Hlavná myšlienka listu matke. „Analýza básne Sergeja Yesenina „List matke“

V prvom rade, aby ste „pochopili“ a analyzovali akékoľvek dielo, musíte poznať históriu jeho vzniku. Báseň S. Yesenina „List matke“ vznikla v roku 1924, teda na sklonku autorovho života. Posledné obdobie tvorivosti je najvyšším bodom jeho majstrovstva. Zdá sa, že poézia siahajúca až do tejto doby zhŕňa všetky jeho myšlienky vyjadrené skôr. Stalo sa tiež len konštatovaním toho, že staré je navždy preč a nové je nepochopiteľné a vôbec sa nepodobá tomu, čo si básnik predstavoval v dňoch októbra 1917. Pokiaľ viem, „List matke“ je jednou z najznámejších básní tohto obdobia. A po ujasnení dobových súvislostí prichádzam k záveru, že je stále venovaný nie tak konkrétnemu človeku, ale kolektívnemu obrazu matky či dokonca matky – vlasti. Pozrime sa teda na túto báseň z tejto pozície...

Báseň S. Yesenina „List matke“ má krúžkovú kompozíciu („Prečo často chodíš na cestu / V staromódnom ošarpanom šuhaji“ - „Nechoď tak často na cestu / V staromódnom ošúchaný shushun.“ V súlade s tým sa fráza takmer úplne opakuje a na konci a na začiatku). Dodáva mu logickú úplnosť myslenia a zvyšuje sémantické akcenty. Báseň má dej (prvé dve strofy), ktorý hovorí o pozadí udalostí. Tretiu strofu považujem za „vzostupný vývoj akcie“. Tam sa už objavujú ostrejšie emócie, ktoré dodávajú situácii tragédiu. Štvrtá strofa je vyvrcholením. „Nie som taký zatrpknutý opilec, / aby som zomrel bez toho, aby som ťa videl“ - tu sa dozvieme skutočné pocity lyrického hrdinu k jeho matke. Teraz chápeme, že napriek všetkým životným skúškam, napriek tomu, že sa nám lyrický hrdina javí ako „zostúpený“ človek, stále si pamätá a miluje toho, kto mu dal život. Nasleduje „vývoj akcie zostupným spôsobom“ (od piatej do ôsmej strofy). Tam sa podrobnejšie odhalia jeho nežné city a vyrozpráva sa množstvo spomienok z minulosti. Zdá sa, že posledná sloha, zápletka, zhŕňa všetko vyššie uvedené. Lyrický hrdina sa snaží matku upokojiť a upokojiť.

Hlavnými obrazmi básne sú samozrejme lyrický hrdina a jeho matka. Ako som však už povedal, obraz svojej matky si pre seba interpretujem predovšetkým ako obraz Ruska ako celku (tento nápad podrobnejšie rozvediem neskôr). Rád by som si všimol napríklad aj obraz záhrady („Vrátim sa, keď sa rozložia konáre / Naša biela záhrada je ako jar“). Zdá sa mi, že tu je predovšetkým symbolom jari a básnikovho detstva. Dôležitý je aj obraz cesty („Že často chodíš na cestu“). Toto je symbol životnej cesty básnika.

S. Yesenin vo svojej básni využíva obrovské množstvo umeleckých prostriedkov. Napríklad rečnícka otázka („Ešte žiješ, moja stará?“), ktorou sa „List matke“ začína. Skutočnosť, že táto otázka nevyžaduje odpoveď, je zrejmá z kontextu básne (napríklad vtedy lyrický hrdina hovorí: „Aj ja žijem.“ To znamená, že už pozná odpoveď). Je potrebný na zdôraznenie dôležitosti nasledujúcich viet: „Aj ja žijem. Ahoj, ahoj!/ Nech ten večer nevýslovné svetlo tečie nad tvojou chatrčou“ - teda všetko najlepšie matke. Nezvyčajné nie sú ani prívlastky: „vzpurná melanchólia“, „bolestivé delírium“, „večerné nevýslovné svetlo“ atď. Autor do svojej básne zámerne vnáša hovorové slová ako „stará žena“, „chata“, „veľká“. To nám pomáha cítiť atmosféru skutočne ruskej dediny, atmosféru určitého komfortu a originality. Samozrejme, že použitie anafory S. Yesenin má aj dôležitý sémantický význam („neprebuď sa...“, „neboj sa...“, „nenaplnilo sa...“, „nebuď „neučiť...“, „ne...“, „nebuď smutný...“, „nechoď...“). V prvom rade poukazuje na smútok, ktorý je v duši lyrického hrdinu, na jeho sklamanie zo života a skutočnej starostlivosti a túžby po matke.

