تحليل قصيدة تيوتشيف "الجنون. "الجنون" تحليل قصيدة ف.

خلق فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف عددًا كبيرًا من القصائد خلال حياته. أحد الأعمال الأكثر إثارة للاهتمام والغامضة للغاية هو العمل المسمى "الجنون". وحتى يومنا هذا هناك خلافات حول تفسير هذه القصيدة. لا يستطيع علماء الأدب التوصل إلى رأي مشترك حتى عند مناقشة الحبكة.

يعتقد بعض النقاد أن الجنون يدور حول بعض الباحثين عن الماء. يعتقد علماء الأدب الآخرون أن هذا العمل هو نوع من بيان النقد الذاتي الذي تم إنشاؤه ضد الفلسفة الطبيعية لشيلنج ورعاته. وهناك أيضًا نسخة تشير إلى أن سطور القصيدة تشير إلى شكوك موجودة في روح الشاعر، فهو غير متأكد من موهبته النبوية الشخصية.

كما هو الحال مع العديد من أجزاء المعرفة الشائعة، فإن الفكرة الحقيقية تكمن في مكان ما في المنتصف. يتم استخلاص حبيبات الفكرة الرئيسية من جميع الاتجاهات، فهي منتشرة عبر مواضيع مختلفة وخيارات التفسير. ولهذا السبب سيكون من الخطأ رفض خيار أو آخر يقترحه النقاد.

الفكرة الرئيسية لقصيدة "الجنون"

الموضوع الرئيسي للعمل مخفي في العنوان نفسه - الجنون هو الذي سيجيب على هذا السؤال. ويتميز الثلث الأول من القرن التاسع عشر بوجود هذا الاتجاه لدى كثير من شعراء ذلك العصر. تم الكشف عن هذا الموضوع بطرق مختلفة تمامًا وكان له وجهتا نظر أساسيتان.

وقد اعتبر بعض القراء مثل هذا الموضوع بمثابة مظهر حقيقي للحكمة التي تسمح للمرء بدراسة الأسرار الخفية للوجود الحقيقي. عادة ما تكون الأمراض المختلفة مخفية، والمآسي الرهيبة التي حلت بشخص يفكر باستمرار. كما استخدم باراتينسكي هذا الاتجاه في أعماله، حيث كتب قصائد بعنوان "الموت الأخير"، "في الجنون هناك فكر". لم يستبعد ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين مثل هذه المواضيع من أعماله. تعكس تحفته المشهورة عالميًا والتي تحمل عنوان "لا سمح الله أن أصاب بالجنون..." بدقة عدم الاستقرار النفسي في وقت كتابة هذا التقرير، فضلاً عن اليأس.

F. I. يكشف Tyutchev عن المواضيع المذكورة أعلاه بطريقته الخاصة، من جانب جديد تمامًا. في العمل، يرتبط مفهوم الجنون بإهمال معين، يفيض بالمرح المستمر. يتم الجمع بين اللحظات المبهجة مع هدية معينة من البصيرة. ومن المثير للاهتمام بشكل خاص الصفة التي تشير إلى الشفقة، فضلاً عن الخصائص المتناقضة المختلفة التي تشكل نوعًا من وحدة الفكر.

حيث احترقت الأرض
اندمج قبو السماء مثل الدخان -
هناك في البهجة الهم
الجنون المثير للشفقة لا يزال يعيش.
تحت الأشعة الساخنة
مدفونة في الرمال الناريّة،
لديها عيون زجاجية
أبحث عن شيء ما في السحاب.

راكضًا على الأرض المتشققة،
يستمع إلى شيء بأذنين جشعتين
مع سر الرضا على الحاجب.

ماذا يسمع تيار المياه الجوفية,
وتهويدة غنائهم،
ونزوحٌ صاخبٌ من الأرض!..

تحليل عمل "الجنون"

ابتكر فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف حبكة القصيدة بطريقة فريدة جدًا. ويعطي القارئ إجابات على العديد من الأسئلة. على سبيل المثال: "ما هذا الجنون حقًا؟"، "أيهما أفضل - المرض أم السعادة؟"، "ما الذي يقود الناس إلى الجنون؟" وأكثر بكثير. من المؤكد أن مثل هذه الأسئلة ستكون واضحة للقارئ بعد قراءة السطور الأولى من التحفة الفنية.

المواضيع الشعبية في القرن التاسع عشر لم تسمح لأي شاعر في ذلك الوقت بالمرور. ابتكر فيودور تيوتشيف خطوطًا فريدة حقًا تختلف بشكل كبير عن أفكار معاصريه. ويشير المؤلف إلى أن بعض الناس يخافون من وجود الجنون، وبالنسبة لأشخاص آخرين فهو الحرمان من العقل لأسباب معينة. هذه بداية لشيء جديد سيؤدي بالتأكيد إلى السعادة والرضا الكاملين.

إذا نظرت إلى القصيدة بمزيد من العمق، سيشعر القارئ على الفور بشعور لا يمكن تفسيره بالتقليل من قيمته. من غير المفهوم تمامًا للقارئ لماذا يكتب الشخص الذي تجاوز للتو علامة الثلاثين عامًا أو يقترب منه للتو أعمالًا حول مثل هذه المواضيع المدمرة. تجدر الإشارة إلى أنه في وقت كتابة هذا التقرير، أي في عام 1830، كان فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف يبلغ من العمر 27 عامًا فقط. وكان موضوع الجنون ينتمي إلى اتجاه معين يدل على الحالة الذهنية للشاعر، ولذلك انتشر على نطاق واسع.

تم تقديم التوجيه في شكل جنون للقارئ في شكل نوع من الفكر الشعري، المبني على صفات وحدس صوفية معينة، لا يشبه الطبيعي. حقيقة أن تيوتشيف أرجع لسبب ما لقب "مثير للشفقة" إلى هذا يعتبر غريبًا للغاية. بعد قراءة السطور، يشعر القارئ بأن البطل الغنائي الموصوف شهد مؤخرًا نوعًا من نهاية العالم. يشار إلى هذا بشكل خاص في بداية العمل، حيث يتم وصف الأرض المتفحمة والسماء في الدخان.


وهذا النهج الذي يستخدمه فيودور إيفانوفيتش هو الذي يعطي القارئ فكرة واضحة عما يحدث للشخص الذي يراه بأم عينيه. كيف تنهار الأرض تحت قدميه. ببساطة ليس لدى الشخص خيار سوى إدراك الكون تمامًا كما هو بالفعل. للوهلة الأولى، يبدو للقارئ أن البطل الغنائي سعيد ولا يعاني من أي مخاوف، ولكن في الواقع كل شيء مختلف تماما. يبدو أن الرجل المجنون، الذي قدمه تيوتشيف، يعاني من عقوبة معينة تلقاها بوعي. وتؤكد هذه الحقيقة الخطوط التي تشير إلى أن البطل يقع تحت الأشعة الساخنة ويغلق نفسه في الرمال النارية.

العبارة التي استخدمها مؤلف العمل "بعيون زجاجية" مثيرة للاهتمام للغاية. وهنا يطرح السؤال على الفور: “إلى ماذا يؤدي استخدام هذه الاستعارة؟” التعبير الذي يشير إلى النظرة الزجاجية يدل على أن البطل الغنائي يركز ويتجمد على شيء أو موقف معين. يحدث رد الفعل هذا لدى الشخص بعد إدراك نوع من الصدمة والانفصال عن الواقع الحالي. البطل الغنائي منغمس في نفسه ويفكر في مشكلة حياتية موجودة.

كلمة "العقول" تجذب الانتباه أيضًا. وهكذا يحاول المؤلف التعبير عن موقفه من الرجل المجنون المشبع بالسخرية. وفقا للشاعر، فإن البطل الغنائي لديه شعور وهمي بأنه من المفترض أنه قادر على التنبؤ بشيء ما في المستقبل. تتحدث العديد من الخطوط عن هذا الاتجاه، على سبيل المثال، "القناعة السرية على الحاجب"، مما يدل على البدء في بعض أسرار الوجود، وكذلك جنون الشخصية الإنسانية.

ملامح إبداع F. I. Tyutchev

تعتبر قصيدة "الجنون"، سواء في القرن التاسع عشر أو في الوقت الحاضر، أكثر الأعمال غموضا في القرن التاسع عشر. لا يزال العديد من النقاد يحاولون معرفة ذلك. لا يزال من غير المعروف حقًا ما هي الفكرة الحقيقية التي استخدمها المؤلف بالضبط. ومما يزيد الحل تعقيدًا كلمات فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف، الذي يصف أن الفكرة المنطوقة هي في الواقع كذبة. هناك العديد من القرائن والجميع يريد العثور عليها.

