سيرة أوكودزهافا. لمساعدة تلاميذ المدارس بولات okudzhava المواضيع الرئيسية للإبداع

في.أ. زايتسيف

اسم بولات أوكودزهافا معروف على نطاق واسع للقراء ومحبي الشعر. من المستحيل فصله ليس فقط عن الظاهرة الاجتماعية الثقافية الفريدة في الخمسينيات والتسعينيات من القرن الماضي - الأغنية الفنية، التي كان أحد مؤسسيها، ولكن أيضًا عن المسارات الرئيسية لتطور الشعر الغنائي الروسي، وعلى نطاق أوسع، الأدب من النصف الثاني من القرن العشرين. تم نشر العديد من المراجعات والمقالات النقدية حول أعماله وإبداعه - ربما كان "صيف سبعة وتسعون حزينًا" وفيرًا بشكل خاص في هذا الصدد. ومع ذلك، فإن ظاهرة أوكودزهافا، وسر تأثير كلمته الشعرية، وخصائص العالم الفني من نواحٍ عديدة تظل لغزًا ولغزًا ولا تزال تتطلب دراسة متأنية، فقد جذبت وستجذب اهتمام الباحثين عن كثب .

ولد بولات شالفوفيتش أوكودزهافا (1924-1997) في موسكو. قضى طفولته في أربات، في تلك الساحات والأزقة ذاتها، التي أصبحت ذكراها ذاكرته الشعرية، التي لا تحمل ذكريات مشرقة فحسب، بل تحمل أيضًا سمات عصر مأساوي معقد. في عام 1937، تم اعتقاله بتهمة "التروتسكية" وسرعان ما تم إطلاق النار على والده، وتم إرسال والدته إلى المعسكرات. بقي الصبي مع جدته.

عندما بدأت الحرب الوطنية العظمى، عاش مع أقاربه في جورجيا. في عام 1942، تطوع للجبهة، قاتل - أولاً كمشغل هاون، ثم أصيب كمشغل راديو للمدفعية الثقيلة، وكل هذا أثر على مصيره الإبداعي في المستقبل. نُشرت قصائده لأول مرة في الصحف العسكرية للمنطقة العسكرية عبر القوقاز في عام 1945. وبعد الحرب، تخرج من جامعة تبليسي وعمل لعدة سنوات كمدرس للغة الروسية وآدابها في منطقة كالوغا ثم في كالوغا نفسها. وهناك نُشرت مجموعته الشعرية الأولى "كلمات" (1956)، والتي ذكرها لاحقًا: "لقد كان كتابًا ضعيفًا جدًا، كتبه رجل يعاني من غطرسة مقاطعة كالوغا". وسرعان ما انتقل إلى موسكو حيث نُشر عام 1959 كتابه "الجزر" الذي جذبت قصائده انتباه القراء وشهدت على ولادة فنان عظيم له عالمه الشعري الفريد.

على مدار سنوات نشاطه الإبداعي، أظهر أوكودزهافا نفسه بوضوح كشاعر أصلي وكاتب نثر، مؤلف عدد من الكتب الشعرية: "الطبال المبتهج" (1964)، "على الطريق إلى تيناتين" (1964)، " "المسيرة النبيلة" (1967)، "أربات، أرباتي" (1976)، "قصائد" (1984)، "إهداء لك" (1988)، "المفضلة" (1989)، "أغاني بولات أوكودزهافا" (1989)، "قطرات الملك الدنماركي" (1991)، "نعمة القدر" (1993)، "غرفة الانتظار" (1996)، "حفلة الشاي على أربات" (1996).

كتب الروايات التاريخية "رشفة حرية" ("المسكين أفروسيموف")، و"رحلة الهواة"، و"موعد مع بونابرت"، وقصة السيرة الذاتية "بارك الله فيك أيها التلميذ" (1961)، والقصص القصيرة (كتاب "فتاة أحلامي"، 1988)، سيناريوهات فيلم "الإخلاص"، "زينيا وزينشكا وكاتيوشا"، رواية - "وقائع العائلة" - "المسرح الملغى" (1995). وفي إجابته على الأسئلة المتعلقة بتحوله إلى النثر، قال الشاعر: "كما ترى، أنا لا أصنع فرقًا جوهريًا بين الشعر ونثرتي: بالنسبة لي هذه ظواهر من نفس الترتيب... لأنني هناك وهناك أقوم بالوفاء" المهمة الرئيسية هي من تقف أمامي وتتحدث عن نفسها باستخدام الوسائل المتاحة لي... بطلي الغنائي هو نفسه في الشعر والنثر.

النشاط الإبداعي لـ Okudzhava متنوع. لكن ما جلب له الشهرة الأعظم في مرحلة مبكرة كانت، كما أسماها بنفسه، "أغاني المدينة المتواضعة"، التي وجدت طريقها بأدائها الخاص، بمرافقة الجيتار، إلى قلوب العديد من المستمعين، مما أدى إلى صعودها. إلى عدد من الظواهر الأصلية الأخرى لأغنية المؤلف ( N. Matveeva، A. Galich، V. Vysotsky، لاحقًا V. Dolina، إلخ).

على الرغم من أن أوكودزهافا أعلن نفسه لأول مرة في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي مع شعراء فترة "الذوبان" - "الستينيات" (إي. يفتوشينكو، أ. فوزنيسينسكي، ب. أحمدولينا، وما إلى ذلك)، إلا أنه في جوهره لا يزال واحدًا من الشعراء جيل عسكري أو خط أمامي - أولئك الذين تشكلت موهبتهم في اختبارات شديدة، على الخطوط الأمامية، تحت نيران المدفعية والمدافع الرشاشة، في الخنادق ومخابئ الحرب الوطنية.

وفي حديثه أمام الجمهور في عام 1961، قال الشاعر: "معظم قصائدي - سواء تلك التي قرأتها أو تلك التي أغنيها - تدور حول موضوع عسكري. عندما كان عمري 17 عامًا، تركت الصف التاسع لأذهب إلى الجبهة. ولم أكتب الشعر في ذلك الوقت، ومن الواضح أن انطباعات الشباب هذه كانت قوية جدًا لدرجة أنها ما زالت تتبعني في أعقابي. لذلك لن تتفاجأوا بهيمنة الموضوع العسكري على أعمالي». لذلك فمن الطبيعي أن تحتل التجارب والانطباعات والصور والدوافع التي سببتها الحرب مثل هذا المكان المهم في قصائده وأغانيه. تتحدث عناوين القصائد نفسها عن هذا: "اليوم الأول على خط المواجهة"، "أغنية عن أحذية الجنود"، "وداعا أيها الأولاد"، "أغنية عن المشاة"، "لا تصدق الحرب يا فتى". "، "من المذكرات الأمامية" وما إلى ذلك. إنها تكشف عن العالم الروحي للشخص الذي اجتاز اختبار النار واحتفظ في روحه بالإيمان والأمل والحب لكل أشكال الحياة على الأرض.

يتميز الشاعر وبطله بالرفض الحاد، وإنكار الحرب - مثل الموت والدمار، وفي الوقت نفسه - تأكيد الحياة، والإيمان بانتصارها، والانتصار على الموت: "لا، لا تختبئ، كن طويل القامة، / لا تندم على أي رصاصة، ولا قنابل يدوية / ولا تدخر نفسك، / ولا تزال / تحاول العودة."

لكن النطاق الموضوعي والمجازي لأغاني أوكودزهافا لا يقتصر بأي حال من الأحوال على الحرب. تؤكد كلماته جمال وشعر الحياة اليومية العادية. من الواضح أن الأساس الأرضي، التربة الحيوية التي تنمو فيها الخبرة الشعورية، وفي الوقت نفسه - الإلهام الرومانسي في الإدراك والترفيه الإبداعي لأكثر الظواهر العادية.

نحن شعب أرضي. وإلى الجحيم مع حكايات الآلهة!
نحن ببساطة نحمل على أجنحتنا ما نحمله في أذرعنا.
كل ما عليك فعله هو أن تؤمن حقًا بهذه المنارات الزرقاء،
وبعد ذلك سيخرج شاطئ غير متوقع من الضباب نحوك.

طوال حياته المهنية الإبداعية، تم الكشف عن العالم الفني الشامل والديناميكي لـ B. Okudzhava، ويتعمق باستمرار ويتحول إلى جوانب مختلفة. هذا عالم حقيقي للغاية، أرضي، ولكن في نفس الوقت، عالم رومانسي سامي للشاعر الذي يحول الواقع بلا كلل بالخيال الإبداعي. وفقًا للملاحظة الصحيحة لـ L.A. شيلوف، في قصائده "العادي يمكن أن يتحول على الفور إلى رائع"، وهذه إحدى الخصائص الداخلية الأساسية لأسلوبه الفني.

في النظام الفني لأوكودزهافا، يتحول كل يوم وأرضي، أمام أعيننا حرفيًا، إلى رومانسي غير عادي وسامي، ويشكل "عالمه الشعري الخاص، وقارته الشعرية الخاصة"، والتي كان يقدر وجودها كثيرًا في أعمال ابنه الأصغر. الإخوة في الورشة الشعرية مبدعو الأغنية الأصلية: V. Vysotsky، N. Matveeva، Y. Kim وآخرون.