Podľa môjho názoru je myšlienkou básne „List matke“ v prvom rade ukázať ruskému ľudu, že potrebuje milovať, vždy pamätať na svoju vlasť a naladiť ich do vlasteneckej nálady. V skutočnosti sa na prvý pohľad môže zdať, že všetky pocity hrdinu sú adresované konkrétne konkrétnej osobe a čiastočne to tak skutočne môže byť, ale neexistuje žiadny dôkaz, že „matka“ tu nie je kolektívnym obrazom vlasti. . Samozrejme, niektoré epizódy je dosť ťažké porovnávať konkrétne s Ruskom. Napríklad „často chodíte na cesty“.

Toto je podľa mňa niečo ako personifikácia. Ako som už povedal, cesta je životnou cestou lyrického hrdinu a naša krajina sa na nej často „objavuje“. „Neprebuď sa ako pred ôsmimi rokmi“ - v tomto prípade sa Rusko môže „zobudiť“ jasným slnečným žiarením cez okná, hlukom na ulici a jednoducho myšlienkami lyrického hrdinu o budúcom osude vlasti. . „A neučte ma modliť sa. Netreba!" - to sa vzťahuje na pravoslávie Ruska, jeho silnú masovú vieru v Boha. "Moja stará dáma" - Rusko je dosť staroveký štát. „Takže zomrieť bez toho, aby som ťa videl,“ je veta, ktorá vyvoláva najväčšie pochybnosti. Dá sa to však vysvetliť aj takto: lyrický hrdina naznačuje, že ešte nestihol poriadne spoznať svoju rodnú krajinu alebo jednoducho dlho zabudol na potrebu milovať Rusko (a teraz to chce oživiť pocit). Potvrdenie, že „List matke“ je venované špeciálne vlasti, možno považovať napríklad za skutočnosť, že o niečo skôr, v roku 1923, bola napísaná ďalšia báseň „Táto ulica je mi známa“. Vidíme tam aj lásku lyrického hrdinu k vlasti: „Ach, a tieto krajiny poznám - / sám som tam prešiel dlhú cestu. / Len bližšie k svojej rodnej krajine / teraz by som sa chcel obrátiť." Vo všeobecnosti by som rád poznamenal, že tento uhol pohľadu je, samozrejme, kontroverzný, ale má právo existovať.

Aj myšlienku básne možno považovať za túžbu básnika upriamiť našu pozornosť na skutočnosť, že by sme nemali zabúdať na naše matky. Mali by sme ich častejšie navštevovať, starať sa o ne a jednoducho ich milovať. Lyrický hrdina ľutuje, že to neurobil a chce sa zmeniť.

A. Yashin napísal báseň „Sám s matkou“ v roku 1964. Dokonca aj jeho názov je dosť podobný „List matke“. Myšlienku A. Yashina však nemožno interpretovať nejednoznačne. Toto je práve apel na ľudí, výzva, aby počúvali názory tých, ktorí im dali život a majú ich radi. Situácie opísané v týchto dvoch básňach sú tiež podobné. V oboch prípadoch je lyrickým hrdinom človek, z ktorého „nič nepochádza“ (ako hovorí A. Yashin). Aj v „Liste matke“ a v básni „Sám s matkou“ sa uvádza, že „Nakoniec, na svete stále nie je nič drahšie ako váš jednoduchý prístrešok“. Týmto príkladom chcem dokázať, že téma lásky k matke skutočne patrí k večným témam (rovnako ako téma vlasti, ak si vezmeme túto interpretáciu „Listy matke“). Avšak práve báseň S. Yesenina, ktorý si už v roku 1924 zdokonalil svoje schopnosti (napr. v jeho básňach sa objavila „puškinovská“ ľahkosť a jednoduchosť, ktorá je skutočne vlastná a prístupná len veľkým básnikom), sa mi zdá najzrozumiteľnejšie a najpríjemnejšie pre každého Rusa. Pretože práve tento autor ako nikto iný vedel preniknúť do seba a sprostredkovať svojim čitateľom práve toho „ruského ducha“, ktorý je nám taký drahý.