تجدر الإشارة إلى أنه بعد ست سنوات من كتابة قصيدة "المجنون"، كتب فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف عملاً بعنوان "شيشرون". تستحضر سطور هذه التحفة الفنية ذكريات مرتبطة بالعمل المثير للبطل الغنائي المجنون.


أنت بحاجة إلى فهم تاريخ ومعنى كلمة الأحمق المقدس. في روس، كان يُطلق على هؤلاء الأشخاص الذين لديهم ميول نحو الجنون اسم الحمقى المقدسين. فقط مثل هذا الشخص قادر على الشعور بالسعادة حقًا من الأشياء اليومية، دون أن يدرك هشاشة الوجود الأرضي البسيط.

في عمل "مجنون" يوصف الشخص الذي يحكم الأقدار بأنه شخص سعيد ومجنون. الشخص الذي شهد بعض المشاهد العالية، وبعد أن اختبر الخلود، سيكون لديه فرصة معينة لامتلاك موهبة نبوية محددة، بالإضافة إلى كونه مؤرخًا لأحداث عالمية عظيمة.

وتجدر الإشارة إلى أن هذا العبء المحدد هو أيضا عبء ثقيل. لا يتم منح الجميع الفرصة لإنشاء قصة حقيقية في عصر معين من التغيير المستمر، والذي يصعب مقارنته بالمرح الهادئ والهم. في هذه الحالة يجد الشخصية الغنائية الرئيسية للقصيدة نفسه، الذي يدفع ثمن أفعاله بالجنون، الموصوف في التحفة الفنية بأنه نوع من الشفقة.

بناء على ما سبق، يمكننا أن نستنتج أن فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف لم ير معنى خاصا في الجنون الشعري الموصوف. يشير المؤلف إلى حقيقة أنه يوجد في الوقت الحاضر عدد كبير من المجانين - يمكن أن يكونوا من بين الأشخاص العاديين والأفراد الذين يخلقون وينظمون مصائر من حولهم. ومثل هذا الجنون ليس مثيرًا للشفقة أو خطيرًا فحسب، بل إنه مخيف أيضًا.

"الجنون" فيودور تيوتشيف

حيث احترقت الأرض
اندمج قبو السماء مثل الدخان -
هناك في البهجة الهم
الجنون المثير للشفقة لا يزال يعيش.

تحت الأشعة الساخنة
مدفونة في الرمال الناريّة،
لديها عيون زجاجية
أبحث عن شيء ما في السحاب.

ثم فجأة سوف يقف، وبأذن حساسة،
راكضًا على الأرض المتشققة،
يستمع إلى شيء بأذنين جشعتين
مع سر الرضا على الحاجب.

ويظن أنه يسمع نفاثات تغلي،
ماذا يسمع تيار المياه الجوفية,
وتهويدة غنائهم،
وخروج صاخب من الأرض!

الموضوع الرئيسي للقصيدة مذكور في عنوانها - الجنون. وفي الثلث الأول من القرن التاسع عشر، كثيراً ما اتجه إليه الشعراء. لقد تم الكشف عنه من وجهتي نظر مختلفتين جذريًا. كان ينظر إلى الجنون إما على أنه مظهر حقيقي للحكمة، مما يتيح لك فهم أسرار الوجود الأعمق، أو كمرض خطير، مأساة فظيعة لشخص مفكر. تم العثور على التفسير الأول في قصيدة باراتينسكي "الموت الأخير": "... العقل حدود الجنون". والتزم بوشكين بوجهة النظر الثانية التي انعكست في العمل الشهير "لا سمح الله أن أصاب بالجنون...". يعرض Tyutchev الموضوع بطريقة جديدة. إنه يربط الجنون بالإهمال البهيج وهدية البصيرة. بالإضافة إلى ذلك، أطلق عليه الشاعر لقب "مثير للشفقة". من ناحية، يتم سرد الخصائص المتناقضة، من ناحية أخرى، فإنها لا تزال تشكل وحدة.

عاد تيوتشيف إلى أحد الدوافع الرئيسية للقصيدة - دافع الهبة النبوية المتأصلة في الشاعر - في بيانه الغنائي المتأخر - "لقد حصل عليها الآخرون من الطبيعة..." (1862). عمل صغير يتكون من ثمانية أسطر فقط مخصص لفيت.

ما هو الجنون؟ المرض أم السعادة؟ لماذا يصبح الناس مجانين؟ لماذا يفقدون عقولهم؟ قد تثار هذه الأسئلة لدى أي شخص يقرأ عنوان قصيدة فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف "الجنون". بشكل عام، لم يكن هذا الموضوع شائعا فقط في القرن التاسع عشر: فقد لمسه كل شاعر مبتدئ تقريبا في عمله. كيف لا يتذكر المرء القصيدة الشهيرة "لا سمح الله أن أصاب بالجنون..." التي كتبها ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين. كان البعض خائفا من الجنون، والبعض الآخر يعتقد أنه فقط من خلال فقدان العقل يمكن للمرء أن يصبح سعيدا حقا.

حيث الأرض محروقة
..


وخروج صاخب من الأرض!

طوبى لمن زار هذا العالم
لحظاته قاتلة!

في روسيا، غالبًا ما يُطلق على الحمقى القديسين، وهم نفس المجانين، اسم الطوباويين. ففي نهاية المطاف، هم الأشخاص الذين يمكن أن يكونوا سعداء حقًا، لأنهم لا يدركون هشاشة الوجود الأرضي. لكن في قصيدة "شيشرون" "المبارك" "يُدعى بالخير كله" أي من قبل حكام الأقدار. بعد أن شهد "نظارات سامية" وشرب "من كأس الخلود" ، حصل البطل على الفرصة ليصبح ، إن لم يكن نبيًا ، مشاركًا ومؤرخًا للأحداث التاريخية العظيمة. هذا أيضًا عبء ثقيل - خلق التاريخ في عصر التغيير، وهذا بالكاد يمكن مقارنته بـ "الهم المبهج" الذي يعيش فيه بطل "المجنون" ويدفع بهذا الجنون و"المثير للشفقة". يمكن الافتراض أن تيوتشيف لم ير الهدف من الجنون الشعري العالي. بعد كل شيء، كان هناك العديد من المجانين في تاريخنا، والمجانين، كما يقولون، من أعلى رتبة - أولئك الذين قادوا حشودًا من الأتباع، الذين حكموا الشعب وقرروا المصائر. مثل هذا الجنون لم يعد مثيرا للشفقة، بل هو فظيع.

قصيدة "جنون"

حيث احترقت الأرض
اندمج قبو السماء مثل الدخان -
هناك في البهجة الهم
الجنون المثير للشفقة لا يزال يعيش.

تحت الأشعة الساخنة
مدفونة في الرمال الناريّة،
لديها عيون زجاجية
أبحث عن شيء ما في السحاب.

ثم فجأة سوف يقف، وبأذن حساسة،
راكضًا على الأرض المتشققة،
يستمع إلى شيء بأذنين جشعتين
مع سر الرضا على الحاجب.

ويظن أنه يسمع نفاثات تغلي،
ماذا يسمع تيار المياه الجوفية,
وتهويدة غنائهم،
وخروج صاخب من الأرض!

تولستوجوزوف ب.ن.
قصيدة تيوتشيف "الجنون": تجربة تحليل موسع

تولستوجوزوف ب.ن. قصيدة تيوتشيف "الجنون": تجربة التحليل الموسع // الخطاب الروسي. - 1998. - العدد 5. - ص3-15.

