Analýza Tyutchevovy básně „Šílenství. „Šílenství“, analýza básně F.I.

Fjodor Ivanovič Tyutchev vytvořil během svého života velké množství básní. Jedním z nejzajímavějších a velmi tajemných je dílo s názvem „Šílenství“. Dodnes se vedou spory o interpretaci této básně. Literární vědci nemohou dospět ke společnému názoru ani při probírání zápletky.

Někteří kritici se domnívají, že Madness je o určitých hledačích vody. Jiní literární vědci se domnívají, že toto dílo je jakýmsi sebekritickým prohlášením vytvořeným proti přírodní filozofii Schellinga a jeho patronů. Existuje také verze, že řádky básně naznačují pochybnosti přítomné v duši básníka; není si jistý svým osobním prorockým darem.

Stejně jako u mnoha obecně známých věcí je skutečná myšlenka někde uprostřed. Zrnka hlavní myšlenky se rýsují ze všech směrů, jsou roztroušena napříč různými tématy a variantami výkladu. Proto by bylo špatné popírat jednu či druhou možnost navrženou kritiky.

Hlavní myšlenka básně "Šílenství"

Hlavní téma díla se skrývá již v samotném názvu – na tuto otázku odpoví právě šílenství. První třetina devatenáctého století se vyznačuje přítomností tohoto trendu mezi mnoha básníky té doby. Toto téma bylo odhaleno zcela odlišnými způsoby a mělo dva hlavní kardinální pohledy.

Takové téma bylo některými čtenáři vnímáno jako skutečný projev moudrosti, který umožňuje studovat skrytá tajemství skutečné existence. Obvykle se za nimi skrývaly různé neduhy, hrozné tragédie, které postihly neustále myslícího člověka. Tento směr použil ve svých dílech i Baratynsky, který psal básně s názvem „Poslední smrt“, „V šílenství je myšlenka“. Alexander Sergejevič Puškin taková témata ze svých děl nevyloučil. Jeho světoznámé veledílo nazvané „Nedej bože, abych se zbláznil...“, odráží právě psychickou nestabilitu v době psaní i beznaděj.

F.I.Tjutchev odhaluje výše popsaná témata po svém, ze zcela nové stránky. V díle je pojem šílenství spojen s jistou bezstarostností, překypující neustálou zábavou. Radostné chvíle se snoubí s jistým darem nadhledu. Zvláště zajímavé je epiteton označující lítost, stejně jako různé protichůdné charakteristiky, které tvoří jakousi jednotu myšlení.

Kde je země spálená
Nebeská klenba splynula jako kouř -
Tam ve veselé bezstarostnosti
Patetické šílenství žije dál.
Pod horkými paprsky
Pohřben v ohnivých píscích,
Má skleněné oči
Hledá něco v oblacích.

Přikrčený k popraskané zemi,
Něco poslouchá chtivýma ušima
S tajemstvím spokojenosti na čele.

Co slyší proud podzemní vody,
A jejich zpěv ukolébavky,
A hlučný exodus ze země!...

Analýza díla "Šílenství"

Fjodor Ivanovič Tyutchev vytvořil děj básně velmi jedinečným způsobem. Dává čtenáři odpovědi na mnoho otázek. Například: "Co je to vlastně za šílenství?", "Co je lepší - nemoc nebo štěstí?", "Co vede lidi k šílenství?" a mnohem víc. Takové otázky jistě čtenář po přečtení prvních řádků mistrovského díla rozezná.

Populární témata 19. století nedovolila projít kolem žádného básníka té doby. Fjodor Tyutchev vytvořil skutečně jedinečné linie, které se výrazně lišily od myšlenek jeho současníků. Autor poznamenává, že někteří lidé se děsí přítomnosti šílenství a pro jiné je to z určitých důvodů zbavení rozumu. To je začátek něčeho nového, co určitě povede k naprostému štěstí a spokojenosti.

Pokud se na báseň podíváte hlouběji, čtenář okamžitě získá nevysvětlitelný pocit podcenění. Pro čtenáře je naprosto nepochopitelné, proč člověk, který právě překročil hranici třiceti let nebo se k ní teprve blíží, píše díla na tak destruktivní témata. Je třeba poznamenat, že v době psaní, konkrétně v roce 1830, bylo Fjodoru Ivanoviči Tyutchevovi pouhých 27 let. Téma šílenství patřilo k určitému směru, naznačovalo stav básníkova mysli, a proto bylo rozšířené.

Směr v podobě šílenství byl čtenáři předložen formou jakési poetické myšlenky, založené na určitých mystických kvalitách a intuici, nepodobné přírodní. Skutečnost, že Tyutchev tomu z nějakého důvodu připsal epiteton „patetický“, je považována za velmi zvláštní. Po přečtení řádků získává čtenář pocit, že popisovaný lyrický hrdina nedávno zažil jakousi Apokalypsu. Nasvědčuje tomu především samotný začátek díla, kde je popsána ohořelá země a obloha v kouři.

Právě tento přístup Fjodora Ivanoviče dává čtenáři jasnou představu o tom, co se děje s člověkem, který to vidí na vlastní oči. Jak se mu země drolí pod nohama. Člověku prostě nezbývá nic jiného, než vnímat vesmír přesně takový, jaký ve skutečnosti je. Na první pohled se čtenáři zdá, že je lyrický hrdina šťastný a neprožívá žádné starosti, ale ve skutečnosti je všechno úplně jinak. Zdá se, že šílenec v podání Tyutcheva trpí jistým trestem, který dostal vědomě. Tuto skutečnost potvrzují čáry naznačující, že hrdina se nachází pod žhavými paprsky a uzavírá se do ohnivého písku.

