Egenskaper för akmeism i litteraturen. Vad är akmeism i litteraturen? Representanter för riktningen

", vars centrala figurer var grundarna av Acmeism N. S. Gumilyov, A. Akhmatova (som var dess sekreterare och aktiva deltagare) och S. M. Gorodetsky.

Samtida gav också andra tolkningar av termen: Vladimir Piast såg dess ursprung i pseudonymen Anna Akhmatova, som på latin lät som "akmatus", vissa pekade på dess samband med det grekiska "akme" - "kant".

Termen "akmeism" föreslogs av N. Gumilyov och S. M. Gorodetsky: enligt deras åsikt ersätts symbolismen, som upplever en kris, av en riktning som generaliserar upplevelsen av sina föregångare och leder poeten till nya höjder av kreativa prestationer .

Namnet på den litterära rörelsen, enligt A. Bely, valdes i kontroversens hetta och var inte helt motiverat: Vyacheslav Ivanov talade skämtsamt om "Acmeism" och "Adamism", Nikolai Gumilyov plockade upp slumpmässigt kastade ord och dubbade en grupp av poeter nära honom Acmeists .

Akmeismen byggde på en preferens för att beskriva verkligt jordeliv, men det uppfattades asocialt och ahistoriskt. Livets små saker och den objektiva världen beskrevs. Den begåvade och ambitiösa arrangören av Acmeism drömde om att skapa en "riktning av riktningar" - en litterär rörelse som speglar utseendet på all samtida rysk poesi.

Acmeism i författares verk

Litteratur

• Kazak V. Lexicon of Russian literature of the 20th century = Lexikon der russischen Literatur ab 1917. - M.: RIK "Kultur", 1996. - 492 sid. - 5000 exemplar. - ISBN 5-8334-0019-8
• Kikhney L.G. Akmeism: världsbild och poetik. - M.: Planet, 2005. Ed. 2:a. 184 sid. ISBN 5-88547-097-X.

Länkar

Wikimedia Foundation. 2010.

Se vad "Acmeism" är i andra ordböcker:

- (från grekiskan blomstra, topp, kant) en litterär rörelse som speglade ny estetik. trender inom tidig konst 1910-talet, som omfattade inte bara litteratur, utan också måleri (K. Korovin, F. Malyavin, B. Kustodiev) och musik (A. Lyadov... Encyclopedia of Cultural Studies

Acmeism, plural nej, m. [från grek. akme – topp] (lit.). En av trenderna i rysk poesi under tionde åren av 1900-talet, som motsatte sig symbolism. Stor ordbok över främmande ord. Förlag "IDDK", 2007. acmeism a, plural. Nej m. (... Ordbok med främmande ord i ryska språket

acmeism- a, m. acmé f. gr. vertex. En ytterst reaktionär borgerlig-ädel rörelse i rysk litteratur som uppstod 1912-1913. Acmeisternas poesi präglades av individualism, esteticism, formalism och predikandet av konst för konstens skull. SIS... ... Historisk ordbok över gallicismer i det ryska språket

- (från grekiskan akme den högsta graden av något, blommande kraft), en rörelse i rysk poesi på 1910-talet. (S.M. Gorodetsky, M.A. Kuzmin, tidiga N.S. Gumilev, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelstam). Att övervinna symbolisternas förkärlek för det superrealistiska,... ... Modernt uppslagsverk

- (av grekiskan akme, den högsta graden av något, blomkraft), en rörelse i rysk poesi på 1910-talet. (S.M. Gorodetsky, M.A. Kuzmin, tidiga N.S. Gumilev, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelstam); förkunnade poesins befrielse från symbolistiska impulser till... ... Stor encyklopedisk ordbok

ACMEISM, acmeism, pl. ingen man (från grekiska akme top) (lit.). En av trenderna i rysk poesi under tionde åren av 1900-talet, som motsatte sig symbolism. Ushakovs förklarande ordbok. D.N. Ushakov. 1935 1940 ... Ushakovs förklarande ordbok