F. I. قصيدة Tyutchev "الجنون" ، التي يُزعم أنها تعود إلى عام 1830 (نُشرت عام 1834) ، وفقًا لـ V. V. Kozhinov ، "غامضة" ولم تجد بعد "تفسيرًا مقنعًا" (انظر F. I. Tyutchev Poems، M. 1976، p. 302). K. V. افترض بيجاريف أن هذه القصيدة تدور حول الباحثين عن المياه، N.Ya. كتب بيركوفسكي أن تيوتشيف هاجم فلسفة شيلينج الطبيعية. "إن المنقبين عن المياه وعمال مناجم الخام هم أشخاص ذوو أهمية خاصة في نظر شيلينج وأتباعه. الباحثون عن الماء هم المبتدئون، وأمناء الطبيعة نفسها. كان من الممكن أن يسمع تيوتشيف في ميونيخ عن منقب المياه الشهير كامبيتي، الذي تم استدعاؤه إلى هذه المدينة في عام 1807. كان كامبيتي هو المفضل لدى شيلينغيين ميونيخ - ريتر وبادر وأخيراً شيلينغ نفسه. كتب شيلينج عن الباحثين عن المياه في كتابه «بحث عن حرية الإنسان» (١٨٠٩)، المعروف جيدًا لدى تيوتشي-

وو. وهكذا، فإن المقطع الأخير من "الجنون" - في حبكته "مقطع كامبيتي" - يشير بدقة إلى النظرة العالمية التي يدير بها تيوتشيف حجته" (بيركوفسكي ن.يا. في الأدب الروسي. L. 1985. ص 175). أشار K. V. Pigarev إلى العلاقة بين "الجنون" والرسالة اللاحقة إلى A. A. Fet ("لقد حصل عليها الآخرون من الطبيعة." ، 1862). سمحت هذه الملاحظة لـ V. V. Kozhinov أن يستنتج أن المقطع الأول من الرسالة، المرتبط مباشرة بـ "الجنون"، يحتوي على توصيف Tyutchev الذاتي وأن "الجنون" هو "قصيدة حادة تنتقد الذات، أعرب فيها الشاعر عن شكوك مؤلمة حول نبويته". هدية." (كوزينوف ف.ف. المرجع نفسه). أرجع ب.يا بخشتاب "الجنون" إلى نصوص تيوتشيف التي تحتوي على "صور بلمسة من التصوف الرومانسي" وفي نفس الوقت "ملونة بالشك" (بوخشتاب ب.يا. الشعراء الروس. L. 1970. ص 35) ).

دون مناقشة أي من الاعتبارات المذكورة أعلاه لهذه القصيدة الغامضة حقًا، سنحاول توضيح حدود تفسيرها، مع الأخذ في الاعتبار أنه بالنسبة للشعر الروسي في الثلث الأول من القرن التاسع عشر، فإن "الاعتراف بالمجمعات الموضوعية هو نقطة ثانوية في "علاقة التعرف على المفردات" (Ginsburg L.Ya. حول القديم والجديد. L. 1982. P. 203). استخدم شعراء عصر تيوتشيف صيغًا ثابتة، «كلمات الإشارة» (تعبير في إيه هوفمان) ضمن المجال الفني الذي أتقنوه. تسمح لنا الملاحظات حول استخدام مثل هذه الصيغ، سواء كانت تجريبية أم ثانوية، بتوسيع نطاق التعليق بشكل كبير. عند العمل مع نصوص Tyutchev، يكون هذا أكثر أهمية، لأنه حتى Yu.N. Tynyanov لفت الانتباه إلى هذه الميزة في شعر Tyutchev مثل الأدبية. "ترتبط قصائد تيوتشيف بعدد من الجمعيات الأدبية، وشعره إلى حد كبير هو شعر عن الشعر" (تينيانوف يو.ن. بوشكين ومعاصروه. م. 1969. ص 190).

حيث احترقت الأرض

(قصيدة "الجنون" مقتبسة من: Tyutchev F.I. المجموعة الكاملة من القصائد. L. 1987.)

إن التمييز بين "الأرض" و"السماء"، الذي يميز النظرة الرومانسية للعالم والشعر الرومانسي، قد تم استبداله هنا بالصورة المروعة للمبادئ "المدمجة". ويمكن العثور على شيء مماثل في ترجمة شيفيريف لقصيدة شيلر "Die Grösse der Welt" ("اللانهاية"، 1825)، حيث يكون "صمت حرب العناصر" في البدايات علامة على "حدود الكون". أو في "البحث عن الله" لـ F. N. Glinka (حوالي 1826 - 1830): "أنا أعيش -

الحالة: أظلمت السماء. والسماء تدخن بشكل خطير. كل شيء أصبح نارا، كل شيء أصبح نارا. تتميز المناظر الطبيعية والمساحة الدخانية والضبابية لـ Tyutchev في نص F. N. Glinka وفي ترجمة S. P. Shevyrev بالكونية التصويرية ونهاية العالم: "والسماء خلفي / أصبحت مغطاة بالظلام. " " هنا "لقد وضع الله حدًا للخليقة" (شيفيريف، "اللانهاية"). ومع ذلك، فإن تيوتشيف مقتضب للغاية: فهو يغفل التفاصيل والتفسيرات الكونية واللاهوتية، بالإضافة إلى المقدمة الرؤيوية ("رأيت").

هناك في البهجة الهم
الجنون المثير للشفقة لا يزال يعيش.

يعد موضوع الجنون أحد الموضوعات الأساسية في أدب الثلث الأول من القرن التاسع عشر. يحتوي على نقطة مضادة دلالية: الجنون كحالة ذهنية شعرية عالية، وهو شكل من مظاهر الحدس الشعري والصوفي (هنا "حدود الذكاء على الجنون" - إ. أ. باراتينسكي، "الموت الأخير"، 1827) والجنون - ضرر جسيم للعقل. الروح، خدرها، عندما يتحول الشخص إلى "المعبود البارد"، حيث "تحترق النار السماوية للعقل بشكل ملحوظ" (V. N. Shchastny. "Mad"، 1827). تزوج. سؤال يعبر عن التناقض الداخلي لهذا الموضوع في قصة N. A. Polevoy "نعيم الجنون" (1833): "حقًا. وحده الجنون هو المظهر الحقيقي للحكمة وكشف أسرار الوجود؟

"الإهمال" و"المرح" في التقليد الشعري في أوائل القرن التاسع عشر هما مرادفان لـ "الإهمال" الذي عفا عليه الزمن، وهو سمة مميزة للشاعر والتسلية الشعرية الفلسفية ("الشاعر الخالي من الهموم" في رسالة "إلى الأصدقاء" بقلم K. N. باتيوشكوف، 1815؛ في بوشكين: "طوبى لمن يستمتع / بسلام دون قلق." - "المدينة"، 1815).

يرتبط "إهمال تيوتشيف المبهج" بشكل متناقض تقريبًا بـ "الجنون المثير للشفقة" ، ويذكرنا هذا التحول في الموضوع بمؤامرة غنائية شائعة: الشاعر يرفض "الإهمال" من أجل التحدث "بلغة الحقيقة الحرة" ، ولكن يشعر بخيبة أمل لأن "بالنسبة للجمهور تافه وأصم / صوت القلب النبيل أمر مثير للسخرية" (بوشكين، "V. F. Raevsky"، 1822؛ نفس الموضوع في "محادثة بائع كتب مع شاعر"، 1824: "الإهمال" سابقًا " ويتقاعد الشاعر المؤنس في "البرية" ، ويجب أن يبدو اعترافه للمبتدئين "ثرثرة جامحة لرجل مجنون"). يتجلى اهتمام تيوتشيف بموضوع الجنون الشعري العالي في مقتطف من حلم ليلة في منتصف الصيف لشكسبير والذي ترجمه في نهاية عشرينيات القرن التاسع عشر: «العشاق والمجانون والشعراء/ اندمجوا من خيال واحد».

يأخذ الموضوع في "الجنون" معنى جديدًا: متعة خالية من الهموم، وهدية نبوية، والموقف المثير للشفقة لرجل مجنون.

فهي متناقضة داخليا وفي نفس الوقت أعزبصفات.

تحت الأشعة الساخنة
مدفونة في الرمال النارية.

إن صورة المناظر الطبيعية الصحراوية في شعر عصر تيوتشيف متعددة المعاني تمامًا. الصحراء هي مكان العزلة الشعرية والفلسفية، وملجأ النساك والأنبياء. في فاوست، نواجه عددًا من المعاني المرتبطة بالمناظر الطبيعية الصحراوية: المحبسة، والفراغ، و"العدم" الفلسفي (Öde und Einsamkeit، Wildernis، Leere، Nichts؛ انظر الفصل الأول من الجزء الثاني، مشهد "Dark Gallery"). يتميز هذا الإعداد الميتافيزيقي بغياب المكان والزمان بمعناه الأرضي (“kein Ort, noch weniger eine Zeit” على حد تعبير مفستوفيلس). وأخيرًا، الصحراء هي مكان الحساب النهائي، المكان الذي تجري فيه المصائر الكونية للإنسان (وضع «أنشار» و«النبي» عند بوشكين، وفي «الإعصار العربي» في «العيد أثناء النهار» "الطاعون" كصورة لواحدة من الكوارث، ولكن مع العناصر التي تستجيب للطلب العميق للطبيعة البشرية؛ راجع أيضًا في قصيدة إف إن جلينكا "فجأة يومض شيء أسود"، بين عامي 1826 و1834، حيث "تنتهي الصحراء". "تصبح ساحة العمل المروع). بالإضافة إلى ذلك، فإن الصحراء هي استعارة للحياة كوادي، وهو وجود مؤلم عديم اللون في أشكال الحياة المجمدة (راجع، على سبيل المثال، في كتاب برينتانو "Ich bin durch die Wüste gezogen"، 1816، أو في E. A. Baratynsky - "الصحراء" الوجود" في "الشوق إلى السعادة منذ الصغر"، 1823).

