Hlavní myšlenka dopisu matce. „Analýza básně Sergeje Yesenina „Dopis matce“

Za prvé, abyste „porozuměli“ a analyzovali jakékoli dílo, musíte znát historii jeho vzniku. Báseň S. Yesenina „Dopis matce“ vznikla v roce 1924, tedy na sklonku autorova života. Poslední období kreativity je nejvyšším bodem jeho mistrovství. Zdá se, že poezie sahající do této doby shrnuje všechny jeho dříve vyslovené myšlenky. Stalo se také pouhým konstatováním toho, že staré je nenávratně pryč a nové je nepochopitelné a vůbec se nepodobá tomu, co si básník představoval v říjnových dnech 1917. Pokud vím, „Dopis matce“ je jednou z nejznámějších básní tohoto období. A po ujasnění dobových souvislostí docházím k závěru, že je stále věnována ani ne tak konkrétnímu člověku, ale kolektivnímu obrazu matky či dokonce matky – Vlasti. Podívejme se tedy na tuto báseň z této pozice...

Báseň S. Yesenina „Dopis matce“ má kroužkovou skladbu („Proč často chodíš na cestu / Ve staromódním ošuntělém šušku“ - „Nechoď tak často na cestu / Ve staromódním ošuntělý shushun.“ V souladu s tím dochází k téměř úplnému opakování fráze a na konci a na začátku). Dodává mu logickou úplnost myšlení a zvyšuje sémantické akcenty. Báseň má děj (první dvě sloky), který vypráví jakoby pozadí událostí. Třetí sloku považuji za „vzestupný vývoj akce“. Tam už se objevují ostřejší emoce a dodávají situaci na tragédii. Čtvrtá sloka je vyvrcholením. "Nejsem tak zahořklý opilec, / Abych zemřel, aniž bych tě viděl" - zde se dozvídáme skutečné city lyrického hrdiny ke své matce. Nyní chápeme, že navzdory všem životním zkouškám, navzdory tomu, že se nám lyrický hrdina zdá být „sestupným“ člověkem, stále vzpomíná a miluje toho, kdo mu dal život. Následuje „vývoj akce sestupným způsobem“ (od páté do osmé sloky). Tam se podrobněji odhalí jeho něžné city a vypráví se řada vzpomínek z minulosti. Zdá se, že poslední sloka, zápletka, shrnuje vše výše uvedené. Lyrický hrdina se snaží matku uklidnit a uklidnit.

Hlavními obrazy básně jsou samozřejmě lyrický hrdina a jeho matka. Jak jsem však již řekl, vykládám si obraz své matky pro sebe především jako obraz Ruska jako celku (tento nápad rozvedu podrobněji později). Rád bych si také všimnul například obrazu zahrady („Vrátím se, až se větve rozloží / Naše bílá zahrada je jako jaro“). Zdá se mi, že je zde především symbolem jara a básníkova dětství. Důležitá je také image silnice („Že často chodíš na silnici“). To je symbolem básníkovy životní cesty.

S. Yesenin ve své básni používá obrovské množství uměleckých prostředků. Například řečnická otázka („Ještě žiješ, má stará?“), kterou „Dopis matce“ začíná. To, že tato otázka nevyžaduje odpověď, je zřejmé z kontextu básně (např. tehdy lyrický hrdina říká: „I já jsem naživu.“ To znamená, že už zná odpověď). Je potřeba, aby se zdůraznila důležitost vět, které po něm následují: „I já jsem naživu. Ahoj tobě, ahoj!/ Nech to večerní nevýslovné světlo proudit nad tvou chýší“ - tedy přání všeho nejlepšího matce. Také přídomky nejsou neobvyklé: „vzpurná melancholie“, „bolestivé delirium“, „večerní nevýslovné světlo“ atd. Autor do své básně záměrně vnáší hovorová slova jako „stará žena“, „chýše“, „skvělý“. To nám pomáhá cítit atmosféru skutečně ruské vesnice, atmosféru určitého pohodlí a originality. S. Yeseninovo použití anafory má samozřejmě i důležitý sémantický význam („neprobuď se...“, „neboj se...“, „nenaplnilo se...“, „neprobuď se...“ „neučit...“, „ne...“, „nebuď smutný...“, „neodcházej...“). Především poukazuje na smutek, který je v duši lyrického hrdiny, na jeho životní zklamání a opravdovou péči a touhu po matce.

