանում անհայտ մի բան է։ Երբ Ռուսաստանում ասում են ազատություն, նկատի ունեն ազատություն: Ի՞նչ է նշանակում: Արա այն, ինչ ուզում ես, և ազատությունը կամք է օրենքի շրջանակներում։ Մենք կա՛մ կամք ունենք, կա՛մ լիակատար ստրկամտություն, դրա համար էլ հիմա տանջվում ենք։ Ազատությունն առաջին հերթին հարգանք է անհատի նկատմամբ։ Ես ապրում եմ իմ ճակատագրի շրջանակներում, բայց երբեք ինձ թույլ չեմ տա խաթարել հարևանի անդորրը կամ ուրիշի կենսակերպը հանուն իմ անձի՝ սա ազատություն է։ Մենք հիմա գոռում ենք՝ ժողովրդավարություն, ազատություն, բայց մենք չունենք ժողովրդավարություն, ժողովրդավարությունը արյան վիճակ է, այն զարգանում է ոչ թե տասնամյակների ընթացքում, այլ սերունդների ընթացքում, այն պետք է լինի մարդու ներսում։

Դուք կրոնասե՞ր եք։

Ես ուղղափառ եմ ըստ իմ նախնիների։ Բայց հոգու խորքում ես բացարձակ աթեիստ եմ և այսօր չեմ ստի։ Եվ պետք է ասեմ, որ ես մեր ուղղափառ եկեղեցու հանդեպ ակնածանք չեմ զգում, քանի որ այն նույն մակարդակի վրա է, ինչ մեր հասարակությունը, դա ինձ դուր չի գալիս։ Չնայած ես եկեղեցու դեմ ոչինչ չունեմ, բայց ես ճանաչում եմ քահանաներին՝ հանճարեղ մարդկանց։ Կինս իսկական հավատացյալ է, ես անկեղծորեն հարգում եմ նրա կիրքը հավատքի հանդեպ:

Որքան գիտեմ, ձեր կինը տիկնիկներ հավաքող է։

Ոչ, նա կոլեկցիոներ չէ, նա ստեղծել է Մոսկվայի տիկնիկների թանգարանը, և նա շրջապատված է խեղճ տաղանդավոր տիկնիկագործներով։

Բուլատ Շալվովիչ, ովքե՞ր են այժմ քո ընկերները:

Գիտեք, ես երբեք շատ սոցիալական մարդ չեմ եղել: Նրանք, ովքեր իմ ընկերներն էին, մնում են։ Ճիշտ է, հիմա մենք շատ հազվադեպ ենք իրար տեսնում։ Սա կապված է տարիքի հետ:

Ասա ինձ, Բուլատ Շալվովիչ, ի՞նչ է սերը։

Ես չեմ կարող բացատրել, ես կարող եմ տեսնել սերը և ասել՝ օ՜, սա սեր է, բայց ես չեմ կարող դա դասակարգել:

Դուք սիրում եք մարդկանց?

Լավ - այո, վատ - ոչ: Դուք չեք կարող սիրել բոլոր մարդկանց, կան մարդիկ, որոնց ատելը մեղք չէ: Բանաստեղծության մեջ ունեմ հետևյալ տողերը. «Ես սիրում եմ ոչ թե ժողովրդին, այլ նրանց առանձին ներկայացուցիչներին»։

Մատենագիտություն

կարճ կենսագրություն

Բուլատ Շալվովիչ Օկուջավա ծնվել է 1924 թվականի մայիսի 9-ին Մոսկվայում՝ կուսակցական աշխատողների ընտանիքում (հայրը՝ վրացի, մայրը՝ հայ)։ Նա ապրել է Արբատում մինչև 1940 թվականը։ 1934 թվականին ծնողների հետ տեղափոխվել է Նիժնի Տագիլ։ Այնտեղ նրա հայրն ընտրվել է քաղկուսակցական կոմիտեի առաջին քարտուղար, իսկ մայրը՝ շրջկոմի քարտուղար։ 1937 թվականին ծնողները ձերբակալվել են. հայրը գնդակահարվել է, մայրը աքսորվել է Կարագանդայի ճամբար։ Օ.-ն վերադարձել է Մոսկվա, որտեղ նրան և եղբորը մեծացրել է տատիկը։ 1940 թվականին տեղափոխվել է Թբիլիսի հարազատների մոտ։

Դպրոցական տարիներին՝ 14 տարեկանից, թատրոնում եղել է էքստրակտ և բեմական, աշխատել է որպես մեխանիկ, իսկ Հայրենական մեծ պատերազմի սկզբին՝ պաշտպանական գործարանում պտտվող։ 1942 թվականին, ավարտելով միջնակարգ դպրոցի իններորդ դասարանը, կամավոր մեկնել է պատերազմ։ Ծառայել է պահեստային ականանետային դիվիզիայում, ապա երկամսյա պարապմունքներից հետո ուղարկվել է Հյուսիսային Կովկասի ռազմաճակատ։ Եղել է ականանետ, հետո՝ ծանր հրետանու ռադիոօպերատոր։ Նա վիրավորվել է Մոզդոկ քաղաքի մոտ։ 1945-ին զորացրվել է։

Ավարտել է միջնակարգ դպրոցը որպես արտաքին ուսանող և ընդունվել Թբիլիսիի համալսարանի բանասիրական ֆակուլտետը, որտեղ սովորել է 1945-1950թթ.: Համալսարանն ավարտելուց հետո 1950-1955թթ. նշանակվել է դասավանդելու Շամորդինո գյուղում և շրջկենտրոնում: Կալուգայի շրջանի Վիսոկինիչիում, այնուհետև Կալուգայի միջնակարգ դպրոցներից մեկում: Այնտեղ՝ Կալուգայում, նա եղել է «Զնամյա» և «Երիտասարդ լենինիստ» մարզային թերթերի թղթակից և գրական հեղինակ։