من غير المرجح أن يتم الحفاظ على ظل معين من الاستشراق، الذي غالبًا ما يصاحب هذا الشكل في شعر العشرينيات والثلاثينيات، هنا في تيوتشيف، ولا يمكن أن يكون له معنى مستقل في "الجنون". مثل "التربة التي تسخنها الحرارة" في "أنشار" لبوشكين، مثل الصحراء الميتافيزيقية في "فاوست"، و"الرمال النارية" في "الجنون" لها نكهة معممة للغاية للمكان الذي فيه الفصل الخامس من تاريخ البشرية ، "يوم الغضب" قد انتهى. (في "أورانيا" لتيوتشيف - في موعد لا يتجاوز عام 1820 - تظهر الصحراء كرمز لهشاشة "البابليات" التاريخية: "أين البابليون هنا، أين طيبة؟ - أين مدينتي. إنهم ليسوا هناك! " - تضيع أشعتها في السهوب، / حيث الصياد أو الأوراتاي، / يحفرون بلا جدوى في الرمال النارية.")

إذا عدنا إلى التفكير في البعدين الدلالي لنص تيوتشيف، فهنا أيضًا يكشف عن الحجج اللازمة: "الأرض المحروقة" مع "رمالها النارية" تبين أنها مكان للحكم وملجأ وملجأ. من أجل "الجنون المثير للشفقة" (من الصعب أن نتخيل أنه "على تربة ساخنة بسبب الحرارة" في "أنشار" لبوشكين، يمكن لأي شخص أن يعيش: النقطة المهمة هي أنه

فقط شجرة سامة يمكن أن توجد في هذه الأماكن. مثل عبد بوشكين، يتغلب فاوست على المساحات الصحراوية المعادية للإنسان بصعوبة بالغة). يتم جمع المعاني التي لم يتم دمجها سابقًا في التقليد معًا (لم يتم دمجها في تيوتشيف نفسه. وهكذا، في "رسالة هوراس". 1819، قصيدة "البستان المقدس" كمكان للعزلة، الصورة الرمزية لل "الصحراء الشائكة" للحياة والصورة الكونية للعنصر الهائل - "لقد أصبح الأسد السماوي بالفعل قدماً ثقيلة في الحر - ويتدفق على طول طريق ناري." - مستقل تمامًا و لا تتداخلبعضها البعض).

ملاحظة منفصلة تتعلق بالصفات "ملتهب" و"ناري". إنهم - أولاً وقبل كل شيء، "الناري" (ونوابهم - "المتحمسون"، "الناري") - هم من سمات تيوتشيف المبكرة (وفقًا لملاحظاتنا، تم العثور على لقب "الناري" في مجموعة متنوعة من المعاني تقريبًا كل قصيدة رابعة لشاعر العشرينيات - أوائل الثلاثينيات) وللتقليد الشعري: "الحب الناري"، "القلب الناري"، "الصدر الناري"، "شعلة المشاعر"، "شعلة الإلهام المقدسة"، إلخ. علاوة على ذلك، كان المعنى المجازي لهذه الكلمة أكثر شيوعا، على الرغم من أن Tyutchev نفسه لديه أمثلة على استخدام معنى قريب من الهدف ("المسار الناري" للشمس في "رسالة هوراس". "الرمال النارية" في " أورانيا"، 1820، "السماء النارية" في قصيدة "من الجانب الآخر" - ترجمة مجانية من هاينه، "كرة الشمس الساخنة" في "مساء الصيف"، وما إلى ذلك.) بالطبع، "الرمال النارية" هي عبارة واضحة تقريبًا الموضوعية (الرمال ساخنة مثل اللهب)، لكن من غير المحتمل أن تكون هي وحدها. إن التلميحات في نصوص تيوتشيف لا تسمح لنا بالاسترخاء لمدة دقيقة - فالنعت هنا لا يزال يحمل "تعليقًا" دلاليًا معينًا خارجًا عن المعنى الموضوعي.

الحقيقة هي أن "اللهب" في شعر أوائل القرن التاسع عشر لا يستخدم كصورة دون أن يكون له - بشكل مباشر أو ضمني - معارضة دلالية، "برودة" معينة نسبيًا. في "لهب العواطف" لا يحترقون فحسب، بل يحترقون أيضًا (E. A. Baratynsky: "كم احترقت بشكل رهيب!" - "كم أنت في غضون أيام قليلة." ، 1825) ، الحياة "تبرد" الشخص (ويُعرف أيضًا باسم "انظر إلى هذا الوجه البارد"، 1825)، تتم مقارنة الأشخاص باعتبارهم دعاة لـ "النار" و"الجليد" (Onegin وLensky في "Eugene Onegin"). يمكن أن تشكل هذه المعارضة حبكة، كما في قصيدة "من الجانب الآخر" (ترجمة مجانية لتيوتشيف من هاينه)، ويمكن أن تعبر عن المحتوى الفلسفي واللاهوتي الطبيعي: في "البحث عن الله" لـ F. N. Glinka، على سبيل المثال، "الحماس" و "النار" التي "لا يرى" البطل الغنائي فيها الله، يتم استبدالها على النقيض من ذلك بـ "الصمت" مع الكشف عن العالم الآخر "غير الأرضي". في "أمسية الصيف" لتيوتشيف، هذه استعارة لـ "أقدام الطبيعة الساخنة" التي لمست الينابيع الجوفية (موضوع تم تطويره لاحقًا في القصائد الشهيرة "ليلة ونهارًا" و"الليلة المقدسة صعدت إلى السماء". ").

في "الجنون" يكون هذا التناقض واضحًا - تشكل "الرمال النارية" معارضة لـ "المياه الجوفية" (في المقطع الأخير)، ولكن إذا كانت "اللهب" و"البرد" في التقليد قد صاغتا فكرة ال صراع المبادئ الإنسانية أو العالمية، فهنا يكمل كل منهما الآخر: "الرمال المحترقة" هي مجال وجود طبيعي (والممكن الوحيد، كما يتضح من "أين") الأولي لـ "الجنون المثير للشفقة" ومجال طبيعي بنفس القدر مجال بحثه. المعارضة الدلالية تفقد الاستقرار: لا يوجد شيء "يحترق" ولا شيء "يبرد". «تيار المياه الجوفية» لا يستطيع أن يغير وجه الأرض المحروقة، لأن وسطها الجنون. تفقد النار هنا معناها التطهيري والقضائي، ويتوقف الماء عن أن يكون واهب الحياة.

لديها عيون زجاجية
أبحث عن شيء ما في السحاب.

تذكرنا "العيون الزجاجية" في فيلم Madness بنظرة "بلا حراك"، والتي غالبًا ما ظهرت كتفاصيل إلزامية لصورة رومانسية (حيث يمكن أن يعني "السكون" أعلى درجة من التركيز التأملي؛ انظر S. P. Shevyrev: "كان يتأمل مع "عين بلا حراك" - "الحكمة"، 1828؛ بشكل عام، يمكن أن يكون مثل هذا "الجمود" علامة غامضة ومميتة: عيون مقرض المال "بلا حراك" في "صورة" لغوغول، طبعة "أرابيسك"، 1835). غالبًا ما لجأ تيوتشيف نفسه خلال هذه الفترة (على سبيل المثال ، في قصيدة "البجعة" "عيون النسر الساكنة" ، والتي "يشرب بها ، بالمناسبة ، في ضوء الشمس" ، أي الاتجاه نظرته تبقى كما هي في "الجنون"). ولكن أمامنا ليس مجرد مراسلات مجازية، ولكن انخفاضالدافع: "العيون الزجاجية" تعبر عن معنى السجود الغبي، ويأخذ التأمل طابع التأمل البسيط. ينشأ التناقض هنا من مزيج من البحث ("البحث عن شيء ما") وعدم جدواه المتعمد (نظرة الأعمى). خطة أخرى للذكريات، والتي ربما كان الشاعر يعتمد عليها، ترتبط مرة أخرى بموضوع الكتاب المقدس. في صراع الفناء هناك صورة معروفة ومعبرة للغاية زجاجو نارهي الخصائص الرئيسية: “ورأيت كأنه بحر من زجاج مختلط بالنار. "والذين غلبوا الوحش وصورته وسمته وعدد اسمه واقفون على هذا البحر الزجاجي ممسكين بقيارة الله" (رؤ 15: 2). هناك مثال مشهور آخر من الكتاب المقدس أكثر بلاغة، لأنه يربط البصر بالزجاج: "الآن نرى كأننا من خلال خافتزجاج، عرافة" (1 كو 13: 12). يرتبط كلا المثالين ارتباطًا مباشرًا بالقضايا الأخروية. في الجوهر، سواء في الرسالة الرسولية أو في قصائد الحكماء التي سبق ذكرها والتي نتحدث عنها العمىرجل ("أعمى الشمس عينيه"، "يفكر في نظرته بشكل غير واضح" في S. P. Shevyrev)، العمى قبل ظهور مبادئ فائقة الذكاء.