Velmi zajímavá je fráze, kterou autor díla použil, „se skleněnýma očima“. Zde okamžitě vyvstává otázka: „K čemu použití této metafory vede? Výraz naznačující skelný pohled ukazuje, že lyrický hrdina je soustředěný, zmrazený na určitý předmět nebo situaci. K této reakci dochází u člověka poté, co si uvědomí jakýsi šok a odpoutání se od existující reality. Lyrický hrdina je pohroužen do sebe a přemýšlí o existujícím životním problému.

Slovo „mysl“ také přitahuje pozornost. Autor se tak snaží vyjádřit svůj postoj k šílenci, prodchnutý ironií. Lyrický hrdina má podle básníka pomyslný pocit, že je prý schopen předvídat něco do budoucna. Mnoho řádků hovoří o tomto směru, například „tajná spokojenost na čele“, což naznačuje zasvěcení do určitých tajemství existence, stejně jako šílenství lidské osobnosti.

Vlastnosti kreativity F. I. Tyutcheva

Báseň s názvem „Šílenství“ je v 19. století i v současnosti považována za nejtajemnější dílo století devatenáctého. Mnoho kritiků se to stále snaží zjistit. Stále se vlastně neví, co přesně je skutečná myšlenka, kterou autor použil. Řešení dále komplikují slova Fjodora Ivanoviče Tjutčeva, která popisují, že vyslovená myšlenka je ve skutečnosti lež. Existuje mnoho indicií a každý je chce najít.

Je třeba poznamenat, že šest let po napsání básně „Šílenec“ napsal Fjodor Ivanovič Tyutchev dílo nazvané „Cicero“. Linie tohoto mistrovského díla evokují vzpomínky spojené se senzačním dílem o bláznivém lyrickém hrdinovi.

Musíte pochopit historii a význam slova svatý blázen. Bylo to v Rus, že lidé, kteří měli sklony k šílenství, byli nazýváni svatými blázny. Jen takový člověk je schopen skutečně cítit štěstí z každodenních věcí, aniž by si uvědomoval křehkost prosté pozemské existence.

V díle „Crazy“ je člověk, který je arbitrem osudů, popsán jako blažený a bláznivý člověk. Člověk, který byl svědkem určitých vysokých podívaných a po zkušenosti s nesmrtelností, bude mít určitou příležitost vlastnit specifický prorocký dar, stejně jako kronikář velkých světových událostí.

Je třeba poznamenat, že tato specifická zátěž je také velkou zátěží. Ne každému je dána příležitost vytvořit skutečnou historii v určité době neustálých změn, které lze jen stěží srovnávat s poklidnou zábavou a bezstarostností. Právě v tomto stavu se nachází hlavní lyrická postava básně, která za své činy platí šílenstvím, v předloze popisované jako jistá škoda.

Na základě výše uvedeného můžeme usoudit, že Fjodor Ivanovič Tjutčev v popisovaném básnickém šílenství neviděl velký smysl. Autor poukazuje na fakt, že v dnešní době je obrovské množství šílenců – mohou být jak mezi obyčejnými lidmi, tak mezi jednotlivci, kteří tvoří a řídí osudy svého okolí. A takové šílenství je nejen politováníhodné nebo nebezpečné, ale také děsivé.

"Šílenství" Fjodor Tyutchev

Kde je země spálená
Nebeská klenba splynula jako kouř, -
Tam ve veselé bezstarostnosti
Patetické šílenství žije dál.

Pod horkými paprsky
Pohřben v ohnivých píscích,
Má skleněné oči
Hledá něco v oblacích.

Pak najednou vstane a s citlivým uchem
Přikrčený k popraskané zemi,
Něco poslouchá chtivýma ušima
S tajemstvím spokojenosti na čele.

A myslí si, že slyší vroucí trysky,
Co slyší proud podzemní vody,
A jejich zpěv ukolébavky,
A hlučný exodus ze země!

Klíčové téma básně je uvedeno v jejím názvu – šílenství. V první třetině devatenáctého století se k ní básníci často obraceli. Bylo odhaleno ze dvou radikálně odlišných úhlů pohledu. Šílenství bylo vnímáno buď jako skutečný projev moudrosti, umožňující člověku porozumět nejniternějším tajemstvím existence, nebo jako vážná nemoc, strašlivá tragédie pro myslícího člověka. První výklad najdeme v Baratynského básni „Poslední smrt“: „...Rozum hraničí s šílenstvím“. Puškin se držel druhého hlediska, což se odrazilo ve slavném díle „Nedej bože, abych se zbláznil...“. Tyutchev představuje téma novým způsobem. Šílenství spojuje s veselou bezstarostností a darem prozíravosti. Kromě toho mu básník dává přídomek „patetický“. Na jedné straně jsou uvedeny protichůdné charakteristiky, na druhé stále tvoří jednotu.

K jednomu z klíčových motivů básně – motivu prorockého daru, který je básníkovi vlastní – se Tyutchev vrátil ve svém pozdním lyrickém výroku – „Jiní to dostali od přírody...“ (1862). Malé dílo, skládající se pouze z osmi řádků, je věnováno Fetu.

co je to šílenství? Nemoc nebo štěstí? Proč se lidé stávají šílenými? Proč ztrácejí rozum? Tyto otázky mohou vyvstat u každého, kdo si přečte název básně Fjodora Ivanoviče Tyutcheva „Šílenství“. Obecně nebylo toto téma populární jen v 19. století: nutně se ho ve své tvorbě dotýkal téměř každý začínající básník. Jak si nepamatovat slavnou báseň „Nedej bože, abych se zbláznil...“, kterou napsal Alexandr Sergejevič Puškin. Někteří byli vyděšeni šílenstvím, jiní věřili, že jen ztrátou mysli se člověk může stát skutečně šťastným.