إن دور المجازات في خلق هذا العالم الشعري لأوكودزهافا نفسه لا يمكن إنكاره. في أغانيه تظهر أمامنا "يا امرأة يا صاحبة الجلالة"، وعيونها "مثل قبة سماء الخريف"، "نجمتين أزرقتين باردتين"، هما مثل "المنارات الزرقاء"، تذكرنا بـ "الشاطئ غير المتوقع"، الذي يصبح "الشاطئ القريب". أولئك. يتبين أن الغريب في مكان قريب: "تسكن في شارعنا"، "يداها مشققتان وحذاءها قديم"، "معطفها... خفيف عليها"...

في استعارات أوكودزهافا، يندمج ويتحد كل من الحياة اليومية، الأرضية والرومانسية، الموجهة نحو الأعلى وإلى البعيد، السماوي والبحر. في قصائده، يتدفق شارع موسكو العادي "مثل النهر"، وأسفلته شفاف، "مثل الماء في النهر". فيها "إن عربة ترولي باص منتصف الليل تطفو عبر موسكو / موسكو مثل النهر تتلاشى ..." كل ما يحدث يُنظر إليه محاطًا بعنصر الماء: "على طاولة البحار السبعة" وحتى "الوقت يمر". ، بلا مزحة، بلا مزحة، / مثل البحر، تطفو موجة فجأة وتختفي..."

في عالم أوكودزهافا الشعري، يحتل المكان الأهم موضوع وصورة الوطن الأم، والمنزل والطريق، ودافع الحركة والأمل المرتبط بها، والفهم الأخلاقي والفلسفي للحياة، وأسس الوجود ذاتها. - بالفعل كشكل من أشكال تجسيد كل هذا - المبدأ الموسيقي والتصويري. كل هذا يشكل معًا نظامًا فنيًا حيًا ومتكاملًا ومتحركًا.

أحد الموضوعات الرئيسية لأوكودزهافا هو موضوع الوطن، الذي يجد تجسيدًا شعريًا متعدد الأوجه في عمله. وفي هذا الصدد، ربما يكون من الضروري أن نقول بشكل خاص عما يمكن تسميته بموضوع "الوطن الصغير"، "بلد الطفولة"، المرتبط بموسكو وأربات، والذي كرس له العديد من القصائد والأغاني على مر السنين ("في فناء أربات..."، "ألحان أربات"، "رومانسية أربات"، "إلهام أربات"، دورة "موسيقى فناء أربات"، إلخ).

قال أوكودزهافا في إحدى خطاباته اللاحقة: "وطني التاريخي هو أربات". وفي حالة أخرى، أوضح: "أربات بالنسبة لي ليس مجرد شارع، بل هو المكان الذي يجسد موسكو ووطني بالنسبة لي".

"أغنية أربات" ("أنت تتدفق مثل النهر. اسم غريب!..")، المكتوبة في الخمسينيات، معروفة على نطاق واسع. في ذلك، وراء هذا الشارع القديم في موسكو، ينشأ شيء أكبر بما لا يقاس للشاعر، يتم توسيع المساحة الفنية والوقت بشكل غير عادي:

المشاة لديك ليسوا أشخاصًا رائعين، كعبهم ينقر - إنهم في عجلة من أمرهم للقيام بالأعمال التجارية.
آه، أربات، أرباتي، أنت ديني، أرصفتك تقع تحتي.
لن تشفى من حبك بحب أربعين ألف رصيف آخر.
آه، أربات، أربات، أنت وطني، لن أتجاوزك أبدًا!

وتعليقًا على قصائده وفهمه الواضح لأصول إبداعه الشعري ودور "الوطن الصغير" في تكوينه، أشار أوكودزهافا إلى أن "تاريخ موسكو، بسبب نزوته التي لا يمكن تفسيرها، اختار هذه المنطقة بالذات لأكثر من غيرها". التعبير الكامل عن الذات. ليس لدى أربات ساحات خلفية، ولكن هناك أربات بشكل عام - منطقة، بلد، تاريخ حي نابض بالحياة، ثقافتنا... حتى أنني أظن أن لها روحًا وأنها كانت تنبعث منها موجات غير مرئية منذ عدة قرون. تأثير مفيد على صحتنا الأخلاقية.

أربات، ومعها العديد من الأسماء الأخرى لشوارع وساحات موسكو القديمة (سمولينسكايا، بتروفكا، فولخونكا، نيغلينايا، مالايا برونايا، تفرسكايا، سيفتسيف فرازيك، إليينكا، بوزيدومكا، أوخوتني رياض، أوساشيفكا، أوردينكا) لا تعيد إنتاج المنطقة التي تطورت فحسب. على مر القرون، المساحة الجغرافية للعاصمة القديمة، ولكنها تنقل أيضًا جوها الروحي، والعالم الداخلي لسكانها، الذين شعروا بأنهم جزء لا يتجزأ وقوة حية ونشطة في تاريخ البلد والشعب الممتد لقرون:

لم أسير منذ ثلاثين عامًا، بل لمدة ثلاثمائة عام، تخيل، على طول هذه المربعات القديمة، على طول الأطراف الزرقاء. تحمل مدينتي أعلى رتبة ولقب في موسكو، لكنها تخرج دائمًا للقاء جميع الضيوف بنفسها.

القصيدة المقتبسة "نملة موسكو" هي من بين العديد من القصائد التي تعيد خلق الصورة الملونة بشكل رومانسي لمدينتهم الأصلية: "أغنية عن ميليشيات موسكو"، "أغنية عن ترام موسكو"، "أغنية عن ليل موسكو"...

وليس من قبيل المصادفة أنه في آخر "الأغاني" المسماة يتم إعادة إنتاج عملية ولادة بيت شعر مع الموسيقى، وتظهر أمام أعيننا صورة "مفتاحية" واسعة بشكل مدهش لكلمات أوكودزهافا، تمر عبر الامتناع في نهاية كل مقطع:

ولكن ليس فقط موسكو وأربات - القديمة وما قبل الحرب وما بعد الحرب، ولكن ليس اليوم - المعاد بناؤهما - قريبتان جدًا وعزيزتان على الشاعر. "أربات هو بيتي، لكن العالم كله هو بيتي..." - كما لو كان عرضيًا، ولكن بشكل هادف للغاية في إحدى قصائد السبعينيات. وبهذا المعنى، فإن الوطن "الصغير" والروحي للشاعر هو مركز العالم الفني، ويتوسع بلا حدود في المكان والزمان.

أسماء القصائد نفسها مميزة: إلى جانب "أغنية عن موسكو في الليل" - "مرثية لينينغراد" ، "الخريف في تسارسكوي سيلو" ، "على طريق سمولينسك" ، "محادثة مع نهر كورا" ، "الأغنية الجورجية" . وخلفهم تنشأ فكرة وجود بلد أصلي كبير بالنسبة له. قصيدة بعنوان "الوطن الأم" مهداة للحب والولاء لها. في القصائد التي تتحدث عن الوطن، لا يمكن فصل الطبيعة والفن والتاريخ والموضوعات "الأبدية" والمبادئ الأساسية للوجود والإبداع بالنسبة للشاعر.

في "الأغنية الجورجية" تكون الرمزية الشعرية الشعبية معبرة: تتجسد عناصر السماء الأرضية الواهبة للحياة والهواء والماء في صور مرئية وبلاستيكية خلابة:

سأدفن حبة عنب في الأرض الدافئة، وأقبل الكرمة، وأقطف العنب الناضج، وأدعو الأصدقاء، وأضبط قلبي على الحب... وإلا فلماذا أعيش على هذه الأرض الأبدية؟

وعندما يحوم غروب الشمس، ويطير حول الزوايا، دع الجاموس الأزرق، والنسر الأبيض، وسمك السلمون المرقط الذهبي يسبح في الواقع أمامي مرارًا وتكرارًا... وإلا فلماذا أعيش على هذه الأرض الأبدية؟

قال الشاعر نفسه ذات مرة: "هذه، بشكل عام، ليست في الحقيقة أغنية جورجية، لكن رمزيتها قريبة من الفولكلور الجورجي، وقد أسميتها هكذا..."

وفي الوقت نفسه، فإن صورة "هذه الأرض الأبدية" التي تظهر في المقطع تعطي القصيدة صوتًا عالميًا. معه، مع هذه الصورة للأرض "الدافئة" و"الأبدية" يرتبط وينمو منها دافع الحياة البشرية الفانية والجميلة في أعمق مظاهرها للمشاعر والعلاقات الودية والمحبة الأكثر رقة وحميمية. ، يدخل فيه ويتم إحياؤه دائمًا ("...وسأتصل بأصدقائي، وسأجعل قلبي يحب..."؛ "...وسأستمع، وسأموت من الحب والحزن. ..").

ما يلفت الانتباه في كلمات أوكودزهافا هو عمق الروحانية والنقاء الأخلاقي وتأكيد الحقيقة والعدالة في العلاقات الإنسانية. تكشف قصائده عن سلامة وثراء العالم الداخلي للفرد، والمجموعة السخية من المشاعر الإنسانية الحية: الحب، والصداقة، والصداقة الحميمة، والحنان، واللطف. تتحدث العديد من سطور القصائد والأغاني عن هذا ("حراس الحب يقفون في سمولينسكايا ..." ؛ "الوحدة تنحسر / الحب يعود" ؛ "كم تخيل ، اللطف ..." ؛ "... هذا الحنان نفسه" والجبن / هذه المرارة والنور ... "؛ "دعونا نمسك أيدينا أيها الأصدقاء ...").