„List matke“ Sergej Yesenin

Si ešte nažive, stará pani?
Aj ja žijem. Ahoj ahoj!
Nechajte to plynúť nad vašou chatrčou
Ten večer nevýslovné svetlo.

Píšu mi, že ty, prechovávaš úzkosť,
Bola za mnou veľmi smutná,
Že často chodíte na cesty
V staromódnom, ošúchanom šuhaji.

A vám vo večernej modrej tme
Často vidíme to isté:
Je to, ako keby sa so mnou niekto hádal v krčme
Vrazil som si fínsky nôž pod srdce.

Nič drahý! Ukľudni sa.
Toto je len bolestivý nezmysel.
Nie som taký zatrpknutý opilec,
Aby som mohol zomrieť bez toho, aby som ťa videl.

Som stále rovnako jemný
A o tom len snívam
Takže skôr z rebelskej melanchólie
Vráťte sa do nášho nízkeho domu.

Vrátim sa, keď sa vetvy rozložia
Naša biela záhrada vyzerá ako na jar.
Len ty ma máš už za úsvitu
Nebuď ako pred ôsmimi rokmi.

Neprebúdzajte, čo bolo zaznamenané
Netráp sa tým, čo sa nesplnilo...
Príliš skorá strata a únava
Mal som možnosť to v živote zažiť.

A neučte ma modliť sa. Netreba!
Už niet návratu do starých koľají.
Ty sám si moja pomoc a radosť,
Ty sám si pre mňa nevýslovným svetlom.

Tak zabudni na svoje starosti,
Nebuď za mnou taký smutný.
Nechoďte tak často na cestu
V staromódnom, ošúchanom šuhaji.

Analýza Yeseninovej básne „List matke“

V roku 1924, po 8-ročnom odlúčení, sa Sergej Yesenin rozhodol navštíviť svoju rodnú dedinu Konstantinovo a stretnúť sa so svojimi blízkymi. V predvečer odchodu z Moskvy do svojej vlasti napísal básnik srdečný a veľmi dojemný „List svojej matke“, ktorý je dnes programovou básňou a jedným z najvýraznejších príkladov Yeseninovho lyrizmu.

Dielo tohto básnika je veľmi mnohostranné a mimoriadne. Charakteristickým rysom väčšiny diel Sergeja Yesenina je však to, že je v nich mimoriadne čestný a úprimný. Preto z jeho básní možno ľahko vysledovať celú životnú cestu básnika, jeho vzostupy a pády, duševné trápenie a sny. „List matke“ nie je v tomto zmysle výnimkou. Toto je vyznanie márnotratného syna plné nehy a pokánia, v ktorej medzitým autor priamo uvádza, že sa nechystá zmeniť svoj život, ktorý dovtedy považuje za zničený.

Literárna sláva prišla k Yeseninovi pomerne rýchlo a ešte pred revolúciou bol čitateľom celkom dobre známy vďaka početným publikáciám a zbierkam lyrických básní, ktoré zaujali svojou krásou a pôvabom. Básnik však ani na chvíľu nezabudol, odkiaľ pochádza a akú úlohu zohrali v jeho živote blízki ľudia – matka, otec, staršie sestry. Okolnosti však boli také, že obľúbenec verejnosti, ktorý vedie bohémsky životný štýl, nemal počas dlhých ôsmich rokov možnosť navštíviť svoju rodnú dedinu. Vrátil sa tam ako literárna celebrita, ale v básni „List matke“ nie je ani náznak poetického úspechu. Naopak, Sergej Yesenin sa obáva, že jeho matka pravdepodobne počula klebety o jeho opileckých hádkach, početných aférach a neúspešných manželstvách. Napriek svojej sláve v literárnych kruhoch si básnik uvedomuje, že nemohol naplniť očakávania svojej matky, ktorá v prvom rade snívala o tom, že svojho syna bude vidieť ako dobrého a slušného človeka. Básnik, ktorý ľutuje svoje zlé skutky svojej najbližšej osobe, však odmieta pomoc a žiada svoju matku iba o jednu vec - „neprebuď sa, o čom si sníval“.