Kde je Země spálená
..

A hlučný exodus ze země!

Blahoslavený, kdo navštívil tento svět
Jeho okamžiky jsou osudné!

V Rusku byli svatí blázni, v podstatě stejní šílenci, často nazýváni blahoslavenými. Koneckonců, oni jsou ti, kteří mohou být skutečně šťastní, protože si neuvědomují křehkost pozemské existence. Ale v básni „Cicero“ byl „blahoslavený“ „povolán všedobrem“, tedy arbitry osudů. Poté, co byl hrdina svědkem „vznešených podívaných“ a opil se „ze svého poháru nesmrtelnosti“, dostane příležitost stát se, ne-li prorokem, pak účastníkem a kronikářem velkých historických událostí. To je také těžké břemeno - vytvářet historii v éře změn, a to lze jen stěží srovnávat s „veselou bezstarostností“, ve které hrdina „Šílence“ žije a platí právě tímto šílenstvím a „ubohým“. Dá se předpokládat, že Tyutchev neviděl smysl ve vysokém poetickém šílenství. Vždyť v naší historii bylo mnoho šílenců a šílenců, jak se říká, nejvyššího postavení – těch, kteří vedli zástupy stoupenců, kteří vládli lidem a rozhodovali o osudech. Takové šílenství už není patetické, je hrozné.

Báseň "Šílenství"

Kde je země spálená
Nebeská klenba splynula jako kouř -
Tam ve veselé bezstarostnosti
Patetické šílenství žije dál.

Pod horkými paprsky
Pohřben v ohnivých píscích,
Má skleněné oči
Hledá něco v oblacích.

Pak najednou vstane a s citlivým uchem
Přikrčený k popraskané zemi,
Něco poslouchá chtivýma ušima
S tajemstvím spokojenosti na čele.

A myslí si, že slyší vroucí trysky,
Co slyší proud podzemní vody,
A jejich zpěv ukolébavky,
A hlučný exodus ze země!

Tolstoguzov P.N.
Tyutchevova báseň „Šílenství“: zkušenost s rozšířenou analýzou

Tolstoguzov P.N. Tyutchevova báseň „Šílenství“: zkušenost s rozšířenou analýzou // ruská řeč. - 1998. - č. 5. - S. 3-15.

Báseň F. I. Tyutcheva „Šílenství“, údajně pocházející z roku 1830 (vydaná v roce 1834), je podle V. V. Kozhinova „záhadná“ a dosud nenašla „přesvědčivou interpretaci“ (viz Básně F. I. Tyutchev, M. 1976, s. 302). K.V. Pigarev předpokládal, že tato báseň je o hledačích vody, N.Ya. Berkovskij napsal, že Tyutchev zaútočil na Schellingovu přírodní filozofii. „Hledači vody a těžaři rud jsou v očích Schellinga a jeho následovníků mimořádně důležití. Hledači vody jsou zasvěcenci, správci přírody samotné. Tyutchev mohl v Mnichově slyšet o slavném vodním prospektorovi Campettim, který byl do tohoto města povolán v roce 1807. Campetti byl oblíbencem mnichovských Schellingistů - Rittera, Baadera a nakonec i samotného Schellinga. Schelling psal o hledačích vody ve svém „Výzkumu lidské svobody“ (1809), dobře známém Tyutche-

woo. Poslední sloka „Šílenství“ – ve svém ději „Campettiho sloka“ – tedy přesně naznačuje, jakým světonázorem Tyutchev své argumenty vede“ (Berkovskij N. Ya. On Russian Literature. L. 1985. S. 175). K.V. Pigarev poukázal na souvislost mezi „Šílenstvím“ a pozdějším dopisem A.A. Fetovi („Ostatní to dostali z přírody.“, 1862). Toto pozorování umožnilo V. V. Kozhinovovi dospět k závěru, že první sloka poselství, přímo související s „Šílenstvím“, obsahuje Tyutchevovu sebecharakterizaci a že „Šílenství“ je „ostrá sebekritická báseň, ve které básník vyjádřil bolestné pochybnosti o svém prorockém dar.“ (Kozhinov V.V. tamtéž). B. Ya Bukhshtab připisoval „šílenství“ těm Ťutčevovým textům, které obsahují „obrazy s nádechem romantické mystiky“ a zároveň „zabarvené skepticismem“ (Bukhshtab B.Ya. Ruští básníci. L. 1970. S. 35 ).

Aniž bychom zpochybňovali cokoli z výše uvedených úvah o této skutečně tajemné básni, pokusíme se objasnit hranice jejího výkladu s ohledem na to, že pro ruskou poezii první třetiny 19. století „je rozpoznávání tematických celků druhotným bodem ve vztahu k uznání slovníku“ (Ginsburg L .Ya. O starém a novém. L. 1982. S. 203). Básníci Tyutchevovy éry používali stabilní vzorce, „signální slova“ (výraz V.A. Hoffmana) v umělecké sféře, kterou ovládali. Pozorování používání takových vzorců, epigonské nebo experimentální, nám umožňuje výrazně rozšířit rozsah komentáře. Při práci s Tyutchevovými texty je to o to důležitější, že i Yu.N. Tynyanov upozornil na takový rys Tyutchevovy poezie, jako je literárnosti. „Tjutchevovy básně jsou spojeny s řadou literárních sdružení a jeho poezie je do značné míry poezií o poezii“ (Tynyanov Yu. N. Pushkin and his contempors. M. 1969. S. 190).

Kde je země spálená

(Báseň „Šílenství“ citováno z: Tyutchev F.I. Kompletní sbírka básní. L. 1987.)