Podle mého názoru je myšlenkou básně „Dopis matce“ především ukázat ruskému lidu, že musí milovat, vždy si pamatovat svou vlast a uvést je do vlastenecké nálady. Na první pohled se skutečně může zdát, že všechny pocity hrdiny jsou adresovány specificky konkrétní osobě, a zčásti tomu tak skutečně může být, ale neexistuje žádný důkaz, že zde „matka“ není kolektivním obrazem vlasti. . Některé epizody je samozřejmě dost těžké srovnávat konkrétně s Ruskem. Například „často jezdíte na silnici“.

To je podle mého názoru něco jako personifikace. Jak jsem již řekl, cesta je životní cestou lyrického hrdiny a naše země se na ní často „objevuje“. „Neprobuď se jako před osmi lety“ - v tomto případě se Rusko může „probudit“ jasným slunečním světlem skrz okna, hlukem na ulici a jednoduše myšlenkami lyrického hrdiny o budoucím osudu vlasti . „A neučte mě modlit se. Není třeba!" - to odkazuje na pravoslaví Ruska, jeho silnou masovou víru v Boha. "Moje stará paní" - Rusko je docela starověký stát. „Takže zemřít, aniž bych tě viděl,“ je věta, která vyvolává největší pochybnosti. I to je však možné vysvětlit: lyrický hrdina naznačuje, že ještě nestihl pořádně poznat svou rodnou zemi nebo prostě na dlouhou dobu zapomněl na potřebu milovat Rusko (a teď to chce oživit pocit). Za potvrzení, že „Dopis matce“ je věnováno konkrétně vlasti, lze například považovat skutečnost, že o něco dříve, v roce 1923, byla napsána další báseň „Tato ulice je mi známá“. Tam také vidíme lásku lyrického hrdiny k vlasti: "Ach, a já ty země znám - / sám jsem tam ušel dlouhou cestu. / Jen blíž k rodné zemi / rád bych se teď otočil." Obecně bych rád poznamenal, že tento úhel pohledu je samozřejmě kontroverzní, ale má právo na existenci.

Také myšlenku básně lze považovat za touhu básníka upozornit na skutečnost, že bychom neměli zapomínat na své matky. Měli bychom je častěji navštěvovat, starat se o ně a prostě je milovat. Lyrický hrdina lituje, že to neudělal a chce to změnit.

A. Yashin napsal báseň „Alone with Mother“ v roce 1964. Dokonce i jeho název je docela podobný „Dopisu matce“. Myšlenku A. Yashina však nelze interpretovat nejednoznačně. To je právě výzva k lidem, výzva k tomu, aby naslouchali názorům těch, kteří jim dali život a mají je rádi. Situace popsané v těchto dvou básních jsou také podobné. V obou případech je lyrickým hrdinou člověk, z něhož „nic nepošlo“ (jak říká A. Yashin). Také v „Dopisu matce“ a v básni „Sám s matkou“ je poznamenáno, že „Koneckonců, na světě stále není nic dražšího než váš prostý přístřešek“. Tímto příkladem chci dokázat, že téma lásky k matce skutečně patří k věčným tématům (stejně jako téma vlasti, vezmeme-li tento výklad „Dopisů matce“). Avšak právě báseň S. Yesenina, který již v roce 1924 piloval své dovednosti (např. v jeho básních se objevila „puškinovská“ lehkost a jednoduchost, která je skutečně vlastní a přístupná pouze velkým básníkům), se mi zdá nejsrozumitelnější a nejpříjemnější pro každého Rusa. Protože právě tento autor jako nikdo jiný uměl proniknout do sebe a předat svým čtenářům onoho „ruského ducha“, který je nám tak drahý.