Pre Yesenina je matka nielen najdrahšou osobou, ktorá dokáže všetko pochopiť a odpustiť, ale aj vykonávateľkou, akýmsi strážnym anjelom, ktorého obraz chráni básnika v najťažších chvíľach jeho života. Dobre si však uvedomuje, že už nikdy nebude ako predtým – bohémsky životný štýl ho pripravil o duchovnú čistotu, vieru v úprimnosť a oddanosť. Preto sa Sergej Yesenin so skrytým smútkom obracia na svoju matku so slovami: „Ty sám si moja pomoc a radosť, ty sám si moje nevýslovné svetlo. Čo sa skrýva za touto vrúcnou a nežnou frázou? Trpkosť sklamania a uvedomenia si, že život sa vôbec nevyvíja tak, ako by sme chceli, a už je neskoro niečo meniť – bremeno chýb je príliš ťažké, čo sa nedá napraviť. Preto v očakávaní stretnutia so svojou matkou, ktorá sa má stať poslednou v básnikovom živote, Sergej Yesenin intuitívne chápe, že pre svoju rodinu je prakticky cudzincom, odrezaným kusom. Pre svoju matku však stále zostáva jediným synom, roztopašný a príliš skoro odišiel z otcovho domu, kde naňho stále čakajú, nech sa deje čokoľvek.

Uvedomujúc si, že aj vo svojej rodnej dedine, kde je všetko známe, blízke a zrozumiteľné už od detstva, je nepravdepodobné, že by mohol nájsť pokoj, Sergej Yesenin si je istý, že nadchádzajúce stretnutie bude krátkodobé a nebude schopný. vyliečiť jeho citové rany. Autor cíti, že sa vzďaľuje od svojej rodiny, no je pripravený prijať túto ranu osudu so svojim charakteristickým fatalizmom. Nestará sa ani tak o seba, ako o svoju matku, ktorá sa bojí o svojho syna, a tak sa jej pýta: „Nebuď za mnou taká smutná.“ Táto línia obsahuje predtuchu vlastnej smrti a pokus nejako utešiť toho, pre koho zostane navždy tým najlepším, najdrahším a najmilovanejším človekom.

Sergej Aleksandrovič Yesenin počas svojho života napísal diela na rôzne témy. Svojej rodine venoval skutočne exkluzívne majstrovské diela. Väčšina diel je dodnes populárna, obdivujúc ich modernosť. Pozoruhodným príkladom je báseň „List matke“, ktorá je venovaná najdrahšej osobe v jeho živote.

Tento výtvor vznikol v 24. roku minulého storočia a je jednou z najjasnejších básní básnika. Tému predtým použil Yesenin a bola oznámená pri vytváraní diela „Sovietska Rus“, čo spôsobilo búrku vzrušenia medzi čitateľmi. A teraz sa téma vracia v novom formáte. Ide o akési pokračovanie predtým začatého cyklu prác.

Čo podnietilo básnika k vytvoreniu básne?

Keď Sergej vo veku 17 rokov opustil svoju rodnú dedinu, vo svojej malej vlasti sa objavoval len zriedka. A jeho príchod v roku 1924 veľmi potešil jeho matku a sestry. Tu napísal báseň plnú nehy a vrúcnosti.

Takéto stretnutie bolo pre Yesenina veľmi významné, a tak ho premietol do svojej práce. Sergej prechádzal náročnou etapou svojho života a spojenie s rodnou krajinou a rodinou ho veľmi oživilo. Je pravda, že sa nevyhol dramatickým udalostiam - zlomový bod dokázal rozdrviť mnoho talentovaných ľudí.

Každá jednotlivá báseň Sergeja Yesenina je druhom románu s lyrickým zameraním. Dej básní vždy sleduje črty jeho biografie a presne tie momenty, ktoré sa vyskytli na jeho životnej ceste. Yeseninove diela sú príbehom života básnika. Téma vlasti je podrobnejšie opísaná v diele „Návrat do vlasti“, ale dielo „Breza“ odráža aj nemenej počet najvýznamnejších momentov pre básnika.

Analýza majstrovského diela „List matke“

Toto dielo vzniklo v osobitom žánri, predstavuje špecifický odkaz najdrahšiemu človeku v jeho živote. Tento smer použili mnohí básnici tej doby, napríklad Alexander Sergejevič Puškin napísal báseň „Chaadaevovi“. Sergejovi Yeseninovi sa podarilo sprostredkovať tento žáner čo najjemnejšie a najjednoduchšie, pričom v riadkoch vyjadril iba úprimné emócie.