Rozdíl mezi „zemí“ a „nebem“, tak charakteristický pro romantický světonázor a romantickou poezii, je zde nahrazen apokalyptickým obrazem „sloučených“ principů. Něco podobného lze nalézt v Shevyrevově překladu Schillerovy básně „Die Grösse der Welt“ („Nekonečno“, 1825), kde „ticho elementárního válčení“ počátků je znakem „mezí vesmíru“, nebo ve F. N. Glinkově „Hledání Boha“ (asi 1826 - 1830): „Vi-

případ: nebesa potemněla. A z nebe se hrozivě kouřilo. Všechno se stalo žárem, všechno se stalo ohněm." Tyutchevova zakouřená a mlhavá krajina a prostor v textu F. N. Glinky a v překladu S. P. Shevyreva se vyznačují figurativním kosmismem, apokalyptismem: „A nebe za mnou / zahalila se temnota. " Zde „Bůh stanovil hranici stvoření“ (Shevyrev, „Nekonečno“). Tyutchev je však extrémně lakonický: vynechává kosmologické a teologické detaily a vysvětlení, stejně jako vizionářský („viděl jsem“) úvod.

Tam ve veselé bezstarostnosti
Patetické šílenství žije dál.

Téma šílenství je jedním ze zásadních pro literaturu první třetiny 19. století. Obsahuje sémantický kontrapunkt: šílenství jako vysoký poetický stav mysli, forma projevu poetické, mystické intuice (zde „inteligence hraničí s šílenstvím“ – E.A. Baratynsky, „Poslední smrt“, 1827) a šílenství – těžké poškození ducha, jeho otupělost, kdy se člověk promění v „chladnou modlu“, v níž „nebeský oheň mysli znatelně dohoří“ (V.N. Shchastny. „Mad“, 1827). St. otázka vyjadřující vnitřní nekonzistentnost tohoto tématu v příběhu N. A. Polevoye „The Bliss of Madness“ (1833): „Opravdu. Pouze šílenství je skutečným projevem moudrosti a odhalením tajemství existence?

„Bezstarostnost“ a „zábava“ v básnické tradici počátku 19. století jsou synonyma anakreontické „bezstarostnosti“, která je charakteristickým rysem básníka a poeticko-filozofické zábavy („bezstarostný básník“ ve sdělení „Kamarádům“ od K. N. Batyushkov, 1815; v Puškinovi: „Blahoslavený, kdo se baví / v míru, bez starostí.“ - „Město“, 1815).

Tyutchevova „veselá bezstarostnost“ je téměř oxymoronicky spojena s „patetickým šílenstvím“ a takový obrat tématu připomíná běžnou lyrickou zápletku: básník odmítá „nedbalost“, aby mluvil „jazykem svobodné Pravdy“, ale je zklamán, protože „pro dav bezvýznamný a hluchý / Vznešený hlas srdce je směšný“ (Puškin, „V.F. Raevskij“, 1822; stejné téma v „Rozhovoru knihkupce s básníkem“, 1824: dříve „nedbalý “ a společenský básník se odebere do „divočiny“ a jeho přiznání se nezasvěcenému musí zdát jako „divoké blábolení šílence“). Tyutchevovu pozornost k tématu vysokého básnického šílenství dokládá úryvek ze Shakespearova Snu noci svatojánské, který přeložil na konci 20. let 19. století: „Milenci, šílenci a básníci / Z jedné představy splynulo.

V „Šílenství“ dostává téma nový význam: bezstarostná zábava, prorocký dar a žalostná pozice vyobrazeného šílence.

jsou vnitřně rozporuplné a zároveň singl vlastnosti.

Pod horkými paprsky
Pohřben v ohnivých píscích.

Obraz pouštní krajiny v poezii Tyutchevovy éry je stejně polysémantický. Poušť je místem poetické a filozofické samoty, útočištěm poustevníků a proroků. Ve Faustovi se setkáváme s řadou významů spojených s pouštní krajinou: poustevna, prázdnota, filozofická „nicota“ (Öde und Einsamkeit, Wildernis, Leere, Nichts; viz první dějství druhé části, scéna „Temná galerie“). Takové metafyzické prostředí je charakterizováno absencí prostoru a času v jejich pozemském smyslu („kein Ort, noch weniger eine Zeit“, slovy Mefistofela). Konečně, poušť je místem posledního soudu, místem, kde se odehrávají vesmírné osudy člověka (dějiště „Anchara“ a „Proroka“ v Puškinovi a v jeho „arabském hurikánu“ v „Hosti během Mor“ jako obraz jednoho z katastrofálních, ale spolu s živly reagujícími na hlubokou poptávku lidské přirozenosti; srov. také v básni F.N. Glinky „Najednou se něco černého zablesklo.“, mezi 1826 - 1834, kde „končí poušť “ stát se arénou apokalyptické akce). Poušť je navíc metaforou života jako údolí, bolestně bezbarvé existence ve zmrzlých formách života (srov. např. v Brentano v „Ich bin durch die Wüste gezogen“, 1816, nebo v E.A. Baratynském – „the poušť bytí“ v „Touha po štěstí od dětství.“, 1823).

Určitý odstín orientalismu, který často doprovází tento motiv v poezii 20. a 30. let, se zde v Tyutchevovi pravděpodobně nezachová a nemůže mít samostatný význam v „Šílenství“. Stejně jako „půda rozžhavená žárem“ v Puškinově „Anchar“, jako metafyzická poušť ve „Faustovi“ a „ohnivé písky“ v „Šílenství“ mají extrémně zobecněnou příchuť místa, kde se odehrálo páté dějství lidských dějin. , odehrává se „den hněvu“. (V Tyutchevově „Uranii“ – nejpozději v roce 1820 – se poušť objevuje jako symbol křehkosti historických „Babylonů“: „Kde jsou tady Babylony, kde jsou Théby? – Kde je moje město. Nejsou tam! - Jeho paprsky se ztrácejí ve stepích, / kde lapač nebo Oratai, / bezvýsledné kopání v ohnivých píscích.").