ويتعامل معه المؤلف بشكل سلبي، ويطلق عليه "الجنون المثير للشفقة"، وهو ما يميزه بشكل لافت للنظر عن أولئك الشعراء الذين عبدوا الجنون. وينبغي للقارئ أن يلاحظ أن الجنون في هذه الحالة لا يجسد المرض العقلي، بل حالة من الروح الشعرية.

جميع قصائد تيوتشيف هي لغز حقيقي، ولعدة قرون، كان الكتاب في جميع أنحاء العالم يكافحون من أجل حلها. وكذلك الحال بالنسبة لقصيدة «الجنون»، فلا نستطيع أن نقول بالضبط ما يشعر به الشاعر تجاه بطله الأدبي. إنه ينقل لنا انفصاله عن هذا العالم.

من عينيه "الزجاجيتين" يمكنك أن تفهم أنه رأى شيئًا فظيعًا ومثيرًا وأثر عليه كثيرًا. في بداية القصيدة، يكتب تيوتشيف: "أين مع الأرض المحروقة". ربما كانت هذه الكارثة هي التي عاشها البطل الأدبي للقصيدة. مما أجبره على نبذ العالم ودفن نفسه في أعماق نفسه.

يبدو أن الرجل المجنون يتنبأ بالمستقبل الحزين للأرض، ويمنحه المؤلف هذه الصفة، مسترشدًا بالسخرية. وما يضحكه هو أن الإنسان يمكن أن يتصور نفسه عرافا، لكنه في الواقع رجل مجنون عادي.

"الجنون" ف. تيوتشيف

"الجنون" فيودور تيوتشيف

حيث احترقت الأرض
اندمج قبو السماء مثل الدخان -
هناك في البهجة الهم
الجنون المثير للشفقة لا يزال يعيش.

تحت الأشعة الساخنة
مدفونة في الرمال الناريّة،
لديها عيون زجاجية
أبحث عن شيء ما في السحاب.

ثم فجأة سوف يقف، وبأذن حساسة،
راكضًا على الأرض المتشققة،
يستمع إلى شيء بأذنين جشعتين
مع سر الرضا على الحاجب.

ويظن أنه يسمع نفاثات تغلي،
ماذا يسمع تيار المياه الجوفية,
وتهويدة غنائهم،
وخروج صاخب من الأرض!

تحليل قصيدة تيوتشيف "الجنون"

تعتبر "الجنون" واحدة من أكثر قصائد تيوتشيف غموضاً. حتى يومنا هذا، لا يوجد تفسير مقبول بشكل عام بين علماء الأدب. وبحسب بعض الباحثين في أعمال الشاعر، فإن العمل يدور حول الباحثين عن الماء. يجادل آخرون بأن فيودور إيفانوفيتش عارض في النص الفلسفة الطبيعية لشيلنج وأتباعها. هناك أيضًا نسخة مفادها أن القصيدة عبارة عن بيان نقدي ذاتي أعرب من خلاله تيوتشيف عن شكوكه حول موهبته النبوية. ربما، كما هو الحال غالبًا، تكون الحقيقة في مكان ما في المنتصف وتنتشر حبيباتها عبر جميع التفسيرات الأكثر شهرة، لذلك لا ينبغي عليك إنكار أي منها تمامًا.

الموضوع الرئيسي للقصيدة مذكور في عنوانها - الجنون. وفي الثلث الأول من القرن التاسع عشر، كثيراً ما اتجه إليه الشعراء. لقد تم الكشف عنه من وجهتي نظر مختلفتين جذريًا. كان ينظر إلى الجنون إما على أنه مظهر حقيقي للحكمة، مما يتيح لك فهم أسرار الوجود الأعمق، أو كمرض خطير، مأساة فظيعة لشخص مفكر. تم العثور على التفسير الأول في قصيدة باراتينسكي "الموت الأخير": "... العقل حدود الجنون". والتزم بوشكين بوجهة النظر الثانية التي انعكست في العمل الشهير "لا سمح الله أن أصاب بالجنون...". يعرض Tyutchev الموضوع بطريقة جديدة. إنه يربط الجنون بالإهمال البهيج وهدية البصيرة. بالإضافة إلى ذلك، أطلق عليه الشاعر لقب "مثير للشفقة". من ناحية، يتم سرد الخصائص المتناقضة، من ناحية أخرى، فإنها لا تزال تشكل وحدة.

تدور أحداث قصيدة "الجنون" في الصحراء. هذه الصورة في كلمات عصر تيوتشيف كان لها عدة تفسيرات رئيسية. كان يُنظر إلى الصحراء على أنها مكان للعزلة الفلسفية، وملجأ للنساك والأنبياء. كما أنها كانت بمثابة المكان الذي تم فيه تنفيذ الحكم النهائي. غالبًا ما كان يُنظر إليه على أنه كناية عن الحياة كوادي. في النص الذي تم تحليله، تعد الصحراء مكانًا للدينونة النهائية (ليس من قبيل الصدفة أن تحتوي السطور الأولى على تلميحات عن نهاية العالم التي حدثت) وملجأ وجده الجنون.

عاد تيوتشيف إلى أحد الدوافع الرئيسية للقصيدة - دافع الهبة النبوية المتأصلة في الشاعر - في بيانه الغنائي المتأخر - "لقد حصل عليها الآخرون من الطبيعة..." (1862). عمل صغير يتكون من ثمانية أسطر فقط مخصص لفيت.

على أي حال، عندما يكتب شاب عن الجنون، لم يتجاوز عتبة الثلاثين بعد (وكان تيوتشيف قد بلغ للتو 27 عامًا وقت كتابة هذه القصيدة عام 1830)، ينشأ سؤال منطقي: ما الذي دفعه إلى ذلك؟ أنتقل إلى هذا الموضوع؟ تجدر الإشارة إلى أن موضوع الجنون كنوع من الحالة الذهنية الشعرية العالية كان منتشرًا على نطاق واسع في الثلث الأول من القرن التاسع عشر. في الوقت نفسه، تجلى الجنون كشكل من أشكال الحدس الشعري وأحيانا حتى باطني. من الغريب أن يطلق تيوتشيف لقب الجنون "مثير للشفقة" .

حيث الأرض محروقة
اندمج قبو السماء مثل الدخان.

ويمكن للمرء أن يتخيل ما يمكن أن يشعر به الإنسان إذا رأى بأم عينيه كيف كانت القشرة الأرضية تنهار، ولم يعد أمامه الآن خيار سوى البقاء في مكانه. "البهجة البهجة". نعم، يبدو أن المجنون سعيد وخالي من الهموم. لكن لا! مجنون تيوتشيف وكأنه يتحمل نوعًا من العقوبة ( "تحت الأشعة الساخنة مدفونة في الرمال النارية"), "البحث عن شيء ما في السحاب". و "عيون زجاجية". لماذا تنشأ مثل هذه الاستعارة؟ يتم استخدام تعبير "المزجج" على نطاق واسع، أي مجمد، يركز على شيء ما. عادة ما يحدث رد الفعل هذا نتيجة لصدمة كبيرة أو لأن الشخص قد انفصل عن الواقع لبعض الوقت. يمكن الافتراض أن البطل هنا أيضًا منغمس في نفسه

ماذا يسمع تيار المياه الجوفية,
وخروج صاخب من الأرض!

صحيح أن المؤلف يعبر بكلمة "يفكر" عن موقف مثير للسخرية تجاه رجل مجنون يتخيل نفسه قادرًا على التنبؤ بشيء ما. هذا هو ما يتحدث عنه "الرضا السري على الجبين". التحدث عن التفاني في أسرار معينة للوجود وعن جنون الرجل المجنون.

كانت قصيدة تيوتشيف ولا تزال واحدة من أكثر الأعمال غموضًا في القرن التاسع عشر. لقد ظل العديد من النقاد يكافحون من أجل حلها في القرن الثاني. بالطبع لن نتمكن من تحديد الفكرة التي أراد المؤلف التعبير عنها بشكل قاطع. بعد كل شيء، وفقا لتيوتشيف نفسه، "الفكرة المعبر عنها هي كذبة". ومع ذلك، يمكنك محاولة العثور على أدلة.

