Analiza Turgenjevljeve pesme "Maglovito jutro, sivo jutro". Analiza Turgenjevljeve pesme „Na putu Analiza Turgenjeva na putu

Značenje članka je transparentno: to su sjećanja na prošlost. Sama situacija ih poziva: junak je na putu. Ne ometaju ga svakodnevni poslovi, miran je, smiren, misli i sećanja dolaze kao sami od sebe: Nerado se sećate prošlosti...

Okolna priroda - smrznuta jesen - to postavlja.
Ove slike stvaraju atmosferu filozofske kontemplacije, zadubljenja u sebe, kada se u sjećanju postepeno pojavljuju različiti trenuci proživljenog života.
St-e ima zanimljivu kompozicionu strukturu. Ovo je vrsta dizajna okvira s pozadinskim slikama koje uokviruju glavni sadržaj. I šta? granice ne prolaze između strofa, već unutar prve i treće strofe, što, s jedne strane, daje pjesmi glatki kontinuitet, a s druge objedinjuje sve što je povezano sa uspomenama. Ulogu elementa koji drži cijeli tekst na okupu ima glagol zapamtiti. Ovaj glagol je naglašen riječima koje su bliže korelaciji sa onim što se „dogodilo, prošlo, ostalo u sjećanju“: prošla vremena, lica davno zaboravljena, sjetiti se... daleka.

Prvi red pjesme zvuči fascinantno. Skromna slika kasne jeseni (ili rane zime) ostavlja utisak sporijeg toka života, gotovo potpunog odsustva bilo kakvog pokreta. Riječ je o imeničkim rečenicama koje sadrže ponavljanja i nabrajanja, koje karakterizira ne samo fragmentiranost, već i veliki kapacitet izraženog sadržaja.
Osećaj sporosti, dužine okoline, prigušenosti svetlih manifestacija života stvara poseban samoglasnik: u prvom redu, počevši od samoglasnika. Najuočljiviji zvuk je razvučeno U, naglašeno A, koji se čini produženim u kombinaciji sa kasnijim dugim N - maglovitim (što će se ponavljati u trećoj strofi - čudno, neprestano).

Usredsređeno i suzdržano stanje junaka prenosi se kroz sivo-bijelu shemu boja, metaforički epitet "tuga": maglovito jutro, sivo jutro (glavno značenje prvog prideva potkrepljeno je sekundarnim značenjem drugog: sivo - “mutno siva, bjelkasta”), tužna polja, pokrivena snijegom.

U pjesmi junaka prati jutro, vrijeme kada se težina osjeta otupljuje, razum prevladava nad osjećajima, a osoba je sposobna najtačnije procijeniti događaje i postupke.
Jutro, put, priroda, udaljenost od onoga što se dešavalo - sve to vodi do junakovog mudrog, uravnoteženog razumijevanja njega: razumijevanja suštinske vrijednosti svega, svakog trenutka života.
Fragmenti sećanja se grade postepeno. U početku su to polako lebdeće, mutne, gotovo nestvarne slike. Sporost se nagovještava već u prva dva reda, potkrijepljena ponovljenim glagolom “pamti” u kombinaciji s veznikom i: “sjećat ćeš se vremena, pamtit ćeš lica”.
U drugoj strofi talas sećanja raste - slike poprimaju živopisnost, prave obrise: sećaš se... pogleda,... susreta, postaju zvučni: sećaš se... govora,... glasova i zvukova. Glavni izraz koji u ovim stihovima prenosi trenutke rascvjetanih osjećaja koncentrisan je u epitetima. To su emotivni, obilni strastveni govori, intimno prigušeni zvuci tihog glasa, voljeni zvuci, izražajno kontrastni prvi susreti, posljednji susreti. To su pogledi uočeni u istom nizu, viđeni u neočekivanom zbližavanju - tako pohlepno, tako bojažljivo uhvaćeni.
Ekspresivnost i dvosmislenost epiteta sačuvana je i u fragmentu povezanom sa uspomenom na izblijedjelu ljubav: Sjeti se rastave sa čudnim osmijehom...
Veoma je teško odrediti šta je Turgenjev ovde hteo da pokaže: patnju, žaljenje, zahvalnost?