Vrátíme-li se k úvahám o sémantické dvourozměrnosti Tyutchevova textu, pak i zde odhaluje potřebné argumenty: „spálená země“ se svými „ohnivými písky“ se ukazuje být místem soudu i úkrytem, útočištěm. za „patetické šílenství“ (je těžké si představit, že „na půdě rozpálené žárem“ v Puškinově „Anchar“ by někdo mohl žít: jde právě o to, že

v těchto místech může existovat pouze jedovatý strom. Stejně jako Puškinův otrok překonává Faust lidu nepřátelské pouštní prostory s největšími obtížemi). Významy, které se dříve v tradici neslučovaly, se spojují (není spojeny v samotném Tyutchevovi. Tak v „Horatově epištole“ z roku 1819 je idyla „posvátného háje“ jako místa samoty, emblematický obraz „trnitá poušť“ života a kosmický obraz impozantního živlu – „Nebeský lev se již v žáru stal těžkou nohou – a plyne po ohnivé stezce.“ – zcela nezávislý a nepřekrývají se navzájem).

Samostatná poznámka je o epitetech „žhavý“ a „ohnivý“. Oni - především "ohnivý" (a jeho zástupci - "horliví", "ohniví") - jsou velmi charakteristické pro raného Tyutcheva (podle našich pozorování se epiteton "ohnivý" v různých významech nachází přibližně v každá čtvrtá báseň básníka 20. let - začátek 30. let) a pro básnickou tradici: „ohnivá láska“, „ohnivé srdce“, „ohnivá hruď“, „plamen vášní“, „svatý plamen inspirace“ atd. Navíc byl metaforický význam tohoto slova častější, i když sám Tyutchev má příklady použití významu blízkého cíli („ohnivá cesta“ slunce v „Horaciově epištole“, „ohnivé písky“ v „ Urania“, 1820, „ohnivé nebe“ v básni „Z druhé strany“ - volný překlad od Heineho, „sluneční žhavá koule“ v „Letní večer“ atd.) Samozřejmě, že „ohnivé písky“ jsou téměř samozřejmé objektivita (písky jsou horké, jako plamen), ale je to nepravděpodobné Jen ona. Náznakovost Tyutchevových textů nám nedovoluje ani na minutu se uvolnit - epiteton zde nadále zachovává určité sémantické „zavěšení“, mimo objektivní význam.

Faktem je, že „plamen“ se v poezii počátku 19. století nepoužívá jako obraz, aniž by měl – přímo nebo v podtextu – sémantickou opozici, určitý, relativně vzato, „chlad“. V „plameni vášní“ nejen hoří, ale také vyhoří (E.A. Baratynsky: „Jak strašně jsi vyhořel!“ - „Kolik vás je za pár dní.“, 1825), život člověka „ochlazuje“ (aka, “Podívejte se na tuto chladnou tvář.”, 1825), lidé jsou srovnáváni jako zastánci “ohně” a “ledu” (Oněgin a Lensky v “Eugene Onegin”). Tato opozice může tvořit zápletku, jako v básni „Z druhé strany“ (volný překlad Tyutcheva z Heine), a může vyjadřovat přirozený filozofický a teologický obsah: v „Hledání Boha“ od F. N. Glinky například „horlivost“ a „oheň“, v němž lyrický hrdina „nevidí“ Boha, jsou kontrastně nahrazeny „tichem“ se zjeveními o nadpozemském, „nadpozemském“. V Tyutchevově „Letním večeru“ je to metafora pro „horké nohy“ přírody, které se dotkly podzemních pramenů (téma, které bylo později rozvinuto ve slavných básních „Den a noc“ a „Svatá noc vystoupila na nebe“. “).

V „Šílenství“ je takový kontrast zřejmý – „ohnivé písky“ tvoří opozici k „podzemním vodám“ (v poslední sloce), ale pokud „plamen“ a „chlad“ v tradici metaforicky formulovaly myšlenku boj lidských či univerzálních principů, pak se zde spíše doplňují: „hořící písky“ jsou přirozenou (a jedinou možnou, jak dokazuje počáteční „kde“) sférou existence pro „Pitiful Madness“ a stejně přirozenou sféru jeho hledání. Sémantická opozice ztrácí stabilitu: není co „vyhořet“ a co „vychladnout“. „Proud podzemních vod“ nemůže změnit tvář spálené země, protože jeho médiem je Šílenství. Oheň zde ztrácí svůj očistný a soudní význam a voda přestává být dárcem života.

Má skleněné oči
Hledá něco v oblacích.