شعور الشاعر واسع ومتعدد الأوجه. هذا هو حب المرأة، الأم، الوطن، السلام، الحياة، الحب بشق الأنفس، المليء بالرحمة للناس. وليس من قبيل المصادفة أن تنتهي قصيدة «الموسيقار» (1983) بهذه السطور: «والنفس أكيد إذا احترقت / فهي أعدل وأرحم وأبر».

قال أوكودزهافا: "أنا حقًا أحب هذه الشخصية (الموسيقية)". - أحب الكلمات "موسيقى"، "موسيقي"، "وتر". أنا أعتبر الموسيقى أهم الفنون، بل إنها أعلى من فن الكلمات. والحقيقة أن الموسيقى وخالقها (المؤدي)، الموسيقار، هي إحدى المواضيع المركزية في شعره.

ولنتذكر على سبيل المثال قصيدة “الفالس الرائع” التي “تُخيط” من أول سطر إلى آخرها بأنماط نهاية إلى نهاية تحمل موضوع ذلك، على حد تعبير الشاعر “ "أهم الفنون": "عازف في الغابة تحت شجرة يعزف رقصة الفالس... يعزف منذ قرن كامل موسيقى... ضغط العازف بشفتيه على الناي... ويكبر العازف" "في الأرض... الموسيقى تعزف منذ قرن كامل... والموسيقي يعزف."

في قصائد أوكودزهافا، "تشارك" مجموعة متنوعة من الآلات، وتشكل أوركسترا متعددة الألحان، حيث يقود كل عازف دوره الخاص: "رنين نغمات الأرغن" و"الأنابيب النحاسية"، وأصوات الكمان والفلوت والكلارينيت وصوت الباسون. .. في أغانيه "عازف الدرامز المبتهج / يأخذ أعواد القيقب في يديه" ، "يعزف لحنًا / بعض عازف البوق القادم" ، "... عازف الكلارينيت وسيم كالجحيم!" / عازف الفلوت، مثل الأمير الشاب، رشيق..." والموسيقى نفسها تنبض بالحياة أمام أعيننا، لتصبح كائنًا مفعمًا بالحيوية: "والموسيقى ترقص بمرونة أمامي... / والجسد السريع الموسيقى / العوامات..." ("الموسيقى").

إن العالم الفني لأوكودزهافا متحرك وحيوي ومتغير باستمرار وسليم وملون؛ فهو يعرض بسخاء ومتنوع الصور والزخارف المرتبطة بالرسم وعمل الفنان. ويتجلى ذلك مرة أخرى من خلال عناوين القصائد نفسها ("الرسامون"، "كيف تتعلم الرسم"، "اللوحات الجدارية"، "لوحة المعركة"، "لماذا أنت حزين أيها الفنان ...") - في الحالة الأخيرة الكلمة نفسها تتلقى معنى موسعًا - فهو "رسام وشاعر وموسيقي" وأدواته وأدواته هي "القماش والدهانات والقلم والقوس".

من الواضح أن أوكودزهافا يمكن أن يكرر بعد ن. زابولوتسكي: "أحبوا الرسم أيها الشعراء!" وفي قصائده أمثلة كثيرة على إتقان الرسم بالكلمات - من برنامج "أيها الرسامون، اغمسوا فرشكم / في صخب باحات أربات وفي الفجر..." - وإلى تنفيذ هذا البرنامج، في على وجه الخصوص، في "الأغنية الجورجية" المقتبسة بالفعل، أو، على سبيل المثال، في قصيدة "الخريف في كاخيتي"، التي تتميز بالليونة المذهلة والروعة والديناميكيات والروحانية في تصوير الطبيعة:

وفجأة هبت رياح خريفية فسقط على الأرض. كان الصقر الأحمر غارقًا في أوراق حمراء كما لو كان في الطلاء. كانت هناك أوراق مقطوعة بشكل غريب، تشبه الوجوه - قام قواطع مجنونة بقطع هذه الأوراق، وخياطتها خياطات مؤذيات وحيويات...

تساقطت الأوراق على أصابعهم التزلف.

وعلى العتبة التي ينتهي فيها الطريق، كانت هناك ورقة خريف مسكرة قليلاً، ورقة قرمزية، ورقة ذات منحوتات سخيفة، كانت تستمتع وتدور وترقص... في الساعة التي يطير فيها الصقر الحزين للسرقة.

أحد العناصر المميزة في عالم أوكودزهافا هو فكرة الطريق: وهي الانفصال عن المنزل والتحرك على طول طرق الحرب التي لا نهاية لها في قصيدتي "وداعًا أيها الأولاد..." و"أغنية عن حذاء الجندي". ولكن هذا أيضًا طريق كرمز لمسار الحياة، حيث يتشابك الواقع اليومي اليوم ويندمج مع الكوني الأبدي والوجودي ("على طول طريق سمولينسك"). تم ذكر الدافع وراء الحركة بالفعل في الأغاني الشعرية الأولى ("Midnight Trolleybus"، "Sentries of Love"، "Merry Drummer")،

"حياتي رحلة..." كتب أوكودزهافا، وهذا لا ينطبق فقط على الحركة في الفضاء. ليس من قبيل المصادفة أن "أغنيته الرئيسية" في القصيدة التي تحمل الاسم نفسه "تدور حول تقاطع الطرق"، ولهذا السبب فإن أسماء القصائد نفسها مهمة جدًا: "أغنية عن طريق طويل"، "طريق" أغنية "طريق الخيال"...

إن العالم الفني للشاعر حقيقي دائمًا وفي نفس الوقت رائع. بالإضافة إلى "Road Fantasy"، في عمل Okudzhava، خاصة في الثمانينيات، تنشأ سلسلة كاملة من التخيلات، على وجه الخصوص، المتعلقة بالرحلات إلى الخارج، ولكن ليس فقط: "Paris Fantasy"، وكذلك "Danube"، "Kaluga" ، "اليابانية"، "التركية"، "الأمريكية"... في الوقت نفسه، في السبعينيات، كتب أوكودزهافا قصيدة رحبة وذات مغزى، والتي يمكن اعتبارها انعكاسًا ساخرًا لليوتوبيا الاجتماعية الفاشلة:

عن الخيال حول موضوع انتصار الخير على الشر!
داخل النظام الشمسي يتم التخلص منك.
هذا التفريغ ينتصر ويزأر مثل الأمواج...
أنا لا أشعر بالأسف على تلك الأوهام - أنا حزين عليك وعلي.

في قصائد وأغاني أوكودزهافا، يتشابك دائمًا ما هو اجتماعي وتاريخي وأبدي وعالمي بشكل وثيق. إن رغبته في الانسجام، وإبراز جمال الحياة والإنسان، المرتبط بالإيمان والأمل والحب، لا تنفصل عن الشعور بالدراما ومأساة الوجود في العالم.

في إحدى القصائد الحديثة نسبيًا المخصصة لـ Novella Matveeva، وصفت أوكودزهافا زمن الآمال "ذات الذوبان"، والتي أدت، على وجه الخصوص، إلى ظهور ظاهرة مثل أغنية المؤلف: "نحن رومانسيون من المدرسة القديمة / من زمن مضى" والوقت الرهيب. / لقد جئنا إلى العالم تحت عصا، / لنغني في مديح أفنية المدينة. من الطبيعي أن تشهد النظرة الرومانسية للشباب تغيرات كبيرة، بعد أن استوعبت الحزن والمرارة في "ملهمة السخرية"، التي تشجعنا على إعادة التفكير في صور قصائدنا:

ومع ذلك، بدا معبدي بارتيابًا في الدم، تمامًا مثل مواقع البناء الأخرى. شجرة رأس السنة الجديدة في سلة المهملات.

لا أمل ولا مصير ولا حب..

يتم استحضار التعاطف الحاد من خلال معاناة الأرض الأصلية في كلمات أوكودزهافا الرثائية الرومانسية الملونة بشكل مأساوي في السنوات الأخيرة. أصعب شيء على الشاعر الذي عاد من رحلة إلى الخارج هو رؤية «وجه وطنه المريض العزيز». تتراجع الأفكار حول حياته ومصيره أمام الألم بشأن مصير البلاد والعالم الذي يعاني بأكمله. ومن هنا جاءت الأبيات الحزينة: “من المؤسف أن الوطن قد تلاشى / مهما تغنوا به”. ومن هنا جاءت الأفكار الحزينة حول حاضر ومستقبل كوكب الأرض:

بينما الحياة لم تنطفئ بعد، متألقة، لم تختف في الظلام...
كم سيكون كل شيء جميلاً على هذه الأرض الخضراء،
لولا الكفوف القذرة التي تحكم على المخطئ،
لا صيحات مسيئة، ولا طلقات نارية، ولا دموع تتدفق كالنهر!