"Dopis matce" Sergei Yesenin

Jste ještě naživu, má stará?
Taky jsem naživu. Ahoj ahoj!
Nechte to plynout přes vaši chatrč
Ten večer nevýslovné světlo.

Píšou mi, že ty, přechováváš úzkost,
Byla ze mě velmi smutná,
Že často jezdíte na cesty
Ve staromódním, omšelém šušku.

A tobě ve večerní modré tmě
Často vidíme to samé:
Jako by se se mnou někdo rval v hospodě
Zabodl jsem si pod srdce finský nůž.

Nic, drahý! Zklidni se.
To je jen bolestivý nesmysl.
Nejsem tak zahořklý opilec,
Abych mohl zemřít, aniž bych tě viděl.

Jsem pořád stejně jemný
A o tom jen sním
Tedy spíše z rebelské melancholie
Vraťte se do našeho nízkého domu.

Vrátím se, až se větve rozloží
Naše bílá zahrada vypadá jako jaro.
Jen ty mě máš už za úsvitu
Nebuď jako před osmi lety.

Neprobuď to, co bylo zaznamenáno
Netrap se tím, co se nesplnilo...
Příliš brzká ztráta a únava
Měl jsem možnost to v životě zažít.

A neučte mě modlit se. Není třeba!
Už není návratu do starých kolejí.
Ty sám jsi má pomoc a radost,
Ty sám jsi pro mě nevýslovným světlem.

Tak zapomeň na své starosti,
Nebuď kvůli mně tak smutný.
Nejezděte tak často na cesty
Ve staromódním, omšelém šušku.

Analýza Yeseninovy ​​básně „Dopis matce“

V roce 1924, po osmiletém odloučení, se Sergej Yesenin rozhodl navštívit svou rodnou vesnici Konstantinovo a setkat se se svými blízkými. V předvečer odjezdu z Moskvy do své vlasti napsal básník srdečný a velmi dojemný „Dopis své matce“, který je dnes programovou básní a jedním z nejvýraznějších příkladů Yeseninovy ​​lyriky.

Dílo tohoto básníka je velmi mnohostranné a mimořádné. Charakteristickým rysem většiny děl Sergeje Yesenina je však to, že je v nich extrémně čestný a upřímný. Proto lze z jeho básní snadno vysledovat celou básníkovu životní cestu, jeho vzestupy a pády, duševní muka i sny. „Dopis matce“ není v tomto smyslu výjimkou. Toto je vyznání marnotratného syna, plné něhy a pokání, ve kterém mezitím autor přímo uvádí, že svůj život, který do té doby považuje za zmařený, měnit nehodlá.

Literární sláva přišla k Yeseninovi poměrně rychle a ještě před revolucí byl čtenářům docela dobře známý díky četným publikacím a sbírkám lyrických básní, které zaujaly svou krásou a půvabem. Básník však ani na okamžik nezapomněl, odkud pochází a jakou roli v jeho životě hráli jeho blízcí - matka, otec, starší sestry. Okolnosti však byly takové, že po dlouhých osm let neměl oblíbenec veřejnosti, vedoucí bohémský způsob života, možnost navštívit svou rodnou vesnici. Vrátil se tam jako literární celebrita, ale v básni „Dopis matce“ není ani náznak poetického úspěchu. Naopak, Sergej Yesenin se obává, že jeho matka pravděpodobně slyšela zvěsti o jeho opileckých rvačkách, četných aférách a neúspěšných manželstvích. Navzdory své slávě v literárních kruzích si básník uvědomuje, že nemohl naplnit očekávání své matky, která v první řadě snila o tom, že svého syna uvidí jako dobrého a slušného člověka. Básník lituje svých přečinů své nejbližší osobě, ale odmítá pomoc a žádá svou matku o jedinou věc - "neprobuď se, o čem jsi snil."