1955 թվականին ծնողները վերականգնվել են։ 1956 թվականին վերադարձել է Մոսկվա։ Մասնակցել է «Մագիստրալ» գրական միության աշխատանքներին։ Աշխատել է «Մոլոդայա Գվարդիա» հրատարակչությունում որպես խմբագիր, ապա «Լիտերատուրնայա գազետա»-ի պոեզիայի բաժնի վարիչ։ 1961 թվականին թողել է ծառայությունը և ամբողջությամբ նվիրվել ստեղծագործական ազատ աշխատանքին։

Ապրել է Մոսկվայում։ Կինը՝ Օլգա Վլադիմիրովնա Արսիմովիչ, մարզվելով ֆիզիկոս։ Որդին՝ Բուլատ Բուլատովիչ Օկուջավա, երաժիշտ, կոմպոզիտոր։

Մատենագիտություն

(1988): Պոեզիա և երգեր

Բանաստեղծություններ սկսել է գրել մանկուց։ Օկուջավայի բանաստեղծությունն առաջին անգամ տպագրվել է 1945 թվականին Անդրկովկասյան ռազմական օկրուգի «Կարմիր բանակի մարտիկ» թերթում (հետագայում՝ «Լենինի դրոշը»), որտեղ նրա մյուս բանաստեղծությունները տպագրվել են 1946 թվականի ընթացքում։ 1953-1955 թվականներին Օկուջավի բանաստեղծությունները պարբերաբար հայտնվում էին Կալուգայի թերթերի էջերում։ Կալուգայում 1956 թվականին լույս է տեսել նրա բանաստեղծությունների առաջին ժողովածուն՝ «Լիրիկա»։ 1959 թվականին Մոսկվայում լույս է տեսել Օկուջավայի երկրորդ բանաստեղծական ժողովածուն՝ «Կղզիներ»։ Հետագա տարիներին Օկուջավայի բանաստեղծությունները տպագրվել են բազմաթիվ պարբերականներում և ժողովածուներում, նրա բանաստեղծությունների գրքերը հրատարակվել են Մոսկվայում և այլ քաղաքներում:

Օկուջավան ունի ավելի քան 800 բանաստեղծություն։ Նրա բանաստեղծություններից շատերը ծնվում են երաժշտության հետ միասին, արդեն կա մոտ 200 երգ։

Առաջին անգամ նա իրեն փորձում է երգի ժանրում պատերազմի ժամանակ։ 1946 թվականին, որպես Թբիլիսիի համալսարանի ուսանող, ստեղծել է «Ուսանողական երգը» («Կատաղած ու համառ, այրիր, կրակ, այրիր...»): 1956 թվականից նա առաջիններից էր, ով հանդես եկավ որպես պոեզիայի և երաժշտության, երգերի հեղինակ և դրանց կատարող։ Օկուջավայի երգերը գրավեցին ուշադրությունը. Հայտնվեցին նրա կատարումների ձայնագրություններ, որոնք նրան մեծ ճանաչում բերեցին։ Նրա երգերի ձայնագրությունները վաճառվել են ողջ երկրում՝ հազարավոր օրինակներով։ Նրա երգերը հնչել են ֆիլմերում և ներկայացումներում, համերգային հաղորդումներում, հեռուստատեսային և ռադիոհաղորդումներում։ Առաջին սկավառակը թողարկվել է Փարիզում 1968 թվականին՝ չնայած խորհրդային իշխանությունների դիմադրությանը։ Նկատելիորեն ավելի ուշ ԽՍՀՄ-ում թողարկվեցին սկավառակներ։

Ներկայումս Մոսկվայի պետական ​​գրական թանգարանը ստեղծել է Օկուջավայի ձայնագրությունների հավաքածուն, որը պարունակում է ավելի քան 280 պահեստ:

Պրոֆեսիոնալ կոմպոզիտորները երաժշտություն են գրում Օկուջավայի բանաստեղծություններին: Հաջողության օրինակ է Վ. Լևաշովի երգը Օկուջավայի բանաստեղծություններին «Վերցրու վերարկուդ, գնանք տուն»։ Բայց ամենաարդյունավետը Օկուջավայի համագործակցությունն էր Իսահակ Շվարցի հետ («Դանիական թագավորի կաթիլները», «Ձեր պատիվը», «Հեծելազորի գվարդիայի երգը», «Ճանապարհային երգը», «Ծղոտե գլխարկ» հեռուստաֆիլմի երգերը և այլն):

Գրքեր (բանաստեղծությունների և երգերի ժողովածուներ)՝ «Լիրիկա» (Կալուգա, 1956), «Կղզիներ» (Մ., 1959), «Կենսուրախ թմբկահարը» (Մ., 1964), «Թինաթինի ճանապարհին» (Թբիլիսի, 1964), «Մեծ երթ» (Մ., 1967), «Արբաթ, իմ Արբաթ» (Մ., 1976), «Բանաստեղծություններ» (Մ., 1984, 1985), «Ձեզ նվիրված» (Մ., 1988) , «Ֆավորիտներ» (Մ., 1989), «Երգեր» (Մ., 1989), «Երգեր և բանաստեղծություններ» (Մ., 1989), «Դանիական թագավորի կաթիլներ» (Մ., 1991), «Գթասրտություն. Ճակատագիր» (Մ., 1993), «Երգ իմ կյանքի մասին» (Մ., 1995), «Թեյախմություն Արբատի վրա» (Մ., 1996), «Սպասասրահ» (Նիժնի Նովգորոդ, 1996):

Արձակ

Սկսած 1960-ական թթ. Օկուջավան շատ է աշխատում արձակ ժանրում։ 1961 թվականին նրա «Առողջ եղիր, դպրոցական» ինքնակենսագրական պատմվածքը (հրատարակվել է որպես առանձին հրատարակություն 1987 թվականին), որը նվիրված էր երեկվա դպրոցականներին, ովքեր պետք է պաշտպանեին երկիրը ֆաշիզմից, տպագրվեց «Tarussky Pages» ալմանախում։ Պատմությունը բացասական գնահատական ​​է ստացել պաշտոնական քննադատության կողմնակիցների կողմից, ովքեր Օկուջավային մեղադրել են պացիֆիզմի մեջ։