تتشابك الدوافع الاجتماعية بشكل حاد في كلمات أوكودزهافا المتأخرة مع التأملات الفلسفية. إن الخاتمة الحزينة ونتائج السنوات التي عشناها ("قصة حياتنا لحظية، / مثل هذه الفترة القصيرة ...") لا تؤدي إلى اليأس، ولكنها تشجعنا مرة أخرى على البحث عن "الحبة الذهبية" للحقيقة. الشعر "بين الأبدي وبين الزائل"، "بين المعاش وبين المستقبل..."

في ديوان المجموعة الشعرية «دروس النار» («زنامية»، 1997، العدد 1) تنشأ دوافع جديدة استوعبت تجربة ما عاشه وحمله في القلب. "دروس إطلاق النار عديمة الفائدة..."، "... ساحات القتال ليست لي هذه الأيام" - هذا هو الموقف الإنساني والأخلاقي والجمالي للشاعر. أعلى قيمة بالنسبة له مرارًا وتكرارًا هي "موسيقى الشعر"، "كلمات التدفق الوحيد"، "عبارة غريبة من صورة ظلية خافتة"، حيث يرى "معنى خاصًا ونورًا ملهمًا". ويجد أصول الشعر الحقيقي في المشاعر والتجارب الإنسانية الأصلية والأبدية - البسيطة والعادية، الخالية من أي أبهة أو شفقة:

قوة! الوطن الام! بلد! الوطن والدولة! ليس هذا ما نعتز به في أرواحنا ونحمله معنا إلى القبر، بل نظرة حنون وقبلة - خداع الحب العذب، وزقاق كريفورباتسكي والثرثرة الهادئة حول هذا وذاك.

قصائد Okudzhava المدرجة في كتب "رحمة القدر" (1993)، "غرفة الانتظار" (1996)، وأخيرا، في المجموعة النهائية "حفلة الشاي على أربات" (1996)، تتميز، كما كان من قبل، بالأرضية البساطة، وأحيانًا الحياة اليومية للتنغيم، والكلمات والعبارات اليومية و- الجمال الداخلي، والطبيعة العضوية للوسائل الفنية والمرئية والتعبيرية، والنزاهة اللفظية والموسيقية واكتمال عالمه الفني.

أما بالنسبة لـ«المعلمين» الشعريين، التقاليد «الاسمية» للكلاسيكيات الروسية وأوروبا الغربية، فقد أجاب أوكودزهافا على أسئلة حول شعرائه المفضلين: «من الشعراء أحب بوشكين، وكيبلينج، وفرانسوا فيلون، وباستيرناك»، مع ذكر أسماء بلوك أيضًا. ، أخماتوفا، زابولوتسكي. وعن الشعراء المعاصرين قال: "أنا حقًا أحب ديفيد سامويلوف، وبوريس سلوتسكي، وأوليج تشوخونتسيف، وبيلا أحمدولينا، ويونا موريتز، وألكسندر كوشنر..."، ويتحدث دائمًا بشكل إيجابي عن "الستينيات": إي. يفتوشينكو، أ. فوزنيسينسكي، R Rozhdestvensky ، بصفته "مواهب مشرقة" ، أشخاص "من مجموعتي الشعرية" ، اعتبر أيضًا شعراء موهوبين ورائعين جدًا I. Brodsky، N. Rubtsov.

يعتمد الإبداع الغنائي لبولات أوكودزهافا على عدم الانفصال عن الحياة الشعبية والمصير، ويمتص عضويًا من خلال تجربة وتقاليد الشعر الروسي، وبالطبع أصول الفولكلور (بما في ذلك الرومانسية الحضرية). إن الجمع بين الشعر واللحن وفي مرحلة مبكرة من أدائه لقصائده وأغانيه بمرافقة الجيتار يعكس نداءً لأقدم التقاليد البدائية للإبداع الشعري واستمرارها وتجديدها الجريء والأصلي.

الكلمات الدالة:بولات أوكودزهافا، نقد أعمال بولات أوكودزهافا، انتقاد أعمال بولات أوكودزهافا، تحليل أعمال بولات أوكودزهافا، تنزيل النقد، التنزيل مجانًا، الأدب الروسي في القرن العشرين.

يُعرف بولات أوكودزهافا في بلدنا بأنه شاعر وملحن وكاتب سيناريو وكاتب نثر وببساطة شخص موهوب ومثير للاهتمام للغاية. وقال إن تأليف الأغاني هو لغز عظيم وغير مفهوم مثل الحب. سنتحدث عن مصير هذا الشاعر العظيم في مقالتنا.

أصل

أوكودزهافا بولات، الذي سيرة حياته تهم الكثيرين، ولد في عام 1924، في 9 مايو. نشأ وترعرع في عائلة من البلاشفة المقتنعين. جاء والديه إلى موسكو من تفليس للدراسة في الأكاديمية الشيوعية. والد المشاهير المستقبلي شالفا ستيبانوفيتش جورجي الجنسية. وكان زعيما حزبيا بارزا. أمي - أشخين ستيبانوفنا - أرمنية الأصل. كانت من أقارب الشاعر الأرمني الشهير فاهان تيريان. من جهة والدته، كان للنجم أقارب لهم ماض عسكري ومثير للجدل. حاول عمه، فلاديمير أوكودزهافا، كونه إرهابيًا، اغتيال حاكم كوتايسي. وتصادف ظهوره لاحقًا على قائمة الركاب لعربة غامضة ومختومة كانت تقل قادة ثوريين بارزين من سويسرا إلى روسيا في عام 2017.

أسلاف بعيدون

كان أوكودزهافا بولات شالفوفيتش على علم بمصير أسلافه منذ طفولته. استقر جده الأكبر لأبيه بافيل بيريموشيف في جورجيا المشمسة في منتصف القرن التاسع عشر. وقبل ذلك خدم لمدة 25 عامًا في الجيش الروسي. حسب الجنسية، كان إما روسيًا أو مولدوفيًا أو يهوديًا. من المعروف فقط أن بافيل كان خياطًا، وتزوج من امرأة جورجية تدعى سالومي وأنجب منها ثلاث بنات. تزوج أكبرهم لاحقًا من ستيبان أوكودزهافا. شغل منصب كاتب. ولد ثمانية أطفال في زواجه. وكان من بينهم الأب المستقبلي لبطلنا شالفا ستيبانوفيتش.

الطفولة والشباب

منذ الطفولة، عانى Okudzhava Bulat من تجارب مختلفة. ارتبطت سيرة الشاعر المستقبلي بالتحرك المستمر. والحقيقة هي أن والده كان زعيما للحزب. مباشرة بعد ولادة ابنه، تم إرساله إلى القوقاز لقيادة الفرقة الجورجية. وفي الوقت نفسه، ظلت والدة بولات في موسكو. شغلت منصبا في جهاز الحزب. تم إرسال الصبي إلى تفليس للدراسة. التحق بفصل اللغة الروسية. وسرعان ما حصل والده على ترقية. أصبح سكرتيرًا للجنة مدينة تفليس. ومع ذلك، فشل في البقاء في هذا المنصب بسبب الصراعات مع بيريا. بمساعدة Ordzhonikidze، تم نقل شالفا ستيبانوفيتش للعمل في نيجني تاجيل. نقل عائلته بأكملها إلى جبال الأورال. درس بولات في المدرسة رقم 32. ولم يكن من السهل عليه أن يعتاد على الظروف السيبيرية القاسية بعد أن عاش في منطقة ودية ومشمسة.

الاعتقالات

وفي عام 1937، وقعت المأساة. وتم القبض على والد الصبي. وقد اتُهم بإقامة علاقات مع التروتسكيين، فضلاً عن محاولة اغتيال أوردجونيكيدزه. وفي 4 أغسطس من نفس العام تم إطلاق النار عليه. بعد ذلك، انتقل بولات إلى موسكو مع والدته وجدته. استقرت العائلة في شقة مشتركة في أربات. لكن المشاكل لم تنته عند هذا الحد. في عام 1938، تم احتجاز أشخين ستيبانوفنا. تم نفيها إلى كارلاغ. عادت من هناك فقط في عام 1947. تم إطلاق النار على العمة بولات في عام 1941. في عام 1940، انتقل بطلنا إلى تبليسي. هنا تخرج من المدرسة وحصل على وظيفة في أحد المصانع كمتدرب.

سنوات الحرب

سعى بولات أوكودزهافا، الذي قصائده معروفة للجميع، إلى التجنيد الإجباري في الجيش في أبريل 1942. ومع ذلك، تم تجنيده في صفوف القوات السوفيتية إلا بعد بلوغه سن الرشد. في أغسطس من نفس العام تم إرساله إلى فرقة الهاون الاحتياطية العاشرة. وبعد شهرين تم إرساله إلى جبهة عبر القوقاز كقذائف هاون. خدم في فوج الفرسان التابع لفيلق فرسان الحرس الخامس دون القوزاق. وفي نهاية عام 1942 أصيب شاعر المستقبل في معركة موزدوك. بعد العلاج، لم يعود بولات شالفوفيتش إلى الخط الأمامي. في عام 1943، تم تجنيده في فوج البندقية الاحتياطي في باتومي، وتم نشره لاحقًا كمشغل راديو في لواء مدفعية هاوتزر 126، الذي كان يغطي في ذلك الوقت الحدود مع إيران وتركيا. في ربيع عام 1944، تم تسريح بطلنا. للخدمة المخلصة حصل على ميداليتين - "للدفاع عن القوقاز" و "للنصر على ألمانيا". في عام 1985 حصل على وسام الحرب الوطنية من الدرجة الأولى.