ACMEISM, va, make. I rysk litteratur på 1900-talet: en rörelse som förkunnade befrielse från symbolism. | adj. Acmeist, åh, åh. Ozhegovs förklarande ordbok. SI. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992 … Ozhegovs förklarande ordbok

Akmeism- (från grekiskan akme den högsta graden av något, blommande kraft), en rörelse i rysk poesi på 1910-talet. (S.M. Gorodetsky, M.A. Kuzmin, tidiga N.S. Gumilev, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelstam). Att övervinna symbolisternas förkärlek för det "öververkliga",... ... Illustrerad encyklopedisk ordbok

- (från grekiskan akme - den högsta graden av något, blommande kraft), en rörelse i rysk poesi på 1910-talet. Acmeism uppstod från den litterära skolan "The Workshop of Poets" (1911 14), som leddes av N. S. Gumilyov och S. M. Gorodetsky, sekreteraren var A. A. Akhmatova, i ... ... Litterär uppslagsverk

acmeism- en, endast enheter, m. Modernistisk rörelse i rysk poesi i början av 1900-talet. (se även modernism). När akmeismen föddes och vi inte hade någon närmare Mikhail Leonidovich [Lozinsky], ville han fortfarande inte avsäga sig symbolismen (Akhmatov). Relaterad... Populär ordbok för det ryska språket

Böcker

• Historien om rysk litteratur från silveråldern (1890-talet - början av 1920-talet) i 3 delar. Del 3. Akmeism, futurism och andra. Lärobok för kandidat- och magisterexamen, Mikhailova M.V.. Läroboken speglar historien om rysk litteratur på 1890-1920-talet, presenterar kreativa individer, riktningar, modifieringar av konstnärliga praktiker, detaljerna i genresökningar, ...

Rysk akmeism som litterär rörelse uppstod när det politiska uppsvinget i Ryssland samexisterade med samhällets trötthet från tidigare års stormiga sökande.

Acmeism - definitionshistoria

(från grekiskan "Acme" - blomning, topp, spets).

Denna litterära rörelse hade dock ytterligare två namn - Adamism(Från den första människan - Adam) och klarhet(från franskan "Clare" - klarhet).

Huvuddragen i Acmeism aslitterär riktning

De anses vara:

• förklaring om ett brott med symboliken
• kontinuitet med föregångare
• förkastande av symbolen som den enda metoden för poetisk påverkan
• "det inneboende värdet av varje fenomen" i kreativitet
• förnekande av det mystiska
• Hörnstenen i Acmeism är namnen på Shakespeare. Rabelais, F. Villon, T. Gautier, samt I. Annenskys poesi
• kopplingen i kreativitet av en persons inre värld med "vis fysiologi"
• "kläder av oklanderlig form" (N. Gumilyov).

Ryska akmeister gick i större utsträckning än , in i kretsen av rent litterära uppgifter. I de inhemska klassikerna och i världslitteraturen valde de det som i kreativitetsfilosofin förknippades med elementet av omedelbar vitalitet, in i kretsen av "icke-politiserad" kultur, i sökandet efter det poetiska ordet.

O. Mandelstam

Således beundrade O. Mandelstam i sin artikel "Om ordets natur" det ryska språkets "nominalism".

Skapandet är desto vackrare

Vilket material togs från?

Mer passionerad -

Dikt, marmor eller metall.

Eller från Mandelstam:

Ljudet är försiktigt och matt

Frukten som föll från trädet

Bland den oupphörliga sången

Skogens sorgliga tystnad.

Sådan enhet i teorin uteslöt inte särdragen i den kreativa utvecklingen för alla som ansåg sig vara en del av denna litterära rörelse i rysk akmeism.

I O. Mandelstams poesi finns alltså ingen koncentration på bilden av den lyriska hjälten. Hans poesi var länge främmande för ideologisk visshet. Under åren har olika världskulturella skikt (gotik, hellenism, S:t Petersburg) på ett unikt sätt bryts i hans poesi.