„Skleněné oči“ Šílenství připomínají „nehybný“ pohled, který se často objevoval jako povinný detail romantického portrétu (kde „nehyb“ mohl znamenat nejvyšší stupeň kontemplativního soustředění; viz S.P. Shevyrev: „uvažoval s nehybné oko“ - „Moudrost“, 1828; obecně by taková „nehybnost“ mohla být mystickým, osudovým znamením: oči lichváře jsou „nehybné“ v Gogolově „Portrétu“, vydání „Arabesky“, 1835), který Sám Tyutchev se v tomto období často uchýlil (například v básni „Labuť“ „nehybné oči“ orla, se kterými mimochodem „pije ve světle slunce“, tedy směr jeho pohled zůstává stejný jako v "Šílenství"). Ale před námi není jen obrazná korespondence, ale pokles motiv: „skleněné oči“ vyjadřují význam idiotského klanění, kontemplace nabývá charakteru prosté reflexe. Oxymoronicita se zde rodí z kombinace hledání („hledání něčeho“) a jeho záměrné marnosti (pohled nevidomého). S biblickým tématem se opět pojí další plán reminiscencí, se kterým básník možná počítal. V Apokalypse je známý, velmi výrazný obraz, ve kterém sklenka A oheň jsou hlavní charakteristiky: „A viděl jsem jakoby skleněné moře smíchané s ohněm; a ti, kteří přemohli šelmu a její obraz, její znamení a číslo jejího jména, stojí na tomto skleněném moři a drží Boží harfu“ (Zj 15,2). Další slavný příklad z Písma je ještě výmluvnější, protože spojuje zrak a sklo: „Nyní vidíme, jako bychom skrz ztlumit sklo, věštění“ (1. Korintským 13:12). Oba příklady přímo souvisí s eschatologickou problematikou. V podstatě jak v apoštolské epištole, tak v již zmíněných básních mudrců, o kterých mluvíme slepotačlověk („slunce oslepilo jeho oči“, „nejasně rozjímá svůj pohled“ v S.P. Shevyrev), slepota před projevem superinteligentních principů.

Autor se k ní staví negativně, nazývá ji „patetické šílenství“, což ho již nápadně odlišuje od básníků, kteří šílenství uctívali. Čtenář by si měl uvědomit, že šílenství v tomto případě nezosobňuje duševní nemoc, ale stav poetického ducha.

Všechny Tyutchevovy básně jsou skutečnou záhadou a spisovatelé z celého světa se ji po několik staletí snaží vyřešit. Stejně tak u básně „Šílenství“ nemůžeme přesně říci, co básník ke svému literárnímu hrdinovi cítí. Zprostředkovává nám svou odpoutanost od tohoto světa.

Z jeho „skelných“ očí můžete pochopit, že viděl něco hrozného, vzrušujícího a velmi ho to zasáhlo. Na samém začátku básně Tyutchev píše: "Kam se spálenou zemí." Možná právě tento Armagedon zažil literární hrdina básně. To ho donutilo vzdát se světa a zahrabat se hluboko do sebe.

Zdá se, že blázen předvídá smutnou budoucnost země, autor ho touto kvalitou vedenou ironií obdarovává. Rozesmívá ho, že si člověk dokáže představit, že je věštec, ale ve skutečnosti je to obyčejný šílenec.

"Šílenství" F. Tyutchev

"Šílenství" Fjodor Tyutchev

Kde je země spálená
Nebeská klenba splynula jako kouř, -
Tam ve veselé bezstarostnosti
Patetické šílenství žije dál.

Pod horkými paprsky
Pohřben v ohnivých píscích,
Má skleněné oči
Hledá něco v oblacích.

Pak najednou vstane a s citlivým uchem
Přikrčený k popraskané zemi,
Něco poslouchá chtivýma ušima
S tajemstvím spokojenosti na čele.

A myslí si, že slyší vroucí trysky,
Co slyší proud podzemní vody,
A jejich zpěv ukolébavky,
A hlučný exodus ze země!

Analýza Tyutchevovy básně „Šílenství“

„Šílenství“ je považováno za jednu z nejzáhadnějších Tyutchevových básní. Mezi literárními vědci dodnes neexistuje obecně přijímaný výklad. Podle některých badatelů básníkova díla je dílo o hledačích vody. Jiní tvrdí, že Fjodor Ivanovič v textu oponoval přírodní filozofii Schellinga a jeho přívrženců. Existuje také verze, že báseň je sebekritickým prohlášením, kterým Tyutchev vyjádřil pochybnosti o svém vlastním prorockém daru. Pravděpodobně, jak už to tak bývá, pravda je někde uprostřed a její zrnka jsou rozeseta po všech nejznámějších interpretacích, takže byste žádnou z nich neměli zcela popírat.

Akce básně „Šílenství“ se odehrává v poušti. Tento obrázek v textech Tyutchevovy éry měl několik hlavních interpretací. Poušť byla vnímána jako místo filozofické samoty, útočiště pro poustevníky a proroky. Působil také jako prostor, kde byl vynesen konečný rozsudek. To bylo často vnímáno jako metafora pro život jako údolí. V analyzovaném textu je poušť jak místem posledního soudu (ne nadarmo jsou v prvních řádcích náznaky apokalypsy, ke které došlo), tak útočištěm, které našlo šílenství.

V každém případě, když mladý muž, který ještě nepřekročil hranici třicítky (a Tyutchevovi bylo v době psaní této básně v roce 1830 právě 27 let), píše o šílenství, vyvstává logická otázka: co ho přimělo obrátit se na toto téma? Nutno podotknout, že téma šílenství jako jakéhosi vysokého poetického stavu mysli bylo rozšířeno v první třetině 19. století. Šílenství se přitom projevovalo jako forma poetické a někdy až mystické intuice. Je jen zvláštní, proč Tyutchev dává přídomek šílenství "patetický" .

Kde je Země spálená
Nebeská klenba splynula jako kouř.

Člověk si dokáže představit, co by člověk mohl zažít, kdyby na vlastní oči viděl, jak se zemská kůra hroutí, a teď mu nezbylo, než zůstat v "veselá bezstarostnost". Ano, zdálo by se, že ten šílenec je šťastný a bezstarostný. Ale ne! Tyutchevův šílenec, jako by snášel nějaký trest ( "pod horkými paprsky, pohřben v ohnivém písku"), "hledám něco v oblacích". a "skleněné oči". Proč taková metafora vzniká? Hojně se používá výraz „glazed over“, tedy zmrzlý, na něco zaměřený. Obvykle k takové reakci dochází v důsledku obrovského šoku nebo proto, že se člověk na nějakou dobu odpoutal od reality. Dá se předpokládat, že i zde je hrdina natolik zahleděný do sebe, že

Co slyší proud podzemní vody,
A hlučný exodus ze země!