Treba podotknúť, že táto báseň vznikla tak, aby sa posolstvo čo najviac podobalo skutočnému listu. Riadky obsahujú iba dôverčivé emócie a skúsenosti. Dôveryhodnosť v tomto verši sa vytvára použitím presnej nálady, ako aj správne vybraných rečových vzorov pri vyjadrovaní myšlienok.

Práca plne využíva ľudový jazyk, ktorý vám umožňuje zachovať intrigy pri čítaní:

„...Píšu mi, že ty, prechovávaš úzkosť, si za mnou veľmi smutný,
Že často chodíš na cesty v staromódnom, ošúchanom šuhaji...“

Takmer každé štvorveršie obsahuje takéto špeciálne slová, napríklad „...Toto je len bolestivý nezmysel...“

Výtvory Sergeja Yesenina majú mnoho hovorových podôb. Dielo nie je zbavené vulgarizmu a žargónu. Tieto črty naznačujú, že slovná zásoba použitá v básni je básnikovi veľmi známa a používa ju v živote:

„...Je to, ako keby mi niekto v krčmovej bitke vrazil pod srdce fínsky nôž... Nie som taký zatrpknutý opilec...“

Samotná báseň je napísaná dôverným spôsobom. Riadky vyjadrujú nežnú úprimnosť. Takéto odvolanie sa dá použiť iba na najdrahšieho človeka a konverzačný štýl zdôrazňuje zmyselnosť:

„...Ešte žiješ, stará pani? Aj ja žijem. Ahoj ahoj!..."

Stojí za to zvážiť tieto riadky podrobnejšie, pretože sú zaujímavé svojím vlastným spôsobom. Tu je a vyčnieva výzva na tvoju matku – „...Ešte žiješ, moja stará...“, sú tu aj tematické výzvy na akciu – „... nič, drahá! Ukľudni sa...“ Báseň je plná všelijakých výkričníkov – „..a nenauč ma modliť sa. Netreba!" Básnik s láskou pripomína, že už dávno vyrástol a sám vie, čo má robiť.

V diele nie je nič náhodné, všetky literárne obraty sú zamerané na vytvorenie pocitu úplnej dôvery v čitateľa. Štylistické obraty už pri prvotnom vnímaní vytvárajú dojem, že čitateľovi je predostretý rozhovor jednotlivcov, hlavných postáv samotnej zápletky.

Dielo obsahuje nielen apel na milovaného človeka. Sergei Yesenin vo svojich riadkoch spomína na svoj dom a záhradu s množstvom jabloní. Na vyjadrenie takýchto myšlienok použil básnik v básni rôzne metamorfné personifikácie, napríklad:

"...vrátim sa, keď naša biela záhrada roztiahne svoje konáre ako jar..."

Básnik vo svojich riadkoch používa aj rôzne epitetá:

"...Nechajte ten večer nevýslovné svetlo prúdiť pod vašou chatrčou..."
"...Rýchlo sa vrátiť z rebelskej melanchólie do nášho nízkeho domu..."

Okrem vyššie opísaných funkcií je báseň plná rôznych syntaktických fráz, ako aj frazeologických jednotiek používaných iba v knižnom štýle písania, napríklad:

“...Už niet návratu do starých koľají. Len ty si moja pomoc a radosť, len ty si moje nevýslovné svetlo...“

V tejto práci Sergei Yesenin používa dva štylistické plány vlastné jednotlivým dielam tej doby. Dej je vytvorený tak, že intímny rozhovor jeden na jedného sa postupne mení na vypätý monológ s lyrickým zameraním. Fakty zo života použité v texte postupne začínajú nadobúdať spoločenský význam. Čiary opisujú ľudské hodnoty, ktoré má každý. Postupne sa vyvinú na niečo vznešené a krásne, zosobňujúce vysoký význam toho, čo sa deje.

V diele sú aj anaforické opakovania, napríklad „... si pre mňa jediný...“. Takéto špeciálne frázy svojím spôsobom zlepšujú výraz prítomný vo frázach, čo im umožňuje znieť ešte smutnejšie.

V riadkoch básne „List matke“ je obzvlášť výrazná nádej, že rozporuplné črty, ktoré trhajú básnikovu dušu, budú čoskoro prekonané. Podľa autora je to možné len po osobnom kontakte s vitálnymi svätyňami – domov, materinská láska, zvláštna krása prírody v rodných miestach, napr.