I posljednja slika gubi svoje konkretne, stvarne obrise. A fraza „Pamtićeš mnogo toga što je drago, daleko“, kombinujući sve što je ranije rečeno i neočekivano i kontrastno odjekivajući početno „Nerado, setićeš se“, dobija opšte značenje: ono što je bilo, šta god bilo, jeste svoj, dragi, ali neminovno ide sve dalje i dalje u prošlost.

Ivan Sergejevič Turgenjev čitaocima je uglavnom poznat po svojim proznim djelima. Ono što ga je proslavilo su njegova djela velikih oblika: priče, romani. Ali u njegovom stvaralaštvu bilo je mjesta i za poetsku liriku, iako je sam autor smatrao da njegov talenat nije dovoljan za živopisnu poeziju. Okušao se u raznim žanrovima: elegijama, baladama, improvizacijama, parodijama, madrigalima.

Zanimljivo je da pesma „Na putu“, koju je napisao mladi Turgenjev, deluje veoma zrelo. Kao da ga nije napisao dvadesetpetogodišnjak, već mudar čovjek koji je živio u svijetu i dobro zna vrijednost života, uspomena, susreta i rastanaka.

Svrha i istorijat izdavanja

Postojala je priča u životu autora kada je bio zaljubljen u sestru tada poznatog revolucionara i filozofa Mihaila Bakunjina. I ova pjesma je postala oproštajna ispovijest ovoj prekrasnoj ženi - Tatjani Aleksandrovnoj. Ali postoji još jedna verzija, prema kojoj vjeruju da je ovo lijepo, nježno i lirsko poetsko djelo Ivana Turgenjeva posvećeno drugoj ženi. Njeno ime je Pauline Viardot. Priča o tome kako je mlada spisateljica upoznala ovu šarmantnu francusku pjevačicu vrlo je jednostavna i neobična.

Posljednjeg jesenjeg mjeseca 1843. godine Ivan Sergejevič je posjetio Sankt Peterburg, gdje je jednom posjetio operu i na njenoj sceni vidio prelijepu opersku pjevačicu. Nakon nekog vremena, mladi pisac je pozvan kod prijatelja i tamo, kod Demidovih, ponovo upoznaje Viardoa. Takva žena nije mogla a da ne šarmira Ivana Turgenjeva. Polina je bila kćerka umjetnika koji su bili poznati ne samo u Španiji, već i izvan svoje rodne zemlje. Sama Viardot postala je jedna od najpoznatijih žena devetnaestog veka. Inteligentna i nadarena pevačica je bila veoma lepa. Mnogi mladi ljudi su se s njom samo družili, ali su je i voljeli. Na primjer, poznati dramski pisac iz Francuske Musset zaprosio je vrlo mladu djevojku. Naravno, odmah je odbijen.

Mnogi ruski pjesnici i pisci priznali su joj ljubav. Svaki put je napuštala ovu zemlju sa mnogo poklona. Ali najdragocjenije što je stekla u ovoj zemlji bila je ljubav pisca Ivana Turgenjeva. Zajedno su proveli mnogo srećnih dana, ali njihova romansa bila je u pismima iu Turgenjevljevim pesmama. Ova ljubav je trajala četrdeset godina. Utisci rastanka sa svojom voljenom djevojkom i slučajno poznanstvo s novom lijepom ženom, Polinom Viardot, činili su osnovu ove divne pjesme Turgenjeva.

Veličanstveno djelo “Na putu” mnogima je poznato pod drugim imenom. Često se naziva prvim redom "Maglovito jutro". Ona je poslužila kao osnova za pisanje divnih ruskih romana sa istim imenom. Više od jednog kompozitora je bilo inspirisano pesmama; njemu se dopao tekst i naterao je ruskog kompozitora Gödickea, ruskog pijanistu Prigožega i kompozitora francuskog porekla Catoirea da napišu muziku.

Značenje Turgenjevljeve radnje je prozirno i jasno: to su autorova sjećanja na prošlost. Lirski junak je na dugom putu, kada se vrijeme dugo vuče, dosadno je i monotono. I ovo vrijeme, dok junak putuje, pruža priliku da se prepustite uspomenama. Sada ga ne ometaju nikakvi jednostavni, ali stalni svakodnevni poslovi. Njegovo raspoloženje je mirno i spokojno. I u takvim trenucima, misli vam same padaju na pamet, a ubrzo vam u sjećanju počinju izranjati sjećanja.