Pravda, slovem „myslí“ autor vyjadřuje spíše ironický postoj k šílenci, který si o sobě představuje, že je schopen údajně něco předvídat. To je to, o čem mluví "tajná spokojenost na čele". mluví jak o oddanosti jistým tajemstvím existence, tak o šílenství šílence.

Tyutchevova báseň byla a zůstává jedním z nejzáhadnějších děl 19. století. Mnoho kritiků se s jeho řešením potýká již druhé století. Samozřejmě nebudeme schopni s jistotou říci, jakou myšlenku chtěl autor vyjádřit. Koneckonců, podle samotného Tyutcheva "vyjádřená myšlenka je lež". Přesto se můžete pokusit najít stopy.

V roce 1836 (6 let po „Šílenci“) napsal Tyutchev báseň „Cicero“. řádky, ze kterých se staly docela slavnými a populárními:

Blahoslavený, kdo navštívil tento svět
Jeho okamžiky jsou osudné!

Kromě analýzy „Šílenství“ existují další eseje:

„Šílenství“, analýza Tyutchevovy básně

co je to šílenství? Nemoc nebo štěstí? Proč se lidé stávají šílenými? Proč ztrácejí rozum? Tyto otázky mohou vyvstat u každého, kdo si přečte název básně Fjodora Ivanoviče Tyutcheva „Šílenství“. Obecně nebylo toto téma populární jen v 19. století: nutně se ho ve své tvorbě dotýkal téměř každý začínající básník. Jak si nevzpomenout na slavnou báseň „Nedej bože, abych se zbláznil. “, napsal Alexander Sergejevič Puškin. Někteří byli vyděšeni šílenstvím, jiní věřili, že jen ztrátou mysli se člověk může stát skutečně šťastným.

Obecně má člověk pocit, že jde o člověka, který přežil Apokalypsu, alespoň začátek básně evokuje právě takovou asociaci:

Kde je Země spálená
Nebeská klenba splynula jako kouř.

Lze si představit, co mohl člověk zažít, když na vlastní oči viděl, jak se zemská nebeská klenba hroutí, a teď mu nezbylo nic jiného, než zůstat ve „veselé bezstarostnosti“. Ano, zdálo by se, že ten šílenec je šťastný a bezstarostný. Ale ne! Tyutchevův šílenec, jako by snášel nějaký druh trestu („pod horkými paprsky, pohřben v ohnivém písku“), „hledá něco v oblacích“ a se „skleněnýma očima“. Proč taková metafora vzniká? Hojně se používá výraz „glazed over“, tedy zmrzlý, na něco zaměřený. Obvykle k takové reakci dochází v důsledku obrovského šoku nebo proto, že se člověk na nějakou dobu odpoutal od reality. Dá se předpokládat, že i zde je hrdina natolik zahleděný do sebe, že

Co slyší proud podzemní vody,
A hlučný exodus ze země!

Pravda, slovem „myslí“ autor spíše vyjadřuje ironický postoj k šílenci, který si o sobě myslí, že je schopen něco údajně předvídat. Svědčí o tom také „tajná spokojenost na čele“, která vypovídá jak o oddanosti jistým záhadám existence, tak o šílenství.

Tyutchevova báseň byla a zůstává jedním z nejzáhadnějších děl 19. století. Mnoho kritiků se s jeho řešením potýká již druhé století. Samozřejmě nebudeme schopni s jistotou říci, jakou myšlenku chtěl autor vyjádřit. Koneckonců, slovy samotného Tyutcheva, „vyjádřená myšlenka je lež“. Přesto se můžete pokusit najít stopy.

V roce 1836 (6 let po „Šílenci“) napsal Tyutchev báseň „Cicero“, jejíž řádky se staly docela slavnými a populárními:

Blahoslavený, kdo navštívil tento svět
Jeho okamžiky jsou osudné!

Hlavní myšlenka básně "Šílenství"

Takové téma bylo některými čtenáři vnímáno jako skutečný projev moudrosti, který umožňuje studovat skrytá tajemství skutečné existence. Obvykle se za nimi skrývaly různé neduhy, hrozné tragédie, které postihly neustále myslícího člověka. Tento směr použil ve svých dílech i Baratynsky, který psal básně s názvem „Poslední smrt“ a „V šílenství je myšlenka“. Alexander Sergejevič Puškin taková témata ze svých děl nevyloučil. Jeho světoznámé veledílo nazvané „Nedej bože, abych se zbláznil...“, odráží právě psychickou nestabilitu v době psaní i beznaděj.

Kde je země spálená
Nebeská klenba splynula jako kouř -
Tam ve veselé bezstarostnosti
Patetické šílenství žije dál.
Pod horkými paprsky
Pohřben v ohnivých píscích,
Má skleněné oči
Hledá něco v oblacích.
Pak najednou vstane a s citlivým uchem
Přikrčený k popraskané zemi,
Něco poslouchá chtivýma ušima
S tajemstvím spokojenosti na čele.
A myslí si, že slyší vroucí trysky,
Co slyší proud podzemní vody,
A jejich zpěv ukolébavky,
A hlučný exodus ze země!...

Analýza díla "Šílenství"

Vlastnosti kreativity F. I. Tyutcheva

co je to šílenství? Nemoc nebo štěstí? Proč se lidé stávají šílenými? Proč ztrácejí rozum? Tyto otázky mohou vyvstat u každého, kdo si přečte název básně Fjodora Ivanoviče Tyutcheva „Šílenství“. Obecně nebylo toto téma populární jen v 19. století: nutně se ho ve své tvorbě dotýkal téměř každý začínající básník. Jak si nevzpomenout na slavnou báseň „Nedej bože, abych se zbláznil...“ od Alexandra Sergejeviče Puškina. Někteří byli vyděšeni šílenstvím, jiní věřili, že jen ztrátou mysli se člověk může stát skutečně šťastným.