“...Som stále taký jemný a len o tom snívam
Rýchlo sa vrátiť z rebelskej melanchólie do nášho nízkeho domu...“

Báseň Sergeja Yesenina má v riadkoch aj znepokojujúce poznámky, ktoré čitateľa mierne upútajú. Autor poukazuje na to, že jeho nádeje a životné ciele sú prakticky neudržateľné. A kľúčový dôvod tohto výsledku leží v ňom samom, pretože už dávno prestal ovládať svoj osud a stratil nad ním kontrolu:

"...Zažil som stratu a únavu príliš skoro vo svojom živote..."

Tieto riadky napovedajú čitateľovi, že životné udalosti odohrávajúce sa v básnikovom živote ho veľmi netešia. Autor je sklamaný. Všetko nevyšlo podľa predstáv a to ho mrzí. Prejavuje sa to bolesťou a horkosťou, čo zaznieva v mnohých líniách diela:

"...Neprebuď to, o čom sa ti snívalo, netráp sa tým, čo sa nesplnilo..."

Na konci verša je veta „...už niet návratu k starému...“. Toto je druh akordu, ktorý končí básnikovu mladosť a jeho detstvo a rané sny.

Básnická adresa „List matke“ je skutočným vyznaním lásky dospelého syna k žene, ktorá mu dala život, vychovala ho a vychovala, ktorej chýba, hľadiac do diaľky. Toto je zmyselné uznanie a druh práce na chybách vo vzťahoch s milovanou osobou. Básnik praje svojej matke dlhý život: „Nech v ten večer nad tvojou chatrčou prúdi nevýslovné svetlo,“ a žiada, aby si sa netrápila: „Nič, drahá! Ukľudni sa. Toto je len bolestivý nezmysel,“ a žiada, aby nepremiešavala minulosť: „Netrápte sa tým, čo sa oslavovalo, nebojte sa tým, čo sa nesplnilo.“

To ešte nikto netušil, že o rok básnik príde o život. Ale dokázal sa svojej matke vysvetliť a vyjadriť jej svoju vďaku, vďaku a synovskú lásku.

Analýza básne

1. História vzniku diela.

2. Charakteristika diela lyrického žánru (druh textu, umelecký spôsob, žáner).

3. Rozbor obsahu diela (rozbor deja, charakteristika lyrického hrdinu, motívy a tonalita).

4. Vlastnosti kompozície diela.

5. Rozbor prostriedkov výtvarného prejavu a veršovania (prítomnosť trópov a slohových figúr, rytmus, meter, rým, strofa).

6. Význam básne pre celé dielo básnika.

Báseň „List matke“ napísal S.A. Yesenin v roku 1924. Jej žáner je uvedený v názve - písanie. Hlavnou témou je téma materstva, domova, synovskej lásky. Dielo má konfesionálny charakter. Hlas lyrického hrdinu obsahuje smutné, kajúce poznámky.

Báseň sa otvára rečníckou otázkou, ktorá plynule prechádza do úprimného, ​​úprimného rozhovoru s matkou:

Si ešte nažive, stará pani?
Aj ja žijem. Ahoj ahoj!
Nechajte to plynúť nad vašou chatrčou
To večerné nevýslovné svetlo...

Kompozícia tu plne zodpovedá žánru. V prvej strofe vidíme akýsi úvod. V druhej strofe máme rozvinutie témy, tu sa objavuje motív cesty, ktorý sa potom mení na motív hrdinovej životnej cesty, putovania:

Píšu mi, že ty, prechovávaš úzkosť,
Bola za mnou veľmi smutná,
Že často chodíte na cesty

Putovanie lyrického hrdinu, jeho bezdomovectvo a hriešny život sú v básni kontrastované so svetom jeho domova a všetko odpúšťajúcej materskej lásky. V tretej strofe sa rozvíja téma materinskej lásky a starostlivosti o syna.

A vám vo večernej modrej tme
Často vidíme to isté:
Je to, ako keby sa so mnou niekto hádal v krčme
Vrazil som si fínsky nôž pod srdce.