التجارب الإبداعية الأولى

بعد التسريح، عاد أوكودزهافا بولات إلى تبليسي. لقد أحرقت الحرب سيرة الشاعر. إلا أنه قرر بكل حزم العودة إلى حياته الطبيعية وممارسة ما يحبه. أولاً حصل الشاب على شهادة التعليم الثانوي. ثم، في عام 1945، دخل كلية فقه اللغة في جامعة تبليسي. تخرج بنجاح في عام 1950 وعمل مدرسًا في منطقة كالوغا لمدة عامين ونصف. كل هذا الوقت كتب بطلنا قصائد موهوبة. تعتبر أغنيته الأولى هي مقطوعة "لم نتمكن من النوم في المستودعات الباردة". تم إنشاؤه أثناء خدمة الشاعر في لواء مدفعي. لم يتم الحفاظ على نص العمل. لكن الخلق الثاني بقي حتى يومنا هذا. هذه "أغنية الطالب القديمة" كتبت عام 1946. نُشرت كتابات المؤلف لأول مرة في صحيفة الحامية بعنوان "مقاتل الجيش الأحمر". نشر تحت اسم مستعار أ. دولزينوف.

التطوير الوظيفي

في منطقة كالوغا، تعاون بولات أوكودزهافا مع منشور "الشاب اللينيني". نُشرت قصائد الشاعر لأول مرة بأعداد كبيرة عام 1956 في مجموعة "كلمات". وفي نفس العام تمت إعادة تأهيل والد الشاعر ووالدته. بعد المؤتمر العشرين للحزب الشيوعي، انضم إلى الحزب الشيوعي. وبعد ثلاث سنوات انتقل إلى موسكو وبدأ في تقديم حفلات للأغاني الأصلية. بصفته شاعرًا، سرعان ما بدأ يكتسب شعبية. في الفترة من 1956 إلى 1967، تمت كتابة أشهر أغاني بولات شالفوفيتش - "في شارع تفرسكوي"، "أغنية عن آلهة كومسومول"، "أغنية عن الكرة الزرقاء" وغيرها.

الاعتراف الرسمي

قدم أوكودزهافا بولات شالفوفيتش أول عرض له في أمسيته الرسمية في عام 1961. جرت المنفعة في خاركوف. في عام 1962، ظهر الشاعر لأول مرة كممثل. لعب في فيلم "سلسلة ردود الفعل". هنا أتيحت له الفرصة لأداء إحدى أشهر أغانيه - "Midnight Trolleybus". في عام 1970، شاهد المشاهدون السوفييت فيلم "محطة بيلاروسيا". في ذلك، غنى الممثلون النشيد غير المعلن للمواطنين السوفييت الذين تغلبوا على التجارب الوحشية للحرب الوطنية العظمى - "نحن بحاجة إلى نصر واحد". أصبح Okudzhava مؤلف الأغاني المفضلة الأخرى من أفلام "Straw Hat" و "Zhenya و Zhenechka و Katyusha". كتب المؤلف مقطوعات موسيقية لثمانين فيلما.

السجلات

في عام 1967، سافر بولات أوكودزهافا إلى باريس. أصبحت أغاني الشاعر معروفة ليس فقط في روسيا، ولكن أيضا في الخارج. في فرنسا، سجل عشرين من أغانيه في استوديو لو شانت دو موند. بعد مرور عام، استنادا إلى هذه المسارات، خرج الألبوم الأول للشاعر. خلال نفس الفترة، تم إصدار ألبوم Okudzhava آخر. وتضمنت الأغاني التي يؤديها المطربون البولنديون. تم تسجيل مقطوعة "وداعا لبولندا" في تفسير المؤلف.

اكتسب عمل بولات أوكودزهافا شعبية متزايدة. وفي منتصف السبعينيات، تم إصدار تسجيلاته أيضًا في الاتحاد السوفيتي. في عامي 1976 و1978، تم طرح الأقراص السوفيتية العملاقة التي تحتوي على تسجيلات للمغني والشاعر للبيع. كان منتصف الثمانينيات أيضًا مثمرًا جدًا بالنسبة لبولات شالفوفيتش. قام بإنشاء ألبومين آخرين - "أغاني وقصائد عن الحرب" و "المؤلف يؤدي أغاني جديدة".

قام الشاعر بولات أوكودزهافا بتأليف العديد من الأغاني بناءً على نصوص للمؤلفة البولندية أغنيسكا أوسييكا. هو نفسه ترجم القصائد التي أحبها إلى اللغة الروسية. بالتعاون مع الملحن شوارتز، أنشأ بطلنا اثنين وثلاثين أغنية. ومن بينها «حضرتك يا سيدة الحظ»، «حياة حرس الفرسان قصيرة...»، «الحب والفراق».

التراث الثقافي

أصبح Okudzhava Bulat أحد ألمع ممثلي نوع الأغنية الفنية في روسيا. أصبحت سيرة الشاعر موضوع دراسة وثيقة. أعجب الناس بعمله وحاولوا تقليده. مع ظهور مسجلات الأشرطة، أصبحت المؤلفات الأصلية المفعمة بالحيوية معروفة لدى جمهور واسع. أطلق فلاديمير فيسوتسكي على بولات شالفوفيتش لقب معلمه. أ.أ. أصبح غاليتش ويو فيزبور من أتباعه. تمكن المؤلف والمؤدي من خلق اتجاه فريد في ثقافة الأغنية الروسية.

اكتسب بولات أوكودزهافا سلطة قوية بين المثقفين. تم توزيع أغاني المشاهير على أشرطة التسجيل. في البداية، أصبحوا مشهورين في الاتحاد السوفياتي، ثم أصبحوا مشهورين في الخارج بين المهاجرين الروس. بعض المؤلفات - "دعونا نتكاتف أيها الأصدقاء ..."، "صلاة فرانسوا فيلون" - أصبحت مبدعة. تم استخدامها كأناشيد في المسيرات والمهرجانات.

الحياة الشخصية

تزوج بولات أوكودزهافا مرتين. لم تكن الحياة الشخصية للشاعر سهلة. لأول مرة تزوج من غالينا سموليانينوفا. ومع ذلك، فإن حياة الزوجين معا لم تنجح منذ البداية. ماتت ابنتهما وهي لا تزال طفلة، وأصبح ابنهما مدمنًا للمخدرات وذهب في النهاية إلى السجن.

وكانت المحاولة الثانية أكثر نجاحا. تزوج الشاعر من الفيزيائية أولغا أرتسيموفيتش. اتبع أنطون، ابن بولات أوكودزهافا من زواجه الثاني، خطى والده وأصبح ملحنًا مشهورًا إلى حد ما.

كانت هناك امرأة محبوبة أخرى في حياة الشاعر. كانت زوجته المدنية لفترة طويلة هي ناتاليا جورلينكو. لقد شعرت هي نفسها بالموسيقى بمهارة شديدة وأدت الأغاني. كان بولات أوكودزهافا سعيدًا بها. ارتبطت الحياة الشخصية لهذا الرجل الرائع في ذلك الوقت بأكثر الانطباعات متعة.

النشاط الاجتماعي

البيريسترويكا في الاتحاد السوفيتي استولت على بولات شالفوفيتش. بدأ في القيام بدور نشط في الحياة السياسية للبلاد. لقد أظهر موقفا سلبيا تجاه لينين وستالين، وكان له موقف سلبي تجاه النظام الشمولي. في عام 1990، غادر الشاعر CPSU. منذ عام 1992، عمل في اللجان التابعة لرئيس روسيا. تناول قضايا العفو ومنح جوائز الدولة في الاتحاد الروسي. كان عضوا في النصب التذكاري. لقد أعاد صياغة العمليات العسكرية في الشيشان بشكل حاد.

نهاية الحياة

في التسعينيات، استقر الشاعر في منزله في بيريديلكينو. خلال هذه الفترة قام بجولة نشطة. ذهب بحفلات موسيقية إلى موسكو وسانت بطرسبرغ وكندا وألمانيا وإسرائيل. في عام 1995 ظهر على المسرح للمرة الأخيرة. أقيم العرض في باريس، في مقر اليونسكو.

توفي الشاعر عام 1997. توفي عن عمر يناهز 74 عامًا في المستشفى العسكري بضواحي باريس. قبل وفاته تعمد باسم يوحنا تكريما للشهيد يوحنا المحارب. حدث هذا بعد مباركة أحد الزعماء الروحيين لدير بسكوف-بيشيرسكي.

تم دفن بطلنا في موسكو، في مقبرة Vagankovskoye. تم تزيين قبره ببساطة وبساطة - كتلة من الحجر مكتوب عليها اسم الشاعر بخط مكتوب بخط اليد.

آثار

تم افتتاح النصب التذكاري الأول لبولات أوكودزهافا في عام 2002 في العاصمة. يقع عند تقاطع شارع أربات وشارع بلوتنيكوف. مؤلفها هو جورجي فرانجوليان. تم توقيت إنشاء النصب التذكاري ليتزامن مع تاريخين لا يُنسى - يوم النصر وعيد ميلاد الشاعر. أعاد المبدعون إنشاء قطعة من فناء أربات القديم: بوابة ومقعدين وشجرة حية... في وسط التكوين يوجد شخصية الشاعر. يستذكر هذا المجمع النحتي أعمال الشاعر وذكرياته الحنينية.