Obecně má člověk pocit, že jde o člověka, který přežil Apokalypsu, alespoň začátek básně evokuje právě takovou asociaci:

Kde je Země spálená
Nebeská klenba splynula jako kouř...

Člověk si dokáže představit, co by člověk mohl zažít, kdyby na vlastní oči viděl, jak se zemská kůra hroutí, a teď mu nezbylo, než zůstat v "veselá bezstarostnost". Ano, zdálo by se, že ten šílenec je šťastný a bezstarostný. Ale ne! Tyutchevův šílenec, jako by snášel nějaký trest ( "pod horkými paprsky, pohřben v ohnivém písku"), "hledám něco v oblacích", a "skleněné oči". Proč taková metafora vzniká? Hojně se používá výraz „glazed over“, tedy zmrzlý, na něco zaměřený. Obvykle k takové reakci dochází v důsledku obrovského šoku nebo proto, že se člověk na nějakou dobu odpoutal od reality. Dá se předpokládat, že i zde je hrdina natolik zahleděný do sebe, že

Co slyší proud podzemní vody,
A hlučný exodus ze země!

Pravda, slovem „myslí“ autor spíše vyjadřuje ironický postoj k šílenci, který si o sobě myslí, že je schopen něco údajně předvídat. To je to, o čem mluví "tajná spokojenost na čele", mluvící jak o oddanosti jistým tajemstvím existence, tak o šílenství šílence.

V roce 1836 (6 let po „Šílenci“) napsal Tyutchev báseň „Cicero“, jejíž řádky se staly docela slavnými a populárními:

Blahoslavený, kdo navštívil tento svět
Jeho okamžiky jsou osudné!

Kromě analýzy „Šílenství“ existují další eseje:

Analýza básně F.I. Tyutchev "Silentium!"
"Podzimní večer", analýza Tyutchevovy básně

Kde je země spálená
Nebeská klenba splynula jako kouř, -
Tam ve veselé bezstarostnosti
Patetické šílenství žije dál.

Pod horkými paprsky
Pohřben v ohnivých píscích,
Má skleněné oči
Hledá něco v oblacích.

Pak najednou vstane a s citlivým uchem
Přikrčený k popraskané zemi,
Něco poslouchá chtivýma ušima
S tajemstvím spokojenosti na čele.

A myslí si, že slyší vroucí trysky,
Co slyší proud podzemní vody,
A jejich zpěv ukolébavky,
A hlučný exodus ze země!

Analýza básně „Šílenství“ od Tyutcheva

„Šílenství“ je příkladem barokně-romantické poezie Fjodora Ivanoviče Tyutcheva.

Báseň byla napsána v roce 1830. Jeho autorovi je v této době 27 let, je ženatý a slouží Rusku na diplomatickém poli v Německu. Podle žánru - filozofické texty, podle velikosti - jamb s křížovým rýmem, 4 sloky. Existuje stejný počet uzavřených a otevřených říkanek. Lyrický hrdina je docela exotický. Toto je animované šílenství, ale mimochodem, je to jen blázen, který si představuje, že je schopen objevit všechna tajemství existence. Ve sloce 1 je popsána buď linie horizontu, nebo univerzální katastrofa: „nebe se spojí se spálenou Zemí“. Právě tam, mezi nebem a zemí, sídlí Madness. Netruchlí tam, naopak se baví, nezná starosti, vyhýbá se veškeré vážnosti a pozemským stínům. Vlastně proto je to „ubohé“. V co doufá člověk, když se chová jako pštros, podle známého výrazu strčí hlavu do písku?... Ve čtyřverší 2 tento šílenec, silně připomínající každého člověka zabývajícího se uměním, leží na horký písek, zírající „skleněnýma očima“ (z horka a únavy) do mraků. „Něco hledat“: přesněji vymýšlet, skládat. Ve sloce 3 nevěnuje pozornost ničemu, poslouchá pouze svůj vnitřní hlas a již dychtivě poslouchá zvuky země a naklání se k ní „citlivým uchem“. Zdá se mu, že je průkopníkem, vítězem, vůdcem, který dává ostatním živou vodu. V závěrečném čtyřverší lze „mysl“ interpretovat dvěma způsoby. A jak si „představuje“ – což znamená, že básník krutě tvrdí, že hrdina klame sebe i druhé, a jak „téměř slyší“ skutečné, ale skryté zdroje Vody. Žízeň není jen fyzická, ale duševní, a kdo ví, i duchovní, hrdinu mučí. Čeká na obnovu, proměnu, oživení naděje. Badatelé mají tendenci přibližovat tuto báseň systému pozdějšího existencialismu, hrůzy života a polemikám s Puškinovým „Prorokem“ (F. Tyutchev, jak se ukázalo, nemá sklon zveličovat možnosti umění v chápání světa, hodně méně je srovnávat s prorockou službou) a skepticismus ohledně názorů přírodních filozofů, kteří z proutkaření (hledání vody inspirací lidmi se zvláštními schopnostmi) vyvozovali myšlenku síly člověka a jeho „spolupráce“ s přírodou. Refrén-anafora „tam“. Srovnání: jako kouř. Elipsy na konci každé sloky. Epiteta: ukolébavka, hlučný.

Ve filozofických textech F. Tyutcheva se často objevují noty zoufalství a pochybností, povznesení člověka a jeho ponížení.