Poetens lyriska jag är dolt i undertexten, i poetiska texters semantiska atmosfär. Mandelstam lade fram en avhandling om poetisk arkitektur. Ordet är som en sorts sten som ligger till grund för diktens uppbyggnad.
Poetens första diktsamling hette "Sten". Subjektiviteten i Mandelstams dikter hänger alltid ihop med karaktärens stämning. Tillsammans med sten poetiseras musiken, idévärlden och arkitekturen. Poetens värld är främmande för mystik eller symbol. Extrem klarhet och materialitet är kännetecknen för denna värld ("Vackert är templet, badat i fred ...", "Notre Dame").

A. Akhmatova och akmeism

Den tidiga Akhmatovas dikter är en värld av ljud och färger, dofter och vikt ("En mörkhyad ungdom vandrade genom gränderna ..."). Dikterna är extremt tydliga: enkelheten i visionen, den värld av föremål som omger den lyriska hjältinnan, det poetiska talets vardagliga karaktär, monolog, tendensen till versens natursköna karaktär, medan det viktigaste är handlingens lakonism. ("Jag eskorterade min vän till fronten ..."). Samtidigt är Akhmatova främmande för hedonism och "gudomlig fysiologi" i poesi.

För N. Gumilyov själv är akmeism det heroiskas patos, kulten av manlig risk, mod, tapperhet, bekräftelsen av livets höga patos. Gumilyov är alltid exakt i detaljer. Samtidigt dras han, liksom många akmeister, till tidigare århundradens världskultur ("Cathedral of Padua", "Pisa"). Dessutom, till skillnad från Blok, som till exempel i Italien såg nedgången av sin forna storhet, är Gumilyovs livsbejakande, ljusa och rena färger.

Vår presentation om akmeism

Betydelsen av rysk akmeism

Den ryska akmeismens öde

Den ryska akmeismens öde, liksom många litterära rörelser som kännetecknar den ryska kulturens silverålder, är tragiskt på många sätt.

Akmeismen, med all sin klarhet och livsbekräftelse, var tvungen att försvara sig i kampen. Under många år av sovjetisk historia talade praktiskt taget ingen om dessa poeter. Ödet för många akmeister i Ryssland är tragiskt. N. Gumilev sköts, V. Narbut och O. Mandelstam dödades. Ett tragiskt öde drabbade A. Akhmatova.

Samtidigt, enligt den amerikanske ryske professorn O. Ronen, begravdes "platinaåldern" för rysk poesi tillsammans med akmeismen.

Gillade du det? Dölj inte din glädje för världen – dela den

Akmeism i litteraturen är en rörelse som uppstod i början av 1900-talet och fick stor spridning bland alla poeter som skapade sina mästerverk under denna tidsperiod. Det fångade främst den ryska litteraturens uppmärksamhet och blev också ett slags svarssteg mot symbolik. Denna riktning kännetecknas av klarhet, extrem tydlighet och jordnära, men samtidigt finns det ingen plats för vardagliga problem.

En kort beskrivning av stilen

Acmeism i litteraturen har alltid kännetecknats av sensualitet, en förkärlek för att analysera mänskliga känslor och upplevelser. Poeterna som skrev sina verk i denna stil var ganska specifika och använde inte metaforer eller överdrift. Som moderna författare tror, ​​verkade sådana egenskaper som i kontrast till den tidigare existerande symboliken, som i sin tur var känd för vagheten i sina bilder, en fullständig brist på specificitet och noggrannhet. Samtidigt fäste akmeisterna endast vikt vid de högsta mänskliga behoven, det vill säga de beskrev den andliga världen. Politiska eller sociala teman, aggressivitet och liknande var främmande för dem. Det är därför deras dikter är så lätta att uppfatta, eftersom de skriver om komplexa saker väldigt enkelt.

Vad byggde Acmeism på?