في عام 1836 (بعد 6 سنوات من رواية "المجنون") كتب تيوتشيف قصيدة "شيشرون". الخطوط التي أصبحت مشهورة وشائعة جدًا:

طوبى لمن زار هذا العالم
لحظاته قاتلة!

وبالإضافة إلى تحليل «الجنون» هناك مقالات أخرى:

"الجنون" تحليل قصيدة تيوتشيف

ما هو الجنون؟ المرض أم السعادة؟ لماذا يصبح الناس مجانين؟ لماذا يفقدون عقولهم؟ قد تثار هذه الأسئلة لدى أي شخص يقرأ عنوان قصيدة فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف "الجنون". بشكل عام، لم يكن هذا الموضوع شائعا فقط في القرن التاسع عشر: فقد لمسه كل شاعر مبتدئ تقريبا في عمله. كيف لا تتذكر القصيدة الشهيرة "لا سمح الله أن أصاب بالجنون. "، كتبه الكسندر سيرجيفيتش بوشكين. كان البعض خائفا من الجنون، والبعض الآخر يعتقد أنه فقط من خلال فقدان العقل يمكن للمرء أن يصبح سعيدا حقا.

على أي حال، عندما يكتب شاب عن الجنون، لم يتجاوز عتبة الثلاثين بعد (وكان تيوتشيف قد بلغ للتو 27 عامًا وقت كتابة هذه القصيدة عام 1830)، ينشأ سؤال منطقي: ما الذي دفعه إلى ذلك؟ أنتقل إلى هذا الموضوع؟ تجدر الإشارة إلى أن موضوع الجنون كنوع من الحالة الذهنية الشعرية العالية كان منتشرًا على نطاق واسع في الثلث الأول من القرن التاسع عشر. في الوقت نفسه، تجلى الجنون كشكل من أشكال الحدس الشعري وأحيانا حتى باطني. من الغريب أن يطلق تيوتشيف على الجنون لقب "مثير للشفقة".

بشكل عام، هناك شعور بأن هذا هو الشخص الذي نجا من نهاية العالم، على الأقل بداية القصيدة تسبب مثل هذا الارتباط:

حيث الأرض محروقة
اندمج قبو السماء مثل الدخان.

يمكن للمرء أن يتخيل ما يمكن أن يختبره الإنسان عندما يرى بأم عينيه كيف كانت سماء الأرض تنهار، ولم يعد أمامه الآن خيار سوى البقاء في "خالية من الهم". نعم، يبدو أن المجنون سعيد وخالي من الهموم. لكن لا! مجنون تيوتشيف، كما لو كان يعاني من بعض العقوبة ("تحت الأشعة الساخنة، مدفونة في الرمال النارية")، "يبحث عن شيء ما في السحب"، و "بعيون زجاجية". لماذا تنشأ مثل هذه الاستعارة؟ يتم استخدام تعبير "المزجج" على نطاق واسع، أي مجمد، يركز على شيء ما. عادة ما يحدث رد الفعل هذا نتيجة لصدمة كبيرة أو لأن الشخص قد انفصل عن الواقع لبعض الوقت. يمكن الافتراض أن البطل هنا أيضًا منغمس في نفسه

ماذا يسمع تيار المياه الجوفية,
وخروج صاخب من الأرض!

صحيح أن المؤلف يعبر بكلمة "يفكر" عن موقف ساخر تجاه رجل مجنون يتخيل نفسه قادرًا على التنبؤ بشيء ما. ويتجلى ذلك أيضًا من خلال "القناعة السرية على الحاجب" التي تتحدث عن التكريس لبعض أسرار الوجود وعن جنون الرجل المجنون.

كانت قصيدة تيوتشيف ولا تزال واحدة من أكثر الأعمال غموضًا في القرن التاسع عشر. لقد ظل العديد من النقاد يكافحون من أجل حلها في القرن الثاني. بالطبع لن نتمكن من تحديد الفكرة التي أراد المؤلف التعبير عنها بشكل قاطع. بعد كل شيء، على حد تعبير تيوتشيف نفسه، "الفكر المعبر عنه هو كذبة". ومع ذلك، يمكنك محاولة العثور على أدلة.

في عام 1836 (بعد 6 سنوات من "المجنون") كتب تيوتشيف قصيدة "شيشرون"، والتي أصبحت سطورها مشهورة وشائعة جدًا:

طوبى لمن زار هذا العالم
لحظاته قاتلة!

في روسيا، غالبًا ما يُطلق على الحمقى القديسين، وهم نفس المجانين، اسم الطوباويين. ففي نهاية المطاف، هم الأشخاص الذين يمكن أن يكونوا سعداء حقًا، لأنهم لا يدركون هشاشة الوجود الأرضي. لكن في قصيدة "شيشرون" "المبارك" "يُدعى بالخير كله" أي من قبل حكام الأقدار. بعد أن شهد "نظارات سامية" وشرب "من كأس الخلود" ، حصل البطل على الفرصة ليصبح ، إن لم يكن نبيًا ، مشاركًا ومؤرخًا للأحداث التاريخية العظيمة. هذا أيضًا عبء ثقيل - خلق التاريخ في عصر التغيير، وهذا بالكاد يمكن مقارنته بـ "الهم المبهج" الذي يعيش فيه بطل "المجنون" ويدفع بهذا الجنون و"المثير للشفقة". يمكن الافتراض أن تيوتشيف لم ير الهدف من الجنون الشعري العالي. بعد كل شيء، كان هناك العديد من المجانين في تاريخنا، والمجانين، كما يقولون، من أعلى رتبة - أولئك الذين قادوا حشودًا من الأتباع، الذين حكموا الشعب وقرروا المصائر. مثل هذا الجنون لم يعد مثيرا للشفقة، بل هو فظيع.

خلق فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف عددًا كبيرًا من القصائد خلال حياته. أحد الأعمال الأكثر إثارة للاهتمام والغامضة للغاية هو العمل المسمى "الجنون". وحتى يومنا هذا هناك خلافات حول تفسير هذه القصيدة. لا يستطيع علماء الأدب التوصل إلى رأي مشترك حتى عند مناقشة الحبكة.

يعتقد بعض النقاد أن الجنون يدور حول بعض الباحثين عن الماء. يعتقد علماء الأدب الآخرون أن هذا العمل هو نوع من بيان النقد الذاتي الذي تم إنشاؤه ضد الفلسفة الطبيعية لشيلنج ورعاته. وهناك أيضًا نسخة تشير إلى أن سطور القصيدة تشير إلى شكوك موجودة في روح الشاعر، فهو غير متأكد من موهبته النبوية الشخصية.

كما هو الحال مع العديد من أجزاء المعرفة الشائعة، فإن الفكرة الحقيقية تكمن في مكان ما في المنتصف. يتم استخلاص حبيبات الفكرة الرئيسية من جميع الاتجاهات، فهي منتشرة عبر مواضيع مختلفة وخيارات التفسير. ولهذا السبب سيكون من الخطأ رفض خيار أو آخر يقترحه النقاد.

الفكرة الرئيسية لقصيدة "الجنون"

الموضوع الرئيسي للعمل مخفي في العنوان نفسه - الجنون هو الذي سيجيب على هذا السؤال. ويتميز الثلث الأول من القرن التاسع عشر بوجود هذا الاتجاه لدى كثير من شعراء ذلك العصر. تم الكشف عن هذا الموضوع بطرق مختلفة تمامًا وكان له وجهتا نظر أساسيتان.

وقد اعتبر بعض القراء مثل هذا الموضوع بمثابة مظهر حقيقي للحكمة التي تسمح للمرء بدراسة الأسرار الخفية للوجود الحقيقي. عادة ما تكون الأمراض المختلفة مخفية، والمآسي الرهيبة التي حلت بشخص يفكر باستمرار. كما استخدم باراتنسكي هذا الاتجاه في أعماله، حيث كتب قصائد بعنوان "الموت الأخير" و"في الجنون هناك فكر". لم يستبعد ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين مثل هذه المواضيع من أعماله. تعكس تحفته المشهورة عالميًا والتي تحمل عنوان "لا سمح الله أن أصاب بالجنون..." بدقة عدم الاستقرار النفسي في وقت كتابة هذا التقرير، فضلاً عن اليأس.

F. I. يكشف Tyutchev عن المواضيع المذكورة أعلاه بطريقته الخاصة، من جانب جديد تمامًا. في العمل، يرتبط مفهوم الجنون بإهمال معين، يفيض بالمرح المستمر. يتم الجمع بين اللحظات المبهجة مع هدية معينة من البصيرة. ومن المثير للاهتمام بشكل خاص الصفة التي تشير إلى الشفقة، فضلاً عن الخصائص المتناقضة المختلفة التي تشكل نوعًا من وحدة الفكر.