أقيم النصب التذكاري الثاني في شارع باكوليف. يمثل النصب الشاعر الشاب. إنه يتطلع بلا خوف إلى المستقبل. وعلى كتفيه سترة ملفوفة بشكل أنيق. من تحت الأرضيات يمكنك رؤية الرفيق المخلص - الجيتار. التكوين على التل. القاعدة عبارة عن تلة من الزهور. طريقان يؤديان إلى قدمها. ويرتبط هذا بأبيات الشاعر التي لا تنسى عن طريقين، أحدهما "جميل، ولكن عبثا"، والآخر "على ما يبدو جديا".

خاتمة

الآن أنت تعرف نوع الحياة التي عاشها بولات أوكودزهافا. واحتفظت عائلة الشاعر بأفضل ذكرياته. هذا الرجل عاش وعمل بحسب ما يمليه عليه قلبه. وقصائده القلبية عني وعنك. عن الحب والإغراءات والواجب والمشاركة الشخصية والقدرة على التعاطف والتغلب على الصعوبات وعدم الخوف من التجارب المستقبلية. عن حلم مرتجف، شباب متهور ونضج مؤثر، مغطى بالذكريات. لقد دخل إرث الشاعر إلى الأبد في أساس الثقافة الروسية والعالمية.

حياة وعمل بولات أوكودزهافا

تقرير عن الأدب بافيل دانيلوف

أعتقد أن الجميع سمعوا اسم بولات أوكودزهافا. سأسأل: من هو؟ سيجيبني أحدهم: "شاعر". شخص ما: "كاتب النثر". شخص آخر: "كاتب سيناريو سينمائي". وحتى من يقول: "مؤلف الأغاني ومؤديها، مؤسس حركة الأغنية الفنية"، لن يخطئ.

هذا ما قاله بولات شالفوفيتش بنفسه لمراسل أوغونيوك أوليغ تيرنتييف عن حياته:

حسنا ماذا يمكنني أن أقول لك. لقد ولدت في موسكو، في أربات، عام 1924. أنا جورجي الأصل. ولكن، كما يقول أصدقائي في موسكو، فإن الجورجيين هم من فيضان موسكو. لغتي الأم هي الروسية. أنا كاتب روسي. كانت حياتي عادية، مثل حياة زملائي. حسنًا، باستثناء حقيقة أنه في عام 1937 قُتل والدي، وهو عامل في الحزب، هنا في مدينتكم الرائعة (سفيردلوفسك). عشت في نيجني تاجيل لمدة ثلاث سنوات. ثم عاد إلى موسكو. درس في المدرسة. بعد الصف التاسع، في سن السابعة عشرة، ذهب طوعا إلى الجبهة. حارب. لقد كان خاصًا. مورتارمان. أصيب. بقي على قيد الحياة. درس في الجامعة في كلية فقه اللغة. تخرج. ذهبت إلى مدرسة قرية في منطقة كالوغا. عملت كمدرس. قام بتدريس اللغة الروسية وآدابها. حسنًا، مثل معظم الناس، كتبت الشعر. وبطبيعة الحال، لم يأخذ هذا على محمل الجد. لكن تدريجيًا، تكثف كل شيء بداخلي. بدأ النشر في صحيفة كالوغا الإقليمية. بعد ذلك، عندما توفي ستالين وبدأت المعايير الديمقراطية للحياة الطبيعية في التحسن في بلدنا، عُرض علي العمل في صحيفة كومسومولسكايا غازيتا الإقليمية. كنت مسؤولاً عن قسم الدعاية. وهناك، في كالوغا، تم نشر أول كتاب شعري صغير لي. ولكن نظرا لعدم وجود شعراء آخرين في كالوغا، فقد اعتبرت الأفضل. شعرت بالدوار الشديد. لقد كنت متعجرفًا جدًا. بدا لي أنني قد وصلت بالفعل إلى أعلى المرتفعات. ورغم أن هذه القصائد كانت ضعيفة جداً، إلا أنها مقلدة. كانت مخصصة بشكل رئيسي للعطلات والمواسم. ثم انتقلت إلى موسكو. هناك انضممت إلى جمعية أدبية واحدة. كان هناك شعراء شباب أقوياء للغاية الذين هزموني بشدة. في البداية، في الدقائق الأولى، اعتقدت أنهم يشعرون بالغيرة. ثم أدركت أنني أنا المسؤول عن ذلك. لم أكتب شيئًا لمدة عام تقريبًا في حالة من اليأس. ولكن بعد ذلك كان للطبيعة أثرها. بدأت الكتابة. سواء كان الأمر جيدًا أم سيئًا، فليس من حقي أن أحكم. لكن الطريقة التي أكتب بها حتى يومنا هذا. في نهاية عام 1956، أي منذ ثلاثين عامًا بالضبط، في خريف عام 1956، التقطت الجيتار لأول مرة وغنيت قصيدتي الهزلية بمصاحبة ذلك. هكذا بدأت الأغاني المزعومة. ثم كان هناك المزيد منهم، وأخيرا، عندما كان هناك بالفعل ستة أو سبعة، بدأوا في سماعهم... وفي ذلك الوقت ظهرت أول مسجلات الشريط. وفي العمل - كنت أعمل في دار النشر "Young Guard" - بدأت المكالمات تصلني، ودعاني الناس إلى المنزل لأغني أغانيهم. أخذت الجيتار بسعادة وتوجهت إلى عنوان غير معروف. تجمع هناك حوالي ثلاثين مثقفًا هادئًا. لقد غنيت هذه الأغاني الخمس الخاصة بي. ثم كررتهم مرة أخرى. وغادر. وفي مساء اليوم التالي ذهبت إلى منزل آخر. وهكذا استمر لمدة عام ونصف. حسنًا ، تدريجيًا - عملت المسجلات - انتشر كل شيء بسرعة كبيرة وبسرعة. حسنًا، ظهر أشخاص وجدوا أنه من الضروري محاربتي. الآن أفهم أن هذه الأغاني كانت غير عادية للغاية بعد ما غنيناه عادة. بعض الناس اعتقدوا أنه كان خطيرا. حسنا، كما هو الحال دائما، كان كومسومول هو المناوشات. نُشرت المقالة الأولى عني في صحيفة "سمينا" في لينينغراد بناءً على تعليمات من موسكو. ولكن بما أنه تم صنعه على عجل، فقد كان فيه الكثير من الفكاهة. حسنًا، على سبيل المثال، كانت هناك هذه العبارة: "جاء رجل مشبوه إلى المسرح. وغنى أغاني مبتذلة باستخدام الجيتار. لكن الفتيات لن يتبعن مثل هذا الشاعر. ستتبع الفتيات تفاردوفسكي وإيزاكوفسكي". هذه طريقة لتحديد جودة الأدب - ومن ستتبعه الفتيات. الآن يبدو الأمر مضحكًا، ولكن بعد ذلك، صدقني، لم يكن الأمر مضحكًا جدًا بالنسبة لي. كان الأمر صعبا للغاية. وهذا يعني أنه كان هناك الكثير من الحوادث والسخافات. كنت مستعجلا. شعرت وكأنني أفعل شيئًا مثيرًا للاهتمام، لكنني قوبلت بالمعارضة. في أحد الأيام، تمت دعوتي إلى سلطة عليا جدًا. وكانت لدي إحدى أغنياتي الأولى - "أغنية عن لينكا كوين". ربما كنت قد سمعت ذلك. حسنًا، لقد أخبرني أحد كبار المسؤولين، وهو شخص مثقل بمعرفة كبيرة عن الثقافة، أنه لا ينبغي غناء هذه الأغنية، لأنها توجه الشباب بشكل غير صحيح. "كيف يتم توجيهها بشكل غير صحيح؟" - انا سألت. - "ولكن لديك هذه السطور هناك: "لقد ذهب للقتال ومات، وليس هناك من يحزن على حياته". كيف يعني أنه لا يوجد أحد؟ بعد كل شيء، بقي الناس، كل أنواع المنظمات ... "