Հետագա տարիներին Օկուջավան անընդհատ գրել է ինքնակենսագրական արձակ՝ կազմելով «Իմ երազների աղջիկը» և «Այցելող երաժիշտը» ժողովածուները (14 պատմվածքներ և վիպակներ), ինչպես նաև «Վերացված թատրոնը» (1993) վեպը, որը ստացել է. Միջազգային Բուքերյան մրցանակ 1994 թվականին՝ որպես տարվա լավագույն ռուսերեն վեպ։

1960-ականների վերջին։ Օկուջավան դիմում է պատմական արձակին. 1970-80 թթ «Խեղճ Ավրոսիմով» («Ազատության մի կում») (1969) պատմվածքները դեկաբրիստական ​​շարժման պատմության ողբերգական էջերի մասին, «Շիպովի արկածները, կամ հին վոդևիլը» (1971) և «Սիրողականների ճանապարհորդությունը» վեպերը։ «(1971) հրատարակվել են առանձին հրատարակություններով: Մաս 1. 1976; Մաս 2. 1978 թ.) և «Ժամադրություն Բոնապարտի հետ» (1983 թ.):

Գրքեր (արձակ). «Ճակատը գալիս է մեզ մոտ» (Մ., 1967), «Ազատության շունչ» (Մ., 1971), «Սիրուն արկածներ» (Թբիլիսի, 1971; Մ., 1993), «Արկածները». Շիպովի կամ հնագույն վոդևիլ» (Մոսկվա, 1975, 1992), «Ընտրված արձակ» (Մոսկվա, 1979), «Սիրողականների ճանապարհորդություն» (Մոսկվա, 1979, 1980, 1986, 1990; Տալլին, 1990, 1988, 1999), Բոնապարտի հետ» (Մ., 1985, 1988), «Առողջ եղիր, դպրոցական» (Մ., 1987), «Իմ երազների աղջիկը» (Մ., 1988), «Ընտիր գործեր» 2 հատորով։ (Մ., 1989), «Գաղտնի մկրտչի արկածները» (Մ., 1991), «Հեքիաթներ և պատմություններ» (Մ., 1992),

«Այցելու երաժիշտ» (Մ., 1993), «Վերացված թատրոն» (Մ., 1995)։

Արտասահմանում

Օկուջավայի ելույթները տեղի են ունեցել Ավստրալիայում, Ավստրիայում, Բուլղարիայում, Մեծ Բրիտանիայում, Հունգարիայում, Իսրայելում, Իսպանիայում, Իտալիայում, Կանադայում, Լեհաստանում, ԱՄՆ-ում, Ֆինլանդիայում, Ֆրանսիայում, Գերմանիայում, Շվեդիայում, Հարավսլավիայում, Ճապոնիայում։

Օկուջավայի ստեղծագործությունները թարգմանվել են բազմաթիվ լեզուներով և հրատարակվել աշխարհի շատ երկրներում:

Արտերկրում հրատարակված պոեզիայի և արձակի գրքեր (ռուսերեն). «Երգ հիմարների մասին» (Լոնդոն, 1964), «Առողջ եղիր, դպրոցական» (Մայնի Ֆրանկֆուրտ, 1964, 1966), «Ուրախ թմբկահար» (Լոնդոն, 1966), «Արձակ և պոեզիա» (Մայնի Ֆրանկֆուրտ, 1968, 1977, 1982, 1984), «Երկու վեպ» (Մայնի Ֆրանկֆուրտ, 1970), «Խեղճ Ավրոսիմով» (Չիկագո, 1970; Փարիզ, 1972), «Սիրելի արկած». Թել Ավիվ, 1975), «Երգեր» 2 հատորով (ԱՐԴԻՍ, հ. 1, 1980; հատ. 2, 1986 թ.

Կոչումներ և մրցանակներ

ԽՄԿԿ անդամ (1955-1990)։

ԽՍՀՄ գրողների միության անդամ (1962)։

«Մոսկվա» թերթի հիմնադիր խորհրդի անդամ։

Օբշչայա գազետայի հիմնադիր խորհրդի անդամ։

«Երեկոյան ակումբ» թերթի խմբագրական խորհրդի անդամ։

Մեմորիալ ընկերության խորհրդի անդամ։

Ռուսական ՊԵՆ կենտրոնի հիմնադիր անդամ (1989)։

Ռուսաստանի Դաշնության Նախագահին առընթեր ներման հանձնաժողովի անդամ (1992 թ.)։

Ռուսաստանի Դաշնության պետական ​​մրցանակների հանձնաժողովի անդամ (1994 թ.)։

«Կովկասի պաշտպանության համար» մեդալ։ ...

Ժողովուրդների բարեկամության շքանշան (1984)։

Խորհրդային խաղաղության հիմնադրամի պատվավոր շքանշան։

ԽՍՀՄ պետական ​​մրցանակ (1991)։

անվան մրցանակ «Գրականության մեջ արիության համար». Սախարովի «Ապրիլ» անկախ գրողների ասոցիացիա (1991):

Հարավսլավիայի «Ստրուժսկի երեկոներ» պոեզիայի մրցույթում առաջին մրցանակ և Ոսկե թագ մրցանակ (1967 թ.)։

«Ոսկե կիթառ» մրցանակ Իտալիայի Սան Ռեմոյի փառատոնում (1985):

ԱՄՆ-ի Նորվիչի համալսարանի հումանիտար նամակների դոկտորի պատվավոր կոչում (1990 թ.):

«Պենյո Պենև» մրցանակ Բուլղարիայում (1990 թ.)։

Բուքերյան մրցանակ (1994)։

Օկուջավայի անունը վերագրվել է մի փոքրիկ մոլորակի (1988 թ.):

Օկուջավայի անունը տրվել է Բուլղարիայի Յամբոլում գտնվող բուլղար-ռուսական բարեկամության ակումբին (1989-90):

Կալուգայի պատվավոր քաղաքացի (1996 թ.)։

Թատրոն

Օկուջավայի «Ազատության մի կում» պիեսի (1966 թ.), ինչպես նաև արձակի, պոեզիայի և երգերի հիման վրա բեմադրվել են դրամատիկական ներկայացումներ։