حيث احترقت الأرض
اندمج قبو السماء مثل الدخان -
هناك في البهجة الهم
الجنون المثير للشفقة لا يزال يعيش.
تحت الأشعة الساخنة
مدفونة في الرمال الناريّة،
لديها عيون زجاجية
أبحث عن شيء ما في السحاب.
ثم فجأة سوف يقف، وبأذن حساسة،
راكضًا على الأرض المتشققة،
يستمع إلى شيء بأذنين جشعتين
مع سر الرضا على الحاجب.
ويظن أنه يسمع نفاثات تغلي،
ماذا يسمع تيار المياه الجوفية,
وتهويدة غنائهم،
ونزوحٌ صاخبٌ من الأرض!..

تحليل عمل "الجنون"

ابتكر فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف حبكة القصيدة بطريقة فريدة جدًا. ويعطي القارئ إجابات على العديد من الأسئلة. على سبيل المثال: "ما هذا الجنون حقًا؟"، "أيهما أفضل - المرض أم السعادة؟"، "ما الذي يقود الناس إلى الجنون؟" وأكثر بكثير. من المؤكد أن مثل هذه الأسئلة ستكون واضحة للقارئ بعد قراءة السطور الأولى من التحفة الفنية.

المواضيع الشعبية في القرن التاسع عشر لم تسمح لأي شاعر في ذلك الوقت بالمرور. ابتكر فيودور تيوتشيف خطوطًا فريدة حقًا تختلف بشكل كبير عن أفكار معاصريه. ويشير المؤلف إلى أن بعض الناس يخافون من وجود الجنون، وبالنسبة لأشخاص آخرين فهو الحرمان من العقل لأسباب معينة. هذه بداية لشيء جديد سيؤدي بالتأكيد إلى السعادة والرضا الكاملين.

إذا نظرت إلى القصيدة بمزيد من العمق، سيشعر القارئ على الفور بشعور لا يمكن تفسيره بالتقليل من قيمته. من غير المفهوم تمامًا للقارئ لماذا يكتب الشخص الذي تجاوز للتو علامة الثلاثين عامًا أو يقترب منه للتو أعمالًا حول مثل هذه المواضيع المدمرة. تجدر الإشارة إلى أنه في وقت كتابة هذا التقرير، أي في عام 1830، كان فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف يبلغ من العمر 27 عامًا فقط. وكان موضوع الجنون ينتمي إلى اتجاه معين يدل على الحالة الذهنية للشاعر، ولذلك انتشر على نطاق واسع.

تم تقديم التوجيه في شكل جنون للقارئ في شكل نوع من الفكر الشعري، المبني على صفات وحدس صوفية معينة، لا يشبه الطبيعي. حقيقة أن تيوتشيف أرجع لسبب ما لقب "مثير للشفقة" إلى هذا يعتبر غريبًا للغاية. بعد قراءة السطور، يشعر القارئ بأن البطل الغنائي الموصوف شهد مؤخرًا نوعًا من نهاية العالم. يشار إلى هذا بشكل خاص في بداية العمل، حيث يتم وصف الأرض المتفحمة والسماء في الدخان.

وهذا النهج الذي يستخدمه فيودور إيفانوفيتش هو الذي يعطي القارئ فكرة واضحة عما يحدث للشخص الذي يراه بأم عينيه. كيف تنهار الأرض تحت قدميه. ببساطة ليس لدى الشخص خيار سوى إدراك الكون تمامًا كما هو بالفعل. للوهلة الأولى، يبدو للقارئ أن البطل الغنائي سعيد ولا يعاني من أي مخاوف، ولكن في الواقع كل شيء مختلف تماما. يبدو أن الرجل المجنون، الذي قدمه تيوتشيف، يعاني من عقوبة معينة تلقاها بوعي. وتؤكد هذه الحقيقة الخطوط التي تشير إلى أن البطل يقع تحت الأشعة الساخنة ويغلق نفسه في الرمال النارية.

العبارة التي استخدمها مؤلف العمل "بعيون زجاجية" مثيرة للاهتمام للغاية. وهنا يطرح السؤال على الفور: “إلى ماذا يؤدي استخدام هذه الاستعارة؟” التعبير الذي يشير إلى النظرة الزجاجية يدل على أن البطل الغنائي يركز ويتجمد على شيء أو موقف معين. يحدث رد الفعل هذا لدى الشخص بعد إدراك نوع من الصدمة والانفصال عن الواقع الحالي. البطل الغنائي منغمس في نفسه ويفكر في مشكلة حياتية موجودة.

كلمة "العقول" تجذب الانتباه أيضًا. وهكذا يحاول المؤلف التعبير عن موقفه من الرجل المجنون المشبع بالسخرية. وفقا للشاعر، فإن البطل الغنائي لديه شعور وهمي بأنه من المفترض أنه قادر على التنبؤ بشيء ما في المستقبل. تتحدث العديد من الخطوط عن هذا الاتجاه، على سبيل المثال، "القناعة السرية على الحاجب"، مما يدل على البدء في بعض أسرار الوجود، وكذلك جنون الشخصية الإنسانية.

ملامح إبداع F. I. Tyutchev

تعتبر قصيدة "الجنون"، سواء في القرن التاسع عشر أو في الوقت الحاضر، أكثر الأعمال غموضا في القرن التاسع عشر. لا يزال العديد من النقاد يحاولون معرفة ذلك. لا يزال من غير المعروف حقًا ما هي الفكرة الحقيقية التي استخدمها المؤلف بالضبط. ومما يزيد الحل تعقيدًا كلمات فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف، الذي يصف أن الفكرة المنطوقة هي في الواقع كذبة. هناك العديد من القرائن والجميع يريد العثور عليها.

تجدر الإشارة إلى أنه بعد ست سنوات من كتابة قصيدة "المجنون"، كتب فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف عملاً بعنوان "شيشرون". تستحضر سطور هذه التحفة الفنية ذكريات مرتبطة بالعمل المثير للبطل الغنائي المجنون.

أنت بحاجة إلى فهم تاريخ ومعنى كلمة الأحمق المقدس. في روس، كان يُطلق على هؤلاء الأشخاص الذين لديهم ميول نحو الجنون اسم الحمقى المقدسين. فقط مثل هذا الشخص قادر على الشعور بالسعادة حقًا من الأشياء اليومية، دون أن يدرك هشاشة الوجود الأرضي البسيط.

في عمل "مجنون" يوصف الشخص الذي يحكم الأقدار بأنه شخص سعيد ومجنون. الشخص الذي شهد بعض المشاهد العالية، وبعد أن اختبر الخلود، سيكون لديه فرصة معينة لامتلاك موهبة نبوية محددة، بالإضافة إلى كونه مؤرخًا لأحداث عالمية عظيمة.

وتجدر الإشارة إلى أن هذا العبء المحدد هو أيضا عبء ثقيل. لا يتم منح الجميع الفرصة لإنشاء قصة حقيقية في عصر معين من التغيير المستمر، والذي يصعب مقارنته بالمرح الهادئ والهم. في هذه الحالة يجد الشخصية الغنائية الرئيسية للقصيدة نفسه، الذي يدفع ثمن أفعاله بالجنون، الموصوف في التحفة الفنية بأنه نوع من الشفقة.

بناء على ما سبق، يمكننا أن نستنتج أن فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف لم ير معنى خاصا في الجنون الشعري الموصوف. يشير المؤلف إلى حقيقة أنه يوجد في الوقت الحاضر عدد كبير من المجانين - يمكن أن يكونوا من بين الأشخاص العاديين والأفراد الذين يخلقون وينظمون مصائر من حولهم. ومثل هذا الجنون ليس مثيرًا للشفقة أو خطيرًا فحسب، بل إنه مخيف أيضًا.

ما هو الجنون؟ المرض أم السعادة؟ لماذا يصبح الناس مجانين؟ لماذا يفقدون عقولهم؟ قد تثار هذه الأسئلة لدى أي شخص يقرأ عنوان قصيدة فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف "الجنون". بشكل عام، لم يكن هذا الموضوع شائعا فقط في القرن التاسع عشر: فقد لمسه كل شاعر مبتدئ تقريبا في عمله. كيف لا نتذكر القصيدة الشهيرة "لا سمح الله أن أصاب بالجنون..." التي كتبها ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين. كان البعض خائفا من الجنون، والبعض الآخر يعتقد أنه فقط من خلال فقدان العقل يمكن للمرء أن يصبح سعيدا حقا.

