Նկարի հալեցման նկարագրությունը. Լանդշաֆտի երիտասարդ հանճար

"Հալեցնել". 1871 թ

1871-ի գարնանը Վասիլևը աշխատեց «Հալեցումը» ֆիլմի վրա, չնայած նա ծանր հիվանդ էր. բացահայտվեցին տուբերկուլյոզի չարագուշակ նշաններ: Լայնությամբ անսովոր երկարաձգված նկարի ձևաչափն ինքնին առաջացրել էր այն ճանապարհի երկարության զգացումը, որով թափառում էին գյուղացին ու փոքրիկ աղջիկը։ Մոտեցող գարունը ուրախություն չի բերում։ Շուրջը մոխրագույն է, խոնավ ու տխուր: Դա նույնքան տխուր է, որքան հայր Ֆեդորի հուղարկավորության ժամանակ: Ախ, ինչքա՜ն սրտեր են տառապել այս ճանապարհներին։ Մարդկանց ինչքան մտքեր գիտեն այս ճանապարհները: Եվ այսպես սիրտս ցավեց այս սիրելիից, թշվառից, սիրելիս... Վասիլևն այս զգացումը հասցրեց էպիկական ուժի։

1871 թվականը հատուկ տարի դարձավ Վասիլևի համար։ Սանկտ Պետերբուրգում բացվել է առաջին շրջիկ ցուցահանդեսը, որն իր մեջ պարունակում է ամենատպավորիչ նկարները՝ Սավրասովի «Գլուխները հասել են», Վասիլևի «Հալվելը» և Շիշկինի «Սոճու անտառը»։
«Հալումը» այնքան թեժ է, ուժեղ, համարձակ, բանաստեղծական մեծ բովանդակությամբ և միևնույն ժամանակ երիտասարդ ու երիտասարդ, կյանքի արթնացած, ի թիվս այլոց քաղաքացիության իրավունքը պահանջող, և թեև վճռականորեն նոր է, բայց արմատներ ունի ինչ-որ հեռու... – Կրամսկոյն իր տպավորությունն է արտահայտել։ Նա դեռ ոչինչ չգիտեր աննախադեպ ծաղկման մասին, որը գալիս էր ռուսական լանդշաֆտային ժանրին, բայց նա պատկերացում ուներ դրա մասին, կռահում էր դրա օրինաչափությունն ու անխուսափելիությունը։

Ձմռան վերջում «The Thaw»-ը ցուցադրվեց «Ecouragement Society» մրցույթում և ստացավ առաջին մրցանակ: Տրետյակովը նկարը գնել է անմիջապես ցուցահանդեսից։ Միևնույն ժամանակ, ոչ ավելի, քան մեկ ամսում Վասիլևը, Մեծ Դքս Ալեքսանդր Ալեքսանդրովիչի (ապագա ցար Ալեքսանդր III) հրամանով ավարտեց նկարի կրկնությունը, որն այժմ գտնվում է Ռուսական թանգարանում: «The Thaw»-ի կրկնությունը պարզ հեղինակային պատճեն չէր: Դա նման էր մոտիվների հետագա զարգացմանը։ Վասիլևը ստեղծել է հավասար գեղարվեստական ​​արժանիքների երկու կտավ։ Հանձնաժողովը, որը նկարների ընտրանի էր պատրաստել 1872 թվականին Լոնդոնում կայանալիք համաշխարհային ցուցահանդեսի համար, որոշեց կրկնությունը, որը պատկանում էր թագավորական ընտանիքին: Այն գնաց Անգլիա:

Համաշխարհային ցուցահանդեսն այս անգամ առանձնահատուկ նշանակություն ունեցավ ռուսական գեղանկարչության և քանդակագործության համար։ Նա բառացիորեն Եվրոպային բացահայտեց ռուսական արվեստի բարձր արժանիքները։ Դա տեղի ունեցավ ցուցանմուշների ճիշտ և օբյեկտիվ ընտրության շնորհիվ։ Ռուսաստանը ցույց տվեց, որ ունի իր ուրույն դեմքը և ստեղծում է գործեր, որոնք համընկնում են համաշխարհային լավագույն նվաճումների հետ։ Լոնդոնյան մամուլում հայտնվեցին հոդվածներ, որոնցում հեղինակները մատնանշում էին ռուսական գեղանկարչության այն ուշագրավ հատկանիշները, որոնք բացակայում էին եվրոպացի շատ վարպետների գործերում։

Կարծիքներ

Եվ շատ շնորհակալ եմ ընթերցանության և ձեր ջերմ արձագանքի համար: Վասիլևը հանճարեղ է, բայց, ցավոք, նա մահացել է 23 տարեկանում... Ռուսական թանգարանում թագավորական ընտանիքին պատկանող «Հալոցքը» և Տրետյակովյան պատկերասրահում հենց այդ առաջին նկարն է։ Վասիլևի ստեղծագործությունների մեծ մասը գտնվում է այնտեղ, Պավել Միխայլովիչ Տրետյակովը ձեռք է բերել այն ամենը, ինչ գրել է Վասիլևը:

Proza.ru պորտալի ամենօրյա լսարանը կազմում է մոտ 100 հազար այցելու, որոնք ընդհանուր առմամբ դիտում են ավելի քան կես միլիոն էջ՝ ըստ տրաֆիկի հաշվիչի, որը գտնվում է այս տեքստի աջ կողմում: Յուրաքանչյուր սյունակ պարունակում է երկու թիվ՝ դիտումների և այցելուների թիվը։

Ֆյոդոր Վասիլևի «Հալեցում» կտավի նկարագրությունը

Ֆյոդոր Վասիլևը զարմանալի նկարիչ է, որին չար ճակատագիրը տվել է ընդամենը 23 տարի։ Ռուս նկարչի համբավն իսկապես ապշեցուցիչ էր։ Նրա մահից հետո կազմակերպված ցուցահանդեսում Վասիլևի բոլոր կտավները սպառվել էին նույնիսկ մինչև ցուցահանդեսի բացումը։ Աննախադեպ դեպք.

Ամենալայն հաջողությունն ունեցավ «The Thaw» ֆիլմը, որի համար Վասիլևը արժանացավ առաջին մրցանակին։ Դրա պատճենը հատուկ ստեղծվել է հեղինակի կողմից՝ Ռուսական կայսրության ապագա ավտոկրատ Ալեքսանդր III-ի խնդրանքով, որն այն ժամանակ մեծ դուքս էր։ Նկարչի ընտրած բնապատկերն իր ստեղծագործության համար այնքան էլ գրավիչ չէ։ Ձանձրալի լանդշաֆտ հսկայական տարածության վրա, որի վրա խոնավությունից հեղեղված երկինքը կախված էր ցածր: Ձյան վրա հստակ դրոշմված են սահնակներով վազորդների հետքեր, որոնք ողողված են հալված ձյան կեղտոտ ջրով, իսկ ճանապարհի մեջտեղում երկու ֆիգուրներ են (ծերունի և երեխա), որոնք էլ ավելի ճնշող նոտա են հաղորդում բնապատկերին։ Հենց այնտեղ, հալված կարկատան ետևում, նժույգները ապաստան գտան՝ իրենց սև գույնով ոչ մի գեղեցկություն ավելացնելով։ Ի վերջո, աջ կողմում կանգնած է մի թշվառ խրճիթ՝ կույր պատուհանով և ծխնելույզից ծուռ սողացող ծխով: Մեր առջև հայտնի ռուսական հալոցքն է, որը, ինչպես ասում են, «բոլոր հողերից թանկ է» իսկապես ռուս մարդու համար։

Բայց ի՞նչն է գրավում այս նկարը: Իզուր չէ, որ բրիտանական թերթերից մեկի թղթակիցը, տեսնելով այն Լոնդոնի ցուցահանդեսում, գրել է, որ ոչ ոք չէր կարող ավելի լավ նկարագրել հալոցքը գունավոր: Ֆիլմը փոխանցում է նուրբ քնարականություն՝ զուգորդված բնության և ռուսական իրականության խորը իմացությամբ։ Այստեղ մեծ դեր ունեն նաև գույների փափկությունն ու իսկականության զգացումը, որը հիանալի կերպով փոխանցվում է նկարչի կողմից։

Ֆեդոր Վասիլև. «Հալումը» (1871). Կտավ, յուղաներկ։ 53,5 x 107 սմ Պետական ​​Տրետյակովյան պատկերասրահ, Մոսկվա Այս նկարը սոցիալական մեծ բովանդակություն ուներ, այն տոգորված էր մելամաղձոտությամբ և տխրությամբ՝ ոգեշնչված նկարչի դառը մտքերով ռուսական գյուղի կյանքի մասին։ Իր աշխարհայացքով մոտ ռոմանտիզմին, Վասիլևը, ձգտելով արտահայտել ուժեղ զգացմունքներ, փնտրում էր բնության պայծառ, անսովոր վիճակներ, երկնքի բարդ կյանքը, լարվածությունը ամպրոպից առաջ, ձմռան կեսին հալոցքը: Նկարը մեծ, նույնիսկ հսկայական հաջողություն էր երիտասարդ նկարչի համար։ Այն գնել է Պ.Մ.Տրետյակովը։ Արվեստների խրախուսման ընկերության կողմից կազմակերպված մրցույթում «The Thaw»-ն արժանացել է առաջին մրցանակին, իսկ Սավրասովի «Պեչորայի վանքը», որին Վասիլևը կարող էր համարել իր ուսուցիչներից մեկը, արժանացել է երկրորդ մրցանակին։ Վասիլևի համանուն նկարը, որը զարդարում է Ռուսական թանգարանի ցուցադրությունը, հեղինակային կրկնություն է, որը կատարվել է հատուկ թագավորական արքունիքի համար և պատվիրվել է Ալեքսանդր III կայսրի կողմից։ Հենց այս ստեղծագործությունն էր ռուս նկարիչների քառասուն լավագույն աշխատանքների շարքում, որոնք ուղարկվեցին 1872 թվականին Լոնդոնի համաշխարհային ցուցահանդեսին, որտեղ այն նշվեց որպես ամենաարժանավորներից մեկը՝ առաջացնելով անգլիացի գրախոսի խանդավառ հոդվածը: Առաջին շրջիկ ցուցահանդեսի բացման տարում «Հալեցում» նկարի հայտնվելը, բնականաբար, Վասիլևին մտցրեց իրեն մերձավոր առաջատար նկարիչների շրջանակի մեջ: Ֆյոդոր Վասիլևը քսաներեք տարեկան էր, երբ դաժան ու անողոք հիվանդությունը կարճեց նրա կյանքը։ Նա կարողացավ ընդամենը մի քանի տարի ոգեշնչված ստեղծագործական աշխատանք նվիրել իր սիրելի արվեստին, բայց նույնիսկ այս կարճ ժամանակահատվածում նրա փայլուն և առատաձեռն տաղանդը կարողացավ բացահայտել դրա շատ կողմերը և հարստացնել ռուսական գեղանկարչությունը նոր և ինքնատիպ տեսլականով: հայրենի երկրի բնապատկերը. Ֆյոդոր Վասիլևին Կրամսկոյն ու Ռեպինը անվանում էին «հանճարեղ տղա», Ստասովը երիտասարդ նկարչին համարում էր «չափազանց տաղանդավոր», ով նրա մեջ տեսնում էր «մեր ազգային դպրոցի լավագույն հույսերից մեկը»։ Ֆյոդոր Վասիլևը միայն առաջին քայլերն արեց իր առջև ընկած լայն ստեղծագործական ճանապարհով և ընդմիշտ լռեց։ Բայց այն, ինչ նա թողեց մեզ, հավերժ կհնչի ռուսական արվեստում՝ իր հատուկ բանաստեղծական նոտայով։ Վասիլևի գեղարվեստական ​​ժառանգությունը փոքր է, և մոտիվների առատությունն ու բազմազանությունը չէ, որ հիացրել է նրա ժամանակակիցներին և գերել մեզ մինչ օրս: Նույնիսկ Կրամսկոյը շատ հստակ սահմանեց իր հանճարեղ կրտսեր եղբոր պատմական վաստակը. «Նրան վիճակված էր ռուսական լանդշաֆտ բերել այն, ինչ պակասում էր և պակասում էր վերջինիս՝ բնական կատարմամբ պոեզիան»: Որքա՜ն միապաղաղ, ժլատ և անօթևան է Կենտրոնական Ռուսաստանի այս ամայի հարթ լանդշաֆտը, որը քաջ հայտնի է յուրաքանչյուր ռուսի, այն շրջադարձային պահին, երբ ձմեռը դեռ վիճում է գարնան հետ, բայց անշեղորեն մոտեցող գարնանային օրերի խոնավ շունչն արդեն հստակորեն զգացվում է աշխարհում։ օդ! Բնությունը դժկամորեն արթնանում է ձմեռային քնից։ Այս զարթոնքի մեջ ուրախություն չկա: Հալվող ձյան ժանգոտ երանգները վերածվում են կպչուն ցեխի, մառախլապատ հեռավորությունների և ամպամած, ջրային երկնքի: Շուրջբոլորը թաց էր և փտած՝ սևացած հալված ձյուն, կապարագույն մոխրագույն ամպեր, որոնք հազիվ լուսավորված էին մայրամուտի թույլ ճառագայթներից, ցեխոտ ճանապարհ՝ սահնակներով վազորդների ցեխոտ ուղով, լայն տարածվող անկերպարան առվակ, և սև թփեր, որոնք թափվել էին: նրանց ձյան ծածկը: Եվ ծակող քամին, որը նույնպես հագեցած է խոնավությամբ ու խոնավությամբ, անխոնջ ծածանում է հալված առվակի ջուրը և ավլում, կոտորակային կաթիլներ ցրում դեպի բաց, անվերջ տարածություն։ Պատահական անցորդը և նրան ուղեկցող փոքրիկ աղջիկը պետք է իրենց շատ միայնակ զգան՝ կորած այս փտած ցեխի մեջ։ Ճանապարհի մեջտեղում գտնվող առվակի լայն բացվածքի առջև անվճռական կանգնած՝ նրանք կարծես կորած են Կենտրոնական ռուսական ձմեռային բնության ձանձրալի տարածության մեջ՝ ընկճելով իր երկարությամբ։ Նրանց ֆիգուրներն էլ ավելի են բարձրացնում տագնապալի, ցավոտ տրամադրությունը։ Բայց դա չի բացառում, այլ նույնիսկ ընդգծում է բնապատկերի յուրահատուկ գեղեցկությունը։ Արևի երկչոտ ճառագայթը ճեղքում է մոխրագույն ամպերի խիտ շերտը, կարծես օրհնում է դժվարին ճանապարհի ճանապարհորդներին: Շուրջը հոգի չկա, միայն կողքից խռպոտ խրճիթն է խոսում աղքատ ու թշվառ, բայց դեռ հավատարիմ ապաստան անօթևան մարդու մոտ, որն այս ուշ երեկոյան ծածկված է նախագարնանային խավար ու ցրտաշունչ հալոցներով: .. Բորիս Պաստեռնակ. փետրվար. Մի թանաք վերցրու և լացիր: Փետրվարի մասին գրիր լացակումած, Մինչ որոտացող ցեխը վառվում է սև աղբյուրի մեջ։ Ստացեք տաքսի: Վեց գրիվնայի համար Ավետարանի միջոցով, անիվների կտտոցով Տեղափոխվել այնտեղ, որտեղ տեղատարափն ավելի աղմկոտ է, քան թանաքն ու արցունքները: Որտեղ ածխացած տանձի պես հազարավոր ժայռեր կիջնեն ծառերից ջրափոսերի մեջ ու չոր տխրություն կիջեցնեն քո աչքերի հատակը։ Ներքևում հալած բծերը սևանում են, Եվ քամին պատռվում է ճիչերով, Եվ որքան պատահական, այնքան ճշմարիտ Բանաստեղծություններ են շարված արցունքներով: vk.com/russian_painting

Լանդշաֆտային գեղանկարչության ռուսական նմուշների շարքում, որոնք զարմացնում են օտարերկրացիներին իրենց դինամիկայով և խորաթափանցությամբ, բացառիկ տեղ են գրավում երիտասարդ և անկասկած փայլուն նկարչի կտավները։ Եթե չլիներ նրա վաղ մահը տուբերկուլյոզից (23 տարեկանում), նա. Կրամսկոյի կարծիքով, դա կհեղափոխեր լանդշաֆտային ժանրում:

Այո, նա մոտ էր սրան։ Այս կտավները տեսնելուց հետո չես կարող մոռանալ դրանք: Իսկ վարպետի ձեռքը չի կարելի շփոթել այլ հայտնի բնանկարիչների ստեղծագործական ոճի հետ։ Այսպիսին է «The Thaw» նկարը։ Վասիլևն այն նկարել է 1871 թվականի ձմռանը, Վոլգայի երկայնքով ամառային ճամփորդությունից հետո, որի ընթացքում նկարիչը զվարճացել է բնության շքեղությամբ: Նա ներծծում էր տպավորությունները՝ դրանք սինթեզելու համար գույների ու տրամադրության ամենանուրբ երանգներով լցված ստեղծագործությունների մեջ։

Հատկանշական բնապատկեր

Վասիլևի «Հալեցումը» նկարը արժանացել է առաջին մրցանակին, ի թիվս այլոց, որոնք ներկայացված են նկարիչների մեծ վարպետների կողմից Նկարիչների խրախուսման կայսերական ընկերության ցուցահանդեսում: Հովանավորն իր հավաքածուի համար բնապատկերը գնել է ցուցահանդեսից շատ առաջ։ Մեծ դուքս Ալեքսանդրը, որը տասը տարի անց պետք է բարձրանար ռուսական գահը, այնքան տպավորված էր նկարով, որ նա պատվիրեց դրա պատճենը կայսերական տան համար։ Հեղինակի կրկնությամբ կտավը ձեռք է բերել ավելի մեղմ, ավելի հուզիչ ձայն, քան նրա «երկվորյակ-առաջնեկը»: Որոշվեց նրան ուղարկել Մեծ Բրիտանիայում անցկացվող միջազգային ցուցահանդեսին։ Լանդշաֆտը վերադարձավ նաև արտերկրից՝ առաջին մրցանակով և գրախոսների խանդավառ արձագանքներով: Այսօր Տրետյակովյան պատկերասրահում ցուցադրվում է Վասիլևի առաջին կտավը՝ «Հալումը», իսկ դրա «կրկնակը» տեղ է գտել Սանկտ Պետերբուրգի Պետական ​​Ռուսական թանգարանում։ Ի՞նչն էր այս նկարում, որը գրավեց ականավոր հանրությանը:

Գրավչության առեղծվածը

Եկեք նայենք այս կտավին՝ անսովոր լայն ձևաչափով և խորը բովանդակությամբ: Ռուսական ցուրտ ձմռան կեսին հալոցք կար։ Բնությունը դեռ խոր քնի մեջ է՝ կապված սառույցով և սառնամանիքներով: Հանկարծակի «չպլանավորված» զարթոնքը նրան զարմացնում է: Մութ հալված բծերը, ձյան խոնավ խառնաշփոթը թռչունների կողմից անմիջապես հարձակման ենթարկված ճանապարհի վրա, լույսի թույլ ոսկե կետ, ինչ-որ տեղ վերևում, այս գարնանային փոփոխությունները դեռ խաբուսիկ են, բայց արդեն անխուսափելի:

Փիլիսոփայական ձայն

Վասիլևի «Հալեցումը» նկարը ստեղծվել է երկրում մեծ բարեփոխումների ժամանակաշրջանում, որն յուրովի կհիշեցնի 20-րդ դարի Խրուշչովի «հալեցումը»։ Այն ժամանակ Ռուսաստանում քաղաքական կյանքի աճը հիմնված էր լիբերալ միտումների վրա, որոնք ուղղակիորեն ազդեցին ժողովրդի մի հսկայական մասի իրավիճակի վրա։ Ինչպես գիտեք, բարեփոխումները հիասթափեցրին, բայց խրախուսեցին մարդկանց ինքնորոշվելու և ընտրելու իրենց ապագա ուղին։

Ձմռան կեսին հալոցքը, հալված ձյան հորդառատ հոսքերը, որոնց տակից ճանապարհը հազիվ էր երևում, ստիպեցին գյուղացուն և փոքրիկ աղջկան անվճռական կանգ առնել։ Ուր գնալ. Ինչպե՞ս: Նրանք, հավանաբար, կսկսեն ճանապարհորդությունը, բայց դա նրանց համար հեշտ չի լինի։

Անկասկած, նկարի գաղափարը սպառված չէ, ինչպես ընդունված է ենթադրել, «դժվար գյուղացիական կյանքի» մասին մաքսիմը: Այստեղ միտք կա բնության ու պատմության առաջ շարժման մասին, որը ժամանակն առաջ է մղում կանգառների ու խոչընդոտների միջով։ Արդյո՞ք դրա համար է Վասիլևի «Հալեցումը» կտավը համաշխարհային նշանակություն ձեռք բերել:

Գեղարվեստական ​​որոշում

Հեղինակն օգտագործում է հենց այդ «տրամադրության նկարչության» իմպրեսիոնիստական ​​տեխնիկան, որը միշտ հիշատակվում է այս աշխատանքում Վասիլևի կտավների մասին խոսելիս։ Հեղինակը պատկերում է ոչ այնքան առարկաներ, որքան դրանք պարուրող լույսն ու օդը։ Դրա շնորհիվ ուրվագծերը չափազանց իրատեսական են, շարժական և արտահայտիչ։ Կտավի տարածությունը բաժանված է երկու մասի՝ երկիր և երկինք։ Կենտրոնում հաստաբուն ծառը, որի վրա վերջանում է կապտավուն խորքերում կորած ծառերի դիակը, իսկ հալված ջրամբարից դուրս թափվող առուն տեսողականորեն խաչ են ստեղծում՝ կլանելով ուղղահայացն ու հորիզոնականը։ Մեղմ փոփոխվող հնչերանգները միավորում են լանդշաֆտի հիստերիկ գեղեցկությունը, ագռավների կռկռացող ձայները, ձյան հալչող հանդարտ խշշոցը մեծության և անպաշտպանության մեկ հզոր սիմֆոնիայի մեջ, որը Ֆ. Վասիլևն այնքան խորաթափանցորեն հասկացավ և վարպետորեն պատկերեց: «The Thaw»-ը չափազանց բարձր է գնահատվել նկարչի ընկեր և ուսուցիչ Իվան Կրամսկոյի կողմից՝ այն անվանելով ուժեղ, համարձակ, լի բանաստեղծական մեծ բովանդակությամբ և վճռականորեն նոր ստեղծագործություն:

Ֆեդոր Վասիլև. Հալեցնել.
1871. Յուղը կտավի վրա. Տրետյակովյան պատկերասրահ, Մոսկվա, Ռուսաստան։
(հեղինակային օրինակ՝ Պետական ​​ռուսական թանգարան, Սանկտ Պետերբուրգ, Ռուսաստան)։

1871 թվականին Վասիլևը ստեղծեց իր գլխավոր գործերից մեկը՝ «Հալեցումը», որը ներկայացվեց 1871 թվականի վաղ գարնանը Նկարիչների խրախուսման ընկերության մրցույթում և արժանացավ առաջին մրցանակի: Այս նկարը սոցիալական մեծ բովանդակություն ուներ, այն ամբողջությամբ տոգորված էր մելամաղձոտությամբ և տխրությամբ՝ ոգեշնչված նկարչի դառը մտքերով ռուսական գյուղի կյանքի մասին։

Իր աշխարհայացքով մոտ ռոմանտիզմին, Վասիլևը, ձգտելով արտահայտել ուժեղ զգացմունքներ, փնտրում էր բնության պայծառ, անսովոր վիճակներ, երկնքի բարդ կյանքը, լարվածությունը ամպրոպից առաջ, ձմռան կեսին հալոցքը:

Նկարն արված է նկարչի սիրելի տաք ոսկե-դարչնագույն-ձիթապտղի երանգներով և գրեթե մոնոխրոմ է թվում: Կառուցված բարդ տոնային հարաբերությունների վրա՝ այն հիացրել է ժամանակակիցներին իր գունային սխեմայի նրբագեղությամբ և գրելու նրբությամբ: Նկարի հորիզոնական ձգված կոմպոզիցիան ուժեղացնում էր հարթ լանդշաֆտի լռությունն ու անօթևանությունը:

Վասիլևը շարունակում է ռուսական բնության իր հայտնագործությունը՝ փորձելով դրանում առանձնացնել ամենաինտիմը, եզակիը, որը բնորոշ է միայն նրան՝ տողերի մեղեդային փափկությունը,

Նկարը մեծ, նույնիսկ հսկայական հաջողություն էր երիտասարդ նկարչի համար։ Այն գնել է Պ.Մ.Տրետյակովը։ Արվեստների խրախուսման ընկերության կողմից կազմակերպված մրցույթում «The Thaw»-ն արժանացել է առաջին մրցանակին, իսկ Սավրասովի «Պեչորայի վանքը», որին Վասիլևը կարող էր համարել իր ուսուցիչներից մեկը, արժանացել է երկրորդ մրցանակին։

Վասիլևի համանուն նկարը, որը զարդարում է Ռուսական թանգարանի ցուցադրությունը, հեղինակային կրկնություն է, որը կատարվել է հատուկ թագավորական արքունիքի համար և պատվիրվել է Ալեքսանդր III կայսրի կողմից։ Հենց այս ստեղծագործությունն էր ռուս նկարիչների քառասուն լավագույն աշխատանքների շարքում, որոնք ուղարկվեցին 1872 թվականին Լոնդոնի համաշխարհային ցուցահանդեսին, որտեղ այն նշվեց որպես ամենաարժանավորներից մեկը՝ առաջացնելով անգլիացի գրախոսի խանդավառ հոդվածը:

Առաջին շրջիկ ցուցահանդեսի բացման տարում «Հալեցում» նկարի հայտնվելը, բնականաբար, Վասիլևին մտցրեց իրեն մերձավոր առաջատար նկարիչների շրջանակի մեջ:

Ֆյոդոր Վասիլևը քսաներեք տարեկան էր, երբ դաժան ու անողոք հիվանդությունը կարճեց նրա կյանքը։ Նա կարողացավ ընդամենը մի քանի տարի ոգեշնչված ստեղծագործական աշխատանք նվիրել իր սիրելի արվեստին, բայց նույնիսկ այս կարճ ժամանակահատվածում նրա փայլուն և առատաձեռն տաղանդը կարողացավ բացահայտել դրա շատ կողմերը և հարստացնել ռուսական գեղանկարչությունը նոր և ինքնատիպ տեսլականով: հայրենի երկրի բնապատկերը. Ֆյոդոր Վասիլևին Կրամսկոյն ու Ռեպինը անվանում էին «հանճարեղ տղա», Ստասովը երիտասարդ նկարչին համարում էր «չափազանց տաղանդավոր», ով նրա մեջ տեսնում էր «մեր ազգային դպրոցի լավագույն հույսերից մեկը»։

Ֆյոդոր Վասիլևը միայն առաջին քայլերն արեց իր առջև ընկած լայն ստեղծագործական ճանապարհով և ընդմիշտ լռեց։ Բայց այն, ինչ նա թողեց մեզ, հավերժ կհնչի ռուսական արվեստում՝ իր հատուկ բանաստեղծական նոտայով։ Վասիլևի գեղարվեստական ​​ժառանգությունը փոքր է, և մոտիվների առատությունն ու բազմազանությունը չէ, որ հիացրել է նրա ժամանակակիցներին և գերել մեզ մինչ օրս: Նույնիսկ Կրամսկոյը շատ հստակ սահմանեց իր հանճարեղ կրտսեր եղբոր պատմական վաստակը. «Նրան վիճակված էր ռուսական լանդշաֆտ բերել այն, ինչ պակասում էր և պակասում էր վերջինիս՝ բնական կատարմամբ պոեզիան»:

Որքա՜ն միապաղաղ, ժլատ և անօթևան է Կենտրոնական Ռուսաստանի այս ամայի հարթ լանդշաֆտը, որը քաջ հայտնի է յուրաքանչյուր ռուսի, այն շրջադարձային պահին, երբ ձմեռը դեռ վիճում է գարնան հետ, բայց անշեղորեն մոտեցող գարնանային օրերի խոնավ շունչն արդեն հստակորեն զգացվում է աշխարհում։ օդ!

Բնությունը դժկամորեն արթնանում է ձմեռային քնից։ Այս զարթոնքի մեջ ուրախություն չկա: Հալվող ձյան ժանգոտ երանգները վերածվում են կպչուն ցեխի, մառախլապատ հեռավորությունների և ամպամած, ջրային երկնքի:

Շուրջբոլորը թաց էր և փտած՝ սևացած հալված ձյուն, կապարագույն մոխրագույն ամպեր, որոնք հազիվ լուսավորված էին մայրամուտի թույլ ճառագայթներից, ցեխոտ ճանապարհ՝ սահնակներով վազորդների ցեխոտ ուղով, լայն տարածվող անկերպարան առվակ, և սև թփեր, որոնք թափվել էին: նրանց ձյան ծածկը: Եվ ծակող քամին, որը նույնպես հագեցած է խոնավությամբ ու խոնավությամբ, անխոնջ ծածանում է հալված առվակի ջուրը և ավլում, կոտորակային կաթիլներ ցրում դեպի բաց, անվերջ տարածություն։ Պատահական անցորդը և նրան ուղեկցող փոքրիկ աղջիկը պետք է իրենց շատ միայնակ զգան՝ կորած այս փտած ցեխի մեջ։

Ճանապարհի մեջտեղում գտնվող առվակի լայն բացվածքի առջև անվճռական կանգնած՝ նրանք կարծես կորած են Կենտրոնական ռուսական ձմեռային բնության ձանձրալի տարածության մեջ՝ ընկճելով իր երկարությամբ։ Նրանց ֆիգուրներն էլ ավելի են բարձրացնում տագնապալի, ցավոտ տրամադրությունը։ Բայց դա չի բացառում, այլ նույնիսկ ընդգծում է բնապատկերի յուրահատուկ գեղեցկությունը։ Արևի երկչոտ ճառագայթը ճեղքում է մոխրագույն ամպերի խիտ շերտը, կարծես օրհնում է դժվարին ճանապարհի ճանապարհորդներին:

Շուրջը հոգի չկա, միայն կողքից խռպոտ խրճիթն է խոսում աղքատ ու թշվառ, բայց դեռ հավատարիմ ապաստան անօթևան մարդու մոտ, որն այս ուշ երեկոյան ծածկված է նախագարնանային խավար ու ցրտաշունչ հալոցներով: ..

gastroguru 2017 թ