Արտադրություններ:

«Ազատության մի կում» (Լ., Երիտասարդական թատրոն, 1967; Կրասնոյարսկ, Լենինի կոմսոմոլի անվան երիտասարդական թատրոն, 1967; Չիտա, դրամատիկական թատրոն, 1971; Մ., Մոսկվայի գեղարվեստական ​​թատրոն, 1980; Տաշքենդ, ռուսական դրամատիկական թատրոնի անվ. Մ. Գորկի, 1986);

«Մերսի կամ հնագույն վոդևիլ» (Լ., երաժշտական ​​կոմեդիայի թատրոն, 1974);

«Առողջ եղիր, դպրոցական» (Լ., Երիտասարդական թատրոն, 1980);

«Արբաթի բակի երաժշտությունը» (Մոսկվա, Կամերային երաժշտական ​​թատրոն, 1988):

Ֆիլմեր՝ կինո և հեռուստատեսություն

1960-ականների կեսերից։ Օկուջավան հանդես է գալիս որպես կինոդրամատուրգ։ Նույնիսկ ավելի վաղ նրա երգերը սկսեցին հնչել ֆիլմերում. ավելի քան 50 ֆիլմերում հնչել են ավելի քան 70 երգ՝ հիմնված Օկուջավայի բանաստեղծությունների վրա, որոնցից ավելի քան 40 երգը հիմնված է նրա երաժշտության վրա: Երբեմն Օկուջավան ինքն է նկարահանվում ֆիլմերում։

Ֆիլմի սցենարներ.

«Ժենյա, Ժենեչկա և Կատյուշա» (1967; Վ. Մոտիլի հետ համահեղինակ; Արտադրություն՝ Լենֆիլմ, 1967);

«Ալեքսանդր Սերգեյիչի կամ Պուշկինի անձնական կյանքը Օդեսայում» (1966, Օ. Արցիմովիչի հետ համահեղինակ. ֆիլմը չի արտադրվել);

«Մենք սիրում էինք Մելպոմենին...» (1978, Օ. Արցիմովիչի հետ համահեղինակ. ֆիլմը չի արտադրվել):

Երգեր ֆիլմերում (ամենահայտնի ստեղծագործությունները).

ձեր սեփական երաժշտությանը.

«Սենտիմենտալ երթ» («Զաստավա Իլյիչ», 1963)

«Մենք գնի հետևում չենք կանգնի» (Բելոռուսկի կայարան, 1971 թ.)

«Ցանկություն ընկերներին» («Անփոխանցելի բանալի», 1977)

«Մոսկվայի միլիցիայի երգը» («Հայրենական մեծ պատերազմ», 1979 թ.)

«Ուրախ խաղարկություն» («Օրինական ամուսնություն», 1985)

Ի. Շվարցի երաժշտությանը.

«Դանիական թագավորի կաթիլները» («Ժենյա, Ժենեչկա և Կատյուշա», 1967)

«Ձեր պատիվ» («Անապատի սպիտակ արևը», 1970)

«Հեծելազորի գվարդիայի երգը» («Գրող երջանկության աստղ», 1975)

երգեր «Ծղոտե գլխարկ» ֆիլմի համար, 1975 թ

«Ճանապարհային երգ» («Մենք եկեղեցում չէինք ամուսնացել», 1982)

Լ. Շվարցի երաժշտությանը.

«Ուրախ թմբկահարը» («Իմ ընկերը, Կոլկա», 1961)

Վ. Գևիկսմանի երաժշտությանը.

«Հին Պիեր» («Շղթայական ռեակցիա», 1963)

Վ. Լևաշովի երաժշտությանը.

«Վերցրու վերարկուդ, գնանք տուն» («Արշալույսից մինչև լուսաբաց», 1975; «Աթի-Բատի, զինվորները քայլում էին...», 1976):

Գրքեր:

«Ժենյա, Ժենեչկա և Կատյուշա...» (Մ., 1968)

«Դանիական թագավորի կաթիլները». Ֆիլմերի սցենարներ և երգեր ֆիլմերից (M.: Kinotsentr, 1991):

Աշխատում է շրջանակում.

Խաղարկային (գեղարվեստական) ֆիլմեր.

«Իլյիչի Զաստավա» («Ես քսան տարեկան եմ»), անվան կինոստուդիա։ Մ.Գորկի, 1963 թ

«Բանալին առանց փոխանցման իրավունքի», Լենֆիլմ, 1977 թ

«Օրինական ամուսնություն», Մոսֆիլմ, 1985 թ

«Պահպանիր ինձ, իմ թալիսման», Ֆիլմ ստուդիա. Ա.Պ. Դովժենկո, 1986 թ

Վավերագրական ֆիլմեր.

«Հիշում եմ մի հրաշալի պահ» (Լենֆիլմ)

«Իմ ժամանակակիցները», Լենֆիլմ, 1984

«Բարդերի հետ երկու ժամ» («Բարդեր»), Մոսֆիլմ, 1988 թ

«Եվ մի մոռացիր ինձ», Ռուսական հեռուստատեսություն, 1992 թ

Երգերի երաժշտական ​​հրատարակություններ

Բ.Օկուջավայի երգերի առաջին երաժշտական ​​հրատարակությունը հրատարակվել է 1970 թվականին Կրակովում (հետագա տարիներին կրկնակի թողարկումներ են եղել)։ Երաժշտագետ Վ. Ֆրումկինը չկարողացավ հետ մղել հավաքածուի թողարկումը ԽՍՀՄ-ում և մեկնելով ԱՄՆ՝ այն թողարկեց այնտեղ։ Նույն տարի մենք հրատարակեցինք նաև երգերի մեծ ժողովածու։ Առանձին երգեր բազմիցս տպագրվել են երգերի զանգվածային ժողովածուներում։

Բուլատ Օկուջավա. Երգեր / Երաժշտական ​​ձայնագրություն, մոնտաժ, հավաքում Վ. Ֆրումկինի - Էն Արբոր, Միչիգան: Արդիս, 1989. - 120 էջ.