لكنني لم أصدق ذوق هذا الرجل واستمرت في غناء هذه الأغنية. وبعد حوالي ثلاث سنوات خطرت لي أغنية "عن الحمقى". دعاني هذا الرجل مرة أخرى وقال لي: "اسمع! كان لديك أغنية رائعة عن لينكا كوروليف. لماذا تحتاج إلى الغناء عن الحمقى؟" حسنًا، أدركت أن الوقت يقوم بعمله. هذا هو أفضل قاض. فإنه يزيل الأشياء الضعيفة، ويترك الأشياء الجيدة. لذلك، لا نحتاج إلى ضجة، والحكم، واتخاذ القرار. سيتم حل كل شيء من تلقاء نفسه. الفن شيء من هذا القبيل. معاناة طويلة. حسنًا، بعد أن بدأت هذه المقاطع وكل الضجيج في الظهور، قرر أصدقائي في اتحاد الكتاب مناقشتي. وكان هناك نقاش ساخن للغاية. وتم قبولي في اتحاد الكتاب. لكن بعد ذلك شعرت بتحسن طفيف، وبدأت كتب الشعر في الظهور. بدأ بعض المطربين في غناء أغنياتي. رغم أن العدد قليل جدًا، لأن الأغاني كانت غير عادية، وكان عليهم المرور بالمجلس الفني. وكانت المجالس الفنية تخشى هذه الأغاني وترفضها. لكن أحدهم غنى. ثم بدت هذه الأغاني في الأفلام وفي بعضها في المسرحيات. ثم بدأوا في التعود عليهم أكثر. لقد بدأت السفر في جميع أنحاء البلاد للأداء. ثم تم إرسالي إلى الخارج. لقد أديت في الخارج. لقد بدأت في إصدار السجلات. ثم بدأت في كتابة النثر... وقد اعتادوا علي أنه حتى في أحد أيام الصيف، عندما يخرج طلاب الصف العاشر، وفقًا للتقاليد، ليلاً إلى سدود موسكو لتوديع المدرسة، كانت هناك مثل هذه المناسبة . وهرعت آلة تلفزيون إلى الجسر لتسجيل أغاني هؤلاء الشباب. اقتربنا من مجموعة واحدة. هناك موسيقى الروك أند رول. سافرنا إلى مجموعة أخرى - كان هناك أيضًا شيء من هذا النوع. بدأوا في الاندفاع. وأخيرا رأينا - بالقرب من كاتدرائية القديس باسيليوس كانت هناك مجموعة صغيرة مع الغيتار، وكانوا يغنون أغنيتي. لقد كانوا سعداء جدًا بسماع أغانيهم لدرجة أنهم قاموا بتسجيلها وبثها. وهكذا حصلت على الشرعية. ها أنت ذا. ثم بدأت فترة طبيعية من الحياة الأدبية. والآن لدي بالفعل خمس روايات والعديد من كتب الشعر والسجلات تحت حزامي. والآن يجب إصدار سجل بأغاني جديدة. لذلك أنا شخص سعيد في حياتي الأدبية، لأنني مررت بالنار والماء وأنابيب النحاس. وقاوم. وبقيت على حالي بقدر ما سمحت لي شخصيتي بذلك. وأواصل العمل. حي وبصحة جيدة.

سيرة ذاتية قصيرة

ولد بولات شالفوفيتش أوكودزهافا في 9 مايو 1924 في موسكو لعائلة من العاملين في الحزب (الأب جورجي والأم أرمنية). عاش في أربات حتى عام 1940. وفي عام 1934 انتقل مع والديه إلى نيجني تاجيل. وهناك انتخب والده سكرتيرًا أول للجنة الحزب بالمدينة، وانتخبت والدته سكرتيرة للجنة المنطقة. في عام 1937 تم القبض على الوالدين. تم إطلاق النار على الأب ونفي الأم إلى معسكر كاراجاندا. عاد O. إلى موسكو، حيث قامت جدته بتربيته هو وشقيقه. في عام 1940 انتقل للعيش مع أقاربه في تبليسي.

خلال سنوات دراسته، من سن 14 عاما، كان إضافيا ومسرحا في المسرح، وعمل ميكانيكيا، وفي بداية الحرب الوطنية العظمى - تيرنر في مصنع دفاع. في عام 1942، بعد أن أنهى الصف التاسع في المدرسة الثانوية، تطوع للذهاب إلى الحرب. خدم في فرقة هاون احتياطية، ثم بعد شهرين من التدريب تم إرساله إلى جبهة شمال القوقاز. لقد كان مدافع هاون، ثم مشغل راديو مدفعي ثقيل. أصيب بالقرب من مدينة موزدوك. في عام 1945 تم تسريحه.

تخرج من المدرسة الثانوية كطالب خارجي والتحق بالكلية اللغوية بجامعة تبليسي حيث درس من عام 1945 إلى عام 1950. بعد تخرجه من الجامعة من عام 1950 إلى عام 1955 تم تعيينه للتدريس في قرية شاموردينو والمركز الإقليمي. في فيسوكينيتشي، منطقة كالوغا، ثم في إحدى المدارس الثانوية في كالوغا. وهناك، في كالوغا، كان مراسلًا ومساهمًا أدبيًا في الصحف الإقليمية "زناميا" و"الشاب اللينيني".

وفي عام 1955، تم إعادة تأهيل الوالدين. في عام 1956 عاد إلى موسكو. شارك في أعمال الجمعية الأدبية "الماجيسترال". عمل محررًا في دار النشر "مولودايا جفارديا"، ثم رئيسًا لقسم الشعر في "ليتيراتورنايا غازيتا". في عام 1961 ترك الخدمة وكرس نفسه بالكامل للعمل الإبداعي الحر.

عاش في موسكو. الزوجة - أولغا فلاديميروفنا أرتسيموفيتش، فيزيائية بالتدريب. الابن - بولات بولاتوفيتش أوكودزهافا، موسيقي، ملحن.

المقابلة الأخيرة

آخر مقابلة أجراها أوكودزهافا مع دينيس ليفشينوف، طالب كلية الصحافة بجامعة موسكو الحكومية، في ربيع عام 1997 ونشرت في إزفستيا في 14 يونيو من نفس العام.

بولات شالفوفيتش، ما هو شعورك تجاه شعبيتك؟

كما تعلمون، أنا لست شخصًا مغرورًا، بل شخصًا طموحًا. المغرور يحاول أن يكون معروفًا، والطموح يحاول أن يكون كذلك. لم أكن مهتمًا أبدًا بالضجة حول اسمي. لكن كمؤلف، من الجيد بالطبع أن أعرف أنهم يعاملونني بشكل جيد.

يعتبرك الكثيرون بطلاً شعبيًا تقريبًا.

إذا كنت أعيش في جزيرة صحراوية، فسوف أفعل نفس الشيء - هذه هي مهنتي، ورسالتي. لا أستطيع أن أعيش بطريقة أخرى، وبعد ذلك، فإن المعجبين الحقيقيين بعملي، والأشخاص المدروسين والجادين، لا يرفعون أيديهم عندما يرونني. البعض، خاصة في وقت سابق، عندما بدأت العزف على الجيتار، اعتبروني عازف موسيقى البوب ​​- لقد أحدثوا ضوضاء، وصرخوا، لكنهم هدؤوا بسرعة وذهبوا إلى قاعات أخرى، ولم يكن هناك الكثير من الأشخاص، ولكن بقي أشخاص مخلصون ومدروسون معي .

هل تكتب شيئاً الآن، أرى أن لديك مسودات قصائد منتشرة في كل مكان؟

أنا أكتب طوال الوقت وأعمل طوال الوقت.

وفقًا لسيرة ذاتية مختصرة، وُلد بولات أوكودزهافا في 9 مايو 1924 في موسكو لعائلة متعددة الجنسيات: كان والده شالفا أوكودزهافا من دماء جورجية، ووالدته أشخين نالباديان من دماء أرمنية.

بعد عامين من ولادة الطفل الأول، انتقلت الأسرة بأكملها إلى موطن والدهم - تبليسي. هناك، شالفا أوكودزهافا، الشيوعي المقتنع، ارتقى ببساطة في الرتب. في البداية، شغل منصب سكرتير لجنة مدينة تبليسي، ثم في عام 1934 طُلب منه قبول منصب السكرتير الأول للجنة حزب مدينة نيجني تاجيل.

ومع ذلك، في تلك السنوات، كانت الآلة القمعية السوفييتية قائمة بالفعل وتعمل دون توقف. في عام 1937، ألقي القبض على والد أوكودزهافا وحكم عليه بالإعدام بناء على أدلة كاذبة. وتم نفي أشخين إلى معسكر كاراجندا عام 1938. عادت بعد 12 سنة طويلة.

قام جدته بتربية أوكودزهافا، وفي الأربعينيات انتقل للعيش مع أقاربه في عاصمة جورجيا.

سنوات الحرب

مع بداية الحرب ضد الغزاة الفاشيين، قرر بولات أوكودزهافا الوصول إلى المقدمة في أسرع وقت ممكن، مهما حدث. لكن صغر سني لم يسمح لي بتنفيذ خططي. فقط في عام 1942 تطوع للخدمة مباشرة من الصف التاسع. أولاً، شهرين من التدريب، ثم مدافع الهاون في فيلق الحرس الخامس دون فرسان القوزاق.

شارك في المعارك بالقرب من موزدوك. ولكن في نهاية عام 1942 أصيب بجروح خطيرة. تجدر الإشارة لفترة وجيزة إلى أنه، وفقا للشاعر نفسه، أصيب بدافع الغباء - رصاصة طائشة. لقد كان الأمر مهينًا ومريرًا، لأنني ظللت سالمًا عدة مرات تحت النيران المباشرة، ولكن هنا، يمكن للمرء أن يقول، في بيئة هادئة، تلقيت مثل هذه الإصابة السخيفة.

بعد الشفاء، لم يعد إلى الأمام أبدا. شغل منصب مشغل الراديو في لواء المدفعية الثقيلة. تظهر الأغنية الأولى في سيرة أوكودزهافا في المقدمة - "لم نتمكن من النوم في المركبات ذات التدفئة الباردة".