Som sådan fanns det ingen filosofi som skulle definiera akmeism i rysk litteratur på den tiden. En sådan stödpunkt uppstod först under stilens existens och välstånd, när de första dikterna från dess representanter började dyka upp, baserat på vilka det var möjligt att bestämma hela essensen av det som skrevs. Således kännetecknades Acmeism i litteraturen av en realistisk syn inte bara på den allmänna bilden av livet, utan också på ganska "ojordiska" problem som är förknippade med känslor och känslomässiga upplevelser. Nyckelrollen i alla verk, enligt författarna, var att spelas av ordet. Det var med dess hjälp som alla tankar och händelser som beskrevs måste uttryckas med yttersta precision.

Inspiration från poeterna från denna tid

Oftast jämförs symbolism, som var föregångaren till akmeismen, med musik. Det är lika mystiskt, polysemantiskt och kan tolkas på alla möjliga sätt. Det var tack vare sådana konstnärliga tekniker som denna stil blev ett begrepp i den tidens konst. Acmeism som rörelse inom litteraturen har i sin tur blivit en mycket betydande motsats till sin föregångare. Poeter som representerar denna rörelse jämför själva sitt arbete mer med arkitektur eller skulptur än med musik. Deras dikter är otroligt vackra, men samtidigt precisa, begripliga och oerhört begripliga för vilken publik som helst. Varje ord förmedlar direkt betydelsen som ursprungligen var inneboende i det, utan någon överdrift eller jämförelse. Det är därför acmeistiska dikter är så lätta att memorera för alla skolbarn, och så lätta att förstå deras väsen.

Representanter för akmeism i rysk litteratur

Ett utmärkande drag för alla representanter för denna grupp var inte bara sammanhållning, utan även vänskap. De arbetade i samma team, och i början av sin kreativa karriär förklarade de sig högt genom att grunda den så kallade "poeternas verkstad" i Leningrad. De hade ingen specifik litterär plattform, normer för vilka poesi måste skrivas eller andra produktionsdetaljer. Vi kan säga att var och en av poeterna visste vad hans verk skulle vara och visste hur man presenterar varje ord så att det skulle vara extremt förståeligt för andra. Och bland sådana genier av klarhet kan kända namn urskiljas: Anna Akhmatova, hennes man Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, Vladimir Narbut, Mikhail Kuzmin och andra. Var och en av författarnas dikter skiljer sig från varandra i sin struktur, karaktär och humör. Men varje verk kommer att vara förståeligt, och en person kommer inte att ha några onödiga frågor efter att ha läst det.

Acmeisternas ära under deras existens

När Acmeism dök upp i litteraturen läste folk de första rapporterna om det i tidningen "Hyperborea", som publicerades under redaktion av poeter som är bekanta för oss. Förresten, i detta avseende kallades akmeisterna ofta också Hyperboreans, som kämpade för nyheten och skönheten i rysk konst. Detta följdes av en serie artiklar skrivna av nästan alla deltagare i "Workshop of Poets", som avslöjade essensen av denna mening med tillvaron och mycket mer. Men trots iver för arbete och till och med vänskapen mellan alla poeter som blev grundarna av en ny trend inom konsten, började Acmeism i rysk litteratur att blekna bort. År 1922 hade "poeternas verkstad" redan upphört att existera, och försök att återuppliva det var meningslöst. Som dåtidens litteraturkritiker trodde var orsaken till misslyckandet att teorin om akmeisterna inte sammanföll med praktiska avsikter, och de misslyckades fortfarande med att helt bryta sig loss från symboliken.

Acmeism är en av de modernistiska rörelserna i rysk poesi.

Det var i sin storhetstid.

De ideologiska inspiratörerna av den ryska akmeismen anses vara poeterna N. Gumilyov och S. Gorodetsky.

Poesiens estetiska mognad

Under hela sin existens har poesin genomgått många olika rörelser och trender. Under det första decenniet av 1900-talet, som en motvikt till symbolismen i rysk poesi, bildades en ny modernistisk riktning - Acmeism. Översatt från grekiska betyder denna term högsta grad, topp, mognad, blomning.