Pro Yesenina je matka nejen tou nejdražší osobou, která dokáže všechno pochopit a odpustit, ale také vykonavatelem, jakýmsi strážným andělem, jehož obraz chrání básníka v nejtěžších chvílích jeho života. Dobře si však uvědomuje, že už nikdy nebude jako dřív – bohémský životní styl ho připravil o duchovní čistotu, víru v upřímnost a oddanost. Sergej Yesenin se proto se skrytým smutkem obrací ke své matce se slovy: „Ty sám jsi má pomoc a radost, ty sám jsi mé nevýslovné světlo. Co se skrývá za touto vřelou a něžnou frází? Hořkost zklamání a uvědomění si, že život se vůbec nevyvíjel tak, jak bychom si přáli, a je příliš pozdě něco měnit – břemeno chyb je příliš těžké, které nelze napravit. Sergej Yesenin proto v očekávání setkání se svou matkou, která se má stát poslední v básníkově životě, intuitivně chápe, že pro svou rodinu je prakticky cizincem, odříznutým kusem. Pro svou matku však stále zůstává jediným synem, rozpustilý a příliš brzy odešel z otcova domu, kde na něj stále čekají, ať se děje cokoliv.

Sergej Yesenin si uvědomuje, že ani ve své rodné vesnici, kde je vše známé, blízké a srozumitelné od dětství, pravděpodobně nebude schopen najít klid mysli, je si jistý, že nadcházející setkání bude krátkodobé a nebude moci vyléčit jeho emocionální rány. Autor cítí, že se od své rodiny vzdaluje, ale je připraven přijmout tuto ránu osudu se svým charakteristickým fatalismem. Nestará se ani tak o sebe, jako o svou matku, která se bojí o svého syna, a tak se jí ptá: „Nebuď po mně tak smutná. Tato linie obsahuje předtuchu jeho vlastní smrti a pokus nějak utěšit toho, pro koho navždy zůstane tím nejlepším, nejdražším a nejmilovanějším člověkem.

Sergej Aleksandrovič Yesenin během svého života napsal díla na různá témata. Své rodině věnoval skutečně exkluzivní mistrovská díla. Většina děl je dodnes populární a obdivuje jejich modernost. Pozoruhodným příkladem je báseň „Dopis matce“, která je věnována nejdražší osobě v jeho životě.

Tento výtvor vznikl ve 24. roce minulého století a je jednou z básníkových nejjasnějších básní. Toto téma již dříve použil Yesenin a bylo oznámeno při vytváření díla „Sovětská Rus“, což vyvolalo mezi čtenáři bouři vzrušení. A nyní se téma vrací v novém formátu. Jde o jakési pokračování již dříve započatého cyklu prací.

Co vedlo básníka k vytvoření básně?

Poté, co Sergej opustil svou rodnou vesnici ve věku 17 let, se ve své malé vlasti objevoval jen zřídka. A jeho příchod v roce 1924 velmi potěšil jeho matku a sestry. Zde napsal báseň plnou něhy a vřelosti.

Takové setkání bylo pro Yesenina velmi významné, a tak to promítl do své práce. Sergej procházel obtížnou etapou svého života a spojení s rodnou zemí a rodinou ho velmi oživilo. Je pravda, že se nevyhnul dramatickým událostem - zlomový okamžik dokázal rozdrtit mnoho talentovaných lidí.

Každá jednotlivá báseň Sergeje Yesenina je druh románu s lyrickým zaměřením. Děj básní vždy sleduje rysy jeho biografie a přesně ty okamžiky, které se staly na jeho životní cestě. Yeseninova díla jsou příběhem básníkova života. Téma vlasti je podrobněji popsáno v díle „Návrat do vlasti“, ale dílo „Bříza“ odráží i neméně řadu pro básníka nejvýznamnějších okamžiků.

Analýza mistrovského díla „Dopis matce“

Toto dílo vzniklo ve zvláštním žánru, představuje konkrétní poselství nejdražšímu člověku v jeho životě. Tento směr použilo mnoho básníků té doby, například Alexander Sergejevič Puškin napsal báseň „Chaadaevovi“. Sergeji Yeseninovi se podařilo zprostředkovat tento žánr co nejjemněji a nejjednodušeji a v řádcích vyjadřovat pouze upřímné emoce.