كاتب نثر وشاعر وشاعر

في سنوات ما بعد الحرب، عاد أوكودزهافا إلى موطنه تبليسي، وأجرى امتحانات المدرسة الثانوية ودخل تخصص "علم اللغة" في جامعة تبليسي. خلال دراسته، التقى ألكسندر تسيبوليفسكي، الطالب والشاعر الغنائي الطموح، الذي أثر إلى حد كبير في تطوره كشاعر. في عام 1950 حصل على دبلوم التعليم العالي وقام بتدريس اللغة الروسية وآدابها في مدرسة ثانوية بقرية شاموردينو الواقعة بالقرب من كالوغا. في عام 1956 صدرت المجموعة الشعرية الأولى بعنوان كلمات.

موسكو

في نفس العام، 1956، انعقد المؤتمر العشرين للحزب الشيوعي، وكانت النتيجة الرئيسية له إدانة عبادة شخصية ستالين.

وبعده تم إعادة تأهيل والدة الشاعر وسمح لهما بالانتقال إلى موسكو مرة أخرى. في العاصمة، يشغل بولات أوكودزهافا أولاً منصب نائب رئيس تحرير قسم الأدب في كومسومولسكايا برافدا، ثم يعمل كمحرر في يونغ غارد، وينتقل أخيرًا إلى منشور ليتراتورنايا غازيتا.

كما أن عمل الشاعر الشاب وكاتب النثر الطموح لا يقف ساكناً. في عام 1961، نشر كونستانتين باوستوفسكي مجموعة "صفحات تاروسكي"، والتي تضمنت عمل أوكودزهافا "كن بصحة جيدة، أيها التلميذ". على الرغم من الانتقادات السلبية الحادة لمحتواها السلمي، بعد أربع سنوات، تم تصوير القصة تحت عنوان جديد - "زينيا وزينيتشكا وكاتيوشا". لكن لم يكن نثر المؤلف وحده هو الذي تلقى النقد. في الستينيات، تعرضت أغاني الشاعر للاضطهاد. وفقا لاستنتاج اللجنة الرسمية، لم يتمكنوا من التعبير بشكل كامل عن مزاج ومشاعر الشباب السوفيتي. ومع ذلك، فإن الشباب أنفسهم لم يعرفوا عن ذلك، وحاولوا دائما الوصول إلى الحفلات الموسيقية والحفلات الموسيقية للشاعر الشهير.

جاءت الشهرة الوطنية إلى Okudzhava بعد إصدار الفيلم الروائي "محطة Belorussky". يحتوي على أغنية قوية وعميقة وفي نفس الوقت رقيقة "الطيور لا تغني هنا...".

الحياة الشخصية

على المستوى الشخصي، لم يكن الشاعر والشاعر وحدهما ولا يمكن أن يكونا وحيدين: «لديه زواجان رسميان في الكتب». لسوء الحظ، انتهى زواج بولات شالفوفيتش الأول من غالينا سموليانينوفا بالطلاق. كانت الخلفية إلى حد كبير مأساتين حدثتا في الأسرة: توفيت الابنة في سن مبكرة جدًا، وأصبح الابن بعد ذلك مدمنًا على المخدرات.

أولغا أرتسيموفيتش، عالمة فيزياء حسب المهنة، أصبحت الزوجة الثانية لأوكودزهافا. كان هذا الزواج أكثر سعادة. فيه ولد ابن أنطون - ملحن رائع في المستقبل.

خيارات السيرة الذاتية الأخرى

• كان هناك العديد من الأساطير حول بولات شالفوفيتش خلال حياته. على سبيل المثال، يعتقد الكثيرون أن موهبته ولدت وازدهرت خلال الحرب. ومع ذلك، جادل زوجته أولغا بالعكس. في المقدمة، كانت كلماته غير احترافية، ولم ينج معظمها. تم إنشاء أفضل الأعمال في الخمسينيات.
• المبدعون، كقاعدة عامة، لا يهتمون بالحياة اليومية. لكن بولات أوكودزهافا لم يكن واحدا منهم. كان يعرف كيف يفعل كل شيء: غسل الأطباق، والطهي، والعمل بالمطرقة. وفي الوقت نفسه، كان رب الأسرة لا يزال أولغا أوكودزهافا. قررت كيف تتصرف ومتى. لقد أحبها وأطاعها.
• في عام 1991، تم تشخيص إصابة بولات أوكودزهافا بمرض خطير في القلب. كان من الضروري على الفور إجراء عملية جراحية تكلفت في ذلك الوقت عشرات الآلاف من الدولارات. وبطبيعة الحال، لم يكن لدى الأسرة مثل هذا المبلغ. كان أفضل صديق للشاعر إرنست نيزفستني على وشك الحصول على قرض مقابل منزله كضمان. لكن الأموال تم جمعها من قبل العالم كله: بعضها دولار وبعضها مائة.
• كان أوكودزهافا ملحدًا، وظل يقول إنه لا يؤمن بالله. ولكن قبل وفاته مباشرة، وبإصرار من زوجته، تم تعميده. لقد اعتقدت أن رجلاً بهذه الروح الضخمة لا يمكن أن يكون كافرًا.

اسم بولات أوكودزهافا معروف لدى العديد من المواطنين السوفييت السابقين، لأنه كان مغنيًا وملحنًا في ذلك الوقت، وخلق جوًا رائعًا وأصبح رمزًا لعصره.

ولد بولات أوكودزهافا في 9 مايو 1924 في موسكو، لكن أقاربه كانوا من أرمينيا وجورجيا، ولهذا السبب كان لدى بولات لقب غير روسي. لم تكن طفولة بولات أوكودزهافا في عاصمة الاتحاد السوفييتي، بل في مدينة تبليسي. وفي تبليسي، كان والد بولات أوكودزهافا محظوظا، لأنه حصل على مكان في الحزب وأصبح واحدا من أنجح قادة الحزب. كانت عائلة بولات تتنقل في كثير من الأحيان، لكن هذا لم يدم طويلا، لأنه لسوء الحظ، بعد الإدانة، انتهى الأمر بوالد بولات في المعسكرات ثم حُكم عليه بالإعدام (هذا هو نظام الحزب).

في البداية بقي بولات مع والدته، وحاولوا الهرب بالعودة إلى موسكو، لكن هذا لم ينقذهم وانتهى الأمر بوالدة بولات أيضًا في معسكر للزوجات المتزوجات من خونة للوطن الأم. بقيت والدة بولات أوكودزهافا في المخيم لمدة اثني عشر عامًا، وبقي الصبي طوال هذا الوقت مع أقاربه في تبليسي.

بدأت مسيرة بولات أوكودزهاف المهنية بالعمل كخراطة في أحد المصانع. بالنسبة للشخص السوفيتي العادي، كان هذا عملا طبيعيا وعاديا تماما. في عام 1942 قرر التطوع للجبهة. في عام 1943 أصيب، ولكن بعد أن تعافى، ذهب إلى الخط الأمامي. كتب بولات أوكودزهافا أغنيته الأولى في المقدمة. لقد أصبح شائعًا جدًا، ولكن بعد ذلك لم يكن لديه انطلاقة إبداعية، بل على العكس من ذلك، تراجع. عنوان هذه الأغنية هو "لم نتمكن من النوم في السيارات الباردة المدفأة".

بعد الحرب، قرر أوكودزهافا الدراسة في جامعة تبليسي، وبعد حصوله على الدبلوم تمكن من العمل كمدرس ريفي. لكن بولات أوكودزهافا لم يتخل عن نشاطه الإبداعي، بل واصل كتابة الشعر، الذي استخدمه فيما بعد كنصوص موسيقية.

نُشرت قصائد بولات أوكودزهافا الأولى في صحيفة "الشاب اللينيني" بعد أحداث مثيرة للاهتمام. بدأت بداية حياته المهنية والتقدير عندما اقترب منهم بولات أوكودزهافا ببساطة في عرض للكاتبين المشهورين نيكولاي بانتشينكو وفلاديمير كوبليكوف وعرض عليهم قراءة قصائده وتقييمها. على ما يبدو، لا يمكن إخفاء هذه الموهبة للشاعر الشاب، لذلك جاء الاعتراف بسرعة كبيرة.

في عام 1955، بدأ بولات أوكودزهافا في كسب المال ككاتب أغاني. كانت أولى نجاحاته الإبداعية هي "المسيرة العاطفية" و"في شارع تفرسكوي" وغيرها، مما جلب له شعبية هائلة. بالفعل في عام 1961، أقام بولات أوكودزهافا حفله الأول في خاركوف. وقد قدر الجمهور عمله جيدًا. بعد ذلك، أصبحت الحفلات الموسيقية أمرًا شائعًا في حياة بولات أوكودزهافا، وبدأ الاعتراف بعمله في كل مكان.

كما قدم بولات أوكودزهافا حفلات موسيقية في العديد من الدول الأوروبية، خاصة بعد انهيار الاتحاد السوفيتي. أمضى بولات السنوات الأخيرة من حياته في باريس، حيث توفي عام 1997 بسبب مرضه الطويل، إلا أنه دفن في موطنه، في موسكو، في مقبرة فاجانكوفسكي.

قم بتنزيل هذه المادة:

(لا يوجد تقييم)