Skapande människor, och särskilt poeter, är oftast långt ifrån sådana begrepp som blygsamhet. Nästan alla anser sig vara ett geni eller åtminstone en stor talang. Således blev en grupp unga poeter, förbundna inte bara av kreativitet, utan också av personlig vänskap, upprörda över den hårda kritiken av en av dem, Nikolai Gumilyov, och skapade sin egen förening med det något hantverksmässiga namnet "Poets Workshop."

Men redan i själva namnet finns en önskan att framstå inte bara som älskare av den lyriska poetiska genren, utan att vara hantverkare, proffs. Acmeists publicerade tidningarna "Hyperborea" och "Apollo". Där publicerades inte bara poesi, utan även polemik fördes med poeter från andra rörelser inom prosagenren.

Acmeist poets foto

Akmeismens ideologiska inspiratörer, Nikolaj Gumilyov och Sergei Gorodetsky, publicerade i dessa tidningar ett slags programmanifest för den nya poetiska rörelsen.

Grundläggande begrepp om akmeism

• Poesi måste uttryckas i en tydlig och begriplig stil;
• verkligheten och vitaliteten i känslor och handlingar är mycket viktigare än emaskulerade, idealiserade, långsökta och sensuella begrepp;
  
• frusna symboler bör inte dominera den mänskliga världsbilden;
• det är nödvändigt att helt överge den mystiska trosbekännelsen;
• jordelivet är fullt av mångfald och färg, som måste föras in i poesin;
• det poetiska ordet måste låta exakt och bestämt - varje föremål, fenomen eller handling måste uttryckas klart och begripligt;
• en person med sina genuina, orörda, man kan till och med säga biologiska, känslor, och inte fiktiva, eleganta och lackade känslor och upplevelser - detta är en värdig hjälte av verklig poesi;
• Akmeister bör inte förkasta tidigare litterära epoker, utan ta från dem estetiskt värdefulla principer och ha en oupplöslig koppling till världskulturen.

Acmeisterna ansåg att Ordet var grunden för deras poesi. Ryggraden i den första sammansättningen av "Poeternas verkstad" bestod inte bara av poeter nära i sin ideologi, utan också av människor som var förbundna med vänskapsband. Därefter ingick namnen på dessa poeter i den gyllene fonden för rysk litteratur.

Akmeistiska poeter

• - född på 90-talet av 1800-talet. Han fick en utmärkt utbildning i en verkligt intelligent familj, där moral, kultur och utbildning ansågs vara de viktigaste värdena. Vid tiden för skapandet av akmeismen var han en berömd poet.
• - en extraordinär och begåvad personlighet, en romantiker med ett mycket modigt utseende och en subtil själ. Från en ung ålder försökte han etablera sig som person och hitta sin plats i detta svåra liv. Mycket ofta växte denna önskan från position till position, vilket kan ha lett till en tidig och tragisk död från livet.
• - stolthet, ära, smärta och tragedi i rysk poesi. Den poetiska själen hos denna modiga kvinna födde genomträngande ord om kärlekens stora mysterium, och placerade hennes dikter bland de vackra skapelserna av odödlig rysk litteratur.
• - en poetiskt begåvad ung man med stort sinne för konst. Dikter, med hans egna ord, överväldigade honom och lät som musik i honom. Han ansåg att hans vänskap med Nikolai Gumilyov och Anna Akhmatova var hans livs viktigaste framgång.
• Mikhail Zenkevich, poet och översättare, den ende av akmeismens grundare, levde fram till 80-talet av 1900-talet och undvek framgångsrikt förtryck och förföljelse.
• Vladimir Narbut, en ung poet, tillhörde kretsen av besökare till Vsevolod Ivanov-tornet och omfamnade varmt idén om akmeism.

Slutsats

Som litterär rörelse existerade Acmeism i drygt två år. Trots alla kontroversiella begrepp i denna rörelse ligger dess värde inte bara i det faktum att det var en uteslutande rysk rörelse, utan i det faktum att anmärkningsvärda ryska poeters verk är förknippat med akmeism, utan vars arbete det är omöjligt att föreställa sig ryskt 1900-talets poesi.