على أي حال، عندما يكتب شاب عن الجنون، لم يتجاوز عتبة الثلاثين بعد (وكان تيوتشيف قد بلغ للتو 27 عامًا وقت كتابة هذه القصيدة عام 1830)، ينشأ سؤال منطقي: ما الذي دفعه إلى ذلك؟ أنتقل إلى هذا الموضوع؟ تجدر الإشارة إلى أن موضوع الجنون كنوع من الحالة الذهنية الشعرية العالية كان منتشرًا على نطاق واسع في الثلث الأول من القرن التاسع عشر. في الوقت نفسه، تجلى الجنون كشكل من أشكال الحدس الشعري وأحيانا حتى باطني. من الغريب أن يطلق تيوتشيف لقب الجنون "مثير للشفقة".

بشكل عام، هناك شعور بأن هذا هو الشخص الذي نجا من نهاية العالم، على الأقل بداية القصيدة تسبب مثل هذا الارتباط:

حيث الأرض محروقة
اندمجت قبو السماء مثل الدخان ...

ويمكن للمرء أن يتخيل ما يمكن أن يشعر به الإنسان إذا رأى بأم عينيه كيف كانت القشرة الأرضية تنهار، ولم يعد أمامه الآن خيار سوى البقاء في مكانه. "البهجة البهجة". نعم، يبدو أن المجنون سعيد وخالي من الهموم. لكن لا! مجنون تيوتشيف وكأنه يتحمل نوعًا من العقوبة ( "تحت الأشعة الساخنة مدفونة في الرمال النارية"), "البحث عن شيء ما في السحاب"، و "عيون زجاجية". لماذا تنشأ مثل هذه الاستعارة؟ يتم استخدام تعبير "المزجج" على نطاق واسع، أي مجمد، يركز على شيء ما. عادة ما يحدث رد الفعل هذا نتيجة لصدمة كبيرة أو لأن الشخص قد انفصل عن الواقع لبعض الوقت. يمكن الافتراض أن البطل هنا أيضًا منغمس في نفسه

ماذا يسمع تيار المياه الجوفية,
وخروج صاخب من الأرض!

صحيح أن المؤلف يعبر بكلمة "يفكر" عن موقف ساخر تجاه رجل مجنون يتخيل نفسه قادرًا على التنبؤ بشيء ما. هذا هو ما يتحدث عنه "الرضا السري على الجبين"يتحدث عن التفاني في أسرار معينة للوجود وعن جنون الرجل المجنون.

كانت قصيدة تيوتشيف ولا تزال واحدة من أكثر الأعمال غموضًا في القرن التاسع عشر. لقد ظل العديد من النقاد يكافحون من أجل حلها في القرن الثاني. بالطبع لن نتمكن من تحديد الفكرة التي أراد المؤلف التعبير عنها بشكل قاطع. بعد كل شيء، وفقا لتيوتشيف نفسه، "الفكرة المعبر عنها هي كذبة". ومع ذلك، يمكنك محاولة العثور على أدلة.

في عام 1836 (بعد 6 سنوات من رواية "المجنون") كتب تيوتشيف قصيدة "شيشرون"، والتي أصبحت سطورها مشهورة وشعبية للغاية:

طوبى لمن زار هذا العالم
لحظاته قاتلة!

في روسيا، غالبًا ما يُطلق على الحمقى القديسين، وهم نفس المجانين، اسم الطوباويين. ففي نهاية المطاف، هم الأشخاص الذين يمكن أن يكونوا سعداء حقًا، لأنهم لا يدركون هشاشة الوجود الأرضي. لكن في قصيدة "شيشرون" "المبارك" "يُدعى بالخير كله" أي من قبل حكام الأقدار. بعد أن شهد "نظارات سامية" وشرب "من كأس الخلود" ، حصل البطل على الفرصة ليصبح ، إن لم يكن نبيًا ، مشاركًا ومؤرخًا للأحداث التاريخية العظيمة. هذا أيضًا عبء ثقيل - خلق التاريخ في عصر التغيير، وهذا بالكاد يمكن مقارنته بـ "الهم المبهج" الذي يعيش فيه بطل "المجنون" ويدفع بهذا الجنون و"المثير للشفقة". يمكن الافتراض أن تيوتشيف لم ير الهدف من الجنون الشعري العالي. بعد كل شيء، كان هناك العديد من المجانين في تاريخنا، والمجانين، كما يقولون، من أعلى رتبة - أولئك الذين قادوا حشودًا من الأتباع، الذين حكموا الشعب وقرروا المصائر. مثل هذا الجنون لم يعد مثيرا للشفقة، بل هو فظيع.

وبالإضافة إلى تحليل «الجنون» هناك مقالات أخرى:

  • تحليل قصيدة ف. تيوتشيف "الصمتيوم!"
  • "مساء الخريف" تحليل قصيدة تيوتشيف

حيث احترقت الأرض
اندمج قبو السماء مثل الدخان -
هناك في البهجة الهم
الجنون المثير للشفقة لا يزال يعيش.

تحت الأشعة الساخنة
مدفونة في الرمال الناريّة،
لديها عيون زجاجية
أبحث عن شيء ما في السحاب.

ثم فجأة سوف يقف، وبأذن حساسة،
راكضًا على الأرض المتشققة،
يستمع إلى شيء بأذنين جشعتين
مع سر الرضا على الحاجب.

ويظن أنه يسمع نفاثات تغلي،
ماذا يسمع تيار المياه الجوفية,
وتهويدة غنائهم،
وخروج صاخب من الأرض!

تحليل قصيدة "الجنون" لتيتشيف

"الجنون" هو مثال على الشعر الرومانسي الباروكي لفيودور إيفانوفيتش تيوتشيف.

كتبت القصيدة عام 1830. بلغ مؤلفها في هذا الوقت 27 عامًا، وهو متزوج ويخدم روسيا في المجال الدبلوماسي في ألمانيا. حسب النوع - كلمات فلسفية، حسب الحجم - التفاعيل مع قافية متقاطعة، 4 مقاطع. هناك أعداد متساوية من القوافي المغلقة والمفتوحة. البطل الغنائي غريب تمامًا. هذا جنون الرسوم المتحركة، لكن بالمناسبة، إنه مجرد شخص مجنون يتخيل أنه قادر على اكتشاف كل أسرار الوجود. في المقطع الأول، يتم وصف خط الأفق أو الكارثة العالمية: "تندمج السماء مع الأرض المحروقة". هناك، بين السماء والأرض، يسكن الجنون. إنها لا تحزن هناك، بل على العكس من ذلك، فهي تستمتع، ولا تعرف المخاوف، وتتجنب كل جدية وظلال أرضية. في الواقع، هذا هو سبب كونها "مثيرة للشفقة". ماذا يأمل الإنسان إذا تصرف مثل النعامة، حسب التعبير المشهور، يدفن رأسه في الرمال؟.. في الرباعية الثانية، يقع هذا المجنون، الذي يذكرنا بقوة بأي شخص مهتم بالفنون، على الرمال الساخنة تحدق "بعيون زجاجية" (من الحر والتعب) في السحب. "البحث عن شيء ما": بتعبير أدق، الاختراع والتأليف. في المقطع الثالث، لا ينتبه لأي شيء، ويطيع صوته الداخلي فقط، ويستمع بفارغ الصبر إلى أصوات الأرض، ويميل إليها "بأذنه الحساسة". يبدو له أنه رائد، فائز، قائد يمنح الآخرين الماء الحي. في الرباعية الأخيرة، يمكن تفسير "العقول" بطريقتين. وكيف "يتخيل" - مما يعني أن الشاعر يؤكد بقسوة أن البطل يخدع نفسه والآخرين، وكيف "يكاد يسمع" مصادر المياه الحقيقية ولكن المخفية. العطش ليس جسديًا فحسب، بل عقليًا، ومن يدري، روحيًا، يعذب البطل. إنه ينتظر التجديد والتحول وإحياء الأمل. يميل الباحثون إلى تقريب هذه القصيدة من نظام الوجودية اللاحقة، ورعب الحياة، والجدل مع "النبي" لبوشكين (اتضح أن ف. تيوتشيف لا يميل إلى المبالغة في إمكانيات الفن في فهم العالم، كثيرًا ناهيك عن مقارنتها بالخدمة النبوية)، والتشكيك في آراء فلاسفة الطبيعة الذين استمدوا من التغطيس (البحث عن الماء بإلهام ذوي القدرات الخاصة) فكرة قوة الإنسان و"تعاونه" مع الطبيعة. الامتناع عن الجناس "هناك". المقارنة: مثل الدخان. علامات الحذف في نهاية كل مقطع. الصفات: تهليل، صاخبة.

في كلمات F. Tyutchev الفلسفية غالبًا ما تكون هناك ملاحظات عن اليأس والشك وتمجيد الإنسان وإذلاله.

جاستروجورو 2017