Yesenin lyrický hrdina je zbavený duchovnej integrity. Je to chuligán, „moskovský zlomyseľný žúr“, hrabáč, štamgast krčmy, plný „vzpurnej melanchólie“. Jeho vnútorný stav je v básni vyjadrený epitetami „večer“, „horký“, „bolestivý“ a drsné sloveso „sadanul“. Zároveň v jeho duši žije neha, láska k matke a smútok za domovom. Výskumníci v tejto práci zaznamenali Yeseninov vývoj motívov biblického podobenstva o márnotratnom synovi. Jedným z týchto motívov je návrat domov z ciest. Znie v piatej, šiestej, siedmej a ôsmej strofe. A hovoríme tu nielen o stretnutí s matkou, s rodičovským domom, ale aj o návrate do minulosti, k svojmu bývalému ja:

Som stále rovnako jemný
A o tom len snívam
Takže skôr z rebelskej melanchólie,
Vráťte sa do nášho starého domu.

V rodičovskom dome vidí lyrický hrdina záchranu zo životných búrok a protivenstiev, z melanchólie nepokoja, z nešťastí a bolestných myšlienok. Pamätá si minulosť a táto minulosť sa javí ako najlepší čas v živote:

Vrátim sa, keď sa vetvy rozložia
Naša biela záhrada vyzerá ako na jar.
Len ty ma máš už za úsvitu
Nebuď ako pred ôsmimi rokmi.

Potom sa hrdina zamýšľa nad svojím osudom, zážitkami, nenaplnenými nádejami. Jeho hlas znie trpko a unavene. Zápletka sa vnútorne prehlbuje tu:

Neprebúdzajte to, o čom ste snívali
Netráp sa tým, čo sa nesplnilo...
Príliš skorá strata a únava
Mal som možnosť to v živote zažiť.

Pocity hrdinu dosahujú vrchol v predposlednej strofe. Zdá sa, že zhŕňa svoj život a jasne si uvedomuje, že minulosť nemôže vrátiť. Zároveň sa obracia k matkinej láske v nádeji, že nájde nádej, duchovnú harmóniu a vylieči sa z duševných rán. Hrdinova adresa k matke je tu vrcholná:

A neučte ma modliť sa. Netreba!
Už niet návratu do starých koľají.
Ty sám si moja pomoc a radosť,
Ty sám si pre mňa nevýslovným svetlom.

Rozuzlenie je uvedené v poslednej strofe. Lyrický hrdina tu akoby zabudol na seba, na svoje protivenstvá, únavu, melanchóliu. V strede strofy je tu obraz matky. Tému uzatvára synova starosť o ňu. Vidíme jeho úprimnú lásku a starostlivosť:

Tak zabudni na svoje starosti,
Nebuď za mnou taký smutný.
Nechoďte tak často na cestu
V staromódnom, ošúchanom šuhaji.

Kompozične môžeme v práci rozlíšiť tri časti. Prvou časťou sú tri úvodné strofy. Básnik tu načrtáva obraz milovaného človeka, ktorému môžete vyliať svoju dušu. Prvá časť obsahuje otázku, pozdrav a podrobnú odpoveď. Štvrtá, piata, šiesta a siedma strofa sú druhou časťou básne. Tu sa pred čitateľa objavuje lyrický hrdina. Posledné dve strofy nás opäť vracajú k obrazu matky.

Máme teda kruhové zloženie. Na začiatku básne a v jej závere sa objavuje obraz matky, ktorý rámcuje myšlienky lyrického hrdinu o domove a jeho vyznaní. Riadky „To, že často chodíš na cesty V staromódnom ošúchanom šuhaji“ odznejú aj v hlavnej časti listu.

Báseň je napísaná jambickým pentametrom, štvorveršími a krížovými rýmami. Básnik používa rôzne prostriedky umeleckého vyjadrenia: epitetá („nevýslovné večerné svetlo“, „v... modrej tme“, „som horký pijan“), metaforu („svetlo prúdi“), anaforu („ty si môj len pomoc a radosť, Si moje jediné nevysloviteľné svetlo“), rečnícka otázka („Ešte žiješ, moja stará?“), inverzia („Nie som taký zatrpknutý pijan“), hovorové výrazy („sadanul“ , "dosť") aliterácia ("Som stále taká nežná"), asonancia ("Nechaj to plynúť nad tvojou chatrčou").

„List matke“ je jedným z najlepších diel Yesenina. Básnikov lyrický hrdina v ňom získava svoje charakteristické črty. Tieto básne sú veľmi melodické, muzikálne a na ich základe vznikla veľkolepá romanca.