Nutno podotknout, že tato báseň vznikla tak, aby se sdělení co nejvíce podobalo skutečnému dopisu. Řádky obsahují pouze důvěřivé emoce a zkušenosti. Důvěryhodnost v tomto verši je vytvářena použitím přesné nálady a také správně vybraných řečových vzorů při vyjadřování myšlenek.

Práce plně využívá lidový jazyk, který vám umožňuje zachovat intriky při čtení:

„...Píšou mi, že ty, v sobě skrýváš úzkost, jsi ze mě velmi smutný,
Že často jezdíte na cesty ve staromódním, omšelém šušku...“

Téměř každé čtyřverší obsahuje taková zvláštní slova, například „...To je jen bolestný nesmysl...“

Výtvory Sergeje Yesenina mají mnoho hovorových podob. Dílo nepostrádá vulgarismus a žargon. Tyto rysy naznačují, že slovní zásoba použitá v básni je básníkovi velmi známá a používá ji v životě:

„...Je to, jako by mi někdo v hospodské rvačce zapíchl finský nůž pod srdce... Nejsem takový zahořklý opilec...“

Samotná báseň je napsána důvěrným způsobem. Řádky vyjadřují něžnou upřímnost. Takovou výzvu lze použít pouze na nejdražší osobu a konverzační styl zdůrazňuje smyslnost:

„...Jsi ještě naživu, má stará? Taky jsem naživu. Ahoj ahoj!..."

Stojí za to zvážit tyto řádky podrobněji, protože jsou svým způsobem zajímavé. Zde je a vyčnívá výzva k vaší matce – „...Ty ještě žiješ, má stará...“, jsou tam i tematické výzvy k akci – „...nic, drahá! Uklidni se...“ Báseň je plná nejrůznějších vykřičníků – „..a neučte mě modlit se. Není třeba!" Básník láskyplně připomíná, že už dávno vyrostl a sám ví, co má dělat.

V díle není nic náhodného, ​​všechny literární obraty směřují k vytvoření pocitu naprosté důvěry ve čtenáře. Stylistické obraty již při prvotním vjemu vytvářejí dojem, že je čtenáři předložen rozhovor mezi jednotlivci, hlavními postavami samotného děje.

Dílo obsahuje nejen apel na milovanou osobu. Sergej Yesenin ve svých řádcích vzpomíná na svůj dům a zahradu s četnými jabloněmi. K vyjádření takových myšlenek použil básník v básni různé metamorfní personifikace, například:

"...vrátím se, až naše bílá zahrada rozprostře větve jako jaro..."

Básník také používá ve svých řádcích různá epiteta:

"...Ať ten večer nevýslovné světlo proudí pod tvou chatrčí..."
"...Rychle se vrátit z rebelské melancholie do našeho nízkého domu..."

Kromě výše popsaných funkcí je báseň plná různých syntaktických frází a frazeologických jednotek používaných pouze v knižním stylu psaní děl, například:

„...Už není návratu do starých kolejí. Ty jediný jsi má pomoc a radost, ty jediný jsi mé nevýslovné světlo...“

Sergej Yesenin v této práci používá dva stylistické plány vlastní jednotlivým dílům té doby. Děj je vytvořen tak, že intimní rozhovor jeden na jednoho postupně přechází ve vypjatý monolog s lyrickým zaměřením. Životní fakta použitá v textu postupně začínají nabývat společenského významu. Řádky popisují lidské hodnoty, které má každý. Postupně se vyvíjejí v něco vznešeného a krásného, ​​ztělesňujícího vysoký význam toho, co se děje.

V díle jsou i anaforická opakování, např. „... jsi pro mě jediný...“. Takové zvláštní fráze svým způsobem zlepšují výraz přítomný ve frázích a umožňují jim znít ještě smutněji.