Priroda koja bljesne također nas priprema za takva sjećanja na prošlost. Jesen je svuda okolo: smirenost, promišljenost, harmonija. Prva dva stiha prve pjesničke strofe autor posvećuje opisu prirode, a zatim posljednji red posljednje strofe. Pomaže da se sažme i upotpuni glavna ideja cijele pjesme. Ove prekrasne slike omogućuju vam da stvorite neobičnu atmosferu neke vrste filozofske kontemplacije i obavezne samozadubljenja.

Ovo samo omogućava pamćenju da reproducira različite trenutke iz života koji je već proživljen. Zato je raspoloženje cele Turgenjevljeve pesme nostalgično i lično.

Maglovito jutro, sivo jutro,
Polja su tužna, pokrivena snijegom,
Nerado se sećaš prošlih vremena,
Pamtićete i davno zaboravljena lica.

Sjećate li se obilnih strastvenih govora,
Pogledi, tako pohlepno, tako stidljivo uhvaćeni,
Prvi sastanci, poslednji sastanci,
Tihi glasovi, voljeni zvuci.

Hoćeš li se sećati rastave sa čudnim osmehom,
Sjetit ćeš se mnogo stvari iz svog dalekog doma,
Slušajući neprestani žamor točkova,
Gledajući zamišljeno u široko nebo.

Umjetnički mediji

U Turgenjevljevoj pesmi kompozicija je zanimljiva i originalna. Tekst ima određenu strukturu okvira u kojoj je glavni sadržaj uokviren, takoreći, prirodnom pozadinom. I tu na scenu stupa glagol „pamtiti“, koji se u tekstu pojavljuje pet puta. Ovo je jedan od elemenata kompozicije. Pored nje su riječi koje vam pomažu da shvatite da je sve prošlost. Na primjer, ako govorimo o vremenu koje se sjeća, onda je to bilo, ako se lica pojavljuju i pamte, onda su dugo zaboravljena, i općenito, lirski junak pamti samo daleke stvari.

U prvom redu Turgenjeva autor koristi ponavljanja i nominativne rečenice i navodi ih. Pokušava da pokaže da života praktično nema, da su to samo uspomene u njegovoj glavi. A ovaj fenomen pomaže da se uspori vrijeme i priguše svijetle boje. Prva rečenica ovog emotivnog teksta počinje samoglasnikom i skreće pažnju da ih u tekstu ima više nego suglasnika. Raspoloženje junaka je lako odrediti: malo je suzdržano i malo koncentrisano. Da bi to prenio, autor koristi sive i bijele boje. Glavno raspoloženje čitavog Turgenjevljevog teksta je tuga. Na primjer, jutro nije lako maglovito, ali ovdje se pojavljuje pridjev sivo, odnosno dosadno je - sivo, a polja koja su već prekrivena snijegom su tužna.

Sporost radnje u Turgenjevljevom zapletu prenosi se kombinacijom glagola i veznika i. To je jasno vidljivo u prvim redovima pjesme. Ali sljedeća izražajna sredstva pomažu u prenošenju osnovnog raspoloženja sjećanja:

✚ Snimanje zvuka koji pomaže u usporavanju svih radnji. Tako su u Turgenjevljevom zapletu samoglasnici u i a vrlo razvučeni, ali samo tamo gdje se dvostruki suglasnik n koristi u pridjevima.

✚ Epiteti koji vam omogućavaju da stvorite senzualnost i emocionalnost cjelokupnog djela. Dakle, ako je razgovor o govoru, onda su oni strastveni i obilni, ako su zvuci glasa, onda samo voljeni i tihi. Na primjer, smiješiti se s odvojenošću postaje čudno.

✚ Metafore koje u zadnjim redovima pomažu u stvaranju slike puta i vožnje. Tako autor neprestano zvuči žamor točkova.

Zanimljivo je i da u Turgenjevljevoj poetskoj minijaturi uopće nema zamjenica. Na taj način postiže se nesvakidašnja percepcija čitavog teksta, koja se sada čitaocu čini svojevrsnim monologom, u kojem postoji refleksija koja nema određenog adresata, ali se može uputiti svakom čitaocu ili slušaocu. .