Namnet "Acmeism" kommer från grekiskan. "acme" - tips, topp.
Den teoretiska grunden är N. Gumilyovs artikel "The Heritage of Symbolism and Acmeism." Akmeister: N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, M. Kuzmin.

ACMEISM är en modernistisk rörelse som deklarerade en konkret sinnesuppfattning av den yttre världen, och återförde ordet till dess ursprungliga, icke-symboliska betydelse.

I början av sin kreativa karriär var unga poeter, framtida akmeister, nära symbolism, deltog i "Ivanovo Wednesdays" - litterära möten i Vyach.Ivanovs lägenhet i St. Petersburg, kallad "tornet". I "tornet" hölls klasser för unga poeter, där de lärde sig poesi. I oktober 1911 grundade studenter vid denna "poesiakademi" en ny litterär förening, "The Workshop of Poets". "Tseh" var en skola för professionell excellens, och dess ledare var de unga poeterna N. Gumilyov och S. Gorodetsky. I januari 1913 publicerade de acmeistgruppens deklarationer i tidningen Apollo.

Den nya litterära rörelsen, som förenade stora ryska poeter, varade inte länge. De kreativa sökningarna av Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam gick utöver Acmeisms omfattning. Men den humanistiska innebörden av denna rörelse var betydande - att återuppliva en persons törst efter liv, för att återställa känslan av dess skönhet. Den inkluderade också A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich, V. Narbut och andra.

Acmeister är intresserade av den verkliga, inte den andra världen, livets skönhet i dess konkreta - sensuella manifestationer. Vagheten och antydningarna av symbolik kontrasterades med en stor verklighetsuppfattning, bildens tillförlitlighet och kompositionens klarhet. På vissa sätt är akmeismens poesi återupplivandet av "guldåldern", Pushkins och Baratynskys tid.

Den högsta punkten i värdehierarkin för dem var kultur, identisk med universellt mänskligt minne. Det är därför som akmeister ofta vänder sig till mytologiska ämnen och bilder. Om symbolisterna fokuserade sitt arbete på musik, så fokuserade akmeisterna på de rumsliga konsterna: arkitektur, skulptur, målning. Attraktionen till den tredimensionella världen kom till uttryck i akmeisternas passion för objektivitet: en färgstark, ibland exotisk detalj, kunde användas i rent bildsyfte.

Acmeism estetik:
- världen måste uppfattas i sin synliga konkrethet, uppskatta dess realiteter och inte slita dig från marken;
- vi behöver återuppliva kärleken till vår kropp, den biologiska principen i människan, för att värdera människan och naturen;
- källan till poetiska värden är på jorden och inte i den overkliga världen;
- i poesi måste fyra principer smältas samman:
1) Shakespeares traditioner i att skildra människans inre värld;
2) Rabelais traditioner för att förhärliga kroppen;
3) Villons tradition av att sjunga livets glädjeämnen;
4) Gautiers tradition att glorifiera konstens kraft.

Grundläggande principer för akmeism:
- befrielse av poesin från symbolismen vädjar till idealet, återställer det till klarhet;
- avvisande av mystisk nebulosa, acceptans av den jordiska världen i dess mångfald, synlig konkrethet, klangfullhet, färgstarkhet;
- önskan att ge ett ord en specifik, exakt betydelse;
- objektivitet och klarhet i bilder, precision av detaljer;
- vädja till en person, till "äktheten" av hans känslor;
- poetisering av primordiala känslors värld, primitiva biologiska naturprinciper;
- ett eko av tidigare litterära epoker, de bredaste estetiska associationerna, "längtan efter världskultur."

Utmärkande drag för akmeism:
- hedonism (njutning av livet), Adamism (djurväsen), klarism (enkelhet och klarhet i språket);
- lyrisk handling och skildring av erfarenhetens psykologi;
- vardagliga element av språk, dialoger, berättelser.