V řádcích básně „Dopis matce“ je zvláště nápadná naděje, že rozporuplné rysy, které roztrhají básníkovu duši, budou brzy překonány. Podle autora je to možné pouze po osobním kontaktu s životně důležitými svatyněmi - domovem, mateřskou láskou, zvláštní krásou přírody v rodných místech, například:

„...jsem pořád stejně jemný a jen o tom sním
Rychle se vrátit z rebelské melancholie do našeho nízkého domu...“

Báseň Sergeje Yesenina má také v řádcích znepokojivé poznámky, které čtenáře mírně přitahují. Autor poukazuje na to, že jeho naděje a životní cíle jsou prakticky neudržitelné. A hlavní důvod tohoto výsledku leží v něm samotném, protože už dávno přestal ovládat svůj osud a ztratil nad ním kontrolu:

"...Zažil jsem ztrátu a únavu příliš brzy ve svém životě..."

Tyto řádky naznačují čtenáři, že životní události odehrávající se v básníkově životě ho příliš netěší. Autor je zklamán. Všechno nevyšlo podle plánu a to ho mrzí. To se projevuje bolestí a hořkostí, která zní v mnoha liniích díla:

"...Neprobuď to, o čem se ti zdálo, netrap se tím, co se nesplnilo..."

Na konci verše je věta „...už není návratu ke starému...“. Je to jakýsi akord, který končí básníkovo mládí a jeho dětství a rané sny.

Básnická adresa „Dopis matce“ je skutečným vyznáním lásky dospělého syna k ženě, která mu dala život, vychovala a vychovala, které se po něm stýská, zírající do dálky. Jedná se o smyslné uznání a druh práce na chybách ve vztazích s milovanou osobou. Básník přeje matce dlouhý život: „Nechť toho večera teče nad tvou chýší nevýslovné světlo,“ a žádá, aby ses netrápila: „Nic, drahá! Zklidni se. To je jen bolestivý nesmysl,“ a žádá, aby se minulostí nerozvířil: „Nestarejte se o to, co se slavilo, nebojte se o to, co se nesplnilo.“

To ještě nikdo netušil, že za rok básník přijde o život. Ale dokázal se své matce vysvětlit a vyjádřit jí svou vděčnost, vděčnost a synovskou lásku.

Analýza básně

1. Historie vzniku díla.

2. Charakteristika díla lyrického žánru (druh textu, výtvarná metoda, žánr).

3. Rozbor obsahu díla (rozbor děje, charakteristika lyrického hrdiny, motivy a tonalita).

4. Vlastnosti kompozice díla.

5. Rozbor prostředků výtvarného vyjádření a veršování (přítomnost tropů a stylových figur, rytmus, metrum, rým, sloka).

6. Význam básně pro celé dílo básníka.

Báseň „Dopis matce“ napsal S.A. Yesenin v roce 1924. Její žánr je naznačen v názvu – psaní. Hlavním tématem je téma mateřství, domova, synovské lásky. Dílo má konfesijní charakter. Hlas lyrického hrdiny obsahuje smutné, kajícné tóny.

Báseň začíná řečnickou otázkou, která plynule přechází v upřímný, upřímný rozhovor s matkou:

Jste ještě naživu, má stará?
Taky jsem naživu. Ahoj ahoj!
Nechte to plynout přes vaši chatrč
To večerní nevýslovné světlo...

Kompozice zde plně odpovídá žánru. V první sloce vidíme jakýsi úvod. Ve druhé sloce máme rozvíjení tématu, zde se objevuje motiv cesty, který pak přechází v motiv hrdinovy ​​životní cesty, putování:

Píšou mi, že ty, přechováváš úzkost,
Byla ze mě velmi smutná,
Že často jezdíte na cesty

Putování lyrického hrdiny, jeho bezdomovectví a hříšný život jsou v básni kontrastovány se světem jeho domova a všeodpouštějící mateřské lásky. Ve třetí sloce se rozvíjí téma mateřské lásky a starostí o syna.

A tobě ve večerní modré tmě
Často vidíme to samé:
Jako by se se mnou někdo rval v hospodě
Zabodl jsem si pod srdce finský nůž.