Բուլատ Օկուջավայի երգերը. Մեղեդիներ և տեքստեր / Կազմել և հեղինակել է Լ. Շիլովի ներածական հոդվածը - Մ.: Մուզիկա, 1989. - 224 էջ; 100000 օրինակ (Երաժշտական ​​նյութը ձայնագրել է Ա. Կոլմանովսկին՝ հեղինակի մասնակցությամբ)

Գրամոֆոնի ձայնագրություններ

Ցանկում ներառված չեն արտասահմանյան սկավառակներ (դրանցից ամենահայտնին թողարկվել է Փարիզում Le Chant du Mond-ի կողմից 1968 թվականին)։ 70-ականներին նրա երգերի ձայնագրությունը, որը շատ է հավանել Բուլատը, լեհ դրամատիկ դերասաններն արել են շատ ուշադիր մշակումով։ Մեր բարերի «Կիթառով պոետները» գրքի հետ մեկտեղ Բուլղարիայում թողարկվել է երգերի սկավառակ («Բալկանտոն», Բուլղարիա, 1985թ. VTK 3804):

Բուլատ Օկուջավայի երգերը. «Մեղեդի», 1966. D 00016717-8

Բուլատ Օկուջավա. «Երգեր». «Մեղեդի», 1973. 33D-00034883-84

Բուլատ Օկուջավա. Երգեր (բանաստեղծություններ և երաժշտություն): Կատարում է հեղինակը։ «Մեղեդի», 1976. M40 38867

«Երգեր՝ հիմնված Բուլատ Օկուջավայի բանաստեղծությունների վրա». «Մեղեդի», 1978. M40 41235

Բուլատ Օկուջավա. «Երգեր». «Մեղեդի», 1978. G62 07097

Բուլատ Օկուջավա. «Երգեր». Կատարում է Բուլատ Օկուջավան։ «Մեղեդի», 1981. С60 13331

Բուլատ Օկուջավա. Երգեր և բանաստեղծություններ պատերազմի մասին. Կատարում է հեղինակը։ Համամիութենական ձայնագրման ստուդիայի և ֆիլմերի հնչյունագրերի ձայնագրում 1969-1984 թթ. «Մեղեդի», 1985. M40 46401 003

Բուլատ Օկուջավա. «Նոր երգեր». Ձայնագրություն 1986 «Մեղեդի», 1986. С60 25001 009.

Բուլատ Օկուջավա. «Կյանքի պես կարճ երգ...» հեղինակի կատարմամբ. Ձայնագրություն 1986 «Մեղեդի», 1987. С62 25041 006.

ձայնասկավառակներ

Բուլատ Օկուջավա. «Քանի դեռ երկիրը պտտվում է»։ Մ. Կրիժանովսկու գրառումները 1969-1970 թթ. SoLyd Records, 1994. SLR 0008

Բուլատ Օկուջավա. «Եվ ինչպես է առաջին սերը...» Լիցենզավորված Le Chant du Mond-ի կողմից, ձայնագրված 1968 թ. SoLyd Records, 1997 թ. SLR 0079

Կոմպակտ ձայներիզներ

Բուլատ Օկուջավա. «Քանի դեռ երկիրը պտտվում է»։ Մ. Կրիժանովսկու գրառումները 1969-1970 թթ. Լիցենզավորված SoLyd Records-ի կողմից: Մոսկվա Windows LLP, 1994. MO 005

Բուլատ Օկուջավան մեզ մոտ հայտնի է որպես բանաստեղծ և կոմպոզիտոր, ինչպես նաև սցենարիստ, արձակագիր և պարզապես շատ տաղանդավոր ու հետաքրքիր անձնավորություն։ Նա պնդում էր, որ երգերի ստեղծումը մեծ առեղծված է, անհասկանալի, ինչպես սերը։ Այս մեծ բարդի ճակատագրի մասին կխոսենք մեր հոդվածում։

Ծագում

Օկուջավա Բուլատը, ում կենսագրությունը հետաքրքրում է շատերին, ծնվել է 1924 թվականին, մայիսի 9-ին։ Նա մեծացել է համոզված բոլշևիկների ընտանիքում։ Նրա ծնողները Թիֆլիսից եկել են Մոսկվա՝ կոմունիստական ​​ակադեմիայում սովորելու։ Ապագա հայտնիի հայրը՝ Շալվա Ստեպանովիչը, ազգությամբ վրացի է։ Նա ականավոր կուսակցապետ էր։ Մայրիկը` Աշխեն Ստեփանովնան, ծագումով հայ է: Նա հայ նշանավոր բանաստեղծ Վահան Տերյանի ազգականն էր։ Մոր կողմից՝ հայտնին ուներ հարազատներ՝ ռազմական և հակասական անցյալով: Նրա հորեղբայրը՝ Վլադիմիր Օկուջավան, լինելով ահաբեկիչ, մահափորձ է կատարել Քութաիսիի նահանգապետի վրա։ Ավելի ուշ նա պատահաբար հայտնվեց խորհրդավոր փակ վագոնի ուղևորների ցուցակում, որը 2017 թվականին Շվեյցարիայից Ռուսաստան էր տեղափոխում առաջատար հեղափոխական առաջնորդներին:

Հեռավոր նախնիներ

Օկուջավա Բուլատ Շալվովիչը մանկուց տեղյակ է եղել իր նախնիների ճակատագրին։ Նրա հայրական նախապապը՝ Պավել Պերեմուշևը 19-րդ դարի կեսերին բնակություն է հաստատել արևոտ Վրաստանում։ Մինչ այդ նա 25 տարի ծառայել է ռուսական բանակում։ Ազգությամբ նա կամ ռուս էր, կամ մոլդովացի, կամ հրեա։ Հայտնի է միայն, որ Պավելը դերձակ է եղել, ամուսնացել է Սալոմե անունով վրացուհու հետ և ունեցել երեք դուստր։ Նրանցից ավագը հետագայում ամուսնացավ Ստեփան Օկուջավայի հետ։ Ծառայել է որպես գործավար։ Նրա ամուսնության մեջ ծնվել է ութ երեխա։ Նրանց թվում էր մեր հերոսի ապագա հայրը՝ Շալվա Ստեպանովիչը։

Մանկություն և երիտասարդություն

Մանկուց Օկուջավա Բուլատը տարավ տարբեր փորձություններ։ Ապագա բանաստեղծի կենսագրությունը կապված էր անընդհատ շարժվելու հետ։ Փաստն այն է, որ նրա հայրը կուսակցապետ է եղել։ Որդու ծնվելուց անմիջապես հետո ուղարկվել է Կովկաս՝ վրացական դիվիզիային ղեկավարելու։ Բուլատի մայրը, մինչդեռ, մնացել է Մոսկվայում։ Նա պաշտոն է զբաղեցրել կուսակցության ապարատում։ Տղային ուղարկեցին Թիֆլիս՝ սովորելու։ Հաճախել է ռուսաց լեզվի դասի։ Նրա հայրը շուտով առաջխաղացում ստացավ։ դարձել է Թիֆլիսի քաղաքային կոմիտեի քարտուղար։ Սակայն Բերիայի հետ ունեցած կոնֆլիկտների պատճառով նա չի կարողացել մնալ այս պաշտոնում։ Օրջոնիկիձեի օգնությամբ Շալվա Ստեպանովիչը աշխատանքի է տեղափոխվել Նիժնի Տագիլ։ Նա ամբողջ ընտանիքը տեղափոխեց Ուրալ։ Բուլատը սովորում էր թիվ 32 դպրոցում։ Նրա համար հեշտ չէր ընտելանալ սիբիրյան դաժան պայմաններին՝ ընկերական և արևոտ տարածաշրջանում ապրելուց հետո։

Ձերբակալություններ

1937 թվականին տեղի ունեցավ ողբերգություն. Տղայի հայրը ձերբակալվել է. Նրան մեղադրել են տրոցկիստների հետ կապեր ունենալու, ինչպես նաև Օրջոնիկիձեի դեմ մահափորձի մեջ։ Նույն թվականի օգոստոսի 4-ին գնդակահարվել է։ Սրանից հետո Բուլատը մոր և տատիկի հետ տեղափոխվել է Մոսկվա։ Ընտանիքը տեղավորվել է Արբաթի կոմունալ բնակարանում։ Բայց դժվարությունները դրանով չավարտվեցին. 1938 թվականին Աշխեն Ստեպանովնային բերման են ենթարկել։ Նրան աքսորել են Կառլագ։ Այնտեղից նա վերադարձավ միայն 1947 թվականին։ Բուլաթ մորաքույրը գնդակահարվել է 1941թ. 1940 թվականին մեր հերոսը տեղափոխվեց Թբիլիսի։ Այստեղ նա ավարտեց դպրոցը և աշխատանքի ընդունվեց գործարանում՝ որպես պտտագործողի աշակերտ։

Պատերազմի տարիներ

Բուլատ Օկուջավան, ում բանաստեղծությունները հայտնի են բոլորին, 1942 թվականի ապրիլին բանակ զորակոչվեց: Սակայն նրան զորակոչել են խորհրդային զորքերի շարքերը միայն չափահաս դառնալուց հետո։ Նույն թվականի օգոստոսին ուղարկվել է տասներորդ պահեստային ականանետային դիվիզիա։ Երկու ամիս անց ուղարկվել է Անդրկովկասյան ռազմաճակատ՝ որպես ականանետ։ Ծառայել է 5-րդ գվարդիական Դոն կազակական հեծելազորային կորպուսի հեծելազորային գնդում։ 1942 թվականի վերջին ապագա բանաստեղծը վիրավորվել է Մոզդոկի ճակատամարտում։ Բուժումից հետո Բուլատ Շալվովիչը չի վերադարձել առաջնագիծ։ 1943 թվականին նա զինվորագրվել է Բաթումիի պահեստային հրաձգային գնդին, իսկ ավելի ուշ որպես ռադիոօպերատոր տեղակայվել է 126-րդ հաուբիցային հրետանային բրիգադում, որն այն ժամանակ ծածկում էր Իրանի և Թուրքիայի հետ սահմանը։ 1944-ի գարնանը մեր հերոսը զորացրվեց։ Բարեխիղճ ծառայության համար պարգևատրվել է երկու մեդալով՝ «Կովկասի պաշտպանության համար» և «Գերմանիայի նկատմամբ տարած հաղթանակի համար»։ 1985 թվականին պարգեւատրվել է Հայրենական պատերազմի առաջին աստիճանի շքանշանով։

Առաջին ստեղծագործական փորձը

Զորացրվելուց հետո Օկուջավա Բուլատը վերադարձել է Թբիլիսի։ Բանաստեղծի կենսագրությունը այրվել է պատերազմից. Այնուամենայնիվ, նա վճռականորեն որոշել է վերադառնալ իր սովորական կյանքին և զբաղվել իր սիրած գործով։ Նախ երիտասարդը միջնակարգ կրթության վկայական է ստացել։ Այնուհետև 1945 թվականին ընդունվել է Թբիլիսիի համալսարանի բանասիրական ֆակուլտետը։ Նա հաջողությամբ ավարտել է 1950 թվականին և երկուսուկես տարի աշխատել որպես ուսուցիչ Կալուգայի մարզում։ Այս ամբողջ ընթացքում մեր հերոսը տաղանդավոր պոեզիա է գրել։ Նրա առաջին երգը համարվում է «We Couldn’t Sleep in the Cold Warehouses» ստեղծագործությունը։ Ստեղծվել է բանաստեղծի ծառայության ժամանակ հրետանային բրիգադում։ Ստեղծագործության տեքստը չի պահպանվել։ Բայց երկրորդ ստեղծագործությունը պահպանվել է մինչ օրս: Սա «Հին ուսանողական երգ» է, որը գրվել է 1946 թվականին։ Հեղինակի աշխատություններն առաջին անգամ տպագրվել են «Կարմիր բանակի մարտիկ» կայազորային թերթում։ Հրատարակել է Ա.Դոլժենով կեղծանունով։

Կարիերայի զարգացում

Կալուգայի մարզում Բուլատ Օկուջավան համագործակցում էր «Երիտասարդ լենինիստ» հրատարակության հետ։ Բանաստեղծի բանաստեղծությունները մեծ տպաքանակով առաջին անգամ տպագրվել են 1956 թվականին «Լիրիկա» ժողովածուում։ Նույն թվականին վերականգնվել են բանաստեղծի հայրն ու մայրը։ ԽՄԿԿ 20-րդ համագումարից հետո անդամագրվել է կոմունիստական ​​կուսակցությանը։ Երեք տարի անց նա տեղափոխվեց Մոսկվա և սկսեց հանդես գալ հեղինակային երգերի համերգներով։ Որպես բարդ՝ նա արագ սկսեց ժողովրդականություն ձեռք բերել։ 1956-1967 թվականներին գրվել են Բուլատ Շալվովիչի ամենահայտնի երգերը՝ «Տվերսկոյ բուլվարում», «Երգ կոմսոմոլ աստվածուհու մասին», «Երգ կապույտ գնդակի մասին» և այլն։

Պաշտոնական ճանաչում

Օկուջավա Բուլատ Շալվովիչն առաջին անգամ ելույթ է ունեցել իր պաշտոնական երեկոյին 1961 թվականին։ Նպաստը տեղի է ունեցել Խարկովում. 1962 թվականին բանաստեղծի դեբյուտը կայացավ որպես դերասան։ Խաղացել է «Շղթայական ռեակցիա» ֆիլմում։ Այստեղ նա հնարավորություն ունեցավ կատարել իր ամենահայտնի երգերից մեկը՝ «Midnight Trolleybus»-ը։ 1970 թվականին խորհրդային հեռուստադիտողները տեսան «Բելոռուսկի կայարան» ֆիլմը։ Դրանում դերասանները երգում էին Հայրենական մեծ պատերազմի հրեշավոր փորձությունները հաղթահարած խորհրդային քաղաքացիների չասված հիմնը՝ «Մեզ մեկ հաղթանակ է պետք»։ Օկուջավան դարձել է այլ սիրելի երգերի հեղինակ «Ծղոտե գլխարկ» և «Ժենյա, Ժենեչկա և Կատյուշա» ֆիլմերից։ Հեղինակը երաժշտական ​​ստեղծագործություններ է գրել ութսուն ֆիլմերի համար։

Գրառումներ

1967 թվականին Բուլատ Օկուջավան մեկնել է Փարիզ։ Բանաստեղծի երգերը հայտնի դարձան ոչ միայն Ռուսաստանում, այլեւ նրա սահմաններից դուրս։ Ֆրանսիայում նա ձայնագրել է իր քսան երգերը Le Chant du Monde ստուդիայում։ Մեկ տարի անց այս թրեքների հիման վրա թողարկվեց բարդի առաջին ալբոմը։ Նույն ժամանակահատվածում թողարկվել է մեկ այլ «Օկուջավա» ալբոմ։ Այն ներառում էր երգեր լեհ երգիչների կատարմամբ։ «Հրաժեշտ Լեհաստանին» ստեղծագործությունը ձայնագրվել է հեղինակի մեկնաբանությամբ։

Բուլատ Օկուջավայի ստեղծագործությունը գնալով ավելի մեծ ժողովրդականություն էր վայելում։ 1970-ականների կեսերին նրա ձայնագրությունները թողարկվեցին նաև Խորհրդային Միությունում։ 1976 և 1978 թվականներին վաճառքի են հանվել խորհրդային հսկա սկավառակներ երգչի և բանաստեղծի ձայնագրություններով: 1980-ականների կեսերը նույնպես շատ բեղմնավոր էին Բուլատ Շալվովիչի համար։ Նա ստեղծել է ևս երկու ալբոմ՝ «Երգեր և բանաստեղծություններ պատերազմի մասին» և «Հեղինակը նոր երգեր է կատարում»։

Բանաստեղծ Բուլատ Օկուջավան մի քանի երգ է հորինել լեհ հեղինակ Ագնեշկա Օսիեցկայի տեքստերի հիման վրա։ Նա ինքն է ռուսերեն թարգմանել իր հավանած բանաստեղծությունները։ Կոմպոզիտոր Շվարցի հետ համագործակցությամբ մեր հերոսը ստեղծեց երեսուներկու երգ։ Դրանցից են «Ձերդ պատիվ, տիկին Բախտ», «Հեծելազորի գվարդիայի կյանքը կարճ է…», «Սեր և բաժանում»:

Մշակութային ժառանգություն

Օկուջավա Բուլատը դարձավ Ռուսաստանում գեղարվեստական ​​երգի ժանրի ամենավառ ներկայացուցիչներից մեկը։ Բանաստեղծի կենսագրությունը սերտ ուսումնասիրության առարկա է դարձել։ Մարդիկ հիանում էին նրա աշխատանքով և փորձում էին ընդօրինակել նրան։ Մագնիտոֆոնների ի հայտ գալուն պես հոգեպարար ինքնատիպ ստեղծագործությունները հայտնի դարձան լայն լսարանին: Վլադիմիր Վիսոցկին Բուլատ Շալվովիչին իր ուսուցիչ է անվանել։ Ա.Ա. Գալիչը և Յու.Վիզբորը դարձան նրա հետևորդները։ Հեղինակին և կատարողին հաջողվել է յուրօրինակ ուղղություն ստեղծել ռուսական երգարվեստում.

Բուլատ Օկուջավան ուժեղ հեղինակություն է ձեռք բերել մտավորականության շրջանում։ Հայտնի մարդկանց երգերը տարածվել են ձայնագրությունների վրա։ Սկզբում նրանք հայտնի դարձան ԽՍՀՄ-ում, հետո հայտնի դարձան արտասահմանում՝ ռուս էմիգրանտների շրջանում։ Որոշ ստեղծագործություններ՝ «Եկեք միանանք ձեռքերը, ընկերներ…», «Ֆրանսուա Վիլոնի աղոթքը», դարձել են խորհրդանշական: Դրանք օգտագործվել են որպես օրհներգներ հանրահավաքների և փառատոնների ժամանակ։

Անձնական կյանքի

Բուլատ Օկուջավան երկու անգամ ամուսնացած է եղել։ Բանաստեղծի անձնական կյանքը հեշտ չէր. Առաջին անգամ նա ամուսնացավ Գալինա Սմոլյանինովայի հետ։ Սակայն զույգի համատեղ կյանքը ի սկզբանե չի ստացվել. Նրանց աղջիկը մահացել է դեռ մանուկ ժամանակ, իսկ որդին թմրամոլ է դարձել և ի վերջո բանտ է նստել։

Երկրորդ փորձն ավելի հաջող ստացվեց. Բանաստեղծն ամուսնացել է ֆիզիկոս Օլգա Արսիմովիչի հետ։ Երկրորդ ամուսնությունից Բուլատ Օկուջավայի որդին՝ Անտոնը, գնաց հոր հետքերով և դարձավ բավականին հայտնի կոմպոզիտոր։

Բարդի կյանքում մեկ այլ սիրելի կին կար. Նրա սովորական կինը երկար ժամանակ Նատալյա Գորլենկոն էր։ Նա ինքը շատ նուրբ էր զգում երաժշտությունը և կատարում էր երգեր։ Բուլատ Օկուջավան գոհ էր նրանից։ Այդ ժամանակվա այս հրաշալի մարդու անձնական կյանքը կապված էր ամենահաճելի տպավորությունների հետ։

Սոցիալական գործունեություն

Խորհրդային Միությունում պերեստրոյկան բռնեց Բուլատ Շալվովիչին։ Նա սկսեց ակտիվորեն մասնակցել երկրի քաղաքական կյանքին։ Բացասական վերաբերմունք է դրսևորել Լենինի և Ստալինի նկատմամբ, բացասաբար է վերաբերվել տոտալիտար ռեժիմին։ 1990-ին բարդը լքեց ԽՄԿԿ-ն։ 1992 թվականից աշխատել է Ռուսաստանի նախագահին կից հանձնաժողովներում։ Զբաղվել է ներման և Ռուսաստանի Դաշնության պետական ​​մրցանակների շնորհման հարցերով։ Նա Մեմորիալի անդամ էր։ Նա կտրուկ վերափոխել է Չեչնիայում ռազմական գործողությունները։

Կյանքի ավարտ

1990-ականներին բանաստեղծը բնակություն է հաստատել Պերեդելկինոյի սեփական տնակում։ Այս ընթացքում նա ակտիվ հյուրախաղերով է հանդես եկել։ Համերգներով մեկնել է Մոսկվա, Սանկտ Պետերբուրգ, Կանադա, Գերմանիա, Իսրայել։ 1995 թվականին նա վերջին անգամ բեմ է դուրս եկել։ Ներկայացումը տեղի է ունեցել Փարիզում, ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի կենտրոնակայանում։

Բանաստեղծը մահացել է 1997թ. Նա մահացել է 74 տարեկան հասակում Փարիզի արվարձանների զինվորական հոսպիտալում։ Մահից առաջ նա մկրտվել է Հովհաննես անունով՝ ի պատիվ սուրբ նահատակ Հովհաննես Ռազմիկի։ Դա տեղի է ունեցել Պսկով-Պեչերսկի վանքի հոգեւոր առաջնորդներից մեկի օրհնությունից հետո։

Մեր հերոսը թաղված է Մոսկվայում՝ Վագանկովսկոյե գերեզմանատանը։ Նրա գերեզմանը զարդարված է պարզ և ոչ հավակնոտ կերպով.

Հուշարձաններ

Բուլատ Օկուջավայի առաջին հուշարձանը բացվել է 2002 թվականին մայրաքաղաքում։ Այն կանգնած է Արբատի և Պլոտնիկովի նրբանցքի խաչմերուկում։ Դրա հեղինակը Գեորգի Ֆրանգուլյանն է։ Հուշարձանի ստեղծումը համընկել է երկու հիշարժան տարեթվի հետ՝ Հաղթանակի օրվա և բանաստեղծի ծննդյան օրվա հետ: Ստեղծողները վերստեղծել են Արբաթի հին բակից մի կտոր՝ դարպաս, երկու նստարան, կենդանի ծառ... Կոմպոզիցիայի կենտրոնում բարդի կերպարն է։ Այս քանդակագործական համալիրը հիշեցնում է բարդի աշխատանքը և նրա նոստալգիկ հիշողությունները։

Երկրորդ հուշարձանը կանգնեցվել է Բակուլևի փողոցում։ Հուշարձանը ներկայացնում է երիտասարդ բանաստեղծին։ Նա անվախորեն նայում է ապագային։ Նրա ուսերին շղարշապատ բաճկոն է։ Հարկերի տակից կարելի է տեսնել հավատարիմ ուղեկիցը՝ կիթառը։ Կոմպոզիցիան բլրի վրա է։ Պատվանդանը ծաղկապատ բլուր է։ Նրա ոտքը տանում է երկու ճանապարհ։ Սա կապված է բարդի անմոռանալի տողերի հետ երկու ճանապարհների մասին, որոնցից մեկը «գեղեցիկ է, բայց ապարդյուն», իսկ մյուսը «ըստ երևույթին լուրջ»:

Եզրակացություն

Այժմ դուք գիտեք, թե ինչպիսի կյանք է ապրել Բուլատ Օկուջավան։ Բանաստեղծի ընտանիքը պահպանել է նրա մասին լավագույն հիշողությունները։ Այս մարդն ապրել ու գործել է իր սրտի թելադրանքով։ Իսկ նրա սրտաբուխ բանաստեղծությունները իմ ու քո մասին են։ Սիրո, գայթակղությունների, պարտականությունների, անձնական ներգրավվածության, կարեկցելու, դժվարությունները հաղթահարելու և ապագա փորձություններից չվախենալու ունակության մասին: Դողացող երազի, անխոհեմ երիտասարդության ու հուզիչ հասունության մասին՝ պատված հիշողություններով։ Բարդի ժառանգությունը ընդմիշտ մտել է ռուսական և համաշխարհային մշակույթի հիմքում։