Poetski tekst završava se priloškim frazama. U tekstu ih ima samo dva. Oni pomažu da se razjasni i dopuni sve što je prethodno rečeno. U tekstu su samo tri rečenice, ali one pomažu da se otkrije i lik Turgenjevljevog junaka i da se prikaže cijela priča njegovih sjećanja. Za svoju pjesmu Ivan Turgenjev je odabrao trosložni daktil metar.

Istorija romantike

Turgenjevljeva pjesma "Na putu" postala je osnova za lijepu i lirsku romansu. Ali pošto je nekoliko kompozitora inspirisano pesmama i uglazbilo ih, u različitim koncertnim dvoranama možete čuti različita izvođenja iste.

Najpoznatija omiljena opcija bila je Abazina muzika. Ali čak i ovdje postoji misterija. Stvar je u tome da su svi u porodici Abaza bili muzičari. Dakle, Arkadij, Viktor i Vladimir - sva trojica su bili kompozitori. Poznato je da su služili u husarskom puku u Carskom Selu, bili oficiri, odlično svirali gitaru, bili strastveni za cigansko pevanje i komponovali muziku. I mogli su sve zajedno. Kada oficiri nisu bili u mogućnosti da prisustvuju društvenim događajima, bavili su se sviranjem gitare, a često su se divili pjesmama koje su kasnije uglazbljivali.

Svi zajedno su komponovali neobično lepu melodiju za ovo delo. Iste godine ova melodija je objavljena u jednom od časopisa. Bio je to časopis Krugozor za 1971. godinu. Autor muzike se zvao Erast. Poginuo je u borbi, ali muzika čiji je autor i dalje zvuči. Ova romansa rođena je zahvaljujući jedinstvenom talentu dvoje darovitih i emotivnih ljudi: neobično talentovanog tvorca riječi Ivana Turgenjeva i najobičnijeg muzičara-kompozitora koji nije imao profesionalno muzičko obrazovanje, ali je jako volio muziku, gardijskog oficira Erasta Agejeviča Abaze.

Prema drugoj verziji, kompozitor ove romanse zasnovane na Turgenjevljevim pjesmama mogla je biti supruga jednog od ovih oficira. Julia Fedorovna je bila poznata pjevačica i često je komponovala muziku za svoje romanse, koje je kasnije izvodila. Vrlo često je organizovala koncerte u svojoj kući, gde je često bio pozivan Ivan Turgenjev.

Ovako ili onako, kolektivno stvaralaštvo darovitih ljudi iznjedrilo je divan roman koji se i danas izvodi.

U devetnaestom veku Ivan Sergejevič je bio poznat po svojim epigramima i parodijama, ali Turgenjev nije smatrao da je njegov pesnički talenat nešto zaista vredno. Ali ipak postoji jedna pjesma koja je postala nadaleko poznata: pjesma “Na putu”. Uglazbilo ga je nekoliko kompozitora, na primjer Catoire,

Nice i Gedike Mnogi će ovu pjesmu prepoznati po prvom redu: “Maglovito jutro, sivo jutro...”.

U suštini, glavni lirski lik podseća na prošlost. Pejzaž u pozadini jasno dočarava karakter misli i raspoloženja junaka: tužna, tužna jesen naprosto potiče na promišljanje i razmišljanje o životnim pitanjima. “Sivo jutro” označava godine glavnog lika.

U celom delu se pojavljuje glagol „sećati se“, kao da se autor obraća čitaocu kao da je stari znanac. Izaziva nas na filozofski razgovor. I opet pejzaž igra važnu ulogu: jutro, koje nema jasan obris

- početak našeg razgovora u kojem još ništa ne razumijemo.

Međutim, tada se pojavljuje sve više svjetla, vidimo jasnu, svijetlu sliku - na isti način u razgovoru sa piscem, iz slova u slovo, sve jasnije. Uz sve jasnije razumijevanje i promjenu pejzaža, raspoloženje lirskog heroj se mijenja: počinje se sjećati živopisnijih i senzualnijih scena iz vašeg života.

Uprkos činjenici da govorimo o nestalim romantičnim osećanjima, ne ostavlja nas osećaj melanholije i tuge.Ova pesma je napisana 1843. godine, u čast rastanka sa svojom voljenom Tatjanom Bakunjinom. Zajedno sa junakom, čitalac postaje mudriji. Zajedno sa lirskim junakom stičemo pročišćenje duše.

Romanov “Rudin”, “Plemenito gnijezdo” i mnogi drugi, ništa manje poznati poznavaocima ruskih klasika. Međutim, pisac je svoju stvaralačku aktivnost započeo upravo pjesničkim formama, a u posljednjim godinama života postao je poznat po posebnom žanru, koji je kasnije dobio naziv "Prozne pjesme". Turgenjev se okušao kao autor pjesama i elegija, balada i madrigala. Još sredinom 19. veka postao je poznat po svojim epigramima i parodijama, improvizovanim i šaljivim porukama. Turgenjev je takođe pisao prevode dela najvećih pesnika Evrope: Bajrona, Hajnea, Museta, Voltera.

Sam Ivan Sergejevič je vrlo suzdržano procjenjivao svoje poetske eksperimente i smatrao je da uopće nema pjesničkog talenta. Ali jedna od njegovih pjesama ne samo da je postala omiljena romansa mnogih poklonika ovog žanra, već su je čak i uglazbili razni kompozitori: G. Catoire, J. Prigogine, A. Gedicke.

Radi se o pesmi "Na putu", poznatiji po prvom redu - "Maglovito jutro, sivo jutro...". Lyrical plot prilično jednostavno: junak na putu se sjeća starih dana. Tupi jesenji pejzaž ne poziva samo na promišljanje, već na razmišljanje i filozofiranje. U sjećanju heroja nehotice nastaju trenuci dugog proživljenog života, možda zato njegovo jutro "sjedokosi"- sedokosi kao i sam heroj. Međutim, ova definicija je "sivo jutro"- može se pripisati stalnim epitetima, jer se magla vrlo često poredi sa sedom kosom (up.: kod S. Yesenina - „sijeda kosa po oblačnom danu“).

Percepcija stiha se poboljšava ponavljanjem riječi "zapamti": Korišćen je pet puta. Glagol u drugom licu postavlja dijalog, kao da je upućen čitaocu, stvarajući osjećaj sudjelovanja u nečemu ličnom, intimnom, ali su same rečenice generalizovane lične prirode, pozivajući svakoga na razgovor. Istovremeno dolazi do postepenog „razjašnjenja“ slike: ako je isprva, kao što bi trebalo biti u rano jutro, sve mutno i nema jasnih obrisa, onda kada počne da biva svijetlo, percepcija oba junak i čitaocu postaje jasnije.

Paralelno sa zorom u prirodi, dolazi do porasta osjećaja lirskog junaka. Ako prvo on “nerado se prisjeća prošlosti i suočava se sa davno zaboravljenim”, a zatim u sljedećoj minuti memorija uslužno nudi sjećanje "mnogo strastvenih govora" i izgleda, "pohlepno... uhvaćen". I iako čitaocu postaje jasno da govorimo o prošloj ljubavi ( "poslednji sastanci", rastanak), osim toga, junak se toga sjeća "sa čudnim osmehom", ali to ne izaziva osjećaj očaja i beznađa. Ovo je uporedivo sa rečima junakinje priče I. Bunina „Mračne uličice“ Nadežde: „Sve prolazi, ali nije sve zaboravljeno“.

Neverovatno je koliko je mudro i tačno 25-godišnji pisac uspeo da prenese takvo stanje lake tuge, karakteristično za pesme o nesrećnoj ili već prošloj ljubavi (poput Puškinove u pesmi „Na brdima Gruzije...“). Mnogo upečatljivije je činjenica da je ova pesma, napisana 1843. godine, bila oproštaj od jedne voljene žene - Tatjane Bakunjine, a postala je preteča duge i bolne veze sa drugom - Polinom Viardo, mladom pevačicom, udatom ženom, koju Turgenjev je nežno i s ljubavlju voleo skoro 40 godina.

I čitalac, koji prati junaka pesme „Na putu“, takođe mora shvatiti da sva iskušenja koja zadese čoveka čine ga mudrijim, otpornijim, ispunjavaju ga uspomenama dragim njegovom srcu, pružaju priliku za prosvetljenje svest junaka, pročišćenje njegove duše (katarza) nakon proživljavanja trenutaka prošlosti.

• „Očevi i sinovi“, sažetak poglavlja Turgenjevljevog romana
• „Očevi i sinovi“, analiza romana Ivana Sergejeviča Turgenjeva