Yeseninův lyrický hrdina je zbaven duchovní integrity. Je to chuligán, „moskevský zlomyslný žvanil“, hrabáč, hospodský štamgast, plný „vzpurné melancholie“. Jeho vnitřní stav je v básni vyjádřen epitety „večer“, „hořký“, „bolestný“ a drsné sloveso „sadanul“. V jeho duši přitom žije něha, láska k matce a smutek po domově. Badatelé v této práci zaznamenali Yeseninův vývoj motivů biblického podobenství o marnotratném synovi. Jedním z těchto motivů je návrat domů z cest. Zní v páté, šesté, sedmé a osmé sloce. A mluvíme zde nejen o setkání s matkou, s rodičovským domem, ale také o návratu do minulosti, ke svému bývalému já:

Jsem pořád stejně jemný
A o tom jen sním
Takže spíše z rebelské melancholie,
Vraťte se do našeho starého domu.

V rodičovském domě vidí lyrický hrdina svou záchranu před životními bouřemi a protivenstvími, od melancholie neklidu, od neštěstí a bolestných myšlenek. Pamatuje si minulost a tato minulost se jeví jako nejlepší období v životě:

Vrátím se, až se větve rozloží
Naše bílá zahrada vypadá jako jaro.
Jen ty mě máš už za úsvitu
Nebuď jako před osmi lety.

Poté se hrdina zamýšlí nad svým osudem, zkušenostmi, nenaplněnými nadějemi. Jeho hlas zní hořce a unaveně. Děj se vnitřně prohlubuje zde:

Neprobuď se, o čem se ti zdálo
Netrap se tím, co se nesplnilo...
Příliš brzká ztráta a únava
Měl jsem možnost to v životě zažít.

Hrdinovy ​​city dosahují vrcholu v předposlední sloce. Zdá se, že shrnuje svůj život a jasně si uvědomuje, že minulost nemůže vrátit. Zároveň se obrací k matčině lásce v naději, že nalezne naději, duchovní harmonii a vyléčí se z duševních ran. Hrdinova adresa jeho matce je vrcholná zde:

A neučte mě modlit se. Není třeba!
Už není návratu do starých kolejí.
Ty sám jsi má pomoc a radost,
Ty sám jsi pro mě nevýslovným světlem.

Rozuzlení je uvedeno v poslední sloce. Lyrický hrdina zde jakoby zapomněl na sebe, na svá protivenství, únavu, melancholii. Ve středu sloky je zde obraz matky. Téma uzavírá starost jejího syna o ni. Vidíme jeho upřímnou lásku a péči:

Tak zapomeň na své starosti,
Nebuď kvůli mně tak smutný.
Nejezděte tak často na cesty
Ve staromódním, omšelém šušku.

Kompozičně můžeme v práci rozlišit tři části. První částí jsou tři počáteční sloky. Zde básník nastiňuje obraz milovaného člověka, kterému můžete vylít svou duši. První část obsahuje otázku, pozdrav a podrobnou odpověď. Čtvrtá, pátá, šestá a sedmá sloka jsou druhou částí básně. Zde lyrický hrdina předstupuje před čtenáře. Poslední dvě sloky nás opět vrací k obrazu matky.

Máme tedy kruhové složení. Na začátku básně a v jejím závěru se objevuje obraz matky, rámující myšlenky lyrického hrdiny o domově a jeho zpovědi. Řádky „Že často chodíš na cesty ve staromódním ošuntělém šušku“ také zaznívají v hlavní části dopisu.

Báseň je napsána jambickým pentametrem, čtyřveršími a křížovými rýmy. Básník používá různé umělecké výrazové prostředky: epiteta („nevýslovné večerní světlo“, „v...modré tmě“, „Jsem hořký opilec“), metaforu („světlo teče“), anaforu („Ty jsi můj jen pomoc a radost, Jsi moje jediné nevyslovitelné světlo"), řečnická otázka ("Ty ještě žiješ, má stará?"), inverze ("Nejsem tak zahořklý pijan"), hovorové výrazy ("sadanul" , "docela") aliterace ("Pořád jsem tak něžný"), asonance ("Nech to plynout nad tvým barákem").

„Dopis matce“ je jedním z nejlepších Yeseninových děl. Básníkův lyrický hrdina v něm získává své charakteristické rysy. Tyto básně jsou velmi melodické, muzikální a na jejich základě vznikla